2018-06-08 18:04:01 藝週刊

花鳥畫非我主項，但我從少年習畫起便在認真臨習清至民國間大家經典，後為適應時代形勢，便將花鳥暫時放下，主攻人物。雖如此，卻並非全部放下，數十年來斷斷續續學習不輟，“輕重有別，全面涉獵，互有補益”的觀點之下，時有花鳥走獸作品。今擇數幅編輯成微信，奉上，以備厚我者一覽。——喬德龍

大風起兮雲飛揚喬德龍

關於中國畫的幾個話題：

其一，要接地氣，更要接文氣。這是我最為堅持的重要觀點，為此還專門寫了文章，辦過講座。接地氣是畫家的藝術表現的環境、對象，除了畫家需要外，更是執政需要；接文氣則是藝術傳統得以延續，是民族藝術繼承和發展的必經之道，是不二法門。地氣是生活，文氣是前人創造的高峰，是傳統。後者決定了畫家藝術的高度。至於怎樣接文氣，除了學習古代經典外，個人修養是必由之路。

遠矚喬德龍

其二，中國畫嚴格分科是一個誤區。古代大家們在山水、人物、花鳥、走獸各畫科中各有所長，但幾乎都是一科特長之外，各科均長，故山水中有生動的人物，人物生活在具體的環境之中。不像今天的畫家，山中無人，縱或有人，也只是一二點景人物，人物畫家則只能在人物後面點以折枝。這是大學分科引領畫壇走向的結果。君子不器，無自我侷限。我雖做得並不好，但各科都去實踐。展覽中全面展現，人物、山水、花鳥三科筆墨各有特點，互有補益。

長袖善舞喬德龍

其三，畫家與書法，幾乎所有的畫家都知道筆墨對中國畫家的重要性，但畫中能見到真筆墨功夫的卻很少。筆與墨的功夫主要是筆功，古代大家畢其一生下功夫是在筆上；當今畫家無此功夫，則在墨上去做文章，因筆功靠書法的功底，而墨則可在畫上去製作。故當今青年們發明了當代水墨，雖也有其美的價值，但它屬於另外一個範疇了。書法是畫家畢生的功課。我習書法的時間是緊緊伴隨我的繪畫一起進行的，畢生不輟，特別是退休18年來，每日晨課兩小時臨帖從不間斷。自感受益匪淺。筆功是這麼來的。

追風喬德龍

其四，為何花這麼多精力在山水上。我以為，中國山水畫是中國畫中發展最為成熟的畫科，古代取得的成就最高。作為中國畫家，最精彩的風景居然徜徉門外而不入，豈不遺憾。再者，山水是我夙願。往昔文革後期恢復畫展，當年的政治氣候畫人物是唯一出路，於是將正在學習的山水、花鳥全數放下，集中精力主攻人物。終於在84年獲得成功，之後，數十年功利需要，也就一直這麼堅持下來了。直到退休又閉關九載後，零九年開門辦我的第一次展覽起，再將放下多年的山水畫撿起來，已近十年。甚至還畫了一批大青綠山水，我的大青綠山水也仍然走的是傳統一路。藝術是多元的，我的一路，希望不是中國畫的遺響。