傅抱石(1904~1965)，原名長生、瑞麟，號抱石齋主人。生於江西南昌，祖籍江西新餘。少年家貧，11歲在瓷器店學徒，自學書法、篆刻和繪畫。
是近代中國最有創意的藝術家，而且也是畫、書、文、印“四絕”的全才。其“四絕”中，以山水畫成就最高，尤其擅長瀑布與雨景。傅抱石其獨特的抱石皴，筆致放逸，氣勢豪放，與天縱的筆墨才情。
晚年多作大幅，氣魄雄健，具有強烈的時代感，人物多作仕女、高士，形象高古，氣質飄逸，堪稱獨步中國畫壇。
在《中國繪畫變遷史綱》主本書裡，傅抱石提出了“研究中國繪畫的三大要素——人品、學部、天才”，還提出了“提高中國繪畫的價值”和“增進中國繪畫對於世界貢獻的動力及信仰”的思想，反映了他對於中國藝術的一些獨特的思考。
傅抱石對於傳統繪畫題材的泉瀑雨聲繪畫創作一直情有獨鍾，始終沒有中斷與傳統泉瀑雨聲繪畫主題的對話和新的演繹。
此為傅抱石的畫作之一《瀑泉圖》，此畫落拓大幅，狹長高曠，山水秀美。亭中兩位高士形貌清癯，衣冠飄舉，沉浸在壯麗的山色中，在風聲泉聲中盡享造化之美妙，暢然忘返。
“高士”作為一種精神意象在這泉瀑雨聲山水畫面中出現，是一種精神情感的傾訴，在這淡淡的幽影之中凝固著一腔深情。
作品中的墨色表現極為獨特，濃墨處濃黑透亮，淡墨處秀逸而朦朧，水、墨、色融合一體，蓊鬱淋漓，氣勢磅礴。
此外，作品中傅抱石用筆也變化多姿，在墨色將幹未乾時，以散鋒亂筆盡情揮寫，體現了傅抱石用筆經典特徵，也組成了作品畫面的有機節奏。
正如畫家張安治所評論的：“一大片大片的水墨，簡直是西洋印象派以後的作風，畫山石的皴法亦前無古人，隨意縱橫，信筆點染，卻已做到物我忘我，離形去智的超然境地。”是前無古人的奇特之作。
元代黃公望曾經提出過，“山水中，唯水口最難畫”，而傅抱石這瀑泉水口可稱一絕，舉世聞名，也標誌著傅抱石山水畫的精品之作。
其獨創的抱石皴畫山石飛瀑，破筆散鋒，或提或按，或溼或幹，順來逆往，自由揮灑，盡顯博大雄偉之氣。
元人有詩曰：“山風蕭蕭晝寂歷，長松落落倚絕壁。紫煙乍留青巘中，瀑布迸落蒼厓石。山中之人形骨清。”如此妙詩盡詮釋了傅抱石此幅《瀑泉圖》。崖壁間水氣、流雲氤氳瀰漫，全幅作品境界超逸激越，洋溢著濃郁的詩意氛圍。
下圖為傅抱石作品之一《對弈圖》，此畫無疑是傅抱石先生的精品力作，幾位雅士，在微風中、樹陰裡，偷得浮生，佈局天下。風格仍然是抱石先生一貫的古雅之法，其人物栩栩如生，表情豐富，內心活動入情入理，用筆灑脫、大方飄逸，線條在自然的狀態下任風吹拂，自然流動。
縱觀《對弈圖》的整體佈局，七人圍攏棋坪，兩人捉對廝殺，一持盂拈子，仔細推敲如何布子，全神貫注間不自覺地身體向棋坪微傾。對手則一手放於桌面，略垂首，一手輕撫長鬚，氣定神閒，面部略帶笑容，胸有成竹的觀察對方落子。
傍觀者站立於對奕者間，或站於背後，凝息靜候，等待子落何處。從畫中人物的裝束看來，拈子欲下者如世外隱逸，其對手則一派高士打扮，傍觀者乃方外之人，仕女襦裙飄逸，舉止優雅，俱尋非塵俗中打滾之輩，棋局應屬他們清寂忘憂之寄託。
雲奕棋屬文人風雅之玩意，藉以遣興抒懷。但棋局卻如世局，棋子錯落交纏恍如世局人事之興替盛衰，奕者參與其間，忘機卻反陷於計算中，有幾許可壓抑爭強好勝之心，倒專注於棋坪上黑白子交鋒追逐之較量。
這種儼如征戰之森嚴肅殺的氣象，隱然與畫面上清冷寡落的氛圍暗生呼應。
特別對照抱石先生身處戰亂，政局不寧，遂寄身於金剛坡下，埋首於畫中天地，借方寸之間以寄意，以掙脫世俗紛亂之覊絆，但眼前國事蜩螗又豈容置身局外，世局棋局分際焉能涇渭分明。
1933年，傅抱石東渡日本，入東京帝國美術學院，拜美術史家金原省吾為師。從《唐代之繪畫》和《宋代之繪入手》開始了對中國繪畫史的更為專業和系統的研究，並且傅抱石專門拜訪了因“四一二”政變而流亡日本的郭沫若，與他結交學習。
