李薔薔
首先，要分析照片為何不通透。顏色不夠純正，黑白對比不明顯，很多灰色變成了霧霾。銳度不夠，照片看起來模糊；對比度不夠，明暗變化不明顯。
總結來說可以分這四個方面：對比度（影調），色調（飽和度和明度），顏色純淨度，銳度（細節方面）。
我們在用數碼相機或者單反拍攝時，可以選擇RAW格式，因為可以保留大量細節，便於後期的調節。
一、對比度。
其實就是要控制好照片的明暗對比關係。這種色調的特點是整體明亮，但不會因為過曝產生刺眼的感覺。該亮的地方亮起來，暗的地方保留一定的細節和亮部呈現對比關係，這樣整個畫面看起來會比較透。
（圖片來自網絡）
“處理好黑白場關係”，觀察眾多這類型的片子，你可以發現這種色調的特點就是照片整體是十分明亮的，但不會因為過曝而產生刺眼的感覺，也就是該亮的地方是亮起來了;而暗的地方，就保留一定的細節和亮部呈現出對比關係，有這樣的對比整個畫面看起來就會透，而且會呈現出一定程度的光影質感。
這裡我們可以通過ps、lightroom或者手機軟件調節。RAW格式的照片一般用lightroom或者camera raw 打開進行後期。增加對比度的方法有很多種，比如直接提高對比度，調整色階，使用曲線等。可以先調整體，再調局部。
二、色調（飽和度和明度）
1、色調方面比較複雜。需要長期實踐和觀察才能總結出經驗。影響色調的原因主要有色相、飽和度、明度。電腦可以用lightroom或者camera raw調整。專業的手機修圖軟件潑辣修圖、Snapseed、mix等都可以做到單獨調整這些。
1. 色相搭配。
淡色系和黑白照片容易看起來比較乾淨，因為有一種主色，沒有干擾。淡色系類似的鄰近色也會達到類似的視覺效果。
（圖片來自網絡）
2.互補色
互補色也是很常用的配色方案，但往往也是導致畫面不乾淨的主要原因。比較好的方法是讓互補色各佔據畫面的一部分相互承託，或者以一種顏色為主題，另外一種做烘托。
（圖片來自網絡）
4．飽和度
降低飽和度可以讓畫面更清新。增加飽和度則可以讓照片最終像油畫一樣，同時也能突出主題。當主體和其他區分不明顯時，統一飽和度會效果更好。但是如果飽和度過高，也會讓照片整體更突兀。
5．明度方面
在主色或者主體顏色中，高明度搭配低保和度會使照片整體清爽，很多小清新風格的照片都是採用這種方法。而高明度搭配高飽和度會顯得鮮豔，濃郁；低明度搭配低飽和度會有恬淡的氛圍。總之，還是要靠個人喜歡，去實現想要的效果
三、顏色純淨度
1顏色的純淨度對畫面也有很大的影響。
色彩的純度取決於該色中支持色成分和消色成分的比例。很多時候我們覺得色彩發灰，是因為該色中混入了大量的消色成分，導致色彩不純。
為了理解這一部分，我們先得理解物色的三原色：Cyan 青，Magenta 品，Yellow黃。其中青＋黃＝綠，青＋品＝藍，黃＋品＝紅。] 在上面的這個色環之中，我們把某種顏色相鄰的顏色叫做他的相鄰色。
這時候通過曲線或者可選顏色等方法來消除雜色，使顏色更加純淨。選擇某以顏色為其添加臨近色來減少不色，就會使這種顏色更加透徹。
2簡單的來說若要加強藍色，就要增加青色和品紅，耳減少黃色。加強紅色就要增加黃色和品紅，減少青色。
提高紅色：加黃加品
提高黃色：加紅加綠
提高綠色：加黃加青
提高青色：加綠加藍
提高藍色：加青加品
提高品色：加紅加藍
四、銳度（細節方面）
最後就是細節方面。一張照片畫面邊緣要足夠清晰，足夠銳利，同時也要過渡自然。
