如果評選武俠小說“四大名著”,你會提名哪四部?

用戶962794677609357


這個問題十分有意思啊,武俠四大名著。顧名思義就是可以傳之後世得以流傳的武俠小說。但不得不遺憾的說,作為成人的童話,武俠小說的地位已經是日漸式微。至少現在00後很少有去看武俠小說的了。但也必須承認的是,還是會有一些武俠小說可流傳於世的。



在清水哥眼裡看來,武俠小說四大名著首推金庸大師的《射鵰英雄傳》,這部武俠小說無論從思想性,藝術性都應該是所有武俠小說中首屈一指的。也應該是現代新派武俠小說的鼻祖與普及讀本。也就是說,現在如果有一個人想看武俠小說的話,《射鵰英雄傳》就是啟蒙讀本和必讀讀本,乃至長期保留讀本都是應該的。《射鵰英雄傳》具有最樸素的愛國思想。這是這部武俠小說靈魂所在。


梁羽生的《萍蹤俠影》也應該是四大名著之一。這部書應該是梁羽生個人寫作生涯中的巔峰之作。如果說,金庸小說是以“廣博“見長。古龍則是以“奇冷“取勝。那梁羽生就是以“平和“為上。梁羽生筆下的江湖很和平。沒有突破,符合社會典範。好壞黑白很清晰。只有事件沒有意外。不可能有超越階級事情出現。但《萍蹤俠影》是個意外,男女主人公能夠“背叛“各自的家族與事業,以天下蒼生為為念,實數難能可貴。為此男主人工失去了事業,父親,愛情,最終和女主如何誰也無法確定。這部書的家國情懷高於射鵰。更多展現出來的是放棄個人的一切而去救助國家。


古龍的《大旗英雄傳》也可以算一部。古龍小說特點是,你得看人而非看書中情節,做為古龍筆下三公子之首的鐵中棠無疑是書中的最大亮點。鐵中棠無疑擁有鋼鐵般的意志,同時具有最寬闊的胸懷與最高超的智慧。在他的身上體現了所有男人的優點品質。有人評價鐵中棠是三個無雙,堅忍無雙、機智無雙、俠義無雙。仁義,寬容,堅韌是他的特點。《大旗英雄傳》架構有些混亂。不知所以。結尾有些混沌,這也是古龍小說的毛病。但這也不影響他成為四大名著之一。


最後一個可以評上四大名著的就應該是金庸的《天龍八部》了。此書涉獵之廣泛,牽扯人物之眾多。堪稱武俠小說裡的紅樓夢。武俠小說基本上都是單一主角。而《天龍八部》裡卻有三個主人公(虛竹相對弱化一點)。民族的對立與個人仇恨,江湖恩怨。乃至個人野心的膨脹。都在書中有所呈現。蕭峰是天下第一英雄,到最後還得去死。讓人感慨。悲劇這部書最大的看點。想慕容復想當皇帝,想得到的沒有得到,段譽想當皇帝嗎?得到的又不是自己想要的。虛竹大概最喜歡當和尚,最終呢江湖地位最高,也不是他想要的。陳世驤先生總結《天龍八部》了八個字:有情皆孽,無人不冤。可謂一語中的。


這是清水哥眼裡的武俠四大名著。當然《笑傲江湖》《白髮魔女》《鹿鼎記》《大唐雙龍傳》《四大名捕》都也可以排上四大名著。但只能選四本,也是沒辦法的事情。

我是清水空流,歷史的守望者。期待你的關注和點評。


清水空流


80年代末我上大學中文系,同宿舍一哥們酷愛看武俠小說,他幾乎看遍了能找到的所有武俠小說,我記得他的畢業論文也是有關武俠小說創作的。有次聊天,他推出了四部武俠名著,我記得是: 《笑傲江湖》、《多情劍客無情劍》、《七劍下天山》、《射鵰英雄傳》。大家意下如何?


