學習舞蹈的朋友肯定會糾結為什麼別人跳起舞來宛如一隻優雅高傲的白天鵝，但自己卻怎麼也舞不出別人優美曼妙的舞姿，有這個疑問的朋友，你可能沒有注意以下幾個問題哦~~
今天小舞就給大家說一說如何改善自己“舞不出眾”的問題。
輕
跳舞就要輕如羽毛，宛如湖面搖曳生姿的浣紗西施，但“輕”的前提是必須柔韌性要好，這樣才能防止受傷，促進身體健康和體形完美。如果柔韌度很差，可以嘗試利用慢壓的方式慢慢進行柔韌度的打開。
先充分的活動熱身，大概十分鐘左右，熱身做完後：
- 坐在地上,兩腳相對，使你的腳跟儘量的靠近腹部溝，然後叫一個人站在你的身後，用力下壓你的膝蓋；
- 兩腿分開跪地,注意，大腿與小腿是垂直的,兩條大腿所在的平面和地面也是垂直的。這時，要找一個人用力的向下按壓你的後腰；
- 兩腿分開坐，腿儘量分開，向前扒，這時也要有個人在後面推你,注意,這個幫助的人要推的是你的屁股；
- 用下橫叉的方法來下叉，叫一個人站在一邊,慢慢拉你的腳。
注意：
1、幫助的人要用力得當，不可以開玩笑，要慢慢用力；
2、被幫助的人要儘自己最大的能力來忍耐（最少堅持20秒），但是，當疼痛非正常的時候,一定要叫停.；
3、在壓柔韌的過程中，一定要放鬆，不能用力對抗。最好是全身都放鬆.；
4、在壓柔韌的過程中，不可以憋氣，要做深呼吸。
這個方法貴在堅持，只要是柔韌不是很差，且有毅力的話，用這個方法有希望在2個月內將橫叉下去，注意這個方法只能保證你的橫叉，不保證縱叉哦~~
準
動作的規範性必須要準確，有分寸感，多了不行，少了也不行，動作、舞姿、造型，這一切都要準確。
任何舞蹈對動作是否標準都有著極致追求，初學者在身體能力欠缺、肌肉力量不足的情況下，很多動作都是不準確、不到位的，需要不斷地的重複練習，需要不斷地精進動作，學習舞蹈要深刻重視基本功，精雕細琢，循序漸進。
尤其自己要對著鏡子練習每一個標準的基礎動作，讓全身肌肉習慣並記住每個動作的強度要領，只有這樣，才能慢慢加快高難度的動作速度，做到“靜如處子，動如脫兔”。
穩
舞蹈講究“穩如泰山”，無論多少技巧性動作，想變成優美的舞姿，必須要有穩定感。當你的重心平穩，腳跟站穩，才會顯得非常好看，而且動作要乾乾淨淨，沒有拖泥帶水的東西，不龐雜，清脆利落，清徹可見，這樣才能使人覺得豁然開朗，心情愉快。
敏
舞蹈要靠手和腳，不敏捷，功夫不到家，就顯得累贅繁重，缺少靈巧之感，所以舞蹈動作一定要像燕子穿簾一樣敏捷，否則拖泥帶水，拍子合不上，顯得呆滯。
舞者的姿態是舞蹈賞心悅目的關鍵，所以就要求舞者需要有舒展挺拔，大方優雅的形體，同時也能展示舞者的自信與優雅。身體形態是一切動作的基礎。只有身體姿態正確了，跳舞才會好看，舞者的身形、儀態才會越來越美。
健
健美，即要有力度感，神態、體態有支柱，不是軟塌塌的。舞蹈是一種肢體語言，肢體的靈活性和動作的舒展性是跳好舞蹈的基本條件，尤其是在舞臺上表演的時候，觀看的人與你有較遠的距離，動作的幅度大小，是否舒展顯得很重要。
所以，舞蹈基本功訓練的重要內容之一就是軟開度訓練，就要拉韌帶，開肢體，下腰劈叉等等。
韻
韻律、韻味，即音樂性，有情感，有音樂感。而舞蹈更是配合音樂一起傳達內心的情感，沒有音樂的配合，舞蹈無論是在美感還是情感表達上都會大打折扣，舞蹈跳得好的人，音樂修養一定不錯，音樂的每一個音符他都能用動作表達出來。
因此在學舞蹈時，也要有意識地培養自己的樂感。
美
舞蹈是美的藝術，動作的美，體態的美，使人得到美感和鼓舞，除了動作要美以外，舞者的表情管理也要優美絕倫，形神兼備。
舞者的面部表情是舞蹈表現的重要內容，舞者通過面部表情，可以將內心的情感表達得淋漓盡致，將一個生動、逼真的形象呈現在觀眾面前，讓看的人覺得確實是藝術品，叫人賞心悅目，才能打動心絃。
而舞者也一定要注意合理運用情感表達不同類型的舞蹈，歡快的舞蹈、悲傷的舞蹈、安靜的舞蹈、熱烈的舞蹈，面部表情都是不一樣的。
情
藝術是感情的表達，情是舞蹈的核心。形寄於舞，舞表之情，形神兼備，情舞交融，把深刻的心理和優美的意境表現出來。
平常我們說的跳舞沒有“魂”，是指舞蹈沒有情感表達，只是單純的技術動作組合，如果你跳的舞蹈連你自己都感動不了，就更不用提感染觀眾了，因此習舞者也應更多地深入生活，豐富自己的情感體驗，這樣才能更好地理解作品，更好地表達出作品中的情感。
舞蹈是一場修行，它教會了舞者忍耐和堅持，想讓舞蹈變成氣質，變成日常姿態，就需要堅持不懈的訓練基本功哦~~
接下來，又到了投票時間了哦~看了小舞這篇舞蹈自測攻略，你覺得自己舞蹈到底跳得如何呢？
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