作者|範志輝
在短短三個多月裡，新型冠狀病毒迅速從亞洲傳播到中東、歐美等100多個國家，對全球政治、經濟、文化等各方面都造成了巨大沖擊。
3月11日，世界衛生組織（WHO）宣佈新型冠狀病毒肺炎（COVID-19）為全球大流行病。WHO總幹事特德羅斯·阿德諾姆·格佈雷耶蘇斯博士在日內瓦總部舉行的新聞發佈會上稱，"在未來幾天或幾周內，我們預計病例數、死亡人數和受影響國家數量將會進一步攀升。"
次日，Live Nation、AEG、CAA、WME、Paradigm和UTA等演出主辦方發表聯合聲明，建議所有在美國和美國疾病預防控制中心（CDC）認定為第3級旅行警示的30多個國家，都應將大型活動推遲到3月底。而在國內，原本被認為是"演唱會大年"的2020年遭受重創，線下演唱會、音樂劇、話劇在上半年都面臨著徹底取消或延期的情況，甚至可能影響到下半年演出的後續報批。
而另一邊，以摩登天空、太合音樂等為代表的唱片公司、音樂廠牌、音樂人在由音樂平臺、短視頻平臺、長視頻平臺上掀起的音樂人直播浪潮，則為陰霾遍佈的演出行業撕開了一道口子。
音樂人直播，是真風口還是偽命題？
1月30日，自音樂節資訊平臺"音樂節RSS "在B站發起"臥室POGO音樂節"活動以來，摩登天空也跟進在B站、抖音、快手今日頭條、西瓜視頻等多個平臺推出了"宅草莓"系列線上音樂節品牌，太合音樂也先後與快手、抖音、芒果TV等平臺推出了音樂會直播活動，網易雲音樂、QQ音樂、微博、鬥魚等也相繼推出了自己的"雲音樂"活動。
為了讓樂迷更有參與感，平臺也開發了從雲跳水、雲喝酒到雲蹦迪、連麥的多種互動玩法。而據音樂先聲瞭解，在這些參與直播的音樂人中，大部分都是首次嘗試以直播的形式與樂迷活動，有不少人在鏡頭前表現出新奇感，但也有生澀不適應的一面。
儘管如此，對於參與各方來說，總體上算是一種共贏合作。在疫情這一特殊背景下，失去線下收入的唱片公司、音樂廠牌，可以依託線上流量的導入加強品牌曝光，擴大知名度；宅在家的音樂人也能在直播互動中瞭解到樂迷的真實想法，提升綜合素質，打歌、圈粉兩不誤；各大長短視頻平臺、直播平臺、音樂平臺也能有效滿足用戶需求，帶動流量和活躍度增長。
但值得注意的是，因為打賞收益而被關注的"雲蹦迪"，在用戶獵奇式的圍觀熱情消退後，這類直播活動的數據逐漸從最初的百萬量級下降到日常的數百。一時間，對於DJ打碟、音樂人直播為代表的"雲蹦迪"就從神壇跌落，究竟是真風口還是偽命題，其實值得討論一下。
音樂先聲認為，對於夜店這一特定場景而言，其消費屬性更偏向於現場體驗，本質上消費的是一個由燈光、音效、酒精和社交共同構建的線下體驗，"雲蹦迪"很難實現替代性消費。而對於以音樂人直播為代表的"雲音樂"而言，其消費屬性仍與音樂人和歌曲相關，除了聲光電等無法與現場相比，但本質上其實是具備延續性的，屬於替代性消費。這些區別，也基本決定了後續的走向，前者更像是短期促銷，後者則更具備長期挖掘的價值。
從近期幾個平臺公佈的數據來看，也是如此。3月8日，為期7天的唱吧Live House X S.A.G"海葵也在搞線上音樂節"專場收官，觀看總人次超240萬，單場最高觀看人數超18.4萬，相關話題閱讀超1176萬。
而網易雲音樂近期發佈的"雲村臥室音樂節"開播首月成績單顯示，2月85組音樂人參加的在線"雲演出"中，LOOK直播累計觀看人數超1600萬，累計觀看時長超2198萬分鍾，累計彈幕互動685萬條，微博話題閱讀超6800萬。
也就是說，雖然都是雲娛樂，相比其他類型直播的消費屬性，音樂人直播更有可能做成一個長期的"在線項目"，可挖掘的空間更大。而且，相比翻唱歌曲、自娛自樂為主的音樂類主播，懂創作的音樂人顯然更加專業，也能持續輸出更多高水準的音樂直播內容。
做音樂人還是網紅，可以不是個問題