很多夜晚拍攝的照片噪點多，顆粒多，或者隔著玻璃、霧霾拍攝，都會導致畫面不清楚。除了調節色彩和明暗，還要調節細節。可以採用降噪、銳化的方式調整。但要注意的是後期不要亂加顆粒，也不要過度銳化。
海棠果丷
想讓圖片更清晰？在拍攝方面，樓上已經做了比較全的解釋，我就簡單地帶過去了，我的重點放在怎麼把已經被拍成不清晰的變得清晰上。
怎麼才能讓照片變得更清晰，更通透，一直都是大家很頭疼的一件事情，尤其是對那些不會後期，不會拍攝的人來說更是雪上加霜了。
解決的辦法分為兩種，也可以將這兩種結合起來，那就是：拍好和後期。
1.拍好
想要講照片拍得更清晰，更通透，就會要求拍攝者對相機有一個很好的認識、會調參數、懂得環境光等等，一般常用的方法在網上都能搜得到，黃金構圖、參數上加一些銳化如果能運用得當，對拍出來的照片是很有幫助的。
2.後期
作為專業從事此行業的人來說，前期我們是控制不了的，今天我就帶大家做一個簡單的案列~
在進行操作之前，我們做一個理論小科普。
色光原理：（色光：我們在屏幕上看到的顏色的品相）
色光：我們在屏幕上看到的顏色的品相。
色光=紅+綠+藍；
紅+綠+藍相互交叉形成無數的顏色；
我們按這個順序，製作了這樣色相環，由圖我們可以得知：
紅是黃+品紅混合而成的，青在紅的對立面，那麼一張圖像凸顯紅，我們可以加黃和品紅，或者減青；
綠、藍原理同上。
我們拿這張圖做一個操作。
打開Photoshop-文件-打開為
找到我們的圖片-Camera Raw-打開。
我們進入 Camera Raw 工作界面。
Camera Raw 工具面板。
進入 Camera Raw 工具面板後，我們根據實際圖片的情況進行大致的調整。
左邊表示工具的名字，括號表示我們根據這張圖做的一個調整。
色溫、色調：整張圖的冷暖調性（偏冷-色溫）
曝光：整張圖的曝光增減（沒根據，不動）
對比度：色彩分明度（顏色髒、混在一起了，需要+對比度）
高光：整張圖的高光部分（不需要，-高光）
陰影：整張圖的陰影部分（不需要，-陰影）
白色：整張圖的白色部分（留一點，-一部分）
黑色：整張圖的黑色部分（需要，-一些）
清晰度：整張圖的清晰度（需要，+多一點）
自然飽和度、飽和度：整張圖的飽和度（自然飽和度+一些即可）
整體部分結束，現在做進一步的調整。
曲線
曲線是個十分強大的功能，在這裡可以對整體和紅綠藍通道進行單獨的調整。
整體：偏暗部缺少細節，需要加一些；亮部剩餘過多，減回來一些。
根據圖片，大概調這個樣子是比較合適的。
單通道
紅通道
進入紅通道，我們根據最上面提到的色光原理和上一條整體曲線的原理，根據圖片的實際情況對紅通道進行
減紅=增青。
藍通道
減藍=增黃。
綠通道依然。
到此，我們已經對圖片已經做到6分的大手術了，接下來，我們還有一個可以增加1分，那就是做細節的調整。
選擇鏡像漸變，選擇合適的參數
在需要改變的地方刷、調整位置。
刷了之後還可以及時地做參數的調整。
完成。
記得保存，或者打開圖像用Ps進行更為細緻的調整工作。
前後對照圖。
堪典歷史
風光攝影中的清晰範圍，這樣控制效果好
景深是什麼？很簡單，景深所指的是拍攝完成之後，呈現清晰的範圍。有的畫面景深很淺，只有一部分是清晰的。比如這隻鴨子。頭部是清晰的，背景都是模糊的。我用了F2.8的大光圈。
二次曝光拍攝的梅花也是這樣，我用了F3.5的大光圈，所以梅花的主體是清晰的，而背景是虛化，模糊的。
下面來看看草原圖片，前景的草和遠景的風車，都是清晰的。我採用了小光圈。
