元青尋
我是文字心語，我來回答這個問題。
西方繪畫中表現女性的作品和著名的畫家有很多，比如文藝復興時期意大利傑出的畫家拉斐爾，就非常喜歡畫聖母畫像，他的代表作《西斯廷聖母》，作品優美，富有生活氣息。又比如西班牙畫家委拉斯開茲，他一生的作品主要是肖像畫。他的作品《拿扇子的夫人》，不僅追求形式，而且力圖表現人物的性格和氣質。又比如以畫芭蕾舞演員而著名的法國德加。他的作品非常注重光的效果和突出。在光的襯托下練功的女孩更加婀娜多姿，富有青春活力。
本篇想重點介紹以描繪婦女形象，尤其是畫裸體女人出名的法國印象主義的畫家雷諾阿。他的油畫首先以鮮明、華麗、但多少帶有一些粉氣的色彩，給人以強烈的吸引。他描繪婦女的作品，都是愉快、甜蜜的情調，注意描繪女性的婀娜神態和豐滿的肌膚。畫家一生都在追求光、色變化的奧秘，追求女性的美。而這一類題材，也是最適合發揮油畫的發表現技法，鮮明而上藥的色彩，顫動的筆觸，使雷諾阿的油畫像交響樂那樣響亮。
雷諾阿出生於法國中部的裡莫日日，四歲時家遷到巴黎，他從小就特別愛好繪畫和音樂，小學畢業後為了生活，進了巴黎一家陶器工廠當彩陶學徒工，這就培養了他對色彩的敏感和強烈的愛好，同時給了他運用線條和培養形式美感方面以極好的鍛鍊。之後他又從事過畫扇面的工作，開始更多的接觸和養成喜歡畫美女、花卉的興趣，畫風開始傾向於豔麗。
雷諾阿雖然一生貧窮，但性格外向開朗，是一位思想淳樸、心胸開闊，並且總是對事物充滿新鮮感和探索欲的畫家。他的畫風充滿寫實主義，對女性的偏愛，充分展現在他繪畫的選材上，這或許也是雷諾阿性格特點之一。
在創作以展現裸女體態之美的作品時候，他常常用大量明豔的色澤描繪場景，同時用細膩豐富的筆觸刻畫女性充滿青春活力的美麗胴體，絲毫不掩飾其對女性肉體的由衷讚美和對青春生命的熱情謳歌。
雷諾阿早期作品中最突出的要算《包廂》，完成於1874年，展出與第一場印象派畫展。《包廂》表現了一個巴黎貴夫人在大劇院的包廂席中觀看演出，在她身後還有一個男子，手舉望遠鏡正在觀望。她凝視著舞臺，打扮和坐相都顯示出貴族太太的神情。《包廂》的色彩成功的運用了對比，顯得格外的豔麗和華美。
在雷諾阿隨性的外表下，隱藏著他對藝術主張的堅持。他的畫筆只畫陽光下美好的事物。在他的後期作品中，繪畫技藝和創作內涵都得到了大幅度的提高，他將古典主義的“形”與印象主義的“色”完美地結合在朦朧的、充滿詩意的畫面中。不難看出，畫家正試圖通過嶄新的創作風格讓自己昇華成真正的藝術“革命者”。大膽追求創新事物，這原本就符合雷諾阿性格中積極向上的精神。
然而真正代表雷諾阿風格的，是他畫的裸女，玫瑰色調，華麗多姿。他畫各種情況下的浴女，藉以創造不同情趣的人體美之藝術。在這些作品中，雷諾阿完成了印象主義的目標，發展了自己早已確立的風格。
文子心語
你好親，很開心回答你的問題
西方美術史上的油畫，是西方美術史上很璀璨的明珠，光輝的篇章
西方美術史的長河中，在文藝復興時期以來，復興的是古希臘，古羅馬的文化
所以，文藝復興時期的油畫創作，大多取材於古希臘，古羅馬神話中的神話人物題材
宗教神話人物的油畫，一直沿襲到新古典主義時期
古希臘羅馬的以下幾個女神，是西方美術史上油畫中的常客
維納斯
