來自陽光的問候
看了看別的回答，感覺上都沒切入到重點上。蓋因為很多是詩詞愛好者，並不只其然，僅僅只是靠自己的想象作答罷了...這裡我談談目前舊體詩詞人及詩詞創作的狀態。
之前在某問題上提到過，對於舊體詩詞有些基礎的朋友們，基本上都是小範圍扎堆玩，算是一個比較封閉的創作團體。為什麼這樣？說白了就是舊體詩詞在現代社會並沒有多大的用途（古人講詩的‘興觀群怨’四個作用，就剩下交朋友了），同時不論是欣賞或是創作，都是需要對古典文化素養有要求的，所以稍微內涵點的都不會對外行的人談——而且會寫詩詞也不是什麼值得炫耀的事兒....這是說在前面的話，下面我們談談“詩詞圈”的狀態。
目前在詩詞圈的構成大概是以下幾種形態：
第一是“科班”
這部分人群大多都是以各高校文院的學者、學生團體、家學傳承者等構成。如桐城派之傳、北大詩社、嶺南詩派之傳等等。這部分人水平相對比較穩定，專業性強，算是所謂的“正統”、“科班”、“學院派”
網絡詩詞作者群
這部分是由活躍在各大詩詞論壇的人所構成，即網絡詩詞愛好者為主。其成分復，風格多樣，算是“詩詞圈”的中堅力量，這部分高者恆高，也有水平極差的。
中華詩詞學院、各地方詩詞協會之群體
多由愛好文學的退休幹部為主。
編外派
這部分通常由各種詩詞群、詩詞自媒體構成。喜歡寫東西，但缺乏甚至是沒有文學素養，但對外接觸的也最多，畢竟人總會強調一些自己缺乏的東西...
其次各家詩詞創作的風格總體上大概也能分成兩種，但寫出來很多人不大能看的明白：
實驗體
所謂實驗體，便是有別於舊體詩詞的傳統形式，摻雜了一些西方的哲學思想和表達方式在裡頭，而其所用的典故、造句遣字也有別於中國的傳統美學。其本質是在於古典表達範式不足以支撐現代感的表述。
比如噓堂的《瑪篤克》節選：
幼發拉底河，敬禮瑪篤克。底格里斯河，敬禮瑪篤克。花園已俯身，敬禮瑪篤克。通天塔懸浮，敬禮瑪篤克。是日祭如在，巴比倫沉默。粘土色猩紅，敬禮瑪篤克。羊肝誰能覘，誰為星象惑。是夜戰火紛，敬禮瑪篤克。乃憶聖殿中，神女腰肢側。雖然實驗體有一些頗有名氣的詩詞人，如噓堂，響馬等人。但實驗體實際上並不可學的東西，很多人都是故作高深，實際上自己寫的什麼都不知道。
傳統派
這部分便是直承古典創作風格，學古人作法。有的人是走到古人中出不來了，寫東西便是“玉漏”“額黃”等現代完全消失了的意象，很僵硬，很古板，內容也多為無病呻吟之流
但是有的是學出來了，這部分作者在傳統文學的根基上，醞釀出了自己的風格，如陶短房、添雪齋等，但還是少之又少的。
故事低聲咽。聖歌中、精靈哭泣，眾神垂睫。耳畔依稀曾相諾，許下生生笑靨。風信子、初開季節。金色隕星悄折翼，正恍然、唇角緋紅滅。黝黑夜，灰藍月。○淡銀髮辮溫柔結。待時光、凝如琥珀，收藏心蝶。地久天長之奢望，不是風間一瞥。戀戀者、無從隔絕。迷迭香和玫瑰色，綴白紗七十年如雪，覆你我，終同穴。《賀新郎 埃利斯》添雪齋誓語終如紙。蓋無非、世人言俗，俗言人世。為囈為狂為真諦，為彼南柯朱紫。猶正說、生生死死？斯昨斯今斯明日，孰是非、捲去如潮水。星與目，紛紛碎。年年驚詫年年喟，俱不覺、蘚疥怵目，腹心崩潰！名隱才修隆中對，指點新君金匱。仰止噫、真終南址？釣直釣斜焉足較，食無魚、不愈乎冰裡？是新苔，是新蕊？《金縷曲丨後末日》陶短房
以上，便是詩詞人及詩詞創作的狀態，是比較封閉的一種狀態。但也正如此，很多活躍在社會公眾面前，自詡詩人，大談詩詞的，其實都是一點點文學素養都沒有的人。但這些人寫的東西，大眾看的懂（也就是白話文），然後大談詩詞意境論，天賦論，無非是盲人摸象，不對，盲人摸空氣吧了。所以建議初學的朋友，不要想著有什麼速成的辦法----不管是詩詞，還是其他都不可能有速成。
無聊到巔峰
湊個趣來。題主問及詩人與詩詞創作，我認為所指應是古詩詞。
