影影圈圈
作為對那個時期藝術感興趣來說，我還是對我們二十一世紀的藝術，現在社會藝術最感興趣，他達到了我們人類藝術最高峰，在加上古老藝術和現在科技結合，在加我們的中華人民的，盛世中國。
我們國家各種藝術領域達到了歷史最高峰，比喻藝術攝影，影視藝術文化，繪畫藝術,音樂藝術，戲曲藝術，舞蹈藝術，書法作品藝術，歌曲音樂藝術，表演節目藝術，建築工程藝術，珠寶工藝藝術，服裝設計藝術，雕塑藝術，等等都達到了藝術領域頂峰。
我們有什麼理由不喜歡現代藝術呢，在這個科技發達，社會發展好，人民和諧幸福，藝術遍地發展的年代，文化藝術充實著我們的生活，感謝我們的黨，感謝我們的領導人，領導我們向高科技強國目標，前進，謝謝
珠寶經營者
安格爾《泉》
讓人費解的現代藝術，使人純粹享受的古典藝術，這兩個時期的藝術，默默最為感興趣。
藝術，尤其是現代藝術，大多時候，好像總是讓人費解，看不懂，甚至感覺不美。
相信有很多朋友，在面對現代藝術時，感覺是混亂的： 很多當代藝術作品，看上去畫得和實物不像，甚至不知道作品上畫的是什麼，有很多看起來不美，甚至“挺醜”的。
安格爾作品
但正是因為這些特點，凸顯了現代藝術，與古典藝術完全不同的價值。
就拿“現代藝術的守護神”杜尚，和他那著名的作品《泉》來說。
《泉》，是杜尚1917年參加一次藝術展，從路過的商店，隨手買來的一個男用小便池，杜尚在這個小便池上籤上了自己的名字，並給它取名為《泉》。 
《泉》一經出現在藝術展上，便引起了在場觀眾和媒體的巨大譁然。一個小便池，也能稱作是藝術品？這不是對藝術的褻瀆和大不敬嗎？
杜尚和他的小便池《泉》的出現，無疑是對此前傳統藝術，和大眾主流審美的一次巨大的挑戰。
小便池，也可以當做藝術品？
藝術的界限又是什麼？
什麼又才是真正的藝術？
杜尚《泉》
杜尚以他這種特立獨行的方式，以一種詼諧手法，把生活中最為常見的、甚至看起來不潔淨的骯髒日用品，用最直接的方式拉倒人們眼前，好似宣誓訴說著：藝術，來源於生活，藝術並不都是陽春白雪，下里巴人，也可以是藝術的表現形式。
杜尚以《泉》命名他的小便池作品，這個舉動也很耐人尋味。《泉》，也是那著名古典主義大師安格爾，最著名那幅作品的名字。
安格爾的《泉》，呈現了藝術另外一面，全然不同的樣子。安格爾的《泉》，充滿了正統的古典美，純粹而極致的美，在畫中，一位純潔無瑕的少女，身姿妙曼，純澈無瑕，她雙手輕託輕水瓶，正傾倒著一汪涓涓的泉水。
泉水從壺中流下，純粹、聖潔，無暇的極致之美，這是古典藝術之美，最為極致的詮釋。
杜尚的小便池《泉》，和安格爾的傳世經典《泉》，雖然都命名為《泉》，但卻呈現出了完全不同的藝術效果，和藝術理念。 
並且，給予觀眾，全然不同的視覺享受和體驗，默默想，這也是藝術之所以長盛不衰，如此迷人的原因吧。
我是默默，持續分享有料的作品～
默默看藝術
偉大的藝術時代必然會導致大批藝術家對其藝術作品進行追捧和仿效，這往往會產生兩種結果：一種是如文藝復興後樣式主義的誕生那樣，文藝復興後的藝術家們還沉醉在前一時代的藝術光輝之中，只進行模仿；另一種是在前代餘暉上賦予自己時代的特色，形成另一種風格，問題來了：作為藝術愛好者，你對哪個時期的藝術最感興趣，為什麼？
