你覺的誰才是小品界的大師？

超哥1157007

搞喜劇非常不容易。要把別人弄笑，先要折磨自己。下了一番功夫，琢磨出了本子，演的時候還惴惴不安。萬一甩出去的包袱不響怎麼辦？要知道，包袱沒響就是演員的地獄，像掉進了冰窟窿一樣難受。

而且，即使你發揮的特別好，也不一定能讓所有人都滿意。因為喜劇這東西，眾口難調。有人笑點高，有人笑點低。有人就愛看低俗的，有人最瞧不上低俗的。碰上自己喜歡的，頭回看笑掉了下巴；第二遍看，像碰上嚼過的雞肋，食之無味，充之不可惜。喜劇演員難啊！

反觀其他演員，只要演到位了，觀眾不知不覺就會被感動。畢竟，人負責感動的那根神經很難被免疫。你今天看到冰天雪地裡，有個賣火柴的小姑娘，你忍不住給了她錢。第二天，你發現這個小姑娘還在賣，你又忍不住幫了她一把。但喜劇表演很難啃老本，每一次都是新起點。

從這個角度講，陳佩斯和趙本山一直受觀眾喜愛，而且留下那麼多經典的作品。值得我們向他們表示致敬。

提起表演功力，兩人都堪稱天才級。陳佩斯、朱時茂的《胡椒麵》，不論過了多少年，拿出來看，都令人拍案叫絕。而趙本山的成名作《瞎子觀燈》，一個正常人把盲人演地栩栩如生，讓人歎為觀止。

如果以武俠人物比喻，陳佩斯更像是郭靖，自小就有高人指點，終成一代宗師。而趙本山更像是段譽，沒有人教的情況下，自學成才，練就絕世高手。

陳佩斯19歲時就考取了八一電影廠的演員，父親陳強是知名演員，所以，受過系統專業訓練的他，底子相當紮實。而趙本山從小跟著瞎子二叔賣藝，功夫全靠自己摸索。但正是這種長期的撂地表演，練就了他過人的分寸感、以及舞臺臨場的快速反應能力。搭檔宋丹丹曾說過：趙本山在現場表演時有很多“現掛”（臨場現想出來的臺詞）。所以，我們看中後期的趙本山小品，經常看到他有笑場。這個笑場，大概就是因為他之前上演了一次現掛的反應。

記得小品《策劃》裡，會下蛋的公雞被兒媳燉了，不僅到手的2萬沒了，還要給人家賠4萬，宋丹丹哭的不行，趙本山上來安慰，其中有句臺詞：“老頭在呢，嘿嘿，寶貝兒！”這一句，據說就是趙本山現場的發揮。估計宋丹丹當時聽完也驚肉跳：這老頭又不按臺本來，您老人家玩爽了，我可怎麼接啊！

如果是一般演員笑場，觀眾可能會說：這人太不專業了。但對趙本山來說，他的笑場反而增加了一種微妙的幽默感：大師都笑場了，這太好笑了。印象最深刻的趙本山笑場，應該是《不差錢》裡。看到徒弟小瀋陽的表演特別成功，現場氛圍特別好，趙本山也忍不住笑了。這個笑場，更像是師傅對徒弟的肯定。觀眾看到連趙本山都被逗笑了，更是樂瘋了。

說完表演，再看創作。兩人的作品質量孰高孰低？如果單從“笑果”層面來分析，這個話題沒有意義，因為兩位大師都能把人逗樂。但從喜劇的臺本層面分析，陳佩斯的小品境界更高一籌。陳佩斯的小品有一個特點，它的本子都能找到戲劇內核。所謂戲劇內核，是指先把人物立住，再通過人物關係，來製造衝突。這是一種比較高級的喜劇形式。首先，他在文本層面，已經具有了可以預期的戲劇效果，也就是說，不論誰演，只要演繹到位，都可以出彩。當然，如果是陳佩斯本人，個人魅力會加分很多。