女神維納斯是西方美術史，眾多經典油畫中的常客
維納斯是古羅馬神話中的女神，象徵愛與美的女神，愛神丘比特是維納斯的兒子
西方美術史上，許多油畫流派的畫家，都畫過維納斯
比如早期文藝復興畫家波提切利的作品《春》，巴洛克畫家魯本斯的作品《維納斯與阿多尼斯》，威尼斯畫派提香的《烏爾比諾的維納斯》，喬爾喬內的作品《沉睡的維納斯》
甚至同一主題的維納斯都被許多畫家畫過
比如畫家波提切利的作品《維納斯的誕生》
畫家布格羅，卡巴內爾，杜挖爾也畫過《維納斯的誕生》
美惠三女神
美惠三女神是宙斯的女兒，象徵希望的理想化生活，表達人間歡愉的寓意
美惠三女神也是西方經典油畫中的常客
波提切利畫作《春》中，出現了美惠三女神
波提切利的也畫另一幅關於美惠三女神畫作《維納斯和美惠三女神向一位少女獻禮》
魯本斯的畫作《美惠三女神》，畫中的美惠三女神是肥碩，豐滿的女人體
狄安娜
狄安娜是古羅馬神話中的月亮女神，太陽神阿波羅的姐姐，是宙斯的女兒，是狩獵的女神
狄安娜也經常出現在西方經典油畫中
比如洛可可畫家布歇的經典作品《沐浴後的狄安娜》，《狄安娜在打獵》
巴洛克畫家魯本斯的油畫《狄安娜狩獵歸來》
由於現實主義畫派之前的油畫流派，畫家多是宮廷畫家，繪畫創作是為了達官貴人，皇宮貴族服務
所以許多上流社會階層的貴族女性，也經常出現在西方油畫中
比如洛可可畫派的教母蓬帕杜夫人
蓬帕杜夫人是路易十五的情婦，同時也是洛可可畫家布歇的專屬模特
畫家畫筆下的蓬帕杜夫人，雍容華貴，珠光寶氣，手上的書本表露她並不是花瓶，而是集美貌，才能，智慧，文化為一身的才女
回答完畢
我是藝術狂人，從事少兒美術教育，如有美術，美術教育的疑問，歡迎私信
粉絲們，頭條朋友們，你們有什麼高見呢？
藝術狂人2
若說西方繪畫作品女性形象有哪些？那可以說是數以萬計了，從歐洲文藝復興時期開始到現在，幾百年的時間裡，不知有多少藝術家執著創作關於女性形象的繪畫作品；然而，要說有哪些經典的西方繪畫作品女性形象？那就屈指可數了，正所謂“好看的皮囊千篇一律，有趣的靈魂百裡挑一”，
《蒙娜麗莎》《維納斯的誕生》
被稱之為“歐洲文藝復興三傑”的天才藝術家達芬奇的《蒙娜麗莎》可是世界上知名度最高的油畫作品，這幅享有盛譽的人物肖像畫名作讓無數人為之傾倒，各種傳說和猜測層出不窮，畫作中蒙娜麗莎充滿神秘感的完美微笑寓意著歐洲文藝復興“人文主義精神”的重要價值，
藝術家將優美的風景與端莊的人物融合在一起，進而展現出人物複雜的內心世界，其中，蒙娜麗莎充滿著含蓄意境的眼神有著若隱若現的淡淡笑意，她的嘴角微笑的幅度似乎無形中發生著動態的變化……，如果要仔細解說《蒙娜麗莎》估計得要寫成厚厚的一本書了，
相比較達芬奇的《蒙娜麗莎》，同屬於文藝復興時期的偉大藝術家波提切利筆下的油畫《維納斯的誕生》，畫作中端莊、純真的“愛神”維納斯的臉上盡顯憂鬱迷茫，藝術家通過對維納斯憂鬱迷茫的臉進行刻畫，從而表達了人們對西方宗教神權下“禁慾主義”思想的悵惘與不安，
當然了，有關女性形象的西方經典繪畫作品，不只是只有《蒙娜麗莎》和《維納斯的誕生》，比如，“新古典主義”藝術大師安格爾以及布格羅筆下的女性形象也是完美無暇，只是塑造的都是天使的形象，象徵著歐洲文藝復興成功之後的美好世界。可以這麼認為經典的女性形象是藝術家走向藝術巔峰的重要因素。
