刘贤齐
我感觉宋徽宗这个艺术家最风流了，大家不要一提到宋徽宗，就把他当做是皇帝，其实他当皇帝是不合格的，倒是他的艺术造诣，已经到了登峰造极的地步了。尤其是宋徽宗的绘画，如今他的一幅画，随随便便就能拍出几千万，甚至上亿的价格来。
但是，说到宋徽宗的主业，当皇帝那就太不敢恭维了。毕竟北宋就是亡国亡在了他的手里。
那么我们为什么说宋徽宗比较风流呢？
因为宋徽宗也逛妓院，宋徽宗找的女人，当然也不是一般的女人了。这个女人在中国历史上，也是鼎鼎大名。恰好她也是一个才女，这个女人就是李师师。
李师师是当时开封城里的名妓，是那种一个人可以撑起一座青楼级别的。宋徽宗听说他的大名之后，就有了去找她的想法。
宋徽宗毕竟是皇帝，他不能白天去，因为白天要上朝。所以，他只能选择晚上去，但是，晚上皇城要关门，皇帝也不能随便出去。
没办法我们这位宋徽宗皇帝，只能翻墙出去。他带上几个臣子，然后就这样去了。
宋徽宗的才气，再加上他阔绰的出手，肯定能赢得李师师的好感了。
两个人渐渐的就熟悉了起来，可是皇帝天天翻墙头出去，也太不体面了。于是，宋徽宗就让他的臣子给他想办法，如何才能更快的到达李师师那里。
要说宋徽宗养的这一群人，真的很不简单，他们真的想到了办法。
因为他们直接从皇宫里挖了一个地道，直接通到了李师师的屋子里。
这样宋徽宗见起李师师来就更容易了。但是，有一次还真出了事。
那一天，已经很晚了，李师师以为宋徽宗不会来了，所以，她就接了才子周邦彦的活，让他在自己这里过夜。
没想到宋徽宗半夜来了。当时周邦彦也是朝廷命官，李师师知道宋徽宗来了，就让周邦彦在床底下躲了躲。两个人彼此都很熟，肯定不能见面的。
宋徽宗和李师师耳鬓厮磨了一番，所有的经过，还有两个人的谈话，都被周邦彦给听到了。周邦彦还特么为此，写了一首流行歌词。
这首歌他还让李师师来传唱，当宋徽宗听到这首歌词的时候，觉得这个场景很熟悉，所以他就问李师师是怎么回事？
李师师只好把周邦彦给供了出来，宋徽宗似乎明白了什么。
他就把周邦彦给打发到外地当官去了，周邦彦真是躺着也中枪呀。你说这样的宋徽宗是不是风流的紧呀。
汉史趣闻
不得不说，其实，在古时候，风流是一个褒义词，并不是现在许多人说的男女关系混乱的事儿。一个男人可以这样形容他，英俊潇洒，风流倜傥。一个女人也可以这样说她，风流态度百般宜。古今中外的艺术家中，到底谁最风流？很明显，这是一个华山论剑的问题。有人说，唐伯虎点秋香最风流。有人说，毕加索描绘四个情人最风流。有人说，梵高与高更争夺妓女最风流。虽然各抒己见，但是莫衷一是。我觉得，徐悲鸿最风流。为什么？一，徐悲鸿引领潮流，开启中国现代绘画艺术之风。二，徐悲鸿的个人风格很独特，既是画马四绝之一，又是西方油画艺术的引入者，中西合璧。三，徐悲鸿是一个有故事的人，充满着传奇色彩。总之，在古今中外的艺术家中，数风流人物，还看徐悲鸿！
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说到最风流的艺术家，我觉得徐悲鸿算一个。
徐悲鸿风流起来也是不管不顾的。
17岁那一年，徐悲鸿的父母给他包办了一段婚姻，但由于自己不喜欢父母安排的这个老婆，徐悲鸿以艺术之名跑到了上海。
