音樂啟蒙學什麼樂器最好？

文 | 麥瓊

看羅輯思維的60秒推文，談到音樂教育的啟蒙樂器問題，說他碰到鋼琴家孔祥東，其推薦的啟蒙樂器第一是打擊樂，然後是吉他，他覺得不無道理。這是對兒童音樂教育頗有啟發的話題，類似的話題在《音樂週報》也有討論，諸如該讓什麼樂器進課堂？娃兒該學獨唱還是合唱？看來年輕的父母對此是存在迷惑的。

按說，學什麼樂器因人而異，不但要看孩子的身體條件和音樂稟賦，還要看家庭的經濟基礎和音樂文化氛圍等。如果不考慮這些因素，就樂器本身的性能和音樂表現特性而言，確實存在入門的難易和音樂感受的優劣之分。這裡不妨一議。

應該說，所有的樂器都是人們智慧的發明，都值得學習，很難就其藝術價值作優劣高低的評價。目前的世界上樂器種類之多難以數計，不過作為音樂教育常用的樂器是不多的，甚至是讓什麼樂器進入音樂課堂也常常讓音樂教師犯難。當然，孩子們的音樂教育不一定全靠學校，事實上大多數孩子的音樂啟蒙教育都是在家庭中完成的。

啟蒙教育很關鍵，雖然僅僅是一種興趣的引導和啟發，但是這個起點往往決定孩子一生的審美取向。因此，學什麼樂器可以啟蒙孩子的音樂興趣便成為了一個很現實問題。那麼，孩子的音樂啟蒙選擇什麼樂器最為合適呢？答案是很難統一的，為了將問題說得更清楚一些，我們將問題集中在學習的目的性和樂器本身。也就是說，有利於對孩子的啟蒙是基本目的，至於能不能日後有所成就先不做考慮。

所謂啟蒙，乃是一種初始的開導矇昧，對於音樂而言，是對音樂的初始感覺和接受，培養對音樂的興趣從學習演奏樂器開始無疑是最好的途徑。學習樂器，一般情況下打擊樂器確實是容易入門一些，彈撥樂器、鍵盤樂器次之，絃樂最難。但是不可以以此作為選擇樂器的原則。選擇樂器要考量的因素應該包括對樂器接觸的好感、對樂器聲音的敏感性、與樂器氣質的和諧等。很多樂器在器型上就很有形式美感，譬如魯特琴、吉他、小提琴、琵琶等，對小孩是很有誘惑力的。

當然，僅是對樂器的外形和聲音感興趣還不夠，什麼師傅領進門才是關鍵。優秀的老師掌握樂器的性能特點，對音樂美的傳達解釋得當，這一點往往超越對樂器的選擇。不過，本題討論的焦點是對樂器的選擇，那麼最先考慮的就應該是如何能讓孩子們在接觸樂器的初始就能產生好感，這是第一個因素。再者就是這種樂器表達音樂美的難易度、聲音的親和度等因素。

具體地說，能進入人們選擇視野的樂器應該是中、西管絃樂隊中的那些常規樂器，尤其是常常擔任主奏的樂器。打擊樂是入門最容易，常常見到小朋友打鼓很來勁，什麼都能當樂器使。但是千萬不要把鬧著玩當成音樂興趣的培養。打擊樂的種類實在是太多，而且有它的侷限性，譬如強調的是節奏，歌唱性不強，使用的多數是噪音等，其中有音高的打擊樂器入門也是很難的，這一點必須清楚。

管樂器中，有人喜歡開始時使用豎笛，入門相對容易，卻發現入了門，音域所限，發展的空間很窄。而長笛、黑管等門檻就比較高了。鍵盤樂器中，鋼琴已經進入千家萬戶，早就沒有工業革命初期那種貴族的光環了，絕不是什麼所謂的“高大上”樂器，其作為啟蒙樂器是很適合的。因為學習的群體龐大，自然也就出現光芒萬丈的明星人物，將那些大師的神奇演奏來對照初始的學習，確實容易產生誤解，好像那才是音樂，高不可攀。

其實鋼琴音樂可以在很簡單的小步舞曲和《牧童短笛》中感受美好的音樂，達到對音樂興趣的培養，職業演奏家是極少數人的才能做的。絃樂器中，弓弦樂器入門是最難的，無論是小提琴、大提琴還是二胡，要拉成悅耳的調調，需要不短時間的適應和練習，選擇這些樂器需要充分的心理準備和學習意志保障。相較而言，彈撥樂器對於初學者是就容易得多，古箏、琵琶、阮、吉他都是不錯的選擇。現實中這些樂器也是琴童學習音樂的主流，不亦樂乎。

筆者最後推薦的與羅輯思維一致，啟蒙樂器建議選擇吉他。音樂的美集中表現在旋律、節奏、和聲等。啟蒙教育應當在這些方面著力，全面的音樂表現而言，吉他（古典吉他）無疑是具有優勢的樂器。它有著悠久的歷史，積累了豐富的音樂作品，有著醇美的音色，既可以獨奏合奏，更可以自彈自唱。筆者不同於羅輯思維的觀點在於：他強調學習器樂時重視與他人建立穩固與和諧的關係，甚至說學鋼琴可能變成一個孤獨的宅男。

我覺得樂器學習恐怕核心意義不在於此，而在於美的感受和創造。如果美的教育功能沒有完成，其他的類似社交能力合作能力、愛的表達能力等的培養顯然是空話，或者說這並非音樂教育的優勢所在。

眾多的樂器得以流行，就是因為各自有著喜歡它的人群，每一種樂器都有自己的個性，多種樂器的流行才能呈現音樂文化的百花盛開景緻，才能建構美妙和諧的交響。無論學習什麼樂器，首先是要喜歡，而且都要付出艱辛的練習過程。

同時，音樂教育是愛的教育，是內在情感的和諧教育。無論選擇什麼樂器，都是美的探索的開始，是值得鼓勵的。新年的鐘聲敲響，對於父母，愛是新的一年的正確開始，對於孩子們，音樂鳴響是人生的正確開始。