中國為何不能拍出像《復仇者聯盟》那樣的系列電影?

多樂幼教


不是拍不出來,而是不願意拍,特效費事很大一筆開支,很多時候超過片酬,而前段時間大火的流浪地球,在特效方面對於國內來說簡直就是里程碑的例子,但是幾乎整個娛樂圈失聲,原因是什麼,利益,如果都按流浪地球的標準來做,只能壓低演員片酬,而分業績的方式更讓無數電影公司倒閉。

我記得當年成龍和李連杰拍功夫之王時成龍說過,我們要是有有幾個億一樣能拍出歐美大片,結果呢 片酬漲了,拍攝技術卻越來越低,有時候看看老片子還舒服一點,因為那時候演技壓過了特效,故事情節讓你忘記了特效這事情,現在呢 很多演員都不知道在幹嘛 女的就不說了,那些個小鮮肉插得白白的穿得靚就完全不考慮演技了,市場只需要這個人在這裡,而不是這個角色在這裡,就像當年影評周杰倫一樣,對於粉絲來說演技不重要,哪怕他站在那裡一個半小時什麼都做,一樣會有粉絲花錢來看,30多歲的人了,看過的電影上千部是有的,刺陵是唯一一部開始看著興奮然後。。。然後就睡著了的電影。

中國要想拍好的電影得有個標準,比如片酬只能佔多少,特別是科幻魔幻類電影 需要大量特效鏡頭的電影,更是要把經費固定在一個比例,反正國內在出科幻電影我只參考流浪地球,特效達到8成的我才看,達不到的 呵呵你都不用心做特效 還和我談什麼好不好看,當然。要是能拍出這個男人來自地球,或者異次元殺陣這種 也不錯,其他真心接受不了到來不去電影


貓哥看世界


為啥要說中國(是不是把層面說的有點高)拍不出來呢?

任何一個國家都能拍出《復聯》系列來。

技術不用考慮,這世界技術基本上用錢就可以get到

但是你拍出來要考慮成本呀。

要考慮收益呀。

影視行業如果拍出來沒有一個盈利誰還去拍。

不要整天說一些沒用的,什麼中國電影這麼爛就是為了賺錢之類的。

你怕個電影不為了賺錢為了幹嘛呀?為了虧本,為了傾家蕩產?

還是想老了坐在廢銅爛鐵上,更一群小孩子吹牛逼“我多少年前虧本虧的傾家蕩產去拍了一部評分10的電影。”

還有一個就是演員問題啦。中國的演員給中國人映像就是拍古裝、犯罪、動作、愛情……之類的片子。

很少給人有看起這個人就跟科幻片聯繫在一起的演員。

假如拍出這樣的電影來了。影迷們會不會這樣說:“哇!周星馳蜘蛛俠” “哇,劉德華綠巨人”

“哇!成龍閃電俠” 自己腦補一下畫面吧。

我沒拿當紅小鮮肉來舉例子,各位自己心裡也清楚嘛。(不喜勿噴,沒有說小鮮肉不好)

不只有這些

你還要有好的劇本呀。

沒有劇本拍個啥。中國的劇本內容有多少是科幻片的嘛?就算有,是不是寫的也有點太誇張了?

拍電影有好多因素的要考慮的,不是你現在隨口這樣子一問就能解決很多問題的。

真要想拍,去買外國劇本,買外國技術,請國外演員,出錢請國外導演合作,再拉一群中國演員聯合制作一個出來。那不是很簡單嘛。

希望我都回答能讓你滿意。






學習生活匯


我認為中國還是有可能拍出《復聯》這樣的系列電影的,不過不是現在就能做到,需要時間在創作和市場兩方面進行積累,詳細分析如下:

首先簡單分析漫威影業為什麼能夠製作出《復聯》這種體量的系列電影?

(同時糾正一下題主問題的兩個錯誤:1.《復聯》裡的超級英雄角色都很有年頭了,不是近年才創作的。2.《復聯》裡的超級英雄是用到歐美的神話體系的,例如像雷神這類的英雄是對北歐神話的二次創作。)

1.連載漫畫的多年積累

漫威漫畫創刊於1939年,經過創刊期的積累後才開始創作連載的超級英雄漫畫,以目前電影宇宙裡出現的幾位主要英雄為例:美國隊長創刊於1941年二戰背景下,迎合了二戰中人們希望戰勝納粹德國的美好願望。綠巨人創刊於1962年冷戰背景下,班納博士對綠巨人力量的恐懼一定程度上反應當時人們對核武器的恐懼。蜘蛛俠創刊於1963年,主要針對青少年讀者,蜘蛛俠作為一個青少年,一邊面對青春期的各類麻煩一邊行俠仗義的設定,讓年輕讀者與超級英雄的距離更近。其他的英雄都是很有年頭的,在這就不逐一列舉了,因為有連載漫畫多年的故事和人氣積累,才能讓系列電影一直拍一直有豐富的人物和故事素材。


