凡飛寫意
我個人認為藝術家自己的藝術作品不被市場認可的時候最崩潰。就拿臺灣藝人黃國倫，自認為在大陸很有名氣，結果舉辦的演唱會，除了現場保安，觀眾寥寥無幾，最終虧了一千多萬，真是丟人丟到家了，相必黃國倫不僅當時心裡徹底崩潰了，而且也徹底清醒了，不是什麼人都可以成為藝術家，最好別在大陸丟人現眼了。
鮑四清
藝術家在作品沒人問津、沒錢交房租的時候最崩潰。
很多畫傳統國畫的人（包括我）最能體會到這種感覺。就像我隔壁那個修鞋的老先生，每天擺著工具坐在那裡，有時看到他一個人默默地抽著煙，偶爾和一兩個朋友聊聊天，顧客基本上沒見著。
畫家黃長林
時至今日，人們已經重新定義了什麼是藝術家？藝術家就是對周圍事件作出反應並把這種反應放到他自己的“創作”中去的人，或者說，是那些能夠把自己的內心實在和自我想象現之於形體的人，問題來了：藝術家在什麼時刻最崩潰？
藝術家最崩潰的時刻
開篇已經簡單提到了什麼是藝術家，也就是說每個人都可以把自己和藝術家等同，就連20世紀的西方藝術大師畢加索也說過“每個孩子都是天生的藝術家”，在這藝術亂象叢生的時代，很多“厚顏無恥”的人都自稱藝術家，當然了，不管是真藝術家，還是假藝術家，都是人，而不是神，
所以說，藝術家也有最崩潰的時候，只不過，每個藝術家身心崩潰的原因都是不一樣的，人性是有弱點的，別把藝術家看成是一個刀槍不入的“戰神”。有些藝術家因為夫妻相處不幸福、不愉快，經常鬧矛盾，而身心疲憊至崩潰；有些藝術家因為生活窮困潦倒而崩潰，
因為生活窮困潦倒而崩潰的藝術家比比皆是，最具有代表性的是19世紀的荷蘭畫家梵高先生，他因生活窮困潦倒，卻又強烈渴望創作，然而經常沒錢買畫紙顏料，好不容易創作了幾幅畫，卻又賣不出去，這壓力惡性循環，導致梵高精神崩潰，最後自殺，
即便一些藝術家沒有像梵高一樣因為生活工作的壓力而自殺，但是，在他們的作品裡都留下了“身心疲憊”的跡象，為什麼這麼說呢？原因很簡單，藝術家會把自己的經歷以及情感情緒，在畫作中表現出來，是樂觀還是悲觀，都體現在畫風裡，筆觸、線條、色彩的處理一看便知。
詩夜城主
應該說，大多數藝術家經過長期的學藝創藝到成為藝術家，經歷過許多艱苦磨鍊甚至坎坷磨難，已經煉就了一顆堅韌堅強的心，是不大容易崩潰的。最讓藝術家感到悲催甚或失望絕望的就是自己的作品沒有得到人們的認可。
藝術家創作的作品不僅融入了自己藝術理念和創作技法風格，而且融入了自己的思想感情，就跟自己親生的孩子一樣，是倍加珍愛的，更是希望能得到人們的認同和欣賞的。如果藝術家創作出的作品，自己很滿意，但是沒有得到社會的認可，無人賞識，無人問津，這就像農民辛辛苦苦種下了糧食蔬菜卻賣不出去，精神上一定是很受打擊的。人心同此，這種情況對藝術家來說是一種尷尬，一種無奈，堅強的會從困惑中崩潰中振作精神重頭再來，支撐不住的可能就會精神崩潰，從此一厥不振。
荷蘭十七世紀偉大畫家倫勃朗因為《夜巡》一畫陷入官司，此後畫途屢屢不順。但倫勃朗沒有因此崩潰，儘管畫作不再像過去那樣受人歡迎，儘管生活變的艱難，但他沒有自暴自棄，沒有頹廢，在困境中一直堅持創作不怠，直至終老。