會唱歌的石頭64895235


多情劍客無情劍,射鵰英雄傳,天龍八部,西遊記

不是說這幾部小說寫的有多麼的好,但是這4部小說卻是陪伴我長大的,不僅聽了評書,看了電視劇,還看了小說,是它們陪伴像我這樣的度過了一個快樂的讀書時光。

多情劍客無情劍

小李飛刀天下第三,龍鳳雙環天下第二,天機老人天下第一,無論武功多高,卻一直為李尋歡未能和林詩音在一起而深深遺憾。至今還記得他家的對聯:一門七進士,父子三探花。

第一次接觸到這個這部小說,還是通過村裡的廣播,每天下午大約6點左右,就會播放評書,當時對於文化生活匱乏的我們,這就是我們唯一能夠接觸到了電子媒體信息,不光是我聽,小夥伴們都挺,都渴望擁有一把小李飛刀,木頭的,鐵片的,從家裡鐵籬笆上拆下來的,各種形式的小李飛刀。唯一的遺憾就是停電較為經常,不能保證每天都能聽到。

射鵰英雄傳

這可是有了電視之後第一個印象特別深刻的武俠電視劇,自從看了黃日華、翁美玲的之後,再也沒有看過其他版本的。當時的小夥伴,都會幾招降龍十八掌,嘴裡還自帶伴奏。它的遺憾與廣播一樣,經常停電,不能保證每天的觀看。後來聽說翁美玲死了,還都挺傷心,有個學問挺高的小夥伴向我們解釋說:他們不演的時候,郭靖喜歡華箏,所以黃蓉傷心死了。當時心裡還暗暗埋怨郭靖,怎麼這麼三心二意(當時的詞彙只能用這個詞來表達)。

天龍八部

上了初中之後,接觸到的這部電視劇,這部電視劇學會的功夫就是一陽指,兩個手指頭並起來,嘴裡“jiu”的一聲,別提多快樂了。記得當時我們初中是寄宿式學校,因為那個時候一個鎮才有一個初中,我們家裡的比較遠,就需要住校。在學校門口有很多的食堂,大部分都是私人開的,擺上電視這是食堂競爭的一個有力手段。每次吃飯,哪家放天龍八部,哪家就生意紅火,每天中午兩集,看完回來上課,好像那個時候就沒有睡午覺的時候。

西遊記

這是從小看到大的電視劇,而且百看不厭,現在回家看到電視裡播放,還會興致勃勃地砍傷一會。當時電視劇裡沒有派81難,只有上半部,也就是最初的版本,唐僧剩下的那幾難去了哪裡,引起了我們高度的興趣,所有的猜測,所有的問號,最終有了答案。因為怕皇上害怕,所以沒敢都給皇上講。當時孫悟空的面具可熱銷了,小孩都會纏著父母給買一個,但絕對不會買豬八戒、唐僧或其他妖怪的,村裡清一色的孫悟空。但是金箍棒就不統一了,金箍棒要看個人的動手能力和家長的支持程度,有的家長會給買一個,這絕對是妥妥的真孫悟空。有的撿個竹竿,有的乾脆把家裡的鐵鍁給拆了,一到下午放學,那可就是群猴大戰。

時間慢慢流逝,但是那些記憶的快樂卻從來沒有消散過,這些文學作品深深的印到了腦海裡,現在興趣來了,我還會給我兒子耍上幾下金箍棒,只可惜現在的都是塑料的。

有的作品或許不是最好的,但是對於特定的時代、特定的人群一定是最快樂。


傲虎樓主


要評選武俠小說的四大名著,筆者認為應從以下三方面考慮:

一、武俠世界的江湖地位;

二、文學水平和藝術成就;

三、哲學思想和價值取向。

在筆者心目中,能在這三方面讓人信服的只有金庸的《笑傲江湖》、《射鵰英雄傳》、古龍的《多情劍客無情劍》、梁羽生的《萍蹤俠影錄》。

1、《笑傲江湖》:

這是金庸最好的一部小說,其中的多名人物已成為當代人物類型代表,比如獨孤求敗代表著不可戰勝,東方不敗代表著陰柔男子,嶽不群代表著偽君子,令狐沖代表著豪放不羈,田伯光代表著好色之徒,等等。