其次，通過人物關係，製造衝突，所產生的喜劇效果自然不做作。當情節推進到某個地方，觀眾會情不自禁地想笑。而不像有些小品，刻意用誇張的動作、現成的段子，來咯吱觀眾。陳佩期小品之所以有如此水準，要歸功於他紮實的戲劇理論以及豐富的舞臺經驗。

對於喜劇創作，趙本山則遜色地多。但他對於作品的審美是非常有眼光的，這體現在他選擇何慶魁來為自己編劇，所以我們也有幸看到了《紅高粱模特隊》、《拜年》、《昨天、今天、明天》等經典作品。不論是趙範高鐵三角，還是山丹丹黃金搭檔，都通過人物關係，製造了人物衝突，找到了戲劇內核。所以，這些作品至今能讓人回味。

但中後期以忽悠系列為首的作品，質量則有了明顯下滑，沒有了結構上的精巧設計，幾乎全靠語言來製造笑果。當然，有趙本山在，多爛的本子，都能演出彩，春晚現場最熱烈的掌聲一定是給他的。但我們今天回頭再看小品《策劃》，情節推進幾乎是胡編亂造；小品《奧運火炬手》尷尬到讓人如坐針氈；小品《賣車》，用搶答腦筋急轉彎來湊時間，活活一出鬧劇，讓人哈哈一笑之後，啥都記不住，還給人留下了影視弱勢群體的把柄。

一個人在某個領域能有多大成就，取決於他對這個領域有多大的熱愛。小品、喜劇電影、話劇，陳佩斯馬不停蹄，從沒停止過對喜劇事業的探索。直到今天，他還在潛心研究總結喜劇理論。他為中國喜劇人才的斷層感到焦心，為缺乏喜劇團隊而感到痛心。他為人低調，衣著樸素，但對喜劇事業的熱愛卻從未停歇過。

相比之下，趙本山的興趣則廣泛的多。雖然他也出演了不少電影電視劇。但對於他來說，演那些根本耗費不了多少時間和精力。於是，他把大部分時間和精力，都投入到了搞足球、處理政商關係、收徒弟、開劉老根大舞臺上。

錢有多少算多？盤子鋪多大算大？到頭來都是一場空。倒不如多留下幾部經典，讓後人懷念。

喜劇雜貨鋪

郭德綱單從對相聲的貢獻來說，肯定是算的。

記得從小就喜歡聽相聲看下品，但是無外乎都是在春晚上，從剛開始相聲小品難分伯仲（相聲有馮鞏牛群姜昆馬季李金斗侯耀文石富寬等，小品有陳佩斯朱時茂潘長江宋丹丹郭冬臨趙本山等），到後來相聲逐漸沒落小品佔據上風（主要可能是因為趙家班火起來了），剩下的那些相聲也都是毫無笑點的相聲，再加平時電視上蘇文茂等老先生這樣的一把年紀還登臺表演，舞臺上全是老藝術家的樣子，我一度以為相聲要完蛋了。

直到後來郭德綱開始火起來，相聲一下子回到了大家的視線裡，那時候我才發現，和小時候看的那些最長不超過15分鐘的所謂的新相聲相比，這種半個小時四十分鐘的大段大段的相聲才是真正的相聲啊！！！包袱一個接著一個，相比於以前板著臉聽完一個相聲，聽老郭的相聲是真的爽啊！！！

後來我才開始慢慢去了解傳統相聲，聽了很多老藝術家的相聲，才知道相聲原來還能這麼說，好多傳統相聲是這麼的有趣，老郭的相聲確實特點鮮明，節奏也把握得很好，隨著年數的增加越來越成熟，越來越穩當，本來基本功就很好，現在是越來越好了。