詩夜城主
看了一下大家的回答，再次補充自己知道的一點點。西方繪畫作品塑造的女性形象有很多，關於這個問題，每個人的審美都不一樣，各花入各眼，還分有許多的畫派。
William Waterhouse的不少畫作塑造的女性形象都是我心中美感與美型度兼具的精品，比如《夏洛特夫人》（The Lady Shalott，1888年）：
還有John Collier的《馬背上的Godiva夫人》
很久之前還被被這幅畫給震住了。純潔而神聖，那麼悲傷，卻又帶著如水的詩意。還記得她的名字《年輕的殉道者》，但是就忘記了出處。
除了以上那畫作，還有約翰·威廉·沃特豪斯最著名的作品之一，大致形象是Undine被認為是水之精靈，雖然擁有於人類的外形，但卻缺乏人類的靈魂，為了實現永生，她們必須通過嫁給人來獲得永生。但如果遇人不淑，對方不忠心，她便會消亡。
下面這幅畫的名字叫《無名女郎》，作者創作這幅畫的時候是1883年，剛好與列夫托爾斯泰出版的安娜卡列尼娜差不多時期，所以就有人說無名女郎就是安娜卡列尼娜。
這些是所能想到的畫作，不得不說西方畫作凸顯的女性形象確實很美很美，不僅畫美，傳達的精神也很美。
復活紀
有哪些經典的西方繪畫作品女性形象？
西方的繪畫經典很多，有很多畫家擅長繪製美女的油畫，這些作品至今深受人民歡迎，主要是他們塑造的形象十分逼真和十分優美動人，使人們看了後有無限的暇想，浮想聯翩，因此，經久不衰，不僅在西方，而且在我國也受歡迎。
1，是《蒙娜麗莎的微笑》；
2，喬爾喬內的巜入睡的維納斯》；
3，提香的《烏爾比諾的維納斯》；
4，德拉克洛瓦的巜自由引導人民》；
5，布歇的《奧莫爾菲小姐》
6，巜無名女郎》
崑崙之柏
西方被認為經典的女性形象油畫作品很豐富，最為著名的有蒙娜麗莎、美惠三女神、維納斯、拾蕙者、古德瓦夫人等等。
蒙娜麗莎是世界分認的最經典的西方著名油畫作品，畫中的主人公蒙娜麗莎有一種神秘的微笑，讓欣賞者感覺十分微妙，有一種妙不可言的神秘感。讓許多欣賞者各抒己見，成了可與中國《紅樓夢》想比美的蒙學研究，但究竟蒙娜麗莎的微笑一如何神秘，只能各抒己見，至今無定論。
古德瓦夫人就更加有意義了。一個裸女騎馬在大街上轉一圈，作為女人，更是美女，得有多大的勇氣啊。
但其夫人的品德卻流傳千古。她是為一個城市的市民減賦，而不惜棵，裸體在街上騎馬轉一圈的。這在東西方都是了不起的行為。
而幾百年後有畫家把其故事用畫筆描繪成絕世之美。感人之深。
美惠三女神，更是西方人讚賞的著名傑作。
GoodLuck6868
這還用得著說嗎，達·芬奇的《蒙娜麗莎》。
德拉克洛瓦的《自由領導人民》、《希阿島上的大屠殺。
波堤切利的《春之聲》。
提香的《維納斯的誕生》。
安格爾的《土耳其之浴》和《大宮女》。
戈雅的《裸體的瑪哈》和《賣水的少女》。
委拉斯凱支的《紡紗女》。