（ISO100，F11，5秒，呼倫貝爾大草原）
景深的大小與鏡頭焦距的長短、光圈的大小以及攝影的距離有密切的互動關係。通常鏡頭焦距越長（例如說是長鏡頭）、光圈越大、攝影距離越近，景深就會越淺；而鏡頭焦距越短（例如廣角鏡頭）、光圈越小、攝影距離越遠，景深也就會跟著變深。
（ISO50，F16，10秒，青島海濱）
在一般情況下，我們都希望照片從近到遠，都是清晰的。這就需要我們採用小光圈，這樣拍出來的照片就會有一個大的景深。
例圖－：西藏瑪旁雍錯的霧虹
（ISO100, F11,1/50秒）
例圖二：印尼巴厘島海神廟日出
（ISO100，F13，0.5秒）
例圖三：霧靈山遠眺
（ISO100, F16, 1/5秒）
例圖四：年寶玉則仙女湖朝霞
（ISO50, F16, 0.4秒）
這些片子，是不是從近到遠都清晰？因為我多采用了F11-F16之間的小光圈。把對焦點放在由近到遠的三分之一處，就可以實現一個大的景深。
（深秋阿爾山，小光圈拍攝）
前景過於突出的場景，可以通過“景深合成”的方式來實現大景深，飛俠稍後會有詳細介紹。
光圈不是越小越好，要儘量使用鏡頭最佳光學分辨質量的光圈。比如微單鏡頭一般在F5.6-F8左右，單反鏡頭在F8-F11左右，中畫幅鏡頭在F11-F16左右。
現在用好你的光圈和焦點位置，也拍出大景深的攝影作品吧。
網際飛俠
把照片拍的通透清晰應該是眾多攝影愛好者的需求。
但其實通透和清晰是兩層概念，我們先說清晰。
把照片拍清楚這事兒很容易，一方面要穩，一方面要準。
穩就是說穩定，快門速度並不一定要有多快，甚至很慢也可以（上面的照片曝光了30s），但是一定要和你的被攝體保持相對靜止，那麼拍攝的畫面才是穩的。想要穩一方面可以使用三腳架，一方面手持的話要注意保持安全快門（快門速度是焦距的倒數），另外正確的握相機姿勢，按下快門輕盈也是保持相機穩定的訣竅。
準就是指對焦了，如果沒對上，快門再穩也沒用。對焦看似說是相機自己決定的，但其實也不盡然。在拍攝一張風光照的時候，可以適當縮小光圈，增大景深，讓處於焦平面以外的事物也儘量清晰。而在拍攝人像的時候，如果對焦的位置不合適，對焦後重新構圖，還要考慮大光圈淺景深下餘弦誤差造成的焦點偏移。如果不放心，就用手動對焦確認焦點位置。
清晰的問題說完，再聊聊通透。對於拍風光這事兒，通不通透有時候是老天決定的。那麼如果天公作美，想要把照片拍通透，首先要保證曝光準確。不要以為適當過曝就通透了，過曝之後反差降低會讓照片有霧感，反而不通透。
而所謂的通透其實更多時候需要後期完成，對比度不要太高，高光不要過，暗部陰影不宜太多。另外清晰度不要調太高，這也會讓畫面顯得“髒”。
熊天宇Bearsce
什麼是照片不通透？我個人認為就是拍出來的照片跟肉眼看到的景物相比有點模糊，或者多了一層霧。那麼影響照片通透的因素有哪些？如何解決呢？
我覺得主要原因有，光線差、攝影器材的原因、雜亂光線，逆光、反射光。
那麼知道了影響照片通透的原因後，我們就可以逐步的解決了。
光線差的原因，如果沒必要不拍。實在要拍，選擇好一點的攝影器材，比如大光圈、三腳架、閃光燈。這些也是儘可能的讓照片效果更好。
攝影器材的原因，換成像好的器材，包括機身、解像力高的鏡頭、閃光燈。
雜亂光線的原因，帶上遮光罩，避免雜亂光線進入鏡頭。
逆光的原因，避免逆光拍攝，或者改變一下角度，比如側逆光。並且帶上遮光罩。
反射光，包括偏振光，可以使用偏振鏡濾掉這些雜光。