如果說以前的人差點把相聲毀了，那我想說應該是郭德綱把相聲救了回來，他沒有那麼偉大，但是他是真的熱愛相聲的，雖然初衷可能僅僅是為了吃飯。

可樂娛樂大仙

勿庸置疑，無論從小品的數量到質量，抑或從形式到內容，還是從語言到金句(流行語)，趙本山都堪稱一代宗師！誠然，小品這種令人耳目一新的表演形式是陳佩斯首次推出的，它的出現嘎然終止了相聲搞笑說學逗唱一家獨大的局面並取而代之，但因其受憨豆式肢體語言的啞劇形式侷限，組合搭擋單一、丑角形式雷同，其內容還僅僅停留在搞笑層面，小品數量屈指可數，尤其是後期表演已明顯暴露才盡技窮之頹象，加之與“東家”央視打官司遭遇封殺……是趙本山的橫空出世繼承併發揚光大了小品這種寓教於樂的搞笑形式，並賦予其積極向上正能量及警示反思意義，其爐火純青的演技、登峰造極的藝術，一度創造數年來收春晚看本山之空前絕後盛況，“小品王”實至名歸，“東方卓別林”當之無愧！但無論如何，陳佩斯做為小品的“開山鼻祖”，其貢獻是有目共睹的，其地位是牢不可撼的，其口碑是良好極佳的，相見不如懷念，大師陳小二理當欣慰無憾足矣！

於會永

小品界的藝人常常都是春晚亮人，都說會演小品話劇的人，都是一流的演員，基本什麼角色都能駕馭，那中國小品界最出名的五個人是誰呢？



第一陳佩斯，為人低調，要是喜歡看小品的人，或是懂小品的人，都會覺得陳佩斯才是真的小品大咖，每次都是字裡行間各種語調逗你開心，同時還不失其情感色彩，而現在的陳佩斯很少亮相，在北京延慶縣井莊鎮西三杈的一個深山，過著桃園生活。



第二嚴順開，說起嚴順開老師，那徹底的一個藝術家，不管什麼時候看到嚴老師，都是開開心心的，大家還記得嚴老師的《阿Q正傳》嗎？而認識嚴老師的人，都是覺得嚴老師是一個活在喜劇中的人，幽默風趣。讓人惋惜的是嚴老師今年10月16日去世了。



第三趙本山，很多人都說趙本山是東方的卓別林，不可否認的是，趙本山確實有才，但同時趙本山也是小品界最高調的一個人，雖然一生成就很高，頭銜很多，但是和前兩位相比，綜合起來還是低了一點。



第四宋丹丹，說其宋丹丹，估計要提的就是最近某節目吧！不過對於宋丹丹在小品界上來說，確實是一個比較不錯的小品演員，演技自然是沒有話說，唯一和他們不同的，就是喜歡去當評委老師。



第五郭冬臨，大家還記得放了很多年的一個廣告嗎？”江中牌健胃消食片“在以前每次打開電視機都能看到的人，但郭冬臨的小品確實很夠味道，沒有一些老前輩的俗氣，反而多了不少的真實感，他的小品更多的給人親和力，讓人不自然的感覺自己就是小品中的角色。

小邋遢哇哇哇

想起“本山大叔”，“沒事走兩步”這句臺詞絕對是家喻戶曉，《賣車》、《賣柺》等一系列作品，撥動了時代的笑神經。自從1990年開始踏上央視春晚的舞臺，連續十五年獲得中央電視臺春節晚會一等獎，本山大叔被譽為“小品王”、“東方卓別林”。

盛產小品大師的東三省，有一位了不得的人物，就是陳佩斯。1984年，在中央電視臺的春節聯歡晚會上，他與搭檔朱時茂表演小品《吃麵條》，被觀眾所識 。此後多次在春節晚會出演小品，包括《主角與配角》、《警察與小偷》、《羊肉串》等膾炙人口的作品。

師承於相聲名家唐傑忠的鞏漢林，並沒有在相聲界家喻戶曉，反而在小品界成為了一代大師，他所演的一些輕喜劇般的諷刺小品廣受大眾歡迎。

身高不足的潘長江，在小品界，無疑是一位巨人。自幼受藝術薰陶，唱、念、做、打四功樣樣都會，《過河》、《開心一刻》等作品膾炙人口。在影視界，潘長江同樣產量頗豐，《舉起手來》中“羅圈腿”的日本兵形象，可謂是家喻戶曉。

