摄影师和画家们在选女模特的时候是喜欢挑骨感的还是肉感的?

柳侍墨


摄影师和画家在选模特时是喜欢骨感的还是肉感的?这个问题虽然没有统一的标准,但应该是跟社会时尚和摄影师、画家的自我审美认知有很大关系吧。

在我接触到的一些摄影作品中,感觉比较骨感的模特相对多一些,而在绘画作品特别是西方油画中,我以为体态丰腴的女模特还是占了多数。这方面究竟是不是西方国家继承了我国唐代遗风,以丰满为美,我没有做过专门的研究,不好下结论的。


在众多的西方油画中,迄今我所看到的瘦瘦的女模特形象很少,相对比较丰满的要多一些。






甚至还有以胖为美,如德国十七世纪写实主义大师巴洛克艺术代表画家鲁本斯笔下的女性形象多是人高马大、膀阔腰圆、臀厚腿粗简直称得上彪悍了。

当然,在油画中,骨感的形象不能说绝对没有,特别是当代,可能是审美意识审美时尚也在发生变化,偏瘦的女模特时而也能见到的。


谁怜一灯影


答:挑选女模特、中西方艺术家的观点和作风大不相同。西方艺术家们喜欢肉肉的、肥肥的、胖胖的。而中国艺术家们喜欢个子苗条的、肌肉丰满的、胸部稍大的、脸蛋漂亮的、这也是中国人普遍的对女人美的感觉。



小芳杂谈


我是摄影爱好者,亦是绘画初学者。

我拍过妹子,也临过画报。

不过我是女的,约拍妹子更容易一些。

接下来谈一下我的个人理解。

关于怎么挑模特,我的答案是“文无定式”。

说白了,骨感也行,肉感亦可。

决定权取决于“拍什么”和“画什么”。

那位说,你这不是废话吗,等于没说!

您先别急,容我解释一下。

为了节省篇幅,以下,我就将摄影师和画家统称为“艺术家”了;还有,将“拍什么”和“画什么”合并,统称为“作品内容”。

打个比方。

如果艺术家们的作品内容是和人体艺术相关的——说白了就是不穿衣服的。

那么,女模特们十有八九都会挑“肉感美”的。

这一点,您看西方油画就知道了。

为什么?因为没肉的模特拍出来不好看。

如果是画画的话,也许还能通过画技增肥,但,摄影是写实的东西,100斤的模特,拍不出来160斤的效果。

PS也不行!容易失真。

因为你不光是要给人增肥啊,还得同时搞定那些阴影啊,高光啊,颜色的过渡啊什么的——太容易露馅儿了。

这么折腾,简直就是自虐嘛!

所以啊,与其挑个瘦的画成胖子或者拍完了用PS搞成胖子,不如直接找个胖子入画。

如果作品内容是穿着衣服的……比如街拍,或者T台。

那大多数模特都是骨感的了。

为什么?

因为胖子不容易拍出彩。

另外还有国画中的仕女图。

杨贵妃那样的,在国画中是少数。是当时的社会趋势所决定的。胖仕女并不贯穿整个唐朝,只是因为条件到了,有上行下效的能力了,才流行起来的。

中国古代生产力低下,没有那么多胖女人能给画师当模特的。真有肉的,都是有钱有权人家的闺女,没几个愿意让画师照样画的。

所以呀,是选骨感美还是挑肉感美的模特入画,主要取决于作品内容和艺术家的主观意愿。


柳侍墨


谢谢邀请。今日原本不想作答的,但习惯性地每天写点什么,若不动笔,总觉得少点什么。索性回答下此问题吧。

在摄影或绘画中,挑选女模特时,并没有对胖瘦有特别明确的标准,但通常来讲,多是要求模特的身材要高挑匀称,倾向于偏瘦,能给人以美感。

正如题主在问题描述中说的,如今的T台上多是“瘦猴子”。确实如此,在时装界,许多知名的超模都是高挑、偏瘦(甚至是很瘦)的。这一点,相信关注过巴黎时装周或维密大秀的朋友,都深有体会。

(因严查图片,原图已删)

↑维密超模

显而易见,上图中的维密超模们,确实是一个个的“瘦猴子”。这种偏瘦型的选择标准,其实也是现实生活中人们审美取向的一种反映。

而在摄影或绘画中,理想的女模特也都是偏瘦型的。不过,摄影或绘画在选取模特时,还不及T台模特那么苛刻。而且,太真正完美的模特,也并不特别好找。但可以肯定的是,摄影师和画家还是倾向于使用身材相对偏瘦,而且高挑、匀称的女模特。

(因严查图片,原图已删)

↑比较理想化的人体模特

摄影和绘画作品,都是以展现美作为创作目标的。因而公众的审美意识决定了女性模特的选用标准,而这也直接影响到了艺术创作。

无论是骨感的(偏瘦)还是肉感的(丰满)的,能带给人以美的感受,才是最重要的。在当前的社会思想中,人们更喜欢苗条的女性,因而使得在摄影和绘画中的女模特多数是偏瘦的。这是一个比较普遍的现象。

↑油画模特

最后还需指出的一点是,尽管多数情况下摄影师和画家喜欢选用偏瘦的女模特,但也并非尽是如此,因为这个世界上永远存在一些比较另类的情况。而且,在具体的艺术创作过程中,也得根据现实需要作出调整。


碣石樵子


题目中既然提到了“摄影”与“绘画”,那么我就按照这两种艺术类型的产生时间来答一答。
1、绘画——
大家都知道,绘画是先于摄影出现的。我们中国字的雏形“甲骨文”,其实就是“画”出来的文字。中国古代亦有“书画不分家”的说法。
而绘画由于历史悠久,还可以按照绘画形式分为油画、广告画(水粉或水彩)、素描、国画(水墨)等等。
因篇幅关系,以下,仅以国画为例。
中国古代的画师有不少擅长仕女图的。那么,他们都喜欢以什么样的女子为“模特”呢?

个人拙见,是以当时社会的流行趋势为主导。

而当时社会的流行趋势呢,一般都掌握在王公贵胄手里。普通百姓,白丁布衣,鲜有能上“时尚流行榜”的。
比如,我们熟知的“环肥燕瘦”——杨贵妃以丰盈著称,而且她出现的时期正是“开元盛世”。唐朝处于社会稳定,经济发达的高峰期。国家有钱,百姓安居乐业,仕大夫把酒言欢,自然胖子就多。再加上唐明皇宠爱的杨贵妃又是以胖为美的,所以上行下效,“肉感美”就流行开来。
因为流行,于是当时的画师们也就顺应时代潮流,挑那些“肉感”的模特入画了。
不过,唐朝的画师们在挑女模特的时候,也不是一直都“以胖为美”的。到了中后期时,国力渐衰,整个国家从上到下已经不像盛唐时期有那么多的胖子了,所以,画师们所选中的女模特,又变成了“骨感”美。

同样的例子在春秋时期也出现过一回。

《墨子·兼爱中》里面有一段原文:昔者楚灵王好士细腰,故灵王之臣皆以一饭为节,胁息然后带,扶墙然后起。比期年,朝有黧黑之色。
其实就是咱们最熟悉的——楚王爱细腰,宫中多饿殍。
这里的“饿殍”已经不只限于宫中女性了,前朝的大臣们亦如是,大家都舍不得吃饭,就是因为楚灵王喜欢,于是流行开来……为了满足大王的爱好,有些人宁可饿死也情愿。

还有《韩非子》里面所记录的寓言故事——“齐桓公好服紫,一国尽服紫。当是时也,五素不得一紫。”,亦是同理。

2、摄影——
摄影是近代才出现的艺术形式,古代是没有的。
也正是因为出现的时间比较短,所以摄影师们才有了自主挥的空间。
说白了,摄影师们挑模特呢,可以不按流行趋势走,不用盲从,按自己的创作需求来选模特就行了。
比如拍T台走秀,一般都是骨感美的模特居多;如果是给网商拍效果图,那就有可能会挑一些肉肉的妹子入镜。毕竟网店的衣服是卖给普通大众的,普通百姓鲜有像T台模特那样细瘦的身材。
另外,我们常见的西方油画中,女模特以肉感美居多。这大概也是东西方文化的不同吧!


白马晋一


摄影师一般喜欢挑骨感的,画家挑肉感的,但也不绝对是这样,俗话说萝卜白菜各有所爱,看需求了。比如说时装模特大都是骨感的,因为她们在拍时装照时经常需要拍正面照,这时候如果是肉感模特儿就显得太壮实了,不信你可以自己实践一下,当然也有专门拍大码模特儿时装的,主要是受众不一样。画家就自由多了,他们可以自主控制人物的胖瘦——


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