和其它金書不同,該書沒有設定時代背景,書中通過江湖門派的爭鬥,折射國人獨特的鬥爭模式,具有深刻的寓意。

而中華傳統文化如琴棋書畫詩酒茶的描寫也給該書加分不少,這一方面,也只有古典四大名著的紅樓夢才能做到。

即便是將武功的部分刪去,這部書仍具有很強的可讀性,這是其它武俠小說無法做到的。

2、《射鵰英雄傳》:

這是四部小說中成書最早的一部,創作於1957年,該書開創性地提出‘’五絕‘’這樣的江湖地位,而金庸的大部分武功招式也在該書中基本定型。

該書最令人難忘的是書中的場面極為宏偉壯闊,幾近史詩,這也是其它武俠名書所做不到的。

該書通過郭靖等人物詮釋了什麼叫俠義,俠之大者,為國為民,這是該書留給後人的精神財富。

3、《多情劍客無情劍》:

該書是古龍的代表作,該書和其它古書一樣,將文藝、推理、寓言等西方文學元素帶入傳統武俠,又將自己獨特的人生哲學融入其中。

在製造懸念和矛盾衝突方面,古書是獨步江湖的,不到最後謎底永遠不會揭曉,該書也做到了。

至於人物形象,提起小李飛刀,中國人應該都知道,這是一位近乎完美的仁者,其仁心宅厚令人印象深刻,而阿飛、林仙兒、林詩音、上官飛虹、天機老人也都是武俠迷都熟知的。

對於人性的刻畫,古龍一針見血,該書描寫人性的複雜和多變,一般武俠小說無法做到。


4、《萍蹤俠影錄》:

梁羽生被譽為新派武俠小說的開山祖師,《萍蹤俠影錄》代表著梁派武俠小說的最高成就,是梁派風格的集大成者。

該書以明代土木堡之變為背景,塑造了一個接近完美的儒俠張丹楓形象。該書條理脈絡都非常清晰,朱明王朝與張士誠後代的矛盾,朝中奸宦與忠臣義士的鬥爭,中原與蒙古之間的民族衝突,張丹楓與仇家後代女俠雲蕾的愛情波折,都寫得出神入化,讓人想一讀到底。

在刻畫人性方面該書也有了突破,以往梁書的人物好壞分明,過於公式化,從而也制約了其小說的藝術表現力。

和其它梁派小說一樣,詩詞的運用也為這部小說加了分,這也是古龍小說所做不到的。


毒雞湯叫獸


我的觀點,

《鹿鼎記》排名第一,這本書深刻的描寫了人性和社會體質,以反傳統的手法批判現實,硬是把武俠小說寫出了經典名著的氣質,此書目前無法被超越,除非孫曉“俠以武犯禁”的《英雄志》寫完,否則連能與《鹿鼎記》相提並論的都沒有。

《笑傲江湖》排第二,這本書並不算純武俠作品,書中每個字縫裡都寫著政治吃人四個字,書中的幾大人物分別代表了集權專制、自由散漫無政府主義、人人參與的民主制度以及吞併擴張的法西斯制度。寫這麼多字不容易,具體的就不多敘述了。

《絕代雙驕》排第三,這本書人物之多、人物性格之鮮明是古龍其他小說裡都沒有的,十大惡人、十二星相、慕容九姐妹等都是活靈活現,這一點堪比金庸的七大部了(射神倚天笑雪鹿)。但同時又保留了古龍一貫的風格,語句簡練,金句頻出,幽默睿智,放蕩不羈。小魚兒的聰明,花無缺的笨拙,江別鶴的急智,江玉郎的忍耐,書中的閃光點太多了。不像楚陸,人物性格多有重複,也不像飛刀,人物少的可憐。