已然仙逝的趙麗蓉老師，在小品舞臺上，始終是那個慈祥親切、幽默風趣的老奶奶，她的小品不媚俗、精雕細琢，百看不厭。 “宮廷玉液酒，一百八一杯。這酒怎麼樣，聽我給你吹!瞧我這張嘴，一杯你開胃，我喊了一聲美，二杯你腎不虧，哈哈，還是美，三杯五杯下了肚，保證你的小臉呀，白裡透著紅啊，紅裡透著黑，黑不溜秋，綠了叭嘰，粉嘟嚕的透著那麼美，它為什麼這麼美，其實就是那個二鍋頭兌的白開水”這段臺詞，我至今倒背如流。

拾言者

首先說說小品界大師這個提法。

喜劇小品1984年春晚誕生，陳佩斯和朱時茂演出《吃麵條》屬於首創，將戲劇學院的學生課堂練習形式帶上舞臺，從此有了小品這種喜劇形式。也就是說，小品自誕生到如今也就只有30年。一種藝術形式想出大師級的人物，怎麼也得經歷上百年吧，剛過30年就想出大師，有點兒急於求成了。

不如來比較一下，在這些小品演員當中，誰在藝術才華、個人修為和人才培養方面最為突出？

有幾位小品演員可以入圍，趙麗蓉、黃宏、宋丹丹、趙本山和陳佩斯。

其中趙麗蓉最為德高望重，又具有戲曲的深厚功底，演出來的老太太生動自然，很多舉止動作不像是刻意在表演。只是老太太為春晚觀眾所知的時候就已經年歲很大，儘管獨領風騷好幾年，但很快就因病去世了。

再說黃宏。黃宏的《超生游擊隊》至今看來還是不可逾越的高峰，從創作到表演都堪稱一流，黃宏最開始的幾年奉獻出的作品沒有多少桎梏，給人們送來很多歡笑，可後來作品的宣傳口味越來越重，有一些過於生硬和不接地氣，越來越被人們拋棄。

宋丹丹是不可多得的喜劇女演員，在春晚舞臺上與黃宏、趙本山有過很多合作，也奉獻出一個又一個經典，但她又不怕小品形象傷害到自己的熒屏形象，後來就乾脆退出春晚，不再表演小品。

趙本山和陳佩斯的可比性最強，相信很多人就是在他們兩個中間找出一位。趙本山的作品數量和質量基本都超過陳佩斯，陳佩斯的黃金年代在八十年代。兩個人的作品風格完全不同，喜歡他們的人往往也是兩種人，喜歡陳佩斯的人認為趙本山過於低俗，喜歡趙本山的人認為陳佩斯不夠搞笑。

是不是小品大師先不說，如果讓這兩個人比藝術才華、個人修為和人才培養，陳佩斯應該會勝出。

但如果不說大師不大師，就單純說小品王，那是趙本山無疑。

鄭捕頭

“大師”一詞源自拉丁文“magister”，意思是發號施令的人。我們所說的“大師”是指造詣深厚、享有盛譽的，在某個領域有建樹的人。那麼小品界，誰能夠獲封“大師”稱號呢？

縱觀小品界，在八十到九十年代把相聲擠的難以生存，很多相聲演員都轉行演小品了。那時候開始每年春晚期待的就是小品節目。而今小品雖然已然活躍在春晚舞臺，但和以前相比已經日漸沒落了。

這裡面要說的首推“小品王”趙本山了。趙本山的橫空出世，讓每年的春晚更加令人期待。趙本山是遼寧省開原市人，1982年主演拉場戲《摔三絃》，一舉成名。1987年與潘長江搭檔的《瞎子觀燈》，將盲人表演得出神入化，為姜昆所青睞。在姜昆的舉薦下，1990年首次登上央視春晚舞臺，隨即一發不可收拾，連續二十一年是央視春晚舞臺鐵定演員，並且十五次獲得中央電視臺春晚語言類節目一等獎，被稱為“小品王”。