2.好萊塢完善的電影工業體系:

首先,完善的電影製作流程和特效技術這些就不說了,好萊塢視效大片大家都看過不少了。其次,電影工業體系高度成熟,對影片的製作經費控制更得當,《復聯》系列電影裡大型製作和中型製作還是能看得出區別的,《復聯1-3》場面肯定比單體英雄電影大的多,《鋼鐵俠1》的時候漫威正處於財務危機中,電影都是向銀行借錢拍的,直到第一部《鋼鐵俠》票房取得成功後才融到資把電影宇宙擴展出來,《鋼鐵俠》雖然投資相對小,但是並沒有影響最終呈現出的電影質量,漫威電影宇宙中各體量的影片都能在預算資金內做到高質量的完成,單是這一點就非常難做到。



其次再說中國現在為何不能拍出像《復仇者聯盟》那樣的系列電影?

1.歷史悠久,文化包袱重

題主提到中國神話體系中這麼多有名的人物,故事素材應該很夠拍了,為什麼拍不出來?我個人認為是正是因為中華文化歷史悠久,大家對神話體系裡的人物固有印象根植是很深的,原有的故事劇情大家都知道了,很難像漫威電影一樣,每集都有一些點給觀眾有期待有驚喜。如果做二次創作的話,目前國內觀眾表現出來的包容度是很低的,當然這也和二次創作的審美水平有很大關係。

反面的例子比如最近熱播的《封神演義》(於和偉、鄧論、王麗坤這一版),以及2016年一眾一線明星參演的電影版《封神傳奇》,理論上來說《封神榜》這麼多人物成長成英雄的故事,簡直就是中國版《復聯》,但是拍出來口碑基本是撲街的。


正面的例子比如《大話西遊》,在上映的時候也沒有獲得大部分認同,沒有得到很好的票房,都是在上映後很多年間被反覆解讀,讓觀眾能理解二次創作的意義才被影迷奉為一代經典。



同時也正式因為文化歷史悠久,讓電影的內核價值觀不是那麼容易表達到讓國外觀眾理解。相反的,《復聯》電影故事和人物都是從原創漫畫來的,沒有那麼大的文化包袱,主題內核還是多年以來的好萊塢式普世價值觀,在全球範圍內都能被觀眾接受。

2.中國電影工業體系有待提升

現在的中國電影是不缺大投資的,個人認為缺的是大項目的管理和更完善的電影工業體系,舉幾個大投資崩掉的例子:

上文說的2016年的《封神傳奇》投資5億,最終票房2.86億,豆瓣評分2.9分。


還有更慘的,2018年的《阿修羅》號稱投資7.5億,上映三天撤檔,票房不到5千萬,豆瓣評分3.2分。


當然不是說好萊塢大製作就百分百不崩,電影工業體系完善可以減少崩的幾率,同時除了在北美上映外也在全球範圍內上映,這點上來說市場更大了,收回成本的幾率也高很多,國產商業片目前主要還是隻在國內上映,市場也小很多。

3.希望還是有的 國產系列電影正逐步好轉

雖然現在不可能拍出《復聯》這種持續十年,大密度上映的系列電影,但近年的國產系列電影也正逐步走上正軌,先不苛刻影片質量只從票房表現說,畢竟賺了錢才能拍下去,例如兩年一部春節檔上映的《西遊記》票房表現基本穩定,2014年《大鬧天宮》10.4億、2016年《三大白骨精》11.9億、2018年《女兒國》7.2億。


例如中小成本的愛情喜劇《前任》系列,2014年《前任攻略》1.2億、2015年《前任2備胎反擊戰》2.5億、2017年《前任3再見前任》19.4億,雖然只是用相同的主題和原班人馬,但每集劇情不相關的獨立故事發揮空間更大,只要票房好肯定還會拍下去。




以上就是我對“中國為何不能拍出像《復仇者聯盟》那樣的系列電影?”

的看法,祝大家《復聯4》觀影愉快!如果我的回答對你有幫助,請隨手給點個贊,謝謝^_^!



