靖逸轩主
不吹不黑，公平公正和您聊聊相声。相声界所说的四门捧一枝是指：侯宝林，刘宝瑞，郭启儒，郭全宝，四位老相声艺术家共同指导马季的故事。
2006年9月，中国曲艺界的最高奖项牡丹奖将终身成就奖颁给了著名相声表演艺术家马季老先生。致辞时马季老先生动情的说：“我拿这个奖项很惭愧，在我前面有五六代相声演员，他们都把终身奉献给了相声艺术，这个奖项应该是属于他们的。”说到此马季老先生声泪俱下，在场很多人也感动得哭了。
马季先生出生于1934年，天津宝坻人，原名马树槐。1956年初，在北京市举行的工人业余曲艺观摩会演中，马季先生凭借相声《找对象》获得了一等奖，并且受到了相声大师侯宝林，刘宝瑞等人的欣赏。同年，马季正式进入中国广播说唱团，成为专业相声演员。当时领导确定侯宝林、刘宝瑞、郭启儒、郭全宝都是马季的老师，侯宝林为责任老师。这就是四门捧一枝的由来。
马季老先生在晚年回忆这段经历时曾经说，“几位名师教一个，像今天的独生子似的，千顷地一棵苗。”在这种环境下，马季先生的学习有乐也有苦。乐的是四位大师级人物的倾囊相授，让马季先生的相声水平突飞猛进。苦的是年轻的马季处理不好同四位老师之间的关系，“你跟刘先生时间多了，侯先生吃醋儿。同时有那么多大师当老师是好事，但也挺难的。大家都管，大家就都不管了。”马季老先生回忆说。
这种微妙的关系，也导致了文革时期马季先生与侯宝林大师之间的矛盾。“当时的造反派我觉得很坏，他们来回挑拨离间，造成我们师徒之间很多误会”马季老先生回忆说。 最严重的事件是在一次批斗当中，马季先生曾经动手推了侯宝林大师，但是并不像外界疯传的那样说马季打了侯宝林大师两个耳光。
马季老先生做为四门捧一枝的故事主角，在相声界的发展也没有令四位老艺术家失望。另外一点必须说明，正所谓名师出高徒，四位老先生都是传统相声的大家，做为他们一手调教出的弟子，马季先生是会说传统相声的，现在很多人质疑马先生不会说传统相声是不对的。大家感兴趣可以搜索马先生早期的相声作品，经典的《找堂会》《金刚腿》，群口的《训徒》《扒马褂》，贯口的《报菜名》《八扇屏》，柳活的《学越剧》，都演绎的相当精彩。
至于马季老先生的某位弟子说，他师父是说新相声的，传统的东西没教，所以他才不会。这种说法我觉得值得商榷。不知各位朋友怎么看，欢迎大家不吝赐教。
靖逸轩主
“四门捧一枝”的确是相声届的美谈。
但也不是百分之百的就是好事。
不能不承认，马季老先生的传统活功底的确扎实，表演兼有四门风格，的确做到了“博”和“兼”。
不过，相较于马季老先生的新相声，传统活里明显没有把杆儿的节目，没有自己的特色。
为什么？谁愿意自己的徒弟学别人的活啊？谁愿意自己的学生在台上用别人的技巧啊？
你侯宝林的活好，我刘宝瑞的就不学了？
你郭全宝能单能捧，我郭启儒教的就不如他？
谁叫你马季在台上这么使的？
为什么不用我教你的使法？
他们教你的你就用，我教你的你就不用？
四位不会明着吵，但是背后肯定没少怼。人非圣贤嘛。
马季老先生在学艺的时候，受的夹板气肯定不少，最后四边不讨好。
所以马老的传统活永远比不过怹的四位老师，也不如自己的新相声，这是其中一个重要的原因。
毕竟郭靖只是传说中的人物。
以上有点歪……
相声沙弥
中国的老百姓在茶余饭后免不了聊天调侃，其内容包罗生活的方方面面，不仅风趣幽默，而且娓娓动听。自清朝开始，那些民间艺人对这种内容加以包装，以一种艺术形势出现在茶馆.剧场.舞台。既是为了谋生，也是为了取悦于人，其内容难免低俗.媚俗。过去的相声艺人有时其表演内容一不小心又会冒犯官府，会惹来杀头坐牢的风险。他们生活在低层，常被那些达官贵人、地痞恶霸逼着去表演，脸上虽是露着笑容，内心却受着煎熬。新中国成立后，相声艺人的地位有了极大提高，而相声这种艺术形式有了更高的定位，一批老一辈相声人得到国家和人民的认可推崇。过去说相声，是为了取悦人们，求得一口饭吃，可如今不同了，相声是一种崇高艺术，贡献的是大众的精神粮食。他们深知自己的责任重大，相声需要适应新的时代新的形势，需要推陈出新，更需要后继有人。马季，原名马树槐，1934年出生于天津宝坻区黄庄村。1953年，马季正式考入新华书店发行所，当上一名卖书员，真正踏入只有每月37元工资的工人阶级行列。
1956年，22岁的马季由于擅长表演，在每逢周末的工会联欢表演节目中表现出色，被刘宝瑞大师看中。表演结束后，刘宝瑞找到马季说:“你跟我学相声吧，我教你!于是，马季跟着刘宝瑞来到中国广播说唱团，那一年无疑是马季一生的转折点。是人材总会有不同凡响的，侯宝林大师对这位“马树槐”也是刮目相看，深深喜欢上了他。侯大师说:你叫马树槐有点土气，有点绕嘴，何不仿照当时匈牙利喜剧名片《牧鹅少年马季》取一名?这样一来，“马树槐”在1957年正式更名为马季，目的是借名片的仙气。果不其然，马季成了大气候。
马季无疑是一个相声表演奇才，中国广播说唱团把他当成宝贝，确定以侯宝林为主、以