委拉斯凱支的這幅《紡紗女》，以隱晦的手法，實現了這位偉大的西班牙現實主義大師，對西班牙王室的有力批判和揭露。畫面上近處的紡紗女在辛勤的工作。儘管她們中的人有的人還在年輕，但是超負荷的勞動，己經讓她們的身形變得傴僂。而畫面的遠處，表現的是古希臘的一個悽慘的神話傳說。仙界的仙女和凡間的姑娘競賽誰紡紗的速度快一點。然而出乎意料的是，仙界的仙女紡不過凡間的姑娘。於是，惱羞成怒的仙女施展魔法，讓這位可憐的凡間姑娘變成了蜘蛛。神話傳說中的那位凡間的姑娘紡織了自己的不幸，而西班牙王宮中的這些紡紗女們呢，又是誰造成了她們的不幸？畫家的言外之意，只能是讓觀眾自己去揣摩思考了。
西方的描繪婦女的經典形象的畫作還有很多很多，我在這裡只是略舉一二而已。
孤獨之人
有哪些經典的西方繪畫作品女性形象？
談到這個問題就不能不說到油畫，因為油畫是西方繪畫的主要畫種，也是西方繪畫藝術的主要表現形式。
在我們看到的大量的西方油畫作品中，不難發現，西方油畫以人像油畫(包括人體油畫)居多，而人像油畫又以女性形象居多，在這些以女性為主體的油畫作品中，有很多優秀之作，甚至有不少作品塑造出經典的女性形象，成為不朽的世界名畫。
歐洲文藝復興時期，藝術家以古希臘神話中的女神為藍本，創作了大量的以女性為主體或為主題的經典油畫。最著名的當屬以女神維納斯、雅典娜、聖母瑪麗亞為題材的女性油畫作品。據介紹，僅文藝復興時期以維納斯女神為主題創作的油畫傳世的經典名畫就有幾十幅之多。如波提切利的《春》、拉斐爾的《美惠三美神》、喬爾喬內的《入睡的維納斯》、提香的《烏爾比諾的維納斯》、魯本斯的《三美神》等等。這些作品以不同風格不同情調不同畫面塑造出或美麗典雅或丰姿綽約或熱情奔放或聰明睿智的維納斯女神形象。
十九世紀是歐洲油畫發展的黃金世紀。這時期油畫的表現手法除寫實主義外，新產生了印象主義，使油畫中的女性形象更加豐富多彩，美侖美奐。而且這時畫家筆下的女性形象大多是平民百姓，給人以更直接更親切的感受。如德拉克諾瓦的《自由引導人民》等、安格爾的《泉》、《大宮女》等，布格羅的《海邊浴女》、《心靈甦醒》等，雷諾阿的《浴女》系列，德賽的《巴蕾舞女孩》系列等等。
可以說，西方繪畫中經典的女性形象非常之多，美不勝收，不勝枚數。
燈影書畫
西方油畫有三大題材，分別為人物，風景和靜物，其中，人物油畫佔比三大題材的70%以上，又可以細分為人體油畫和肖像油畫兩種。在人物油畫裡，人體油畫佔比達到70%，而在人體油畫中，女性人體又佔據70%以上。
甚至可以這麼說，西方繪畫史是一部關於女性形象的繪畫史。
西方每個畫家在創作中，都繞不開對女性形象的塑造，給美術史留下了數以萬計的經典。這些作品通過從不同角度刻畫女性的容貌和體態，旨在發掘女性身上內外兼修的氣質，同時展現女性自我意識不斷覺醒的過程。
西方繪畫史上的經典女性形象非常多，我認為最有代表性的有三個。
達芬奇《蒙娜麗莎》
第一個，達芬奇《蒙娜麗莎》
《蒙娜麗莎》是文藝復興時期意大利繪畫巨匠達芬奇從1503年——1507年，歷時14年創作完成的經典之作。這幅作品以高超的寫實技巧，塑造了一名溫婉典雅、知書達禮的女性形象，她的臉上掛著天使般的神秘微笑，在構圖上採取半身像，有助於體現女性內心虔誠的宗教情懷。
創作這幅作品時，“人文主義思想”正在歐洲流行，但宗教思想對大眾的影響依然根深蒂固，達芬奇這樣構圖，很巧妙地把世俗生活與宗教情懷結合在了一起。
第二個，拉斐爾《美惠三美神》
