“古彩”，又稱"五彩",是歷史最悠久的陶瓷釉上彩工藝，早在明代就有“大明五彩”，而在康熙年間，古彩發展鼎盛，著名的“康熙五彩”享譽全球。古彩技法線條剛勁有力，筆畫簡練生動，色彩對比強烈，形象概括誇張，裝飾性強，色彩明淨晶瑩，具有濃厚的民族藝術風格。
色彩明淨晶瑩
色調對比強烈
形象概括誇張
線條剛勁有力
民族風格濃厚
為什麼萬曆五彩價值連城？
萬曆五彩與嘉靖五彩一樣，萬曆五彩也是久負盛名。官窯燒製的主要是青花五彩瓷，燒成工藝達到歷史的巔峰，算是步入成熟期。而價值高是因為整體上說萬曆五彩瓷產量不高，小件多而大件很少，留下的精品並不多，歐洲人、日本人更是對其情有獨鍾。
明嘉靖 五彩魚藻紋蓋罐
康熙古彩
清代康熙時期，由於發明了釉上藍彩，凡是需要用藍色的地方，不再借助於釉下青花，而能以純粹的釉上多種色彩來表現。 陶瓷藝人在大明五彩的基礎上，改進了材料的製作工藝，使五彩色料呈玻璃狀，具有透明堅緻、鮮豔明亮的特點，又能把五彩常用的紅、黃、藍、綠、紫等顏色，調配出深、淺、濃、淡多種色階。
清康熙 五彩花卉大盤
金彩的運用，突破了明代五彩在礬紅、霽藍上的限制。色地上描金的單一手法，在畫面中增添了富麗堂皇的效果。這種刻意追求繪畫效果的作品與明代帶有濃厚民間色彩和裝飾趣味的瓷畫完全不同，使古彩瓷的裝飾風格大為改觀。
雍正古彩
雍正時期，由於粉彩盛行，古彩已退居次要地位。這個時期的古彩特點是器型秀麗，畫面小，花紋精細，用彩比較清淡。古彩草蟲圖淺盤，盤心繪玲瓏石、草花、天牛，內壁繪三隻姿態各異的草蟲，形象逼真生動，紅彩用得極少。
在大片白釉的襯托下，愈顯得清雅宜人，與以淡雅著稱的粉彩異曲同工。古彩花木紋瓶，構圖疏朗，紋飾與瓷器的空白穿插得非常協調，花卉的素雅與紅豔相襯托，令人賞心悅目。
現當代五彩
茶餘
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