領略古法出新奇——讀《弘一法師全集》書法卷淺識

弘一法師是人間才子，現代彌陀。他以華嚴為境，四分律為行，導歸淨土為果的佛學思想體系，奠定了振微繼絕的律宗大師地位。“餘字即法”，尤其獨闢蹊徑的是，他披剃後，諸藝俱疏，獨孜孜矻矻於書法藝術，“多寫字以結善緣”，“冀以善巧方便，導俗利生”。終其一生，留下了成千上萬的以佛經教義為主要內容的書法作品，形式上包括寫經、述作、批註和對聯、中堂、橫幅、斗方、書信。《弘一法師全集》書法卷收入其童年至圓寂前的各類書件，時間跨度半個世紀，加上佛學、書信各卷的作品，可謂洋洋大觀。這些書法作品，已成為中國文化寶庫的珍璧，無可爭辯地奠定了他偉大書法家的地位。

弘一法師早年即擅書名，但形成獨特的書法個性，臻於化境，是在他於閩南度過的最後14年，晚年愈益爐火純青。1928年12月中旬，弘一法師自廈門南普陀寺至泉州南安小雪峰寺度歲，喜愛溫陵氣候宜人、風俗淳樸、人文雋秀，自此結緣這方“此地古稱佛國”的土地。他多數時間在泉州、晉江、惠安、南安、永春等地寺院修持、著述、宏法，直至1942年10月13日安詳圓寂於溫陵養老院。

這一時期，他對律學的研究窮於奧賾，繼名著《四分律比丘戒相表記》之後，出版了重要著作《南山律在家備覽略篇》，精神境界入於無相。《護生畫集》、《金剛般若波羅密經》、《華嚴集聯三百》等先後刊佈流傳，手寫經文，若計幅數，無慮千萬。筆力、骨格、精神前無古人，後啟來者的“弘一書體”確立，以無態而備萬態，人書俱老，名滿天下。他評述自己的書法說：“朽人之字所示者，平淡、恬靜、衝逸之致也。”這六字，是他的藝術追求和自許。其書法所呈現的藝術魅力，也正是這六個字。

由於弘一法師人格影響力彌遠彌篤，人得其書作，如吉光片羽，珍逾拱璧，使我們今天得以窺視他從童年臨摹習作到晚年書藝的脈絡。一個書法家的書法檔案被如此完整地保存下來，可以說並世無兩。1929年出翁臨古法書》保存了弘一法師早期有代表性的習作。法師自謂“先時臨習古碑字跡，彷如山積”，夏丏尊在此書後記中說，弘一法師入山前“居常雞鳴而起，執筆臨池，碑版過眼，便能神似。所窺涉者甚廣，尤致力於天發神讖、張猛龍及魏齊諸造像，摹寫皆不下百餘通焉”，而“每體少者一紙，多者數紙，所收蓋不及千之一也”。但從這些臨作中，已足見其天賦之高、涉獵之廣、筆致之精妙。錢君陶評其習作，“寫張遷碑，雅拙韶秀，氣宇雍容；寫石鼓文，勻停舒展，緩帶輕裘於百萬軍中，有儒將風流；寫天發神讖碑，變險為平，內涵蘊藉；寫爨寶子碑，密極似疏，舉重若輕。方筆之美，運鋒如刀，實不為過”。

這一時期的李息翁，“二十文章驚海內”，風流倜儻，才華蓋世，而臨池必規必矩，求形求神。他悟性極高，讀書養氣，發於毫端，臨摹維肖維妙，直如葉聖陶所言，寫什麼像什麼。清代館閣體流行，綺靡習氣瀰漫書壇，康有為力倡寫碑，以矯時弊。這股革新之氣體現在李叔同的書法探索上，就是極力臨摹周秦兩漢金石文字，並達到“無不精似”的地步，書卷氣與金石氣兩皆有之。所作高古挺秀，直逼漢魏，年甫弱冠，已與周承德、梅道人、楊學洛稱杭州四大名家，而實居第一。他在《樂石社社友小傳》中自稱“幼嗜金石書畫之學，……性奇僻，不工媚人”，介然是個藝術情種，二十歲頭上就出了《李廬印譜》、《李廬詩鐘》、《二十自述詩》。許夢仙題詩讚其“酒酣詩思湧如泉，直把杜陵呼小友”。他寫喝火令“哀國民之心死”，題《勝月吟剩》有句：“莽莽神州里，斯文誰起衰？”在東京十大名士追薦會即席高吟：“沈沈風雨雞鳴夜，可有男兒奮袂來！”思想昂揚，充滿求索精神，藝術創造力十分旺盛。書法作品所附著的人格心跡，所表現的精神風貌也顯得沈鬱雄勃。結體緊湊而外拓，行筆剛勁，或如長槍大戟，八面出鋒，或如長川大河，氣勢澎湃。從時間看，這段藝術吸收積澱期大抵在他1918年出家前。