法國十九世紀現實主義繪畫大師庫爾貝因為自己的藝術主張不合乎當時藝術主流，畫作常受打壓，參展機會很少。但庫爾貝寧可遭受挫折，也不附庸風雅，不改變自己的創作理念，堅持創作反映社會底層人們的批判現實主義油畫，最終成為那個時代最傑出的現實主義畫家。
以創作《雅典娜女神》系列成名的唯美寫實油畫大師格維德前大半生作品備受人們青睞，但是後來印象主義油畫盛行，格維德的油畫大受冷落。面對“冰火兩重天”的境遇，格維德不能接受，精神崩潰，在憂鬱糾結中結束了自己的一生。
燈影書畫
你好親，很開心回答你的問題
藝術家，比如畫家，在什麼時候最崩潰？
藝術家，比如畫家同樣也是擁有七情六慾的凡人
對於一個畫家，也許確實具備許多超越常人的優勢
比如擁有高超的畫技，不是一年兩年就練就的卓越高超的畫技
一個畫家同時擁有超越常人的敏銳觀察力，對畫作巧妙精到的構思能力，生活中平凡的實物，在畫家妙筆生花的神來之筆處理下，變成了永久流傳的經典藝術品
但是畫家也是擁有七情六慾的凡人，同樣要經歷許多生活的酸甜苦辣，人生的大起大落
相信每一個畫家，都期望畫出經典的作品，得到世人的認可，相信每個畫家都期望自己的藝術境遇，如同畢加索一樣順風順水，同時一生都能從事自己喜愛的藝術事業，同時又被大眾認可，享受名利雙收的生活。
也許，許多畫家創作，純粹個人喜好，沉醉在藝術創作的喜悅中，沒有一絲功利心，不是為了迎合大眾
但是，藝術的道路並非順風順水，大部分畫家的畫都很難買出去
畫家梵高全職畫畫，能安心創作，因為梵高的弟弟一直是梵高的經濟後盾
但是梵高壓力很大，本來想賣出幾幅畫，回饋弟弟的經濟支持，但是畫一直賣不出去，自信心備受打擊，我想這就是一個畫家最崩潰的時刻吧。
一個畫家，哪怕賣出去一幅畫，就會越來越有創作動力，形成良性循環，之後畫作越賣越多
畫家倫勃朗，創作了大型油畫《夜巡》，畫作完成後，由於沒按客戶射擊手公會的要求創作，畫家不願意修改，雙方爭執不下，鬧成僵局，訴諸法律，最後畫家的畫作遭到退訂，畫家退還訂金
從此，倫勃朗遭遇事業滑鐵盧，名譽掃地，成為阿姆斯特丹最不受歡迎的畫家，訂單稀少，經濟下滑，最後在貧窮中逝世
藝術家，一個畫家，最崩潰的時刻，無疑是在忠於藝術創作，滿足世俗需求之間，苦苦掙扎的崩潰
畫家，如同平凡人一樣，同樣也要經歷人生的大起大落，酸甜苦辣，悲歡離合
畫家蒙克，童年不幸，經歷過一連串的喪親之痛，長期累積的絕望，無奈，壓抑，化成了畫中陰鬱，恐怖的色彩，激盪的筆觸
畫家羅塞蒂，在愛妻離世後，陷入了頹廢的生活，飲酒，吸毒，直到遇到了與自己亡妻相貌相似的莫里斯小姐，才再次激發了創作熱情，畫下了經典名畫《白日夢》
生活的不順，親人的離世，影響創作的激情，這也是畫家崩潰的邊緣
回答完畢
我是藝術狂人，從事少兒美術教育，如有美術，美術教育的疑問，歡迎私信
藝術狂人2
當表演藝術家在舞臺上幾乎完美地表演，但臺下捧場的觀眾卻廖若晨星；當文學藝術家用自己多年的心血潛心創作出一部力作，可就是沒有一家出版社給予出版；當書畫藝術家把自己差不多半輩子的成就，拿出來面世舉辦畫展，但作品卻沒人問津……