趙本山堪稱小品界的無冕之王，但是由於他所受教育和“二人轉”受眾及其它方面的侷限性，尤其是成立“本山傳媒”以後，開始涉足影視、投資以後，對小品界的影響力日漸衰微，也與“大師”擦肩而過。

說到小品界的“大師”。那就不得不說陳佩斯了。

陳佩斯出生于吉林長春，祖籍河北邢臺。1973年在田華的引薦下，考取八一電影製片廠演員劇團。1980年首度與父親陳強合作主演《瞧這一家子》1984年央視春晚與朱時茂搭檔表演《吃麵條》，無實物表演惟妙惟肖，獲得廣泛讚譽，堪稱小品界的經典之作，教學級作品。1985年的《拍電影》1986年的《買羊肉串》，都獲得一致好評。1988年再次登上央視春晚舞臺，與固定朱時茂搭檔演出《狗娃和黑妞》，於是一發不可收拾，連續八年登上央視春晚。後因與央視版權之爭告別春晚舞臺。他的退出，成就了趙本山的“小品王”。

雖然陳佩斯相對趙本山而言在春晚舞臺及早謝幕，但他對小品界的貢獻是開拓性的，具有無可動搖的宗師地位。

所以說小品界的大師只能是陳佩斯了！您以為呢？

郭哥81336547

第一檔次 趙本山 陳佩斯， 趙本山穩坐頭把交椅，無論質量數量 均為上乘，那些說低俗的，麻煩看看麻煩指出來，如果覺得表演形式土就是俗，那就不辯了。請先看陳佩斯和趙本山的年代，那時候不土？ 你高雅的活著試試？08年之前有幾個生活水平達到現在這樣的，現在生活水平好了，飄了？覺得以前土了？本山的白雲黑土 賣柺 到不差錢，直達巔峰！

第二檔 牛群馮鞏郭冬臨 黃宏，這幾個是真有真水平的，吹拉彈唱也是樣樣拿手。創新造詣也是上乘。不是趙本山陳佩斯兩座大山，他們均可稱為大師。

第三檔 沈騰 鞏漢林 沈騰創新造詣能力很強，但是才能沒展現出來，就搞笑能力而言，也算很強，鞏漢林作為老一輩，也還可以吧。

至於女的像趙麗蓉還有另一個合作賣柺那個忘名字了，暫且不排，印象深入人心，但是往往是配角……

我們要結合當時的年代來評論，就算以前那個年代的小品，那到現在來看也絕對足夠搞笑！

你講道理好麼

提到小品，就不得不讓人想到那個前後共上過二十一次春晚的喜劇表演大師趙本山。他是所有八零後九零後的記憶。但是這個次數在增加的可能性是不大了。

其中《賣柺》《不差錢》更是趙本山老師的經典之作，如今趙本山老師已經不經常活躍在屏幕之上了，但他的徒弟宋小寶，小瀋陽等人都還在繼續衛觀眾朋友們表演著精彩的小品。

趙本山老師是全國男女老少都熟知的一位小品表演大師，提到小品，大部分人第一時間都會想到那個喊著拐了拐了的本山大叔

優娛有樂

說到小品，真正繞不過去的是陳佩斯，陳佩斯是春晚小品第一人，正兒八經的。

當然，跟春晚創辦時間有關。但是陳佩斯確實是把小品這種形式搬上了春晚舞臺的第一人。《吃麵條》、《主角與配角》等都是他留在春晚舞臺的經典。

他和朱時茂兩人表演的小品一度成為春晚大餐的一道硬菜。在當時，有人看春晚就是為了等著看陳佩斯、朱時茂的小品，就是為了看他們的插科打諢，看那曾明瓦亮的光頭。陳佩斯朱時茂表演的小品就是那個時代春晚的收視保證。

說陳佩斯是泰斗級可能不是太準確，畢竟90後00後對他的作品知之甚少。但是陳佩斯絕對稱得上大師級的喜劇演員

關鍵字: 笑點 娛樂 喜劇