千千千里馬
對於在學習書法中如何發現自己進步了這個問題，題主可以認真讀一讀，寫一寫板橋的這首詩，就明白其中的道理了，以後也不會再提出這樣的問題了。
鄭板橋的這首詩是這樣說的：
四十年來畫竹枝，
白天揮寫夜間思。
冗繁削盡留清瘦，
畫到生時是熟時。
鄭板橋作畫善竹，可謂是精心研習了幾十年，畫著畫著，就覺得自己不會畫了。後來才知道，當他覺得不會畫竹時，其畫作已經達到了爐火純青的地步。
學習書法與作畫一樣。在學習書法中，如果發現自己的書法沒有進步的時候，這說明自己的書法已經進步了。
（上圖為劉文華的隸書作品）
但是有一點，必須是認真臨習某一種或兩種書體，且下了相當大的功夫，付出了一定的心血，並把悟性滲透其中，真正達到這樣的狀態時，說明你的書法不但進步了，而且你也基本上成功了。從學習書法到越寫越“不會”寫，大約須20年至30年的時間。
（上圖為啟功先生的書法作品）
如果在臨帖過程中覺得越臨越覺得不像時，這裡面有兩種情況，一是你卻是退步了，二是你確實進步了。至於是否退步，是否進步，這個只有自己心裡知道。
（上圖為王福庵的隸書作品）
孔子曰：生無所息。
俗話說，學無止境。
學習書法，必須要有一定的目標追求。即便是通過努力達到了一定水平，也不要滿足於現狀，更不能產生驕傲心理，還須繼續努力，繼續把學書之路走得更遠，並向高峰攀登。
中州耕牛堂主
自己進步了怎麼發現？由開始時的一竅不通，筆不知往哪兒下去，到漸漸的手不抖了，運筆穩定了，字由東倒西歪，到寫的像樣了，端正了，具有法度了。筆畫由歪歪扭扭的，漫漫開始到有起有收，由粗糙變精細了，由精細變巧妙了……這些都是每天堅持積累起來的進步。怎麼可能自己不知道？
有人說，書法的進步要靠悟性。更有人講，書法的進步要靠“頓悟”。悟性從哪裡來？一個絕頂聰明的天才，不去練習，他的悟性從哪裡來？不練習，幻想著實然間靈光閃現，通解了，手上的能力執行不了大腦的指揮，頓悟的出來的東西，分明是正確的，卻因手無執行能力，自己又給否定了。
事實上，只要你是每天堅持練習，都會有進步。為什麼會發現不了自己在進步？甚至感覺是在退步？因為急於求成的心理。書法沒有速成，唯一的捷徑，便是不走捷徑。書法是技能與邏輯思維相結合的藝術。技能只有越練越精。停止了練習，技能就會生疏而不是停留在原地。我們常常看到書法中提到“筆力”，一個人的書法水平，就要看他的筆力。筆力就是一天一天的練習積累。
子衿書法
如何在學習書法的過程中發現自己進步了？
個人的經驗只有一點，那就是當自己看自己字醜的時候，就已經進步了。
很多“老藝術家們”，學了幾十年，不臨帖，拿出字給不懂書法的人看，飽受誇獎，然後內心膨脹，遇人則說“我字如何如何好，有多少人喜歡”這種就是典型的不知道自己進步的人。
藝術是沒有盡頭的，我老師收我做徒弟時，給我寫了一幅字“藝海無涯”，他跟我說，藝術只有不停地進步，沒有制高點，即便是我也得臨帖思考。
只有看不到自己差的人，才是沒有進步的人。如坐進觀天，坐在井底的天，跟往上爬十米看到的天空是不一樣大小的。
以前練字有個規律，今天臨帖一天，感覺臨的很好，但是絕對超不過兩天，一定能看到自己寫的非常差！在初學前兩年，這個規律一直在，兩天後，一定是感覺自己寫的非常差。
原因也很簡單，我一直臨帖，古帖是參考標準，多看一天，多一點理解，眼力就高一點。
然後花一個星期左右的時間去改正自己感覺的“差”，等到在寫一篇感覺不錯的，又看兩天，再花一個星期時間去改正。
這個頻率，從以前的兩天一個星期，逐漸到寫的字一個星期後才能看出好壞，需要半個月來改變，再到現在隔一個星期能看出好壞，再通過沒有時間的思考和努力來改變，已經有了明顯的進步。
現在大體能估算自己的字到明年能到哪種狀態，能否改善現在的缺點。
這就說明眼力一直隨水平提升，但是手上功夫終究需要時間去慢慢提升，不可能跟思考一樣，想幾天就能通。可能有的時候看見自己的一個問題，需要花半年的時間去改正，再給自己定個一年的計劃，臨什麼，學到哪種狀態。
心理有數的時候，就是能穩健進步的時候。