作為藝術愛好者，我對20世紀的藝術最感興趣
開篇簡單提到了歐洲文藝復興時期的藝術影響力，這是為了說明偉大的時代對藝術家的影響，關於文藝復興時期的藝術特色，就不多做解釋說明了，之所以對20世紀的藝術最感興趣，那是因為20世紀的藝術，通常需要下一番功夫，才能欣賞得了，越“奇葩”的藝術，越容易勾起人的好奇與興趣，
20世紀的西方藝術家經常在一起，發展出某種繪畫方法，這樣，20世紀就有許多不同的藝術種類，其中有些主要得益於過去，有些則主要從其他新運動（某種畫法）中汲取營養，
若我們不知道藝術家的思想來自何方，就很難知道他在畫什麼，他為什麼要用那種特別的技巧，
比如，畢加索的立體主義，達利的超現實主義，就他們這兩種流派風格的作品，已經是很難欣賞懂了，真是“奇葩”的藝術，然而，正因為看起來“奇葩”，人們就會去思考，他們的藝術在表達什麼，為什麼會被允許存在，如果表達的太清楚，或許人們就會對它失去興趣了，
畢竟經歷了幾百年的傳統藝術（對於油畫藝術而言）人們的審美已或多或少有些疲勞了，一些有智慧的藝術家，當然也意識到“審美易疲勞”這現象，作為喜歡藝術的觀者也迫切希望藝術家能創作出新鮮的藝術作品出來，風景再美，看久了也會厭倦的，當20世紀那些突破傳統的藝術頻繁出現時，人們在感到疑惑不解的同時，興趣的熱度也一直在上升，迫切想知道這“新藝術”背後的神秘色彩。
詩夜城主
唐代是我國政治、經濟高度發展，文化藝術繁榮昌盛的時代，是封建文化燦爛光輝的時代，唐朝的藝術博大精深、兼容幷包、澤被世界、影響深遠。
1、美術
《簪花仕女圖》局部
由於吸收了西域特徵與宗教色彩，唐朝藝術與前後朝代都迥然不同。初唐的閻立本、閻立德兄弟擅畫人物。吳道子則有“畫聖”之稱呼，他兼擅人物、山水，並吸收了西域畫派的技法，畫面富於立體感，有“吳帶當風”之說。張萱和周昉以畫侍女圖為主，他們的著名作品有“搗練圖”、“虢國夫人遊春圖”和“簪花仕女圖”等，進一步發展人物畫。
唐代著名畫家閻立本的《步輦圖》
《虢國夫人遊春圖》——原著，唐•張萱
2、書法
縱觀唐代書法的發展歷程，大致經歷了初唐、盛中唐和晚唐三個階段。總的來說，唐朝的書法文藝審美風尚正是在中唐從中國封建社會前期的偏於壯美，轉向了後期偏於優美的美學主義傾向。而對唐書風影響最大的就是王羲之的書法，這主要得益於唐太宗的大力推崇，他認為王書“盡善盡美”“古今第一”，將之列為書法典範。
3、音樂舞蹈
唐朝音樂舞蹈發達。唐太宗平高昌得高昌樂，併入原有的九部樂成為十部樂:燕樂、清商樂、西涼樂、天竺樂、高麗樂、龜茲樂、安國樂、疏勒樂、康國樂、高昌樂。
故宮博物院藏 陶女舞俑 高21cm
唐朝的舞蹈以健舞和軟舞最為出名。著名的舞蹈“七德舞”、“上元舞”、“九功舞”合稱“三大舞”，流行於宮廷。舞蹈家則有公孫大娘、謝阿蠻等。晉朝永嘉之亂後西域舞樂東傳中原，與華夏舞樂融合兩個多世紀，至唐代已有很強的胡風特色。
4、雕塑
唐代的舞馬與陶俑共鑄唐風，形成了唐代藝術的靈魂，同時唐代的佛教藝術也達到了歷史的新高峰。
英國牛津大學博物館藏 唐馬 40.5X43.5釐米
唐代 紅沙岩菩薩頭像臉部特寫
唐 白石雕仕女 高 35.5c
威獅國際
我近幾年對民國時期的傳統繪畫最感興趣。
為什麼?
