梅蘭芳、程硯秋、尚小云、荀慧生、楊小樓、馬連良、餘叔巖、周信芳、俞振飛、馬師曾，不愧旦角偉男子；劉喜貴、孟小冬、露蘭春、白玉霜、袁雪芬、筱丹桂、常香玉、嚴鳳英，亦是伶界奇女子。因為戲曲，所以傳奇；因為愛情，所以纏綿。他們萬般才情，卻只是剎那芳華；他們絕色傾國，卻又終究愛恨痴纏。在舞臺上，他們或演繹紅塵，或沉寂亂世；在舞臺下，擦去脂粉的豔麗，他們仍然有動情的演繹。時光沾著芬芳飽滿的墨汁，書寫了一段如夢如幻的綽約歷史。這些民國梨園裡的名角兒，漸次粉墨登場……
梅蘭芳是四大名旦之首，名瀾，字畹華，別署綴玉軒主人，藝名蘭芳，生於梨園世家，8歲學戲，9歲拜吳菱仙為師學青衣，10歲登臺。20世紀30年代，梅蘭芳繼承並發展了梅巧玲的梅派藝術。通過不斷地努力，梅蘭芳融合青衣、花旦、刀馬旦行當為一爐，創造出一種新的表演形式和唱腔，稱為“梅派”。梅蘭芳是中國旦角創藝立派的第一人，是當之無愧的京劇表演藝術大師。當時《順天時報》將梅蘭芳選為"伶界大王"，梅派對後世影響很大。
程硯秋，字御霜，初名程菊儂，後改為程硯秋，滿洲正黃旗人。程硯秋在京劇表演中眼神、身段、步法、指法、水袖、劍術等方面有自己獨特的見解，他注重戲劇情節和人物情緒的發展變化，表演細緻認真，恪守音韻規律，並結合自己的嗓音特點，創造出了一種婉轉多變唱腔風格，形成“程派”。程派中的角色，多風雅嫻靜，清峻出塵，講究美感。
尚小云，名德泉，字綺霞，早年其青衣戲十分出色，被公認為“青衣正宗”。尚小云中氣充沛、調門高勁圓亮，故有“鐵嗓鋼喉”之譽。由他創立的尚派，講究文武並重、歌舞兼長、清新英爽、灑脫大方。1962年，尚小云在山東講學，《我赴山東教學的講稿》中留下了他對京劇藝術基本原理的分析和總結，頗多精闢之論。其中，尚小云明確指出五法即口、手、眼、身、步，為京劇表演五法之首。尚小云是程硯秋以外唯一如此明確、系統闡述的京劇藝術大師。
荀慧生，字慧聲，號留香，原名秉超，後改名秉彝,又改名為荀慧生，藝名白牡丹，是中國京劇荀派的創始人，與楊小樓、尚小云、潭小培一起稱為“三小一白”。荀慧注重道白藝術，要求表演者吐字清晰，聲情並貌，他擅長上滑下滑的裝飾音，韻調俏麗輕盈。1952年荀慧生榮獲第一屆戲曲觀摩大會老藝術家表演獎。
楊小樓，名三元，京劇武生演員，楊派藝術的創始人。楊月樓之子，安徽懷寧人。在當時和梅蘭芳、餘叔巖並稱為“三賢”，成為京劇界的代表人物，享有“武生宗師”的盛譽。楊小樓的嗓音清脆洪亮，唱唸均遵“奎派”風範，咬字清楚真切，間有京音，行腔樸直無華。唱唸注意準確表達角色的感情。楊小樓武打步法準確靈敏，無空招廢式，更能恰當貼切地表現人物的性格，著力體現意境，追求神似，也即“武戲文唱”的楊派特點。
餘叔巖，男，京劇老生。湖北省羅田縣人，生於北京。譜名第祺，字小云，官名叔巌，巌與巖通，巌字筆畫太多，所以常用“巖”代替。余三勝之孫，餘紫雲之子。餘叔巖在全面繼承譚(鑫培)派藝術的基礎上，以豐富的演唱技巧進行了較大的發展與創造，成為“新譚派”的代表人物，世稱“餘派”。
周信芳，名士楚，藝名麒麟童，浙江慈溪人。七歲開始學戲，並以七齡童藝名在杭州演出。“五四”運動前後，受新文化思想影響，藝術上勇於革新創造、反對默守陳規；博採孫菊仙、譚鑫培、汪桂芬等諸家之長，融會貫通，加以變化，形成自己獨特的藝術風格，世稱“麒派”其主要特色是從劇情和人物出發，表演自然真實，富於時代感，具有濃厚的生活氣息。
馬連良，回名尤素福，原籍陝西扶風，生於北京，字溫如。中國著名京劇藝術家，老生行當的代表性人物之一，“馬派”藝術創始人，京劇“四大鬚生”之首，民國時期京劇三大家之一，扶風社的招牌人物。代表劇目有《借東風》、《甘露寺》、《青風亭》、《四進士》、《失空斬》等。20世紀，他與餘叔巖、高慶奎、言菊朋並稱前“四大鬚生”；後三人去世，他又與譚富英、奚嘯伯、楊寶森並稱後“四大鬚生”。
孟小冬，京劇女演員，又名孟若蘭、孟令輝，藝名小冬。人稱冬皇，師承餘叔巖，是餘門惟一的女弟子。晚年自署凝暉閣主，生於上海，祖籍山東。出身於梨園世家。祖父孟七(清同光時期的紅淨名角)和父親、伯、叔均為京劇演員，她5歲學藝，7歲登臺，先後向姑父(又說為舅父)仇月祥和譚鑫培的琴師孫佐臣學習鬚生，宗孫派(孫菊仙)。12歲在無錫正式掛牌公演，14歲隨仇等在上海、浙江、濟南、漢口、福建以及菲律賓等地與粉菊花、露蘭春、姚玉蘭等同臺演出。因童聲嗓音高亢，戲路以高嗓老生為主。尤以在上海大世界演出較久，孟曾籍機向同臺老演員何順奎、潘仲英、沈雲祥等多方面請益文武老生戲。
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