VIVID KAYA 90——“真是一對能讓音樂充滿空間的現代雕塑啊!”


VIVID KAYA 90——“真是一對能讓音樂充滿空間的現代雕塑啊!”



Vivid(威美)從第一件產品推出,就讓人對他另眼相待,一方面是全新的箱體設計,另一方面則是從喇叭單體的基礎去做更深入的研發。他家目前只有三個系列,但三個系列的造型都不同,而且是符合聲學要求的。而單體則一以貫之,但越來越精進,真是一家值得期待的喇叭製造廠。

VIVID KAYA 90——“真是一對能讓音樂充滿空間的現代雕塑啊!”


或許您會好奇,Kaya系列的命名方式與以前的Oval系列、Giya系列都不同,那數字代表什麼意思呢?代表箱內容積。25就是容積25公升,45代表箱內容積45公升,90代表箱內容積90公升。對了,Kaya是什麼意思?那是祖魯族語「Home」的意思。

Kaya的箱體造型顯然已經跳脫鸚鵡螺的影子,朝向更有機的方向走去,這樣的造型是請英國倫敦的ID設計師Matt Longbottom與Christophe Hermann設計的。環繞Kaya 90走一圈,您會發現整個箱體只看到二個六角螺絲,位置就在高音單體與中音單體的相對位置上。這二個螺絲有什麼用處呢?從後面頂住高音單體與中音單體之用,這種做法就跟英國Monitor Audio Platinum系列做法一樣。雖然外觀已經與鸚鵡螺斷絕關係,但是內部設計還是一本初衷,在單體背面連接由大漸小的導管,只不過全部隱藏在箱體裡面,沒有外露。

Vivid的喇叭箱體一向都是採用複合材料(玻璃纖維)製成,而且是用三明治式結構,內外二層複合材料夾一層發泡劑,而且這層發泡材料加厚一倍,這樣可以獲得1:48的重量剛性比,而重量強度比則達到1:6。所以,不要以為Kaya 90的箱體不重,而小看其堅固程度,它的重量與強度的比值恐怕很少喇叭能夠相比。

VIVID KAYA 90——“真是一對能讓音樂充滿空間的現代雕塑啊!”


就讓我們從低頻表現能力說起吧。Kaya 90那四個125mm低音單體很厲害, 別看單體不大,但四個聯手,發出的低頻能量也是很驚人,而且控制力超好,往下延伸的感覺很自然。規格上寫只有到35Hz,而且還-6dB,但實際聽起來卻好像是更大喇叭所發出的低頻。我用Michel Jonasz那張「La Fabuleuse Histoire de Mister Swing」,為何會用這張CD呢?因為內中的低頻各式各樣都有,而且軟硬都來,量感是考驗,低沉能力也是考驗,聽過的人都知道。

首先我要稱讚Kaya 90的低頻很乾淨,量感又足夠,而且震撼力強,坐在沙發上都可以感受到直撲而來的低頻能量。顯然Vivid沒有說謊,他家的單體真的厲害,把這張CD中的低頻緊緊抓住,有時候變成一束低頻直衝而來;有時候又變成把身體整個包起來的低頻。老實說,原本我有點擔心它的分頻點設在300Hz,而低音單體又裝在左右二側,會不會產生定位的問題?實際聆聽時,並沒有感覺低頻的定位有什麼問題。聽過Michel Jonasz之後,其實我對Kaya 90的低頻表現能力大概都已經瞭解了,不過我還是再聽一張CD,那就是2018年香港高級視聽展的那張「原音精選」。我主要是聽「出嫁」與「五虎封將」,這二首曲子裡用的是中國大鼓,鼓聲並不低沉,反而是考驗衝擊性的耐受力。中國大鼓對於任何喇叭都是考驗,因為那種鼓聲是強力蹦出來的,並不是軟軟洩出。在此Kaya 90的中國大鼓低頻表現雖然超出我的預期,但並沒有俾倪天下,還是有其天限。

低頻的量感、耐受能力與下沉能力考驗過之後,我要來聽聽Kaya 90的大提琴表現。如果大提琴聽起來像真的,而且美,會吸引您一直聽下去,那麼中低頻以下到低頻的解析力、真實感表現能力就可以放心了。一聽那張「猶太大提琴」,那清晰的大提琴擦弦質感馬上把我鎮住了,這表示Kaya 90所使用的低音與中音單體振動非常靈敏,才能把大提琴的弓弦細微振顫呈現得那麼清楚。此時入耳的大提琴屬於比較暗音色,嗯嗯鼻音也比較濃,但因為可以聽到輕盈的弓弦摩擦振動,使得大提琴的真實度達到很高的水準。再聽貝岡朵唱片所錄製的「夢Reveries」,這是大提琴與鋼琴的合奏,這張CD的大提琴音色跟「猶太大提琴」完全不同,是帶有黏滯感、鼻音沒那麼濃的琴音,同樣也是很迷人,