第四名我送給《大唐雙龍傳》,黃大師格局極大,又不忽略細節,把政治、軍事、經濟、武術、宗教、俠義、愛情、友情揉合到一起,是一部魄力極大的作品。

還有幾本被我剔除的,簡單說一下,燕壘生《天行健》,故事情節跌宕起伏,但是婆婆媽媽的主角,智商忽高忽低的敵人,讓這本書很多地方顯得敷衍。

烽火戲諸侯《雪中悍刀行》,文筆優美,人物形象,但是!!!!!!坑太多了,作者都不填了,湊合著看吧。

小椴《長安古意》,文筆悲涼,凜凜傲骨,一句“且從絕處讀俠氣”霸道淒涼。但是有些人物出現的太突兀。

鳳歌《崑崙》,數學功夫、諧之道、天機府都很經典,但是抄襲金庸太明顯了,東西南北中,再加一個楚仙流,像極了東邪西毒這個設定;中條山五寶和桃谷六仙一模一樣;花小霜像程靈素,柳鶯鶯像任盈盈,主角梁蕭厚道像郭靖,瀟灑如楊過,義薄雲天如喬峰,桃花運好的像段譽,成長經歷像張無忌……





卓曉衝


武俠小說“四大名著”,幾大宗師各自提名一部。

1,金庸的《射鵰英雄傳》

這部小說,為金庸的武俠世界打下基礎,或多或少都可以從其他作品中看到他的影子。

東邪西毒南帝北丐中神通,他們或正或邪的氣質,貫穿著江湖,即使金老先生已經不在人世,他創造的武林,仍然是那樣的鮮活。

郭靖的“俠之大者,為國為民”更是成為武俠精神的典範。

2,古龍的《多情劍客無情劍》

古龍成功的塑造了很多人物,各具特色,數量之多需要仔細回想才不會遺漏。

脫口而出的一個,便是一門五探花的小李飛刀。

小李飛刀,例不虛發。李尋歡的形象,徹底的履行了古龍的無招勝有招觀念。

沒有招式,一招獲勝,這是古龍作品給人的印象,其中佼佼者,唯有飛刀。

3,梁羽生的《七劍下天山》

這部小說,在梁羽生作品中,我感覺最有江湖和俠義味道。

英雄可以為國家大義,英雄也可以有兒女私情。

這部書的人物描寫也盡顯功力。

4,溫瑞安的《四大名捕》

溫瑞安的作品中,有獨特特色的也有不少。感覺這一部塑造了一個不同的江湖,曲折離奇,又不像其他作品那樣過於脫離現實。

幾個人物的形象,也令人印象深刻,特別是無情。

在前有三大宗師的局勢下,溫瑞安靠他的另闢蹊徑,為武俠小說開闢了一條新的道路。

5,結語

蘿蔔青菜,各有所愛,每個人的喜好不同。四位作家各有特色,一部作品很難代表。

個人感覺,上述的幾本書比較有代表性,可以評為四大名著。



— 圖片均來自網絡,如有侵權,立刻刪除。


Celave


武俠小說中選四大名著其實挺難的。


五十年代以後的新武俠小說從崛起到鼎盛有數百位作家,武俠作品用汗牛充棟來形容都不為過。


大浪淘沙後,新武俠小說能被人們記住的作者不過金庸,古龍,梁羽生,溫瑞安,黃易等數人而已。


如果把這個名單拉長,從武俠小說興盛的第一個時期民國時算起,民國時候能被人們記住的武俠作者有北五家恰巧也是五個人。

民國北五家寫出過很多很優秀的作品,現在仍被人們記提起有幾部?還珠樓主的《蜀山劍俠傳》算一部,一部因為李安電影而走紅的《臥虎藏龍》算一部,但是作者王度廬大約很多人都不熟。