這一時期，傅抱石在美術史論方面的成就，在許多領域都填補了美術史論研究中的空白，同時這方面的成就又反作用於美術創作，為他形成獨特的畫風奠定了基礎。
1937年，抗戰爆發後，傅抱石應郭沫若之邀，於1938年進入國民革命委員會政治部第三廳工作，後隨三廳撤至重慶。在重慶，傅抱石迎來了他藝術創作的第一個高峰期。
1958年，傅抱石的個人畫集《傅抱石畫集》出版。傅抱石認為：中國美術有三種偉大的精神：“第一，中國美術最重作者人格的修養；第二，中國美術在與外族、外國的交接上，最能吸收、同時又最能抵抗；第三，中國美術的表現，是‘雄渾’‘朴茂’，如天馬行空，夭嬌不群，含有沉著的、潛行的積極性。
1960年，傅抱石開始了二萬三千里的旅行寫生，並由此推動了新山水畫在二十世紀中期的發展，帶動傳統國畫推陳出新的運動推向了一個歷史的高潮，也是中國畫由古典形態向現代形態轉變的一個里程碑的活動，在全國引起極大反響。
傅抱石作品有三大轉折點
一為：1996年的市場行情，在這一年的嘉德秋季拍拍賣會上，其作品拍的1078萬元人民幣，到2000年後，過千萬元作品頻頻出現後，傅抱石的作品才得到收藏者的逐步認識，成為近現代書畫市場關注的焦點。
二為：2003年，其作品出現大幅度的上升趨勢，成交額翻倍增長，而後幾年一直保持平穩上升的世態；
三為：2009年香港佳士得秋拍傅抱石的一副字畫拍出6002萬港元，刷新畫家作品拍賣的世界紀錄，之後傅抱石作品價格就一路走高。
在2017年中國書畫 TOP100排名中，近現代書畫名家作品入圍最多的就是傅抱石。
傅抱石在藝術上崇尚革新，他的藝術創作以山水畫成就最大，其繪畫創作題材主要來自五個方面：自然、詩境、歷史、臨摹古人、想象與感懷。
他的繪畫創作繼承了中國傳統“大寫意”之風，解衣磅礴，酣暢淋漓，詩情文思並重。他在繼承傳統的同時，融會日本畫技法，受蜀中山水氣象磅礴的啟發，進行藝術變革，以皮紙破筆繪山水，創獨特皴法——抱石皴。
他的人物畫受顧愷之，陳老蓮的影響較大，但又能蛻變運用，自成一格。他筆下的人物形象大多以古代文學名著為創作題材，用筆洗練，注重氣韻，達到了出神入化的效果。
由於社會歷史問題，傅抱石的繪畫作品留存大陸部分約佔三分之二左右，流散海外約佔三分之一左右。
在收藏機構中，國內收藏以南京博物院最為集中，數量也最多，且大多是傅抱石代表性的繪畫精品，共有382件。
港臺收藏多以私人收藏為主，有些收藏家收藏的作品超過60餘幅。國外以日本收藏居多，法國、美國、東南亞等國家的收藏也佔有不少的數量。
自傅抱石的作品開始流散以來，80餘年的歲月已經過去，傅抱石的作品在收藏者手中不斷地發生著變化。廣泛的流散、收藏也在無形中加大了傅抱石的傳播度。
我國繪畫，南北有二石。北石即齊白石，南石即傅抱石。--郭沫若
傅抱石對中國近現代繪畫史的推進貢獻是毋庸置疑的，他是近現代書畫的領軍人物，同時也是中國藝術品拍賣市場的領軍人物，是中國近現代書畫市場所關注的焦點。
我們不得不承認傅抱石是中國近現代中一位學者型的藝術大家，即使在大的經濟環境的變化中，中國藝術品市場進入調整階段，傅抱石的作品也以其強有力的學術支持和美術史上的影響力，市場價格一直保持在一定的水平上。
無論在美術理論還是繪畫、篆刻上傅抱石都有著很高的造詣，是新金陵畫派及新山水畫的創始人和代表人物。其作品還具廣闊的升值空間，值得我們期待。
而傅抱石的這兩幅字畫表現了中國當代水墨藝術的最高境界，也見證了新中國曆經的風雨坎坷和改革開放後的經濟騰飛，是極少數能夠代表新中國美術事業發展最高成就的傑出作品。
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