到了上海没有多久，徐悲鸿认识了大家闺秀蒋碧薇，两人的感情也迅速升温，到了控制不住的地步，这个算是徐悲鸿的第一次爱情，初恋的男女往往会不管不顾的。
徐悲鸿怎么说当时算是有妇之夫，而蒋碧薇又与别人定了亲。
这种情形之下，两人决定私奔日本，把生米做成熟饭。
后来，两人又留学法国，过了一段相濡以沫的日子。
在法国，蒋碧薇对徐悲鸿可以说是掏心掏肺地支持了他的艺术事业。
回国后没有多久，徐悲鸿在南京一所大学做教授，认识了自己的学生孙多慈。
徐悲鸿除了给孙多慈画画之外，还经常带着孙多慈爬山，郊游，数星星，看月亮，浪漫如初恋。
为了表达自己对孙多慈的爱情是真挚的，徐悲鸿决定登报与蒋碧薇撇清夫妻关系。
但是，徐悲鸿此举起到了相反的效果，孙多慈的父母觉得这样的男人靠不住，于是找了个人把孙多慈给嫁了。
孙多慈的风波闹大了之后，按照常理徐悲鸿自然与蒋碧薇过不下去了，但没有想到的是，徐悲鸿还是很珍惜蒋碧薇的，可是蒋碧薇并不领情，索要了一笔分手费之后，两人终究还是散了。
徐悲鸿最后一位妻子廖静文是在徐悲鸿感情最凄凉的时期认识的。
廖静文对徐悲鸿的感情中包含了同情、怜悯和尊敬，而徐悲鸿则对廖静文充满了爱慕和感激之情。
在后来的一些文献中也可以看到，徐悲鸿对廖静文很是珍惜的。他不止一次地对廖静文说：“我真正找到了我所爱的人！除了你，没有人能对我有这样真诚、坚定、纯洁、无私的爱情，我用什么来报答你呢?”
名师巨典
古今中外，要论风流的艺术家很多，艺术家不风流的貌似很少，屈指可数的也就那么几个清教徒式的艺术家。
而更多的艺术家相对普通人来说，都要风流得多。
当然，要论最风流的艺术家，不仅仅生活风流，艺术也要风流，如此才配得上最风流的艺术家的称号。
奥地利国宝级的艺术家、名满天下，谤满天下的克里姆特，我认为可以配的上这一称号。作为近现代以来最伟大的艺术家之一，他的名望与毕加索、塞尚、莫奈和杜尚旗鼓相当。
作为分离主义绘画大师的克里姆特，尽管其作品售价创下了曾经的历史记录——1.35亿美元的天价，但其作品的艺术主张多年来也一直争议不断；再加上其为人个性张扬，放荡不羁，又风流成性，也因此引发了众多的非议。
我们可以将克里姆特的风流史归纳为两个部分：一部分是与情人艾米丽、阿德勒等人的情史；另一部分则是他与数十位模特之间的性爱游戏。
他一面痴迷于情人艾米丽的魔力，又一面在画室里与众多的模特随时随地进行性爱游戏。
情人艾米丽为了克里姆特一生未嫁，克里姆特对艾米丽的感情又是那种一日不见如隔三秋的依恋。
在克里姆特的情史中，还不仅仅只有一位艾米丽的存在，银行家的女儿阿德勒·布洛赫-鲍尔与克里姆特也纠缠不清。
阿德勒收藏了不少克里姆特的作品，克里姆特为她创作了及其奢华的画作。其中的一幅作品还用镶嵌着黄金和宝石的画框装裱起来，优雅而奢华。
据说，克里姆特创作的《朱棣斯I》（Judith I）画中袒胸露乳，沉浸在\tX高潮之中的女主角，就是阿德勒。
布谷公社
唐伯虎曾经风流过一段时间，在三十多岁时，在苏州郊区造建了桃花坞，自号“桃花庵主”。
“花坞里桃花庵，桃花庵下桃花仙;桃花仙人种桃树，又摘桃花换酒钱。酒醒只在花前坐，酒醉还来花下眠;半醒半醉日复日，花落花开年复年。但愿老死花酒间，不愿鞠躬车马前;车尘马足富者趣，酒盏花枝贫者缘。若将富贵比贫者，一在平地一在天;若将贫贱比车马，他得驱驰我得闲。别人笑我太疯癫，我笑他人看不穿;不见五陵豪杰墓，无花无酒锄作田。”
