作者|范志辉
在短短三个多月里，新型冠状病毒迅速从亚洲传播到中东、欧美等100多个国家，对全球政治、经济、文化等各方面都造成了巨大冲击。
3月11日，世界卫生组织（WHO）宣布新型冠状病毒肺炎（COVID-19）为全球大流行病。WHO总干事特德罗斯·阿德诺姆·格布雷耶苏斯博士在日内瓦总部举行的新闻发布会上称，"在未来几天或几周内，我们预计病例数、死亡人数和受影响国家数量将会进一步攀升。"
次日，Live Nation、AEG、CAA、WME、Paradigm和UTA等演出主办方发表联合声明，建议所有在美国和美国疾病预防控制中心（CDC）认定为第3级旅行警示的30多个国家，都应将大型活动推迟到3月底。而在国内，原本被认为是"演唱会大年"的2020年遭受重创，线下演唱会、音乐剧、话剧在上半年都面临着彻底取消或延期的情况，甚至可能影响到下半年演出的后续报批。
而另一边，以摩登天空、太合音乐等为代表的唱片公司、音乐厂牌、音乐人在由音乐平台、短视频平台、长视频平台上掀起的音乐人直播浪潮，则为阴霾遍布的演出行业撕开了一道口子。
音乐人直播，是真风口还是伪命题？
1月30日，自音乐节资讯平台"音乐节RSS "在B站发起"卧室POGO音乐节"活动以来，摩登天空也跟进在B站、抖音、快手今日头条、西瓜视频等多个平台推出了"宅草莓"系列线上音乐节品牌，太合音乐也先后与快手、抖音、芒果TV等平台推出了音乐会直播活动，网易云音乐、QQ音乐、微博、斗鱼等也相继推出了自己的"云音乐"活动。
为了让乐迷更有参与感，平台也开发了从云跳水、云喝酒到云蹦迪、连麦的多种互动玩法。而据音乐先声了解，在这些参与直播的音乐人中，大部分都是首次尝试以直播的形式与乐迷活动，有不少人在镜头前表现出新奇感，但也有生涩不适应的一面。
尽管如此，对于参与各方来说，总体上算是一种共赢合作。在疫情这一特殊背景下，失去线下收入的唱片公司、音乐厂牌，可以依托线上流量的导入加强品牌曝光，扩大知名度；宅在家的音乐人也能在直播互动中了解到乐迷的真实想法，提升综合素质，打歌、圈粉两不误；各大长短视频平台、直播平台、音乐平台也能有效满足用户需求，带动流量和活跃度增长。
但值得注意的是，因为打赏收益而被关注的"云蹦迪"，在用户猎奇式的围观热情消退后，这类直播活动的数据逐渐从最初的百万量级下降到日常的数百。一时间，对于DJ打碟、音乐人直播为代表的"云蹦迪"就从神坛跌落，究竟是真风口还是伪命题，其实值得讨论一下。
音乐先声认为，对于夜店这一特定场景而言，其消费属性更偏向于现场体验，本质上消费的是一个由灯光、音效、酒精和社交共同构建的线下体验，"云蹦迪"很难实现替代性消费。而对于以音乐人直播为代表的"云音乐"而言，其消费属性仍与音乐人和歌曲相关，除了声光电等无法与现场相比，但本质上其实是具备延续性的，属于替代性消费。这些区别，也基本决定了后续的走向，前者更像是短期促销，后者则更具备长期挖掘的价值。
从近期几个平台公布的数据来看，也是如此。3月8日，为期7天的唱吧Live House X S.A.G"海葵也在搞线上音乐节"专场收官，观看总人次超240万，单场最高观看人数超18.4万，相关话题阅读超1176万。
而网易云音乐近期发布的"云村卧室音乐节"开播首月成绩单显示，2月85组音乐人参加的在线"云演出"中，LOOK直播累计观看人数超1600万，累计观看时长超2198万分钟，累计弹幕互动685万条，微博话题阅读超6800万。
也就是说，虽然都是云娱乐，相比其他类型直播的消费属性，音乐人直播更有可能做成一个长期的"在线项目"，可挖掘的空间更大。而且，相比翻唱歌曲、自娱自乐为主的音乐类主播，懂创作的音乐人显然更加专业，也能持续输出更多高水准的音乐直播内容。
做音乐人还是网红，可以不是个问题