概言之，如今的古詩詞雖苟延殘喘、半死半僵，倒也是油泥烏淖藏珠蚌、亂絮野草隱清流。從詩詞在線等詩詞網站，到BBS論壇，再到社交群、微信圈、自媒體，經二十年網絡之繁養，如今廣義的詩詞圈也是蔚為壯觀的。詩詞之學逐漸復甦是主流，可惜太肆意、太粗放也太混沌，詩詞的前景與未來依然不容樂觀。
詩壇冷寂，詩人多聊以自娛。主流媒介拚政治， 新興文化要眼球。普通詩人困營生，高級學者忙應酬。詩歌是高度理想的，而現實是異常冰冷的。九十年代之後，詩人就是窮酸的代名詞，談個對象都不好意思說是寫詩的。近來國學的確漸熱了，但熱的是商業產業，詩人依舊是冷待遇。
魚目混珠，看詩壇一團亂象。應制品江海氾濫，歌功詩此起彼伏。風雅詩大行其首，花哨體不亦樂乎。一時間，各種詩社如雨後春筍，詩人群體儼然一個大菜場。什麼樣的詩都敢寫，什麼樣的詞都敢刊，還有一些要名不要臉的偽詩人，爛詩無度也自費出詩集。真正的詩者寥若晨星，只願關門閉戶自娛自樂，落得個耳根清淨。 舉個例子，詩詞大會的評委人選，碰壁和噓堂更合適，為啥沒人請。說到底，人家要收視率的，當然要請有地位的大人物。
潛龍在淵，惜卻是群龍無首。詩詞斷片誰之過，兩語三言說不破。莫怪眾生勢力眼，人間虛靜已缺貨。詩人的社會聲譽和地位低下，是如今詩詞淪落的深度根源。但作為詩歌主體的詩人們，沒有方向，沒有核心，也是重要原因。即便是碰壁、噓堂這樣的大拿，也不能謂之詩壇領袖，更難以形成向心力。因此，古詩詞形式上的香火繁盛，蓋不住本身凋弊荒蕪的事實。
抱庸淺見，一家之言。問候朋友！
抱庸詩書
縣有詩詞學會，市有詩詞學會，省有詩詞學會，國有詩詞學會，用誇張修辭手法來說，就是遍地詩詞學會遍地詩人詞人。
這是好現象。
在中國，詩從一開始就是民間高手的作品，官家收集整理以觀民心，於是傑作得以流傳，詞則如如今歌詞，也沒什麼神秘。
基礎大了才能產生更高的巔峰。
不過，這中間有一個文言與白話不能通用的障礙，有些人不懂文言又不通過學習跨越這道障礙而強用白話寫詩詞，就會鬧笑話。
同樣，不懂格律也會鬧笑話——以為逐句湊足字數就是《如夢令》、《西江月》，就是七律。
況且，懂得形式也不一定寫出來就是詩。
有的是內容空洞，有的是無病呻吟，有的是陳詞濫調，有的是照貓畫虎；有的是公式化，有的是概念化；最嚴重是隻有形式沒有內容。
應景式寫作是目前詩詞學會們寫作的常態。
各大節日不必說了，都要賦詩，甚至賽詩。到某鄉某村某名勝古蹟祝賀紀念命名，會員們飲酒開會發言鼓掌交作業，熱鬧極了，但是，詩詞其實不是熱鬧的產品。
比“為賦新詩強說愁”更有害的，是為搞活動強寫詩。
文學永遠需要創新，契訶夫言，“創新像獵狗一樣追趕著作家”。即使格律爛熟，即使模仿古人非常到家，也還不能算詩詞，必須要有自己的東西要有新意要有時代的聲息。
這是一個難題。
(配圖為詩人聶紺弩，他有詩句“哀莫大於心不死，名曾羞與鬼爭光”)
大悔憶智冰
我覺得自己挺奇特的，傷心憂鬱時，我是一個落寞的詩人，開心興奮時，我是一個無所不能的行者，因為喜歡文字，所以經常寫一些自己喜歡的詩歌，周邊朋友看了說寫的挺好，但我知道，在大家看來，我寫的就是渣，不過這並不影響我創作的動力，我只是對它感興趣，當做一個生活樂趣，就像跑步，騎行，窮遊一樣。
我特別喜歡自己寫的一句話，左手納蘭，右手青蓮，你的指尖是溫柔，你的心間有自由，用來形容我，真的是太貼切不過啦！詩人嘛，總要兩個都有。
因為現在在工作，所以創作詩歌的機會不是很多，今天我還在腦子裡吟誦李白的詩呢，將進酒，情到深處，時而淚眼朦朧，時而全身精神抖擻，大概這就是詩歌的魅力吧。
他們的狀態，我不清楚，但我自己的狀態，如果我是一個詩人的話，我覺得我很活躍，思想很積極。
小幸福的萌萌雷
詩歌為什麼被邊緣化了
--靈遁者
我在今日頭條看到有人問:"為什麼現代詩歌總是超越不了唐詩宋詞?"回答這個問題，其實是在回答詩歌為什麼被邊緣化了?