雖說音樂人直播具備長期價值，還能幫助音樂人在曝光、收入上提供幫助，但對於打算轉戰線上演出的音樂人來說，可能還得做好心理建設。
在溝通採訪的過程中，很多人表示之所以沒有去做直播，除了對於直播形式的不適應，更多是心理上的障礙。對於音樂人來說，他們更希望以作品去吸引大眾的關注，且基於對直播的刻板印象，也"不願意直播，怕給自己打上不專業的烙印"。有業內人士也認為，不同平臺會塑造音樂人的不同標籤，網易雲音樂、QQ音樂這些音樂平臺直播強化的是音樂人標籤，抖音、快手這些短視頻平臺強化的是網紅標籤。
而有調查顯示，"沒有合適的機會和平臺"和"直播過於娛樂化，不具備音樂專業性"是音樂人不願涉足直播的主要原因。這意味著，相較綜合類直播平臺，強調音樂屬性的直播平臺會更受音樂人群體青睞。
相比各大長、短視頻平臺辦一場就結束營業的"音樂節"模式，網易雲音樂"雲村臥室音樂節"每週不停持續"雲演出"，吸引了更多音樂人進入直播間，將小圈子的自發嘗試變成一個行業的趨勢。據瞭解，目前已經有陳意涵、花粥、鬼卞、蔡翊昇（貳嬸）、旅行團、謝春花等多風格的音樂人參與"雲村臥室音樂節"，其中花粥開播3分鐘，直播間同時在線人數就突破了5萬。
此外，LOOK直播作為基於網易雲音樂的音樂生態與社區基因而誕生的直播平臺，自2018年10月上線之初就被視為國內"音樂+直播"的典型範例。2019年4月，LOOK直播音頻直播功能上線，正式進入音頻直播賽道，將更多"音樂人"與"耳朵經濟"搭建起了聯繫，上線8個月即佔據行業第一陣營的位置，營收能力達到行業一線水平。而網易雲音樂上的10萬原創音樂人和海量的原創音樂曲庫，也為音樂人直播項目的長遠發展提供了可能。
同時，考慮到單個音樂人的高頻直播不可持續，"雲村臥室音樂節"中每位音樂人的直播時間為30分鐘，每晚直播2小時左右，這種類似音樂節演出的接力直播模式，既不會給音樂人太大的壓力，也可以保證直播的持續性。
剛剛上線的硬地LIVE，則專注於高品質的獨立音樂人演出直播，為用戶呈現出堪比現場的專業音樂直播。比如3月16日這一場，邀請了曾作為殿堂級樂隊 New Order 巡演嘉賓的 “STOLEN秘密行動” 為用戶呈現比現場還要讓人驚豔的專業直播演出，其中有新歌首演宣發、也有舊歌新編的驚喜，同時平臺也專門開闢一個專訪時間，將用戶感興趣的話題收集後拿來訪問樂隊成員。據瞭解，“硬地LIVE”是網易雲音樂推出的平行於雲村臥室音樂節的直播品牌，專注推廣優秀的獨立音樂之聲，在內容呈現上更加貼近現場演出水準。
而網易雲音樂獨特的音樂傳播生態，也為音樂人的曝光、收入帶來了BUFF加成效果。在音樂人直播中，音樂人除了能夠在LOOK直播上得到精準曝光量，直播中獲得的關注也會轉化為網易雲音樂的粉絲增長、歌曲播放量增長，進而帶動會員分成、廣告分成、數字專輯銷量的同步增長，形成良性的雙向導流。
從商業化前景來看，音樂人直播也具備了想象空間。比如唱吧CEO陳華就在採訪中表示，雖然唱吧Live House並不是盈利導向的，但未來還會考慮線上演出虛擬門票等，而且"已經有好幾個消費品牌來跟我們在談冠名的事了。"
而網易雲音樂人已經持續一個月的"雲村臥室音樂節"獲得了1600萬人次的累計觀看流量，預計不久就會有商業化的可能，冠名、植入都是潛在的合作形式。當音樂人不必再為打賞而煩惱，只需輸出優質內容，對於音樂人來說無疑也是一件共贏的事情。據音樂先聲瞭解，目前已有5000多組音樂人報名參加雲村臥室音樂節，遠遠超過以往線上音樂節直播和線下音樂節中音樂人的參與規模。
在線下演出的寒冬時刻，以音樂人直播為代表的線上探索為行業帶來了新的微光。而放到內容戰略、音樂人扶持、直播市場等更高的維度去看，音樂人直播或許是音樂平臺競爭的下一個戰場，網易雲音樂無疑握有最好的牌面。
排版 | 安林
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