《美惠三美神》是意大利繪畫大師拉斐爾創作於1504年的一幅作品，取材於古希臘神話故事，三名年輕貌美的女神是十二主神之一的女神阿佛洛狄忒（維納斯)的隨從，名字分別是阿格萊亞、歐佛洛緒涅、塔利亞，她們都是世俗化的女神，跟人間普通女性一樣也有自己的七情六慾，分別象徵著嫵媚、優雅和青春，走到哪裡，就能給哪裡帶來歡快和幸福。
雷諾茲《三美神》
《美惠三美神》的影響極大，在西方美術史上已經深入人心。自拉斐爾創作出第一幅這個題材的油畫之後，德國油畫大師魯本斯，英國畫家雷諾茲，法國畫家勒尼奧，瑞士畫家裡奧塔，等等，都用不同技法和風格創作過同類作品，給觀者帶來了不一樣的美。
第三個，《維納斯的誕生》
《維納斯的誕生》跟《美惠三美神》一樣，也是西方油畫最喜愛的題材之一。維納斯從大海中一個貝殼中誕生，出生本身很有故事性，並且，她是西方愛情女神的象徵，集美貌、妖嬈、性感為一體，因此，引起了許多詩人、畫家對她毫不吝嗇地讚美。
關於《維納斯的誕生》的經典作品很多，主要有意大利畫家波提切利《維納斯的誕生》，法國畫家布歇、安格爾、布格羅、卡巴內爾等，在他們筆下，維納斯的風情萬種躍然畫上。
鴻鵠迎罡
說起西方繪畫作品的女性形象，想來很多朋友們首先想到的就是達·芬奇筆下的《蒙娜麗莎》。作為文藝復興時期的意大利繪畫巨匠，達芬奇從1503年——1507年，歷時14年，才最終完成《蒙娜麗莎》這幅經典繪畫作品。
《蒙娜麗莎》這幅作品以高超的寫實技巧，以及展現出的恬靜氣息，俘獲了大批粉絲。時至今日，畫中這位溫婉典雅的女性形象，還有她臉上那神秘的微笑，依然受到人們的喜愛。
其實，除了知名度較高的《蒙娜麗莎》之外，在西方繪畫作品中，有很多經典的女性形象。比如，歐洲第一個巴洛克式的畫家彼得·保羅·魯本斯於1504年創作的《美惠三女神》。這幅畫作取材於古希臘神話。美惠三女神是宙斯和歐律諾墨的女兒，她們是美麗、優雅和快樂的象徵，也是西方繪畫中常見的女性形象。
魯本斯創作的《美惠三女神》，以豐滿的女性之美以及富有朝氣的女性氣質而著稱。他以充滿激情的筆墨，讚美了人體之美，歌頌了自然、蓬勃與朝氣。（魯本斯的那幅畫純裸體，所以，找了一幅別的畫作放在這裡）
“新古典主義”藝術大師安格爾羅筆下的女性形象，以完美無暇、典雅莊重而著稱，諸如《泉》、《大宮女》、《土耳其浴室》和《瓦平松的浴女》等均為其代表作品。
就拿《泉》這幅畫來說吧，柔和的色彩和柔美的曲線，展現出一派古典之美。年輕美麗的女子，裸露著身體，手拿著陶罐，那陶罐裡的清水緩緩流出。這種純潔而典雅的美感，平復了人們心中的煩躁。（對這幅畫感興趣的請百度，圖就不貼了）
文藝復興時期的意大利藝術大師喬爾喬內，在1510年創作了一幅布面油畫《入睡的維納斯》，也是西方繪畫中非常經典的女性藝術形象。
維納斯是古希臘神話中的愛與美之女神，傳說她在大海的泡沫中誕生。喬爾喬內筆下的維納斯沉沉睡去，清麗的面容萬分恬靜，豐滿的身體姿態優美。這樣靜美的畫面，給人以典雅之美的享受。值得一提的是，這幅畫最終的完成者是喬爾喬內的師弟提香。因為，喬爾喬內心愛的女子染上了傳染病，而喬爾喬內日日夜夜守護著她，並且以心愛女子為模特，創作了這幅《入睡的維納斯》。最終，喬爾喬內染病去世，他的好友兼師弟提香，便接替喬爾喬內，完成了這幅畫作。