詩歌的邊緣化，大家都是有目共睹。原因是什麼，莫衷一是。
首先詩歌是文學藝術的一種。從唐宋到今天，發生了什麼變化? 首先就是藝術多樣性的變化!這個觀點很重要，我先來說一下。
相比於古代，現代人的生活娛樂方式要豐富的多。之前文學藝術，是供人們消遣快樂，精神生活的重要活動。那麼文學就一定是很火熱的。可現在時代不同了。文學藝術的競爭者多如牛毛。
人們的關注點，從文學被分散於各種藝術活動中。繪畫，攝影，舞蹈，電影，音樂，遊戲，陶瓷……每一種藝術，又可分為很多小類。但人一天只有24小時!
你現在還看報紙嗎?很少了。你現在還看電視嗎?也少了。你現在還天天刷微博嗎?玩qq嗎?很少了。因為你把時間用來刷微信了，看直播了，玩遊戲了，旅遊了……
所以詩歌被邊緣化，是有其歷史進程原因的。放大一點說，文學也被邊緣化了。
其實被邊緣化的藝術，還有很多很多。比如戲劇，皮影戲，說書，舞獅……很多傳統藝術的傳承，都遇到了困難。
所以不是說寫詩的人不行了。很多網友在罵，說這個時代，已經沒有嚴格意義上的詩人了。
任何時代都有功利的人，任何時代都有堅守的人。這我們從古到今的詩歌中就可以看到。
你難道要說:"商女不知亡國恨，隔江猶唱後庭花"比"這裡斷不是美的所在，不如讓給醜惡來開墾，看他造出個什麼世界!"好嗎?
在我們看來"黑夜給了我黑色的眼睛，我卻用它來尋找光明。"和"長風破浪會有時，直掛雲帆濟滄海。"是一樣美的。
所以不能說現代詩超越不了唐詩宋詞。不同的時代，詩歌生長的土壤環境是不同的，內容形式也不同了。
再者，詩歌藝術的傳承和創作者詩人，也有了變化。在古代，詩人是一種中上層階級的代表。是受人尊重的，是被人稀罕的。這種認同感是萬千士子們熱心創作的動力。
現在呢?科舉制早已成為過去時了。教育分門別類，百花齊放。物理學家，化學家，音樂家，生物學家……所有的"家"加起來，是唐宋時期的百倍都不止。詩人就顯得不再高大了。
唐宋時期，有多少明星?有多少網紅?當時"戲子"是什麼身份?詩人是什麼身份?所以時代在變，時代在進步，這是我們必須認識到的。
還要提到一點是唐宋詩人，多也不以詩歌吃飯。他們大都是從事仕途的，甚至有官職的。像李白，白居易，杜甫，王維，王安石，劉禹錫等等都是的。所以藝術創作的生活保障是有的。
現在呢，以詩歌吃飯，一年發表多少篇可以養活自己?能夠出詩集的又可以賣多少本?我知道的，有人出了詩集，一隻在床底下堆著。
這時候身邊的父母會怎麼說，自己的愛人會怎麼說。他們會說:"放棄吧。當作愛好偶爾寫寫還行。千萬別當真。"
我自己寫詩歌這麼些年，沒有寫多少。也沒有靠詩歌，文學吃飯。一開始就是。一個詩人首先應該問自己，我為什麼寫詩?一開始就是錢的話，我覺得會比較累。
當然現代詩歌和古體詩歌有形式上的區別。良莠不齊，誰都可以寫。這本不是件壞事。但可能也傳播了一些口水詩歌，暴力詩歌，下半身詩歌等等。讀者會疑惑:"這是詩歌嗎?那我也可以寫。""這什麼詩歌啊。一句看不懂。" 這無疑讓詩歌，詩人都尷尬起來。
所以詩歌邊緣化應該以"常態"去看。但詩作為文字藝術，文學藝術，情感的表達，傳承了幾千年，不管它的形式怎麼演變，都會一直留在我們身邊，詩歌文化也已經深入到我們的骨髓了。所以看到詩歌邊緣化了，大家都會嘆息，都會發問這是為什麼。
不論你身在哪?多大了?這一生你總會讀一些詩歌，感受詩歌的酸甜苦辣。它提升我們的人文素養，品格情懷。畢竟生活不止是眼前的苟且，總有一些時間，你會留給詩歌和遠方的。
從這個角度講，詩歌沒有被邊緣化。只是詩歌不再是"唯一"的寵兒了，是眾多寵兒中的一個了。留給詩歌和詩人的路，還都很長呢。
摘自獨立學者，詩人，作家，國學起名師靈遁者散文作品。
靈遁者國學智慧
