影影圈圈
弗裡達·卡羅（1907年——1954年）是20世紀墨西哥，乃至全球著名的女畫家，她的繪畫作品的最大特點，就是擅長運用夢幻的色彩構成，畫面裡充滿了象徵意味苦難意識，常常把許多支離破碎的、怪異的、恐怖的、神秘的、不相干的形象組合在一個畫面，表現現實世界裡看不到的景象，通過這些景象來隱喻無處不在的生命悲苦和精神焦慮。因此，卡羅被劃歸到表現主義繪畫的行列。
卡羅《姐姐的畫像》
實際上，卡羅的作品裡不僅具有表現主義繪畫的手法特徵，還有鮮明的超現實繪畫的烙印，她把這兩種風格糅合起來，又跟自己的生活經歷緊密結合，最終形成了獨具一格的畫風，連20世紀繪畫大師畢加索（1881年——1973年）看到她的畫後，都自嘆不如，在畢加索看來，她是整個20世紀最有創新精神的女畫家。
卡羅自畫像
卡羅形成這樣的畫風，跟她的生活起伏跌宕、飽經風霜，處處舉步維艱有很大關係。在6歲時，她的左腿患上了小兒麻痺症，從一名活蹦亂跳的正常人一下子變成了瘸子，這個變故給她的童年心理留下濃重陰影。
在18歲某次乘坐大巴時，一次意外車禍，導致卡羅的右腿嚴重骨折，並且，大巴上的金屬桿斷裂後，正好刺進了她的小腹，雖然她最終被搶救過來，但從此失去了生育能力。
卡羅作品
戀人看到卡羅變成了生活上的累贅，在某天偷偷離開了卡羅，失去依靠的卡羅，成為一個孤家寡人和行動非常不便的殘疾人，那時，她連自殺的心都有了，但在家人的鼓勵下，她還是選擇堅強的活下來。
天無絕人之路。三年後，21歲的卡羅再次遇到了在預備學校讀書時的美術老師里維拉，此時的里維拉剛好經歷離婚，他們之間逐漸產生了愛情火花，一年後正式結婚。
《迭戈和弗裡達》
結婚後的卡羅，在丈夫里維拉的鼓勵下，走上了繪畫道路。加上她天資聰穎，很快在繪畫上展現出了才華。
作為女性，也許是卡羅對女性的人生遭遇有著入木三分的理解和同情，因此，在繪畫中，她常常以女性作為刻畫對象，並且，有三分之二的繪畫作品是自畫像，把現實生活中的不幸和痛苦，毫無保留地複製在繪畫中，是卡羅對繪畫的本質認識。
卡羅作品
在自畫像中，卡羅常常把墨西哥神秘的瑪雅文化，跟表現主義繪畫結合起來，採用寫實手法，刻畫出了許多神秘、夢幻、離奇的畫面。畫中的她，身上常常被藤條、荊棘、繩索等東西纏繞，在她的意識裡，這些物質象徵著女性命運的枷鎖，它們的存在，讓女性命運充滿了不安和彷徨。
按照卡羅的理解：我從來不畫夢境，我畫的是自己的現實。
卡羅是想通過自己的生活遭遇，來表達對女性在20世紀自身命運的擔憂，因此，她也被稱作“女權畫家”。
鴻鵠迎罡
稍微瞭解繪畫藝術的人，都會發現這麼一個奇怪的現象，那就是在繪畫藝術史上，能被稱為著名的女畫家少之又少，這有關社會因素、家庭因素及女人自身的個人因素；問題來了：作為藝術愛好者，你如何評價墨西哥傳奇女畫家卡羅的畫風？
墨西哥傳奇女畫家卡羅的畫風
卡羅（1907～1954）墨西哥女畫家，她出生不久即患小兒麻痺症，少女時代的一場劇烈車禍，更使她脊骨碎裂，接受二三十次手術，甚至嚴重癱瘓，意外發生後，為排遣病榻中的寂寞，開始以作畫自我慰藉，並放棄習醫的志願，卡羅的婚姻也非常不幸福，
卡羅作品《破碎的背柱》