沒想到Kaya 90的絃樂黏滯感是這麼的好聽。而鋼琴呢?木頭味相當濃,而且一點金屬聲都沒有,這種表現一定會讓對金屬振膜有偏見的音響迷大感驚訝

聽到那麼好的大提琴黏滯感,我馬上想到阿淘的那張「山下田美」,這張CD裡的同名歌曲就是用大提琴伴奏的。我猜很多人一定以為那是小型絃樂群伴奏,其實是範宗沛一個人以大提琴重複拉所有的聲部混音而成。這段絃樂配樂不僅絲絲縷縷,又帶著一些黏滯感,用Kaya 90聽起來真是好聽,這不僅說明了Kaya 90的超高中頻、低頻解析力,而且也驗證了單體的傳真度很高。

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簡單樂器編制聽過,開始來聽協奏曲,我聽Fone唱片所出那張阿卡多演奏兼指揮布拉格室內管弦樂團的莫札特「小提琴協奏曲」。Kaya 90所發出的管絃樂聲音是清亮甜美的,尤其小提琴的琴音更是華麗,充滿光澤、甜味與水分,音樂非常活生。這種陽光年輕甜味足光澤夠又不會噪耳的聲音我相信大家都會喜歡。而聽海汀克指揮倫敦交響樂團所演奏的六首海頓「倫敦交響曲」時,可以發現Kaya 90的管絃樂高、中,低頻銜接得很好,中間沒有可聞的空隙,而且高中低頻的量感很平衡,形成金字塔型的結構,低頻量感不會過多,但又足夠,而且低頻解析力很高。換句話說,聽管絃樂時低頻段與高頻段很平衡,低頻不會濃重,而是清爽足夠。

其實,清爽又足夠一直是Kaya 90的特色,不論是高頻、中頻或低頻,都是清爽量感又足夠的。接下來要聽人聲,我用「Belafonte Sings the Blues」。發現Kaya 90不僅空間感大,細節多,暫態反應也非常快。奇怪,這張唱片不是唱Blues嗎?Blues通常是憂傷緩慢的,怎麼能夠發現暫態反應非常快?沒錯,從Belafonte唱歌時發聲轉韻的反應中就可窺知Kaya 90暫態反應很快了。至於空間感,Kaya 90好像可以讓我們聽到更清楚的空氣流動聲,那種感覺是很奇妙的。至於細節多,樂器演奏感覺起來越真實,其實就代表細節越多。

VIVID KAYA 90——“真是一對能讓音樂充滿空間的現代雕塑啊!”


聽瑞鳴唱片所出的「鄉村之路」 時,Kaya 90的活生陽光特質馬上就吸引住我的耳朵,一般的活生陽光特質可能會像中午的大太陽,曬得人難受。但是Kaya 90的活生陽光卻像是清晨的陽光,透明感足,視野清晰,卻又一點都不曬。老實說,Kaya 90還帶著很美的柔勁,而且音樂中的任何一個小聲音都清清楚楚,尤其男女歌手的嗓音特質也竟然錄得得那麼清晰, 讓我對於Kaya 90的超高解析力有點驚訝。而小提琴與踏板吉他那種又軟又細又Q又甜的聲音真的讓人難忘。從這張「鄉村之路」中,可以充分感受到Kaya 90的年輕活潑又充滿活生感的聲音特質,而且柔勁十足,根本不會剛硬。

VIVID KAYA 90——“真是一對能讓音樂充滿空間的現代雕塑啊!”


Vivid Kaya 90無疑是喇叭設計的一個里程碑,它的體積不大,但大膽的使用了四個低音單體,使得它所發出的音樂規模感遠遠超過其體積。而其傑出的喇叭單體與箱體設計更讓樂器、人聲的真實度進一步的提高。一對喇叭的箱體可以設計得那麼有雕塑感,聲音的表現可以讓人充滿驚喜,Vivid Kaya 90真是一對能讓音樂充滿空間的現代雕塑啊!

VIVID KAYA 90——“真是一對能讓音樂充滿空間的現代雕塑啊!”


全文摘錄自《音響論壇》,劉漢盛撰文




VIVID KAYA 90——“真是一對能讓音樂充滿空間的現代雕塑啊!”


威美VIVID AUDIO中港澳總代理:樂燊貿易公司


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