虽说音乐人直播具备长期价值，还能帮助音乐人在曝光、收入上提供帮助，但对于打算转战线上演出的音乐人来说，可能还得做好心理建设。
在沟通采访的过程中，很多人表示之所以没有去做直播，除了对于直播形式的不适应，更多是心理上的障碍。对于音乐人来说，他们更希望以作品去吸引大众的关注，且基于对直播的刻板印象，也"不愿意直播，怕给自己打上不专业的烙印"。有业内人士也认为，不同平台会塑造音乐人的不同标签，网易云音乐、QQ音乐这些音乐平台直播强化的是音乐人标签，抖音、快手这些短视频平台强化的是网红标签。
而有调查显示，"没有合适的机会和平台"和"直播过于娱乐化，不具备音乐专业性"是音乐人不愿涉足直播的主要原因。这意味着，相较综合类直播平台，强调音乐属性的直播平台会更受音乐人群体青睐。
相比各大长、短视频平台办一场就结束营业的"音乐节"模式，网易云音乐"云村卧室音乐节"每周不停持续"云演出"，吸引了更多音乐人进入直播间，将小圈子的自发尝试变成一个行业的趋势。据了解，目前已经有陈意涵、花粥、鬼卞、蔡翊昇（贰婶）、旅行团、谢春花等多风格的音乐人参与"云村卧室音乐节"，其中花粥开播3分钟，直播间同时在线人数就突破了5万。
此外，LOOK直播作为基于网易云音乐的音乐生态与社区基因而诞生的直播平台，自2018年10月上线之初就被视为国内"音乐+直播"的典型范例。2019年4月，LOOK直播音频直播功能上线，正式进入音频直播赛道，将更多"音乐人"与"耳朵经济"搭建起了联系，上线8个月即占据行业第一阵营的位置，营收能力达到行业一线水平。而网易云音乐上的10万原创音乐人和海量的原创音乐曲库，也为音乐人直播项目的长远发展提供了可能。
同时，考虑到单个音乐人的高频直播不可持续，"云村卧室音乐节"中每位音乐人的直播时间为30分钟，每晚直播2小时左右，这种类似音乐节演出的接力直播模式，既不会给音乐人太大的压力，也可以保证直播的持续性。
刚刚上线的硬地LIVE，则专注于高品质的独立音乐人演出直播，为用户呈现出堪比现场的专业音乐直播。比如3月16日这一场，邀请了曾作为殿堂级乐队 New Order 巡演嘉宾的 “STOLEN秘密行动” 为用户呈现比现场还要让人惊艳的专业直播演出，其中有新歌首演宣发、也有旧歌新编的惊喜，同时平台也专门开辟一个专访时间，将用户感兴趣的话题收集后拿来访问乐队成员。据了解，“硬地LIVE”是网易云音乐推出的平行于云村卧室音乐节的直播品牌，专注推广优秀的独立音乐之声，在内容呈现上更加贴近现场演出水准。
而网易云音乐独特的音乐传播生态，也为音乐人的曝光、收入带来了BUFF加成效果。在音乐人直播中，音乐人除了能够在LOOK直播上得到精准曝光量，直播中获得的关注也会转化为网易云音乐的粉丝增长、歌曲播放量增长，进而带动会员分成、广告分成、数字专辑销量的同步增长，形成良性的双向导流。
从商业化前景来看，音乐人直播也具备了想象空间。比如唱吧CEO陈华就在采访中表示，虽然唱吧Live House并不是盈利导向的，但未来还会考虑线上演出虚拟门票等，而且"已经有好几个消费品牌来跟我们在谈冠名的事了。"
而网易云音乐人已经持续一个月的"云村卧室音乐节"获得了1600万人次的累计观看流量，预计不久就会有商业化的可能，冠名、植入都是潜在的合作形式。当音乐人不必再为打赏而烦恼，只需输出优质内容，对于音乐人来说无疑也是一件共赢的事情。据音乐先声了解，目前已有5000多组音乐人报名参加云村卧室音乐节，远远超过以往线上音乐节直播和线下音乐节中音乐人的参与规模。
在线下演出的寒冬时刻，以音乐人直播为代表的线上探索为行业带来了新的微光。而放到内容战略、音乐人扶持、直播市场等更高的维度去看，音乐人直播或许是音乐平台竞争的下一个战场，网易云音乐无疑握有最好的牌面。
排版 | 安林
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