而新派武俠小說興盛數十年,現在也逐漸沒落了,再過個十年二十年,大約人們能記住的新武俠作者也金庸古龍一兩個人而已了。


這情況和北五家有點像。


新派武俠小說能流傳下來的作品有多少呢。


金庸那幾部大部頭很有可能成為經典,不過也許幾十年後的人們會像看不下《紅樓夢》一樣,看不下去金庸。


有時候經典的另一個解釋就是:知道他很厲害但是就是看不下去。


比如我讀經典的《卡拉馬佐夫兄弟》,五分鐘就能睡著。


如果非選出武俠小說的四大經典,我推薦的第一部作品,就是能助人睡眠的大作,還珠樓主的《蜀山劍俠傳》。


和《紅樓夢》一樣,這是一部沒有寫完的小說。


和《紅樓夢》不一樣,《紅樓夢》可以有各種續書,但是,《蜀山劍俠傳》想寫續書不太容易,因為還珠樓主想象力太雄奇,挖的坑太多太大,別人不可能填好。



前幾天寫過一則微頭條,提到《蜀山劍俠傳》有人在評論裡說這書很難看進去,民國時的語言風格和現在有很大的差異,也是閱讀困難的原因之一,所以如果失眠可以看看這本書。


還珠樓主的《蜀山劍俠傳》之所以很重要,因為他直接啟迪了金庸,古龍等新派武俠小說。


還珠樓主設置的各種鬥法各種法寶體系,對現在網絡小說寫作者依舊是取之不盡的寶庫。

第二部是金庸的《射鵰英雄傳》。


金庸的小說有很多都可以成為經典,比如《天龍八部》,比如《笑傲江湖》,比如《鹿鼎記》。


但是《射鵰英雄傳》很獨特,這是一部承上啟下的作品,是金庸從青澀走向成熟的重要作品也是武俠小說引起關注的作品。


《射鵰英雄傳》的寫作首發既有中國傳統話本的草蛇灰線,又結合了西方戲劇學的場景調度,增加了作品的厚度。

郭靖,黃蓉,東邪,西毒,南帝,北丐,中神通人物塑造的成功,讓這部作品有了廣泛的知名度。

第三部,古龍的《多情劍客無情劍》。


古龍開創了一種全新的武俠小說的語言風格,用詩化的語言或者說電報體寫作,每段文字不超過四行,言簡意賅意境悠遠,比如:


烈日、風砂、黃土,貧窮小鎮,衣不蔽體的婦人,牽著面有菜色的兒童,在木板門後閃縮窺人。


幾十字交代背景勾勒出蒼涼的意境,古龍之前的武俠小說,描寫這個場景大約得一頁紙。


古龍受柴田煉三郎的影響頗深,後期的作品,引進了懸疑刑偵的因素,讓作品更增趣味性。


古龍的《多情劍客無情劍》中的主人公李尋歡在武俠小說中,是難得一見的擰巴人物。

作為成人童話,武俠小說中的主人公人多是快意恩仇的少年俠客,不管小說核心是奪寶還是奪武林盟主,最後勝利的都是這位少俠,而且,江湖上的仙子俠女對少俠都是一見傾心,少俠的一生是當上董事長迎娶白富美的成功的一生。


但是李尋歡不是。


李尋歡登場已經是個中年人,還有肺病。


他的前半生也不像江湖少俠一樣意興飛揚,他把和自己情投意合的表妹,江湖第一美人讓給了對自己有救命之恩的兄弟,但是事後他自己又不開心,自我放逐,借酒澆愁,每天拿刀雕表妹的像。


後來,再回中原,發現表妹過的也不如意,李尋歡一手毀了三個人的幸福,武俠小說中有擰巴的人從未有如此擰巴的人。


第四部,我在梁羽生的《雲海玉弓緣》和黃易的《大唐雙龍傳》中搖擺。


《雲海玉弓緣》是梁羽生天山系列最出彩的一部,金世遺個性狂放,但是遇到厲勝男是他命裡一劫,從不怕地不怕的毒手瘋丐,變成了二十四孝好男友,有人懷疑一代毒手瘋丐是不是被小魔女厲勝男折磨成了斯特哥爾摩綜合徵患者?


厲勝男這個反面人物的人設有正面人物的感情,是梁羽生書中不多見,勉強可以類比的大約是白髮魔女了吧。
黃易的《大唐雙龍傳》一個最大特點:長。
字數大約相當於金庸兩三部作品的總和,這麼長的作品,人物眾多,主線支線交錯,讀起來著實不易。
黃易的這部小說是承上啟下之作,承上,就是繼承了金庸把歷史融進小說中的特質,這也給小說戴上了緊箍咒,寇仲即使能力再逆天,最後也不能得天下,因為歷史不是那樣的。
啟下,黃易的創作對後來網絡小說的興起意義非凡,他這種大長篇的寫作方法現在是很多網絡小說的慣常操作,但是和黃易的大唐比起來,現代有的網絡小說用四個字可形容:又臭又長。