民國時期產生了吳昌碩、齊白石、黃賓虹、潘天壽、傅抱石、林風眠等等一大批造詣獨絕的畫家。奠基了沙孟海、啟功、李可染、黃秋園、林散之等等一片後來的書畫家。
民國是現代中華民族生死存亡之最危急時期，為什麼反而造就了一批藝壇巨匠?為什麼這個時代產生的繪畫發展蓬勃之勢會戛然而止?這是令人深思的問題！
孟子說，生於憂患，死於安樂。在歌舞昇平的如今，為什麼傳統繪畫反而陷於災難之境?為什麼畫家們都如被抽筋剔骨一般毫無血性?
一個民族的存亡，從某種意義上講是文化的存亡，不然這個民族就是行屍走肉！
我欣賞民族文化高度繁榮昌盛時期的藝術。
徐榴堂
以社會結構來劃分，中西方文化史大概可以分為五個部分：史前時期（相當於“原始社會”）、古希臘時期（相當於“奴隸社會”）、中世紀（相當於“封建社會”）、近代時期（相當於“資本主義社會”）、以及現當代（相當於“社會主義社會”）。
在近代時期，先後經歷文藝復興和啟蒙運動之後，資本主義開始萌芽，資產階級興起，促進了歐洲近代科技文化的發展。17世紀產生了一種名為“巴洛克”的藝術思潮。
“巴洛克”一詞源於葡萄牙語，特指17-18世紀的建築與繪畫風格，帶有豪華感和神秘感。這一特徵反映到當時的音樂領域，就形成了音樂史上的巴洛克時期。作為藝術愛好者，我對巴洛克時期的藝術最感興趣。
1、巴洛克時期的建築
巴洛克建築是在意大利文藝復興建築的基礎上發展起來的一種建築和裝飾風格，既發揚了文藝復興時期的古典藝術精華，又在一定程度上受到禮教觀念的約束。
它具有三個主要特徵：第一，氣勢雄偉，色彩鮮麗，有“炫耀財富”的意思；第二，追求新奇，表現出強烈的感情色彩；第三，追求“自然”主題，外形自由，園林藝術有所發展。
這三個特徵使得巴洛克建築呈現出一種富貴豪華、生氣勃勃的氛圍。例如：由著名建築師和建築理論家維尼奧拉設計的羅馬耶穌教堂，就是過渡到巴洛克風格的典型作品，也被稱為“第一座巴洛克建築”。
2、巴洛克時期的繪畫
巴洛克時期的繪畫作品，宏偉壯觀，滿動感，整體構圖十分巧妙，像是舞臺上的佈景一樣，比如魯本斯所畫的這副《魯本斯和他的妻子》。
魯本斯不僅是佛蘭德斯最偉大的畫家，而且可以代表17世紀整個西歐繪畫。他在畫這幅畫的時候，已經成為佛蘭德斯的宮廷畫家，過著豪華安定的生活，所以他能夠全身心地投入到繪畫藝術中，並逐漸形成了自己的獨特風格。
3、巴洛克時期的音樂
音樂史上的巴洛克時期，主要指的是1600年-1750年，這一時期的音樂藝術堪稱歐洲音樂真諦的最高闡述，尤其是鋼琴藝術得到突破性發展。
巴洛克音樂主要服務於教堂、宮廷和城市市民，打破了傳統中舒緩悠揚的音樂效果和四平八穩的音樂風格，展現出熱烈而張揚的宮廷風。巴洛克時期的鍵盤音樂成為一種時代特色，可以從旋律、音色、速度、力度、演奏法、裝飾音、踏板以及宗教色彩八個方面入手。
這一時期最具代表性的樂器就是羽管鍵琴，最具有代表性人物是蒙特威爾、巴赫和亨德爾等，他們在演奏和教學中展現出獨特的風格魅力，共同在音樂領域做出偉大貢獻。
總而言之，巴洛克時期的建築、繪畫以及音樂藝術，都在不同程度上衝破了舊有的束縛，獲得創新性發展，某些方面甚至在18世紀前期達到極盛。雖然巴洛克時期在18世紀以後逐漸轉變為洛可可式風格，但這些作品的光輝依然存在，當這些作品重新融入到現代生活的時候，人們又賦予了它們新的生命力。
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冬月的書影小屋
哪時期都不感興趣，外國人看油畫叫藝術，中國人看油畫是耍流氓，都得打上馬賽克。
橙56222967
自然是宋朝。