這一時期的作品與晚期對照，大相異趣，判若兩人。如果不是確實如此，簡直令人難以置信。弘一法師的超人獨到之處，也正在於此。傳統的繼承是發展的基礎，但株守只能導致衰竭。齊白石把他八十歲以後的藝術昇華稱之為“衰年變法”，這種脫胎換骨的蛻變在很多卓有成就的藝術家身上都發生過。弘一法師出家以後，世界觀漸次找到歸宿，誓願宏揚湮失八百年之律學，持律極嚴，身心淨化，他的書法也開始發生嬗變。嬗變始於寫經。

1918年9月，他入靈隱寺受具足戒，因範古農之請，開始書寫經偈以結緣。收入弘一大師全集書法卷的當年為夏丏尊喪父而書的地藏本願經段，可以感受到書風已萌變化。論者所謂“植骨章草，頤神鍾帖”，此幅參差近之，漸脫臨摹痕跡，然名士揮灑之風神尚依稀可憑。印光法師曾就如何寫經覆信弘一法師：“寫經不同寫字屏，取其神趣，不求工整。若寫經，宜如進士寫策，一筆不容苟簡，其體必須依正式體。若座下書札體格，斷不可用。”律宗修持的刻苦和經書尊嚴規範的要求使弘一法師調整了藝術視角，他後來在《莊閒女居士手書法華經序》中專門對魏唐寫經作了研究介紹，指出歷來“書寫經典，每極殷誠”，“雖未能至，心向往焉”。此後他寫經多達20餘部，皆採楷體，整齊嚴謹，一點一捺，無不圓融。

1924年，他在給堵申甫的信中說：“拙書爾來意在晉唐，無復六朝習氣”。晉人尚清淡、崇玄理而“洞精筆勢，遒媚逼人”，唐朝國勢強盛，書風雍容大度，筆力剛雄。弘一法師由周秦漢魏而入晉唐，不但摹得其形，而且臨得其意。所寫經書，得心應手，神融象滋，無意而皆意，不法而自法。《佛說十善業道經》、《佛說大乘戒經》、《佛說八種長養功德經》、《普賢行願品偈》都寫得風韻雅飭，醇美古樸，含宏敦厚，從虞、歐而直追二王。1927年法師曾在廬山牯嶺青蓮寺書有華嚴經章節，時人比之《黃庭》，太虛法師譽為數十年來僧人寫經之冠。在嚴恭寅畏、無稍怠忽的寫經磨練過程中，他的書風逐漸向平淡過渡。1921年，法師掩關溫州慶福寺治律，四年後撰畢煌煌十數萬言的《戒相表記》。他在《餘弘律之因緣》中說：“六月第一次草稿乃訖，以後屢經修改，手抄數次。”蠅頭小楷，不浮不躁，紋絲不苟，融隸意於碑法之中，現沖淡於規整之外，圓轉溫潤，神韻盎然。在這長年累月中完成而字跡自始至終渾然一體的長篇鴻制中，我們分明可感到這位高僧心如止水的極虛靜的境界，而同時也可覺察到書法的藝術變革已躁動於母腹之中。我們不妨把1918年至1927年視為弘一法師尋找字體的確立、書風的轉變之探索期。

弘一法師到閩南後，書法藝術進入成熟期。1938年秋，弘一法師為馬冬涵印集寫序，簡潔地概括出他對藝術創作的品味：“夫藝術之精，極於無相。若了相，即無相，斯能藝而進於道矣。”這裡提出了對藝術形質的見解。弘一法師剃染前多才多藝，舉凡詩詞、曲藝、金石、字畫無不造詣精深，刻意追求“無美弗備”的美學境界。他主張“技進於道，文以立言，悟靈感物，含思傾妍”（白楊誕生詞），“氣採為尚，形質次之”（李廬印譜序）。填詞賦詩，“不事雕劖，言屬心聲，乃多哀怨”（二十自述詩序）；寫字寫經，則認為“餘字即法”，“以藝術而弘傳佛法利益眾生”，寄託著“自利利他，同趣佛道”的宏願。以完美的形式來體現審美意趣、表達情感和心靈境界的藝術觀始終自由存在。在藝術創作上他一直沒有放棄積極的追求。因此，在運用書法廣結佛緣的同時，對書法藝術包括形體、筆法、佈局等不斷進行甄汰，在揚棄中掙脫前人的影響，以自己的面目出現。他摸索創造一種和自己持律宏法相交融的字體和書風。