以上是我個人理解的照片的所謂通透的概念，以及解決辦法。其實對於照片通透一詞，不同的攝友會有不同的解釋。比如色彩的亮度、飽和度、對比度之類的，經過調節確實有效果，這個算是後期。我覺得拍攝風景時正常的霧靄不是不通透；把藍天白雲弄得太分明，那種所謂的通透也失真。
攝影中級班
好難回答這個問題呀！
挑戰一下！
首先要空氣透明度高，不管拍什麼都是如此。
其次，空氣好的天氣，自然陽光強烈，非常適合表現物體的細節反差。但是此時就要控制好，不要去拍明暗差異太大的東西。
總之，好的照片先看天氣，再看取捨。
遇到夏天台風季節的好天氣，隨手拍拍都很美。
好天氣，能夠創造出足夠的反差。反差出來了，照片自然通透無比。
好天氣，正常的大平光照明下，無論紅的、綠的，都好通透。
好天氣下只是提供了拍好通透的照片先決條件，這時候的挑戰來了。陽光很強烈，會帶來很亮的區域和很暗的陰影。如何處理好，就是對攝影者取捨的挑戰了。這幅照片就是一個對於極端例子的運用。
這幅也是處理強烈反差的例子。處理的還行。
天氣不好怎麼辦？移動到室內喝杯咖啡吧！
91拍照聊相機
這個問題問的好，但是要先說明一點。清晰和通透是兩個概念。想要照片清晰可以用光圈和對焦控制被攝景物。拍攝小物體時（非風光照片）只要對焦準確光圈合適，一般都能把物體拍攝清晰。
風光照講究通透，到底什麼是照片的通透，每個人的理解不同。但個人認為在拍攝風光照的時候除了選擇合適的光圈（一般比較小），底iso，穩定的機身等等問題，也就是解決了技術層面的問題後，一般我們還是很難得到一張稱得上通透的照片，這裡的因素很多，包括霧霾、光反射等因素太多。所以一般的時候還是要使用raw合適拍攝，然後加上LR或是PS等軟件適當的後期加工，才能讓一張照片達到看起來通透的效果。
也就是說，想照片清晰一般情況下只要解決技術層面的問題基本就可以了，但是想要照片通透除了要解決技術層面的問題還需要後期。以上回答屬於個人見解，歡迎大家討論。
小辛51191766
一張照片看起來通透，清晰，給人一種賞心悅目的感覺，怎麼才能拍出來呢？下面聊聊這兩點。
1.通透
這一點基本上是不能人為控制的，比如外景，那得看老天臉色。比如說同一個地方，陰天拍的和大晴天拍的，肯定大晴天的效果好，天藍草綠，水清，這種自然而然的給人通透的感覺，要是陰天或有霧氣，再怎麼也拍不出通透感！兩張圖對此一下
攝影嘛，都有後期的，這個問題可以交給後期去霧的手法解決
2.清晰
這一點是評判這張照片是否合格的標誌，呵呵，照片都看不清那叫什麼攝影，當然排除故意表達模糊的照片。怎麼能清晰呢？第一可以設置高速快門，讓圖像瞬間定格，前提得光線足夠好，第二，使用三腳架或其他東西固定住相機，一個理念就是穩，相機穩才能清晰，尤其長曝光的片子！
要清晰的片子只能靠拍攝的時候了，相機不動，用好反光板預升功能，儘可能的減少或者不抖動。
勇哥好拉風
照片的通透清晰，其實應該是兩個概念。通透不一定清晰，清晰也不一定通透。如果手持拍照，相機很穩定，或者用三腳架拍，加上對焦精準，照片就會清晰。通透的前提是人和景的拍攝環境本身就很通徹透明，即使你用手機來拍，照片也會通透。當然，如果攝影器材超級棒，那效果會更好。
有時候拍攝並不一定要追求通透，如果有晨霧等，會為照片加分。霧霾除外。
如果拍攝環境並不是很通透，又想讓照片通透起來。有一個補救的辦法，就是在PS裡面調整。
如圖：
湘水漂漂
前景物不要喧賓奪主。儘量用大光圈虛化背景。光線也很重要！儘量選擇光線比較明亮的場景。