畫家總是習慣將自身的想法與經歷，描繪在自己的畫中，女畫家卡羅也不例外，不幸的經歷，反而使卡羅的個性變得更堅毅，卡羅近乎自戀地大量描繪自己，畫風濃豔強烈，擅用象徵，並融入墨西哥自然、人文景觀及傳說，充滿神秘的拉丁美洲氛圍，
卡羅曾說過：“我畫我自己，因為我經常感到孤獨，因為我是最瞭解自己的人。”可以這麼認為，卡羅是一個“自畫像”畫家，無數的自畫像註解她一生的傳奇，畫作裡的她，眼神堅毅而美麗，讓人驚訝的是，卡羅從未受過正規的繪畫教育，她是一個草根藝術家，
卡羅的繪畫成就得到藝術史家們的讚賞，就連美國巨星麥丹娜都公開宣稱，她是卡羅的崇拜者，卡羅自傳式的畫風，使女性主義者視她為表達女性認同的先驅，她強烈的墨西哥服飾風格，不僅掀起流行潮流，更曾是名設計師高迪耶服裝秀的主題。卡羅是法國盧浮宮收藏拉丁美洲畫家作品的第一人，她當之無愧是大師級別的女畫家。
詩夜城主
你好親，很開心回答你的問題
很開心為墨西哥女畫家弗裡達卡羅寫一篇文章
個人斗膽一說，墨西哥畫家弗裡達，與德國表現主義畫家蒙克的繪畫思想一致
表現主義畫家蒙克，創作靈感和素材，來源於自己一生的經歷，一生悲慘的經歷造就的自己絕望，壓抑，痛苦的內心世界
女畫家弗裡達，如同畫家蒙克，一生的繪畫創作，都在畫自己，畫自己所經歷的不幸，歷經車禍的不幸，歷經婚姻背叛，丈夫不忠的不幸，流產的不幸。
蒙克，弗裡達的作品，既不是古典主義，希臘神話中恢宏博大的場面，也不是現實主義畫派，真實反映當代社會現狀，歷史故事
蒙克，弗裡達的作品，就是畫自己，表達自己
蒙克，採用主觀化的形式語言，主觀的，陰鬱的色彩表現自己最真實的內心世界
而女畫家弗裡達，個人拙見，採用象徵性的寫實手法，表現自己一生悲壯的經歷。
如畫家倫勃朗，喜畫自畫像，從青年到壯年，從壯年到衰老，記錄自己一生的大起大落，跌宕起伏，從年輕時順風順水，到年老事業滑鐵盧，滿臉皺紋的滄桑。
而女畫家弗裡達，也喜歡畫自畫像，表達自己一生悲慘不幸的經歷，給予自己的內心世界和感受。
自畫像，往往是畫家的一面鏡子，是畫家深沉的心靈挖掘，心靈的洞察，人性深處的內涵
在弗裡達的自畫像系列中，不同於倫勃朗用寫實的手法創作自畫像
弗裡達的自畫像系列，採用寫實，象徵的寓意手法，表達自己內心深處的孤獨
如畫家弗裡達的自畫像中，充滿墨西哥風土文化的熱帶植物，怪誕靈性的猴子
孩子，在墨西哥文化是慾望，性慾的寓意，弗裡達在自己身邊畫上猴子，表達自己渴望性慾的象徵
弗裡達的另一幅自畫像，額頭上畫上丈夫里維拉的肖像，伴隨兩行清淚，寓意丈夫對自己的背叛帶來的傷害。
弗裡達的繪畫藝術，個人拙見，不僅僅是表達自己一生痛苦，悲壯的經歷，採用象徵，寫實的寓意手法，還表達了墨西哥風土文化
她的精神值得敬佩，哪怕手術躺在床上全身不能動彈，哪怕全身打著石膏，鋼絲做成的胸衣支撐脊椎，依然堅持畫畫。
回答完畢
我是藝術狂人，從事少兒美術教育，如有美術，美術教育的疑問，歡迎私信
藝術狂人2
我挺喜歡卡羅的，她是一個雙重體徵的人，所以她的性格里有複雜的情緒，她有時候覺得自己是一個美麗的天使，她渴望被愛簇擁，但是她又是脆弱敏感的，她用驚世駭俗的畫來向世人訴說自己內心的痛苦......神秘又神聖。溫柔又剛強。