對於這兩部小說,選哪一部呢,我覺得雷豹老師說的很好:我全都要。


但是對於這兩部書裡的女子,厲勝男大約是很多男人想敬而遠之的,都是魔女,我寧可要綰綰,絕對不要厲勝男。


=====================


薛白袍


天龍八部:完美的悲劇;笑傲江湖:最能傳遞武俠的真諦;鹿鼎記:封筆之作,爐火垂青。換句話說,就是:

天龍八部:寫得最好最完整;笑傲江湖:寫得最像武俠小說;鹿鼎記:顛覆之作。

餘者或囿於筆法青澀,或囿於格局太小,皆不足觀。《書劍恩仇錄》最為下乘,可謂金庸老先生的試筆之作,從筆法到格局莫不如是(當然是以金庸其它作品為標準);

白馬嘯西風、鴛鴦刀限於篇幅,“長篇小說能淋漓盡致地展現一個作者的才華”,誠哉斯言。

飛狐外傳、雪山飛狐、連城訣、碧血劍、俠客行這5部在伯仲之間,只是在傳統的江湖世界敘事中加入了不同的佐料,包括:開放式結局(雪山)、最為鮮明的兩山對峙(飛狐 袁紫衣程靈素)、極強的現實主義風格(連城)、從未真正登場的線索式主角(碧血劍 金蛇郎君)、雙胞胎(俠客行 略顯俗套,所以仍然採用了開放式結尾來引起懸念)

射鵰、神鵰、倚天三部曲和笑傲江湖在技法上可謂是難分軒輊:

在較長篇幅情況下保持了相當的情節張力,對中外技法運用可謂是愈加純熟。如倚天中的兩代人恩怨、笑傲江湖中的“未見其人先聞其聲”等;

在語詞上,金庸展現了其浩如煙海的詞彙量,可細細品味這幾本書每次較量時所用的動詞;

金庸對中國傳統文化的造詣極高,而且毫不掩飾……射鵰中黃蓉連解難題、倚天中的正反兩儀刀劍之術、笑傲中的獨孤九劍乾脆把天下的刀、鞭等武器全說了一遍。

但是笑傲江湖在這三部小說之上,因為他刻畫了“令狐沖”這一經典的圓形人物。

如果套用E·M·福斯特的說法,我們可以認為射鵰三部小說的人物很“扁平”,即人物並沒有得到成長。郭靖由始至終都是俠之大者,小龍女永遠是那個小龍女,張無忌也是那個優柔寡斷的張無忌。可是令狐沖不一樣,嚮往自由的他在善與惡、正與邪的較量中內心也在不斷地鬥爭,最終悟到了什麼是真正的自由。

心有正邪,瀟灑自由,笑傲江湖,方為武俠。

在主題上,在正邪的理解上,無疑笑傲更加深刻,所以它可被封為最武俠的金庸小說。

但是在寫作技巧上,寫得最好的、最完整的是《天龍八部》。這一點,無可爭議。

“集大成也者,金聲而玉振之也”,《天龍八部》配得上這句話。

在這部小說中,金庸展現了爐火純青的古文技法。諸如橫雲斷嶺、雲斷山連、草蛇灰線、空谷傳聲、一擊兩鳴、明修棧道、暗渡陳倉、雲龍霧雨、兩峰對峙、烘雲托月、背面傅粉、千皴萬染等技法皆瞭然於胸,運用自如。

段譽、喬峰、虛竹三人的故事讀起來恰似金聖嘆評《水滸傳》的“橫雲斷山”、又彷彿毛宗崗評《三國演義》的“橫橋鎖溪”;段譽之單純與鍾靈兒之機靈可愛、鍾靈兒與木婉清之對比可謂一擊兩鳴;神仙姐姐的草蛇灰線,“天龍八部”這個書名的“伏脈千里”了,所謂“有情皆虐、眾生皆苦”,八部眾生,無一結局不是悲劇。