桃花坞一常客写《唐家圆怀子畏》：盛暑断不出，门外有马车。公卿排闼入，裸体松林下。
桃花坞吸引了很多名士，而祝枝山也会带妓女们过去，名士们喝酒畅谈赋诗，美女在旁弹琴，（时不时还会裸奔啥的）发生了很多风流韵事。“江南四大才子”的称号也是由此得名，唐伯虎也自己制了印章：江南第一风流才子。
书画殿堂
很少有艺术家不风流。
我记得蒋方舟曾把异性比喻成是给艺术家创作提供能量的5号电池：对于普通人来说，一生只需要一节5号电池，匀速地释放出能量，他们也匀速地接收到能量，匀速地过完这一生；
而艺术家，由于要有突然迸发出来的热情，所以就会需要好多节5号电池。他们甚至需要把两节或者多节5号电池串联起来，让他们剧烈的迸出火花，来激发他们创作的灵感。说毕加索在遭到第n个情人质问是要她还是n-1女友的时候，曾提议两个人打一场，当两个女人撕得不可开交的时候，他却有了创作的灵感，在一旁安静的作起画来。
英格丽是会客厅
外国艺术大师的风流逸事都是道听途说。我们比较熟悉的应该是齐老先生。据野史记载:老先生12岁时，娶童养媳陈XX，生有子女5人。53岁弃木匠手艺，背井离乡开始北漂，57岁时，娶了18岁的胡XⅩ为妻，生7个孩子，未子取名良末。在83岁又生有一个孩子，奈何夫人因为高龄难产身亡。
夫人去世以后，为了排解心中的生活的寂寞，老先生不断招收干女儿和护士。据说在一次敬老宴会上，老先生拉着评剧演员新凤霞的手，“目不转眼”地看着她，当场收为干女儿。84岁娶协和医院护士长夏XX为妻，后夏XX去世，94岁高龄的老先生哭着闹着还要娶老婆。好心人给他介绍了一位22姑娘，但是还没等到成亲就去世了。这样看来老先生不仅是书画大师，更称得上是人生大师。为什么在这么大年龄仍有年轻女人钟情于他，不得不说是他个人魅力非凡。文中风流逸事虽说是野史，说来依然精彩纷呈。
赵寒翔
他是一个“不爱江山爱丹青”的男人， 也是中国历史上少有的艺术天才与全才，
他开创了中国花鸟画创作的新时代，创造了被后世盛赞的“宣和院体”宫廷画派。他创造出独树一帜的“瘦金体”，瘦挺爽利，侧锋如兰竹，堪称书苑奇葩。
他随手写生作品《珍禽图》在佳士得拍卖会上，以近四千万元起拍价开拍，前后经过一百五十轮不断加价，最后以超过六千万的价格成交。
他的书法作品《临唐怀素圣母帖》更是创造了纪录，卖了1.2亿元。
他真正的精品都被收藏在中外各大博物馆中，镇馆之宝，根本无法用金钱来衡量其价值。
更难得的是，除了绘画、书法之外，他琴、棋、诗、词、赋、茶道、赏石、瓷器，当时更是无一不精，无一不晓，其造诣冠绝天下。
有道是“牡丹花下死，做鬼也风流”，史书中记载他有“三千粉黛，八百烟娇”。纵然万千如花美眷，也栓不住一颗风流浪漫的心。
青楼歌馆，凡是京城中的名妓，都与他有染，与李师师的风流韵事，更是闹得天下皆知。
放眼世界，如此才华横溢，风流倜傥的大艺术家，世上更无二人能与其并肩。
这个人是谁，小编即使不说，大家也能猜到了。
花近高楼1
不禁看了一下众答案，莫衷一是、答案不一。但个人感觉：古今中外，不同的时代不同的地域涌现出各具特色的艺术家。其实艺术家数风流人物就看艺术成就。
第一、为何这样笼统地回答？首先什么是风流？风流指风度，仪表。犹遗风；流风馀韵。语出《汉书·赵充辛庆赞国忌等传》：“其风声气俗自古而然，今之歌谣慷慨，风流犹存耳。”有人说古人多褒义，今人多贬义。褒义的含义很多，如风采特异，特点突出，毛泽东的“数风流人物还看今朝”。所谓贬义是指艺术家在人物绘画艺术活动中，可能逾越婚约人格底线等。
第二、艺术创新与约束之间的关系。创新与约束是一对矛盾。创新性越强，可能越能突破约束。艺术创新，尤其是人物绘画，离不开人物模特原型。而人物模特是天然的艺术品。在进行艺术创作时，艺术家的艺术创作离不开对艺术事业的情感，也免不了对艺术品（模特）情感的萌发。因为，艺术家也是人，人与人之间产生情感是自然而然的。这两种情感，将更激发艺术家最大程度的创作灵感，或许能创作出举世震惊的艺术品。
上述两个情感，是互相关联的。后者对前者的激发作用非常重要。后者大多是合法范围内（如夫妻、师生等）自不必说。但也不乏有其他。一般人来讲，可能更加注重或放大了艺术家与模特之间的绯闻。
但无论人们对风流如何遐想，对风流原始的定义来说，艺术家的艺术成就越大，越说明艺术家揭示挖掘艺术的本质越深。而这种成就，艺术家与模特之间的情感有着很大的关系。因此，艺术家风流与否取决于艺术成就。每一个时代，每一个地域都会涌现出风流无限的大艺术家。
刘俊利
艺术家或说文艺生，就象五四时期的文章，文白夹杂，繁简通用，是都有点疯的。这是一类谪贬凡尘的异人，他们生不同人，死不同鬼，他们文思泉涌，视角独特，同时他们还是放浪形骸，狂傲不羁的，他们往往突发奇想，思想的触角远出于世俗的轨道。拿屈原来说，他是思想家的先驱和代表，他的经历和遭际早就为后世的这些思想家，学者，艺术家的普遍的命运先弹了墨线。不是司马迁在身残后在寂寞中作《史记》，后世的文人也就那没有那些个故纸堆可翻，也就没有那么长的历史可鉴。现在的文艺，电影昙花一现的人多，昙花一现的东西多，可能是太热闹太嘈杂，没有办法沉下去的缘故。我看那些飞的，打的，变幻的，夹杂着电闪雷鸣的片子，我很感概，我很无奈，这样的东西不是说没有一点价值，而是它太多了，太泛滥了。N多年以前象《还珠格格》里那种跳跳蹦蹦，打打闹闹的电视剧，据说是一度热得达到万人空巷的地步，我总疑惑怎么会是这样,这究竟说明了什么，全民的，大众的欣赏水平就是这个层面？这只能证明某种大众娱乐的欠缺，它决不能代表当今文艺的主流。庙堂与江湖难道天生就是水火不容的?我想国外那些以崇拜的目光看着中国文化看着这些瑰丽汉字的人们，倘若他们看到当下中国的文艺现状是这样，他们可能也会瞠目结舌的。回过头来要说古今中外哪个艺术家的作品最风流，我认为毛泽东的诗词是独领风骚的，抛开他的伟人，领袖和政治家的身份再来看他的诗词，从格调从内容从气势上看，他的诗词不单是自成一派，更是与民族与人民与中国的社会大变革同着脉络络同着呼吸。试想，一百年多年以前的中国，还是拖长辫，裹小脚的时代，一百年之后的今天，又是一片怎样的新天地。社会大变革造就了毛泽东这样的大人物，大艺术家，造就了最顶尖级的风流人物。时代向前犹如大浪淘沙，我们真的是太忙了，太累了，太饥不择食了，古今中外没有一件珍品是可以在急功近利中粗制滥造出来的。