經過幾十年的書法實踐，特別是晚年在閩南，頻寫經偈，多時日寫四十餘件，月達千餘，造詣愈來愈深，終於突駕前賢，摒絕塵寰，刊落鋒芒，創造出結體修長、筆勢遒婉、筋力內斂、佈局疏朗的新書體，班王、米、顏、柳之列而毫無愧色。無論是舉其一字，抑或舉其一幅，平淡、恬靜、衝逸之致便透紙而出，有人贊之如天真爛漫的孩童，有人譽為無人間煙火味，也有人溢美為佛字，總之是絢爛之極，歸於平淡，內在美找到了表現的最佳形式。當高深的佛學經義因著對於凡夫俗子有一種親和感的書法走向人間，弘一法師的墨寶便愈加珍貴而不朽。成熟老到期的作品如《華嚴經集聯三百》（1930年）、《金剛般若波羅密經》（1936年）、《心經》（1937年）、《歷代名畫觀音寶相精印流通序》（1938年）和“唸佛不忘救國、救國必須唸佛”橫幅（1941年）等等都已經寫得非常自然精嚴淨妙，奄有律意，絕無矯揉造作之處。馬一浮至為推崇，稱他是“深究律學，於南山靈芝撰述，皆有闡明，內薰之力自然流露”。

這一嶄新字體的產生，是弘一法師廣博的學識積累、鍥而不捨的探索和長期艱苦鍛鍊的結果。他雖然規秦撫漢，取益臨池，但自道其造詣時說：作書“於常人所注意之字畫、筆法、筆力、結構、神韻，乃至某碑、某帖、某派，皆一致摒除，決不用心揣摩”，領略古法出新奇，潛意於創新而不甘為書奴。我們從大量的書函、字幅中，可見其體兼行楷，姿態各異，但有的偶露崢嶸即不再出現，顯系被否定摒除了；有些則反覆出現，去蕪存菁，漸趨一體。字形始而扁，繼而方，最後取篆勢以瘦見長。他深知線條美對於漢字的重要性，又受過西洋美術的正規教育，所以純用毫端，藏鋒裹鋒十分講究，運筆徐緩，頓宕流轉，墨透紙背，早中期作品中常見的方筆、側鋒曖而不見。鉤戈縱長趯短，磨落鋒穎，線條均平而富韌性，蘊含立體美和含蓄美。直縱之筆，本不易寫好，弘一法師每每特意運筆而下，勢同空庭落花，字之精神卓爾而立。謀定章法佈局時，又尤其善於計白當黑。他說，“朽人寫字時，皆依西洋畫圖案之原則，竭力配置調和全紙面之形狀”，又說“字之工拙佔十分之四，而佈局佔十分之六”。全面調和是弘一法師始終信持的美學觀點。他的所有作品都因調和而疏密得宜，向背和諧，佈局妥貼停當。如他1941年2月書以自勖勵的一幅橫披，主額僅“三省”兩字，筆筆調和安排得通靈飛動，顧盼自在又似不經意，天真自然。左側題識三小行，略如“省”字之寬，右畔五分之四的篇幅中大量空白顯現，疏朗中見緊湊，全幅融為一體，清雅脫俗，淡如梅花。如果不是如法師所言“士先器識而後文藝”，作者具有高潔的人品和豐富的學殖，厚積薄發，獨具隻眼，實難能為之。又如他的絕筆“悲欣交集”四字，雖是在病骨支離時強為作書，而俯仰向背、揖讓顧盼無不端莊從容，至善至美，使人如對高僧說法，心境澄澈清涼。也正是由於弘一法師一向“用心計劃”，才使每一字、每一幅都不落窠臼，形成一種平淡的氛圍，稟具一種恬靜的境界，呈現一種衝逸的性格。

我們讀弘一法師的書法，不僅有一種遊於藝的愉愜，而且還由書品而人品，感受到行嚴德崇的薰陶，為他以出世的思想做入世的事，朝乾夕惕，孜孜以求真善美的精神和毅力所折服。