電影彈力喵


這個問題最近還真研究了一下

以下是個人觀點有錯誤可以討論

民族文化差異,中華文明是農耕文明,歐美屬於航海文明,農耕文明特點:爹教兒子怎麼種地才能有好收成,不聽話就可能面臨餓死,所以民族養成了服從性,家裡服從長輩外邊服從皇帝,而航海文明主要體現在冒險精神,食物主要來源於動物和海魚,都需要冒險去抓,相信歪果仁怎麼天天作死大家都沒少看了。

到了近代後,歐美人開始民主自由化進程,崇尚冒險精神和人權自由,而我們卻依舊還在清朝的獨裁統治下,獨裁專制統治的特點就是皇權不容挑戰,沒有任何一個人的能力可以大於皇帝,皇帝是神一樣的存在,不能有其他的個人英雄和超能力人,要定於一尊,當權者會不遺餘力的打壓任何影響力大於獨裁者的人,就算對象是個虛擬的人物。最後呢我們的教育流水線作業扼殺了下一代的想象力也是個重要原因。


黑白世界v看不清


根源在於中西方文化差異。

中華文明是農耕文明,農耕需要的是穩定,沒必要去冒險,守著一畝三分地就可以生活,男耕女織自給自足,對商品交流也不是那麼依賴,王朝更替基本上也是因為王朝末期農民手裡沒有土地了,都集中在地主手裡,所以需要打亂了重分,有土地了社會就穩定,就休養生息,然後土地又慢慢集中在地主手裡,如此往復。中國人從根上就不迷信神,子曰:“知之為知之,不知為不知,是知也”,公園前5世紀的先賢孔子就宣揚的道理,懂就是懂,不懂就是不懂,各位先賢基本上對神仙鬼怪不理不睬,雖然那個時代無法證明神仙鬼怪不存在,但不理睬就是一種態度,所以中國的神話也就那樣,不像西方那麼系統,那麼具體,中國的神仙大都沒有媳婦兒子什麼的,不像宙斯那一大家子。總之,農耕文明需要的是穩定,務實,不需要冒險,重農抑商,骨子裡不信鬼神,諸子百家等先賢關注的大都是人與人之間的關係,崇拜的是具體的人然後把人推上神壇,像孔孟、秦皇漢武、諸葛亮、關羽、毛主席等等。

西方文明根源自古希臘文明、古羅馬文明,首先希臘的地理位置多山,沒有發展農業的大片土地,靠近歐亞大陸交界處,緊鄰地中海,古代水運比陸運效率高的多,所以希臘文明的主要是商業文明,本土農業生產的大都是橄欖油、葡萄酒等經濟作物,後期的羅馬文明也基本上是以商業為主,誰控制了商路誰就發達,希臘神話的特點就是吸收各個民族的神完善自己的神話,這也符合商業文明的特點,商人到哪裡都是為了求財,善於與當地人融合借鑑。現代西歐人是羅馬帝國時期西北歐的蠻族,雖然逐步把羅馬給滅了,但是文化基本上繼承了古希臘—羅馬文明,為了得到認可所以與當時並不強大基督教互相利用,通過教皇加冕國王來實現王位的正統性,基督教的地位也得到提升,甚至宗教大於王權,基督教統治這近千年就是黑暗的中世紀。全民信了千年的神自然神話體系比較完善。物極必反否極泰來,東方諺語同樣適用於西方,強大的基督教內部發展出各個派別,對教義的理解有分歧進而分裂,思想鬥爭也會促進思想開化,王權對宗教的挑戰總算勝利,16世紀的文藝復興就是壓抑了千年後的爆發,催生了自然科學,當然還有別的原因,一個是強大的基督教推廣聖經客觀上提高了民眾的識字率,另一個也是強大的基督教成立的教會學校培養了高學歷人才,當時基督教與中東同樣強大的伊斯蘭教的對立,導致陸路商路中斷,自然科學發展已經知道地球是球形,所以各國王室及商人都熱衷資助冒險家打通新的海路商路,海外殖民與貿易讓西歐迅速掠奪大量的財富,又推動自然科學的發展,新技術應用又會在爭奪制海權上佔優,最終西歐科技經濟引領全球至今。近代西歐人的侵略很少以佔領土地為目標,大都是要求商業特權,不像俄羅斯人,就是佔領土地。俄羅斯人是斯拉夫人後裔,西歐英法得意等都是法蘭克人後裔,被法蘭克人滅亡的東羅馬帝國後裔逃亡到了俄羅斯,所以俄羅斯與西歐國家的矛盾歷來已久。總之,西歐人更具有冒險精神,更完備的神話體系,一以貫之的商業文明更善於挖掘商機。



拽你耳朵


錢都被某些流量明星拿去了啊,哪裡還有多餘的錢製作特效和認真寫劇本呢?有些人不僅拿超高報酬,順道還改戲,給自己加戲,讓自己多臺詞,多曝光率多,多弄幾件好看的高昂的戲服。國內古裝玄幻劇(有一部算一部)實在沒事幹的時候浪費時間還行,你看看那造型,所有武戲的時候男女主角都是全身乾淨,臉乾淨,那個美呀。逃命的時候臉上就黑兩條,依舊乾乾淨淨。你再看看冰與火之歌裡逃命的時候都什麼樣?不說劇本邏輯,就穿衣化妝這塊國內完全特麼的不和邏輯啊。其他方面不多說了,大家心裡都有數。