詩詞也是有性格的，脫離其悲憫與苦難，是不能激發詩詞的脾氣的，飽暖的對面就是詩詞，富餘的背後就有詩人，影響中國幾千年的詩詞歌賦，能在這個時代戛然而止。僅僅只是因為我們過於物慾和束縛。
詩詞的存在和意義，從來不會是歌頌者的口舌，反之，則是詩詞所依仗，由此可見，近現代出不了好詩者和好詩詞是有道理的。
說這個問題，就要提到另外一個問題，詩詞存在的意義是什麼？為什麼要有詩詞？放眼當下，詩詞似乎失去了其意義，有些詩人只為有些人而寫詩，有些詩人只為私慾而寫詩，很多人則願意寫些不同於詩的詩，只要是別人看不懂的，就是很多人要寫的詩。
戰時出將才，悲苦出詩人，詩人不是被圈養的東西，如同家狗跟野狗的區別！聽人話的狗很安逸，其精神狀態一真處在正常範圍內，要知道，詩人的本質是異於常人的。自由的環境下才有自由的思想，懷有悲天憫人之境界。
現在的詩壇，只有與詩詞為敵的兩種詩，寫給一些人和只寫一個人。
邊陲後主
中國傳統的格律詩詞，還是值得提倡的，雖然寫作難度有點高，主要是個人自身修養問題，我可無文憑，早期寫點雜女，散文，新詩，從九十年代開始寫舊體詩，初學寫極難，但是挺過來了，寫成功就好了，熟能生巧，多掌握點方法，沒有付出也沒有得到。當然舊體詩要改革，但是必須要好的舊體詩的積累才能改好，這兩年我償試了一下舊體詩的改革，也有成功的作品。謹言。
用戶97909352152大器
其實現在的古體詩詞，依然處於民間派別和官府派別！官家的詩人要根據形勢與政策的需要！創作一些謳歌輝煌歲月的作品。與中國夢相關的一些詩詞。而民間派則謳歌歲月，景緻，生活，勞動，更貼近自然，現實。有時也不乏有好的篇章！
比如有一位民間詩人寫了一首五律：《登雲峰山》
雲峰山到頂，
澗下甘泉清。
伸手撥濃霧，
抻腰點繁星。
扁擔挑日月，
揹簍載人生。
耄耋田園客，
從容步履輕。
甲午年冬月於廣西
大概只有在高山上長大的孩子，才能體會到在媽媽的揹簍里長大是一個什麼感覺。也只有那些早出晚歸的為了生活的挑夫們才能感覺扁擔前頭是初升的太陽，而扁擔後頭還有懸在天邊的月亮。
所以說民間派更能貼近生活。但這些詩也很難發表，更沒有人欣賞，要麼是作者孤芳自賞，要麼就隨紅塵淹沒。民間詩人的作品只有交給歷史。讓後人去傳承。
如來佛子
奏個趣，中國，什麼都講證，學者，專家，老幹部，他們是持證上崗，有證的，就像中華好詩詞，說白了就是持證上崗的盜版者，也就是考個人的記憶，正大光明的盜取別人的作品來展銷自己有好高的文學，他們就是名門正派的人，網絡詩人，他們都不為名，不為利，只是分享分享自己的作品，不盜用，但他們沒證，沒持證上崗，成了邪教，只差個教主東方不敗而以，就像摸金校尉一樣，有證叫專家，考古文學家，無證，叫賊，盜墓賊，其實性質一樣，都是挖別人的祖墳。所以，網絡詩人雖然良幼不齊，但他們幹創造，創新，詩詞，一味追求古體，韻律，平厭，只會走向滅亡，百年過後，二百年過後，又有多少人會在意韻律，平厭，古體呢，在意的可能只有專家級別的了，也許到那個時候，有人提起，李白，杜莆，有很多人都會說不知道是他們是誰，是幹什麼的工作的了吧，說實話，我也沒見過李白，杜莆，只是讀過他們寫的詩詞，
涼山土豆6596224680
這裡說的是指古詩詞創作。自從新文化運動以來，人們打破了文言文，以白話文創作為主，包括小說、散文、詩歌等都以白話文創作為主。寫古詩詞的越來越少。
現在，人們忙於掙錢，對所有文學創作熱情不夠，詩歌創作關心的很少，古詩詞創作關心的更少。
真的古詩詞講平仄壓韻等，是用的古音古韻，現在有幾個懂呢。現在寫詩詞的大都用的是現代音韻。
但古詩詞，做為民族文化的瑰寶，總會有人喜歡的，人群主要是文化層次高的，特別是學中文的人群中，有些人在創作和閱讀，曲和者寡。