大家說說:這些藝術家內心是崩潰的嗎？我看未必！在市場面前，這事兒成了家常便飯了。只能說心裡一片茫然、感覺情緒特別低落罷了。藝術家不會這麼地脆弱。被屢次失敗所打倒的也不是真正的藝術家。儘管搞藝術的清貧者居多，創作環境也很艱苦，有人都沒有看到自己成功的那一天！但他們執著地堅定自己的藝術信念，自信身後也會成功！
那麼藝術家什麼時刻最崩潰？大家看看廣電總局的“四個堅決不用”的標準:（一）對黨離心離德、品德不高尚的演員堅決不用；（二）低俗、惡俗、媚俗的演員堅決不用；（三）思想境界、格調不高的演員堅決不用；（四）有汙點有緋聞、有道德問題的演員堅決不用。
有多少大牌不差錢的藝術家，踩了紅線遭到封殺？去年某大電視臺春晚節目都錄製完成，將要播放時，主持人卻東窗事發了。你說這大電視臺搞藝術的，該有多麼地崩潰呀？不得已這個男主持人，被電視臺十分麻煩地從節目裡刪除了，我想這個著名藝術家內心更是最崩潰的吧？
藝術青春正紅，自己卻違法違規遭封殺。沒想到提前就結束了個人的藝術生命！心有不甘，多少次想方設法，絞盡腦汁復出試水無望。此生無戲，含淚別了大銀幕？別了大舞臺？這些“藝術家”才是最崩潰啊！
遼西獨立小橋
藝術是痛苦的折磨，又是絕望的崩潰。有些藝術家在藝術創作中，不斷地遭受失敗的痛苦，陷入絕望中的掙扎，不是在絕望中崩潰，就是在絕望中重生。
一、藝術家要想有所成就，就先忍受失敗的痛苦，在絕望時刻走出最崩潰的邊緣。藝術創作要走一條艱難曲折、所遇到最崩潰的路。藝術創作不但要在失敗中振作起來，而且還要在精神崩潰中掙扎出來重新創作藝術作品。
二、創作具有經典的影響力的藝術作品，主要在於藝術家的個性風格。藝術家要有深厚的社會生活經驗的積累，能夠敏銳地觀察現實社會生活中典型的事物，具備豐富的感動人心的審美情操，忍受住絕望和崩潰的煎熬，才能創作出影響人們思想情感的具有感染力和震撼力的藝術作品。
三、藝術家所遇到的精神崩潰，是普通人難以承受住的痛苦折磨。現如今有些搞藝術的人很少有精神崩潰，他們害怕崩潰，崩潰使人痛苦不堪，甚至走向自殺之路。藝術家就是要在精神崩潰中，重新振作起來進行藝術創作，才能創作出具有藝術價值的藝術作品。
黃智637
《紅樓夢》的偉大之處：讓沒有歷史常識，文學常識的名人窩頭翻個現大眼
四大名著之《紅樓夢》是一部具有世界影響力的小說，是舉世公認的中國古典小說巔峰之作，中國封建社會的百科全書。《紅樓夢》的偉大之處是讓沒有歷史常識，文學常識的名人窩頭翻個現大眼。這樣說有人會不太同意，沒關係，要用歷史常識，文學常識，人性常識等證據來說明一下。
先看看《紅樓夢》書裡自己帶的100條歷史常識：
門前蹲著兩個大石獅子，寧國府是皇帝下旨建造的，寧國府正面是五個東西走向的大門，這說的是中國大地上獨一無二說的北京天安門。“主子和奴才”是清朝滿人專用詞語，明朝時期，太監稱為“廠臣”、“內臣”，大臣統統自稱為“臣”，並無奴才稱謂。到了清朝，皇宮內的太監、侍女便自稱奴才。賈寶玉的賈家大院天天張口主子，閉口奴才，這在大清朝的中國大地上只有一家，愛新覺羅家族的皇宮。