lady請淡定


首先 建國後不準成精2.漫威宇宙是由各個英雄組成,但是拍鋼鐵俠呢,就會嘲諷正夂廣付,拍蝙蝠俠呢(當然它是DC的)就要揭露社會的黑暗,拍浩克或美隊這類,就要描寫軍方為達目的不擇手段。好萊塢在美國,作為民煮國家,是可以公開質疑、嘲諷正夊府和令頁導人的。就像戰國時期的諸子百家,民國時期的短暫珉主,雖然公開反對的會受到威脅,但至少他們有這個公開質疑的權利(除了張大帥張土皇帝的地盤)也就促成了民國時期的大師輩出。正攵府幹預巖輪治由,是文藝創作永遠的緊箍咒。不要嫌我錯別字多,不打錯別字根本發不出來,這也可以說明,為什麼。


-洛林


我想反問 為什麼非要和美國看齊 以他們的標準制定作品 一個國家有一個國家的風格和歷史 斯坦李的漫畫也是老漫畫了 不是一兩年憑空冒出來的 融合美國的歷史發展和人們的喜好口味 崇尚個人英雄主義是二戰就養成的 說實話美國的發展史不是那麼光彩 侵佔 掠奪 殖民 屠殺印第安族才有這麼大的國土面積 歷史沉澱比較淺 種族歧視白人至上理念現在還充斥一大部分人心裡 只能走精簡的路子 但是中國的武俠風格他們同樣也拍不出來那個感覺啊 國情不一樣 人們經歷和口味也不一樣 東邪西毒 新龍門客棧 倩女幽魂 笑傲江湖等等不是特效牛就能拍出來的 就像美國人永遠理解不了“江湖”是什麼意思 只能問是哪條江哪片湖在哪 美國走科技路線 然而科技越來越先進 而經典的武俠片越來越少


黑白先生52813471


首先,正是因為超級英雄是虛構的,才可以把他們捏到一個宇宙的時間中。

如果你想讓中國的各路神話傳說和歷史人物融到統一時間裡,怕不是想來一套某日報批評鐵拳+各種人物迷之改名*+兩開花的律師函。。。

注:關於改名的案例可參考王者榮耀-荊軻-阿軻,原來在體驗服的龐統-元歌。崩壞3-諸葛孔明-德麗莎·觀星,精衛-赤鴛,伏羲-蒼玄,女媧-丹珠,神農-連山,王昭君-呼邪。但是我要表演一下崩3,改名字有幾個改的還可以,例如神農改名叫連山,神農別名連山氏,王昭君老公是呼邪。

而且如果想要原創一個這樣的宇宙,需要非常大的功夫。

你需要準備數個/數十個不同世界線但是又有相關聯的部分,不能出現世界觀差距太大的問題。

而且你需要把每個任務都塑造的十分的棒,還需要每個人物本身就有一定量的粉絲。

所以這並不容易的,而且在我眼裡,目前比較穩妥的整合好像還只有漫威宇宙,DC宇宙和芳文宇宙(遊戲 Kirara Fantasia)(誤)

不過芳文宇宙其實弄的還不錯,只需要大喊 awsl 就好了。


揹負永恆疾風命運皇子


這個問題只要透過現象看本質就簡單了!

由於設計和諧問題,只能簡單點一下了。

第一,拍電影的錢是哪裡來的,如何分成,去哪裡了!中外對比一下!

第二,環境因素,這裡邊多了,個人覺得1,好比有人說為啥咱百年老店又少又小,人家拉出來就是百年酒莊什麼的,因為咱和平年代還沒那麼長,而且二戰咱是主戰場,時代節奏變化又太快,有想為藝術獻身的人,都被時代潮流淘汰啦!2,咱有個局,叫叉叉總局,人家不允許。3,在咱這,弄出來的好東西,是國家的!4,盜版問題

第三,觀眾問題,咱也有優秀作品,比如魁拔,我看完第一部就覺得故事結構,敘述方式,動畫表現,都非常棒!可惜,以我自己的財力不能投資他們就算虧本也繼續做下去,可是這樣優秀作品,觀眾不買賬啊!他們寧願去看小豬佩奇踩泥坑。對了,喜羊羊和灰太狼大電影,十萬個冷笑話大電影,都很優秀,誰說咱沒有優秀作品的!

第四,觀念問題,大部分觀影的,他們覺得花錢了,就應該去看特效,看打鬥,不然花錢幹嘛!於是,人家美國商業片都知道迎合中國觀眾口味,拍得越來越商業化,就連速度激情7說不拍了,為了中國觀眾出8,出9出10,比如喪屍片,從第3部開始,就狗屁不通,不照樣出4,5,6,還票房剛剛的!馬上還要出重置版上映呢!市場決定了電影質量,沒辦法!

當然了,其實我也在胡說八道,我又不是專家,不喜勿噴!


分享到:


相關文章: