胡“摳顫”大多數胡友比較陌生。
摳顫，是宋國生先生胡琴教程中的名詞，實際上指的就是摳揉，二胡揉弦中的一種。因為二胡揉弦也可稱為顫指，所以相應地可把摳揉叫做摳顫。
如果你對這兩個同義異名的詞語都不熟悉，那就很有必要為你掃掃盲了。
摳顫是一種特殊的揉弦，一般的二胡揉弦大都是以手腕為軸，手指在琴絃上上下來回顫動，例如滾揉。而摳顫是通過左手的握力進行揉弦，就像左手在抓東西，一抓一放、一握一鬆，不斷地重複，從而改變琴絃的張力，使音頻產生較大範圍的波動。這種波動起伏大於其他揉弦，效果強烈，聲音獨特，就像人的抽泣和哭聲，侷限於情感沉痛悲憤的場合，典型的例子如《江河水》樂曲。摳顫這種二胡揉弦，其動作要領是抓和放、握和松，所以要完全避免手腕帶動手指在琴絃上上下滾動，否則揉弦效果就會適得其反。
摳顫或摳揉的記號是一個彎箭頭，猶如滑音的記號。
把摳顫同滾揉、壓揉、滑揉相比較，我們能夠清晰地發現它們的異同：相同點都是讓樂音的音波產生變化，只不過波幅不一致罷了。不同點是，有的是改變琴絃的長度，如滾揉和滑揉；有的是改變琴絃的張力，如摳顫和壓揉。
另外，宋國生先生根據音高的變動方向，把摳顫還細分為三種，即上顫、下顫、上下同顫。如基準音----偏高-----基準----偏高，就屬於上顫摳顫揉弦，等等。
最後要記住的是，二胡的基礎揉弦是滾揉，使用頻率也最高，摳顫揉弦用得很少，不能濫用，一定要適合特定的場合。
二胡揉壓結合 揉與不揉 遲到揉弦
在演奏時，我們不應該僅用一種揉弦方法來表達樂曲中所蘊含的感情，而更多的是應將兩種甚至多種揉弦結合在一起，以達到更好的效果。例如，揉壓結合就是常用的方法之一。由於二胡沒有指板，所以在滾揉時是一定會多少帶有點壓揉的成分，這是自然“帶”出來的，不能算“揉壓”結合。其實揉壓結合主要是應用於江南風格的樂曲中，即它比滾揉多了點壓的成份，但又比壓揉多了點滾得成份。揉壓結合的揉弦，聲音的質感更強烈，這種特殊的演奏方式再與加花技巧相結合，就奠定了濃郁的江南風格樂曲的基礎。
在瞭解和掌握了諸多揉弦的方法後，如何恰到好處地運用這些方法至關重要。此時我們不應該見到長音就揉，短音就不揉，否則音樂豐富的情感也無法正確的表達出來。揉弦並不是只有長音才需要的，有時在短音上揉弦會表達出一種靈巧的效果。正確的做法是，我們應根據樂曲的內容加以變化，音樂才會顯得豐富多彩、旋律流暢。經常用到的就是揉和不揉、遲到揉弦。
揉和不揉。在演奏樂曲的時候，需要加入揉弦才會使曲子完整、富有感染力，但是如果所有的音符都揉了，那麼就和不揉是一樣的效果，整個樂曲都是平淡的，也就聽不出揉弦表達出來的意境了。所以就有揉和不揉之分。例如《蘇南小曲》中，同樣的兩個音先後出現，第一個可以不揉，到第二個再揉，這樣樂曲似乎更有重音，使我們更加易懂。也許有人會問了，兩個音可以一個不揉另一個揉，那麼一個音的時候怎麼辦呢。這個問題通過學習我有了自己的感悟，例如《水鄉歡歌》中，前一個音裝飾的要多一點，那麼到了下個音時，我們就可以不揉或者是遲到揉弦，這樣更加突出前面音的裝飾性。
揉和不揉能夠更好的突出某個音，從而使整部樂曲有起有伏，聽起來讓人蕩氣迴腸。
遲到揉弦。這是介於揉和不揉之間的一種揉弦方式，它常用於行進較慢的曲子當中。例如《長弓練習》，這是具有濃郁江南風格的一首練習曲，但我認為它更像是一首樂曲，因為練習它可以很好的掌握到江南風格的樂曲的演奏方法。曲中很多長音都是從不揉漸漸過渡到揉弦，再慢慢的加深揉弦，再加上弓子由弱至強的配合，彷彿讓人置身於江南水鄉之中，划著小船從遠方慢慢的靠近岸邊，整個船的輪廓都是逐漸的清晰起來，使人有一種朦朧的感覺，這正好符合江南優雅的特點。我們在運用遲到揉演奏時，不能只一味機械地完成這個過程，遲到揉是一種技法，但它更是內心對樂曲的抒發，我們要很自然的將它表現出來，即遲到揉是將演奏者內心的情感帶動出來，而不是為遲到揉而揉，這樣遲到揉弦就失去了它的意義。
揉弦在二胡演奏中也是帶有個人愛好的，如：有的人習慣揉弦深沉些；而有的人揉弦則柔美些；有的人比較善於變化等等。所以才形成了演奏家們獨特的風格，使人一下就能聽出是誰在演奏。但不論是體現什麼風格，揉弦最基本的原則不能變，即運用得當、分寸恰到好處，這樣才能保持二胡的演奏具有不可抗拒的藝術魅力。
以上的揉弦方法都是二胡演奏中比較常用的一些揉弦，多種揉弦的結合甚至在演奏每一首樂曲中都是必不可少的。在演奏過程中，一首樂曲單獨應用某一種揉弦幾乎是不可能的，而且也是行不通的，必須要把揉弦加以綜合運用，至於哪一首樂曲用什麼揉弦，哪一個音符要揉弦、怎麼揉，只能靠我們在長期學習中自己去體會，去積累，不斷豐富我們的音樂內涵，提高我們的音樂素質，去靈活應用，才能將二胡這件古老而又現代的樂器的魅力更好地展現出來。
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