當自己覺得自己不錯，不知如何進步的時候，那就說明自己的眼力或思考已經到了瓶頸，只能通過不斷臨帖，不斷探尋古人來解決。
練字很苦，冬三九，夏三伏，日常沒時間，費錢不賺錢，這不算苦。
練字，需要一遍一遍的去否定自己以前的看法，去接受新的答案，直到你的眼界思考手中水平能否定現在你所想。
有些人不願意去改變思想，故而不可能進步。
人被抽一下，打一下，不疼。只有當思想改變的時候，才是痛苦的開始。
田蘊章亦只能認命，坦言自己追歐陽詢此生無望，來生不易。
這絕不是謙虛，這是成長的代價。
梁宇航
感謝千千千里馬道兄的邀請。
學習書法如何發現自己進步了，我的建議如下：
一是理解活到老，學到老的含義。曲不離口拳不離手，這句話含義不說自明。何況練習書法呢？書法藝術博大精深，源遠流長，字體諸多，何能學完。一個人的精力畢竟是有限的。 所以說，無論怎樣學習書法，無論是專業的書法人，還是業餘愛好者，自提筆開始寫字，就是一個提高起端。字無完美，人無完人。這就是學書的最高境界。每每寫完一幅作品，就會發現不足，進步隨時都在進行。
二是學書過程是辛苦和漫長的路程。自開始學習一撇一捺開始，到你成熟的階段，這就是提高的過程，這就是進步的過程。初學時的幼稚字到成型的階段，這也是進步的結果。進步代表著功底的加厚，學習代表修繕不足的過程。事物總是矛盾的，沒有矛盾哪來的發展。自己對自己書法的不認可，這也是代表進步的啟程。不學習就沒知識，不思考就沒辦法，不總結就不會提高，這三句話就可以作為我們的座右銘，激勵我們學習書法人在學書路上不斷進取，不斷完善，不斷提高，不斷進步。 
汶水才子
題主提出的問題新穎，這是以前很少提問過的問題。
關於學習書法中如何發現自己進步了？下面談一下自已的看法：
人，在學習中成長，知識在成長中積累，廣學博取，博採眾長，這是人之天性。
對於一書法者來說，一但書法作品問世，美與醜，好與壞，它已行成一種客觀的存在，使人往往對自己寫過的書法作品，又回頭欣賞，觀察，評判，真對寫過的書法作品，從來不會滿足，已是事實，這是每個書法者獨具的藝術特性；其主要體現在對每個字的結構，形態，體勢，氣韻，意境，包括章法，筆墨濃淡枯潤相互配合的墨法等，作一番重新認真的分析，揣摩，推敲，在理論知識和聰慧的悟性基礎上，，認其不足之處，加以改正，為以後書法再創造作補充，達到盡善盡美的書法藝術追求。
水天一色梅竹雙清
學習書法的過程中，隨著長期的練習，對筆法的掌握，望著自己的作品會感到興奮和高興，但有時候會發現對以前寫的或許現在寫的作品很不滿意，這就說明你進步了，眼界的提高和要求的提高，自然對作品不滿足。詳細到筆法，比如你會寫折筆筆畫和翻筆筆畫，而以前不會，不是進步嗎？比如你會打點發力，會空中取勢了，以前不會，不是進步嗎？臨帖的作品周圍的人看了，說變化很大，一般都是進步了。書法是長期積累的過程，進步是非常緩慢的，特別是到瓶頸的時候，會更慢。附作品。
蟬山寫書法
臨摹學習書法過程中看自己是否就進步，並不難。一是在臨摹過程中自查自糾。二可以通過背臨檢查昨天的學習效果。三是看技法的運用是否能夠做到隨心所欲。其實，方法很多，這裡談這三種。
一是臨摹中自查自糾，就是和原帖進行比較，臨一個字後立即進行比較，找到和原帖不一樣的地方去糾正，直到能夠和原帖重合。再這個過程中，每發現一個問題，解決一個問題，就是一個小的進步。如果能夠發現問題，在下一次能夠避免出現同樣的錯誤，就是進步。
二是通過背臨的辦法來檢驗。我們可以將昨天臨摹學習的字嘗試一下看能夠背臨到幾分相似，如果能夠做到如影隨形，那自然就是一大進步。說明你自己已經真正掌握了昨天臨摹學習過的那個字。當然也可能需要反覆多次甚至一個星期時間來檢驗自己的遺忘曲線的變化情況，如果一個星期後仍然能夠精準臨摹學習下來，才是真正的掌握了。
三是通過臨摹或背臨，甚至以習作的方式建議自己對所學技法的運用能力。比如提按技法把，看看自己是否能夠精準的駕馭毛筆，把自己心中的字形表達現與紙上，如果能夠做到對提按技法運用隨心所欲而不逾越規矩，就說明你真正掌握提按技法，如果不熟或用筆非常生澀，說明還沒有熟練掌握，需要繼續不斷的加強鍛鍊。