賈寶玉家大院有穿龍繡裝的人物出現，封建社會規定繡龍服是皇家專用服飾，是皇帝和皇子才可以穿的。賈寶玉家過年祭祖裡的描寫：抱廈前上面懸著只有皇帝家才能掛的九龍金匾。賈寶玉家大院滿院子跑太醫，太醫是幹啥工作的？學過歷史和會查字典的同學都知道。滿院子跑太醫的地方除了皇宮就是太醫院。賈寶玉家大院到處都是進貢的用品，就連過年放的煙火也是各處進貢的。進貢：指封建時代藩屬對宗主國或臣民對君主呈獻禮品。給皇帝送東西稱為進貢，皇帝給別人東西叫賞賜。
這些歷史常識只要知道就可以了，不需要猜測和推理思考，歷史常識都不知道的紅學家應該不是土生土長的中國人。
再看看漢語文學常識：
歷史記載曹寅號“雪樵”， 胡周先生說曹寅有個孫子號“雪芹”，當然曹寅家族的家譜裡找不到曹雪芹這個人。按胡周先生說法就是一個號：雪樵，一個號：雪芹，爺倆成哥倆。《紅樓夢》書裡說的明白，借林黛玉的母親賈敏告訴廣大讀者，中華民族是百善孝為先的民族，中國封建社會歷來有為尊者名諱的傳統，在封建社會如果遇到與長輩尊者名字相同或相似讀音的字，要回避或加以變通，所謂耳可聞，口不能道也。結果是曹雪芹老先生剛說完，紅學家就讓曹曹雪芹老先生自己打臉，曹雪芹對其爺爺曹寅的名諱從來不避開，《紅樓夢》書裡多次出現“寅”字。紅學家這就是說曹雪芹老先生大逆不道，毫無孝順可言。還裝模作樣在書裡告訴林黛玉要知道為尊者名諱的傳統。
說曹雪芹是《紅樓夢》的作者，說曹雪芹是曹寅孫子的紅學家竟然沒了人性常識：
紅學家說《紅樓夢》是以曹雪芹家為背景原型寫成的小說，曹雪芹就是賈寶玉。結果悲催了。老僕焦大的嘴罵起人來可以說是很黑的，因為他用漢語言中兇狠，惡毒的話在罵人：爬灰的爬灰，養小叔子的養小叔子。這是當著賈寶玉和王熙鳳及很多族人的面罵的。紅學家讓曹雪芹自己寫書自己去撿罵，不要臉的極端表現，紅學家看來是不要臉習慣了！
《紅樓夢》書裡最狠毒的是柳湘蓮的跌足罵：“這事不好，斷乎做不得了。你們東府裡除了那兩個石頭獅子乾淨，只怕連貓兒狗兒都不乾淨。歷史有這樣喪心病狂的給自己家族臉上貼罵的的嗎？不學有術紅學家得多麼恨曹雪芹啊！竟然讓曹雪芹老先生毫無人性的找人用最惡毒和無恥的話罵曹氏家族，最後還讓曹雪芹老先生自己寫出來，告訴廣大讀者罵的有道理。中華文人的精神分裂到這樣的程度了嗎？善良的中國人沒人會相信的。這是不學有術紅學家沒有人性的陰謀詭計。不學有術紅學家是在侮辱所有喜歡看《紅樓夢》的善良讀者的智慧。
一些所謂文化名人研究號稱百科全書的《紅樓夢》，這些沒有中國歷史常識，漢語言文學常識，人性常識的文化名人表演了窩頭翻個現大眼！《紅樓夢》的讀者都是上過學，念過書的，對歷史常識，文學常識，人性常識都是知道的，這些沒常識的紅學家騙人的時代已經過去了。
紅樓夢真神
藝術家在創作或者藝術造藝上升階段快接近一個高度時候。我認為比較奔潰也叫瓶頂期吧。藝術造藝變化發展過程中遇到了一些困難（障礙），進入一個艱難時期。跨過它，就能更上一層樓；反之，可能停滯不前。
十方石界崖柏陳爐石
《樂隊的夏天》裡的孩子們是幸福的，因為如今的年輕人能理解，能聽懂甚至能喜歡他們的東西。二三十年前北京頭兩波玩樂隊的孩子們是痛苦的，他們的藝術嗅覺和感悟力超越了那個時代的普世認知，更痛苦是當時的孩子們勇敢的去堅持了自己，表達了自己。所以才華橫溢並且默默無聞。所以，藝術家在思維超越了時代並且堅持向時代陳述自己思維的時刻，真正崩潰！