“兩峰對峙”、“烘雲托月”如阿紫、阿朱者,所謂“惡紫奪朱”,極妙。阿朱之善良純潔比之阿紫的殘忍扭曲不啻雲泥,喬峰看到阿紫總是念及阿朱,真可謂一擊兩鳴。在武功設定上,喬峰、段譽、虛竹三人也皆不同,最後少林寺一站可謂絕妙,三者因各自武功的差異和對比而讓彼此給讀者留下了更為深刻的印象。段譽內力書中不做第二人選,六脈神劍舞將起來可謂絕代高手,但近戰能力約等於零;虛竹內外兼修,但宅心仁厚;喬峰則不像兩位弟弟各有奇遇,但實戰從未敗過,豪邁之氣躍然於紙上。

其次,《天龍八部》熔鑄了著西方小說理論中的連貫敘述、倒裝敘述、交錯敘述、全知敘事、限制敘事、純客觀敘事、兼顧情節與人物性格等技法。

連貫敘述,中外共通的小說技法,不提。

倒裝敘述,中國古已有之,但沒有形成一個系統的理論,只是偶然為之。金庸無疑係統地運用了這一方法,《天龍八部》中的神仙姐姐以及帶頭大哥都是經典的倒樁敘事法。

交錯敘述,金庸亦是有意為之。《天龍八部》喬峰、段譽、虛竹三條線的時交時錯,正應了金庸自己說的,想每一本書嘗試點不同的東西,不寫重複的。

全知敘事,中外共通的小說技法,不提。

限制敘事,敘事者知道的和人物一樣多。熱內特稱為“內焦點敘事”、託多羅夫稱為“敘述者等於人物”。

純客觀敘事,敘事者只描寫人物所看到的和聽到的,不做主觀評價,也不進行人物心理分析。熱內特稱為“外焦點敘事”,託多羅夫稱為“敘述者小於人物”。

中國古代小說大多是連貫敘事、基本採用全知視角。但金庸小說大多是限制敘事甚至是純客觀敘事,絕少刻畫人物心理或用大篇幅去描繪環境,這就讓小說更具可讀性。《天龍八部》便是如此。

兼顧情節與人物性格的寫法,打破了基本以情節為結構中心的傳統寫法。《天龍八部》中,喬峰到蕭峰的轉變,有時讓人忘卻了情節,只記得永遠的丐幫幫主。

人物上,蕭峰是永恆的經典。

主題上,“眾生皆苦”的主題也保證了幾乎永不過時。

綜上,《天龍八部》是一個完美的圓,是一部讓人歎為觀止的用武俠的筆法寫就的古希臘式莊嚴悲劇。《天龍八部》之於武俠小說,正如《秋興八首》之於律詩。化用泰戈爾評價松尾芭蕉的俳句就是:是的,再多的武俠小說也是多餘。


大金格


如果公平的排四部小說,梁羽生古龍這些人一部都排不上,天龍八部,射鵰英雄傳,鹿鼎記,笑傲江湖,足以佔足前四,甚至倚天屠龍記,神鵰俠侶,連城訣,俠客行,還能超出其它作品。


老牛拉車三十年


金庸,古龍,基本看全,梁羽生,黃易,大體讀過,溫瑞安,加上後期的網文,也曾刷過。要說武俠四大名著,還是金庸古龍為峰。

《鹿鼎記》《射鵰英雄傳》《神鵰俠侶》《多情劍客無情劍》

文筆,想象力,人物,情節,思想,綜合考量還是金庸第一,長篇保持了高質量,《笑傲江湖》《天龍八部》《倚天屠龍記》入選也正常。

古龍是特立獨行,良莠不齊,《絕代雙驕》《楚留香》也不錯。

梁羽生是承上啟下的人物,從古典章回體小說發展到武俠小說,內容太舊,沒想象力,《白髮魔女傳》能翻。

黃易是想象力出色,文筆差,《尋秦記》《大唐雙龍傳》能看。

溫瑞安本來能另開一片天地,可惜能放不能收,坑多的都填不完,《說英雄,誰是英雄》系列,仍然太監著。

網文如《雪中悍刀行》《將夜》等,大體算玄幻,為了更新連載,bug多,未經打磨,都沒法算名著。


分享到:


相關文章: