十八歲之前，是不聽陳奕迅的，或者說聽不懂。
十八歲之後，幾乎都在聽陳奕迅，情緒不能表達就抄一句歌詞。
和朋友唱《K歌之王》，駕馭不了高音低音的轉換，抓不準那種說不清道不明的感覺，卻不妨礙唱著那句“我已經相信有些人我永遠不必等，所以我明白在燈火闌珊處為什麼會哭”時眼眶泛潮。每一句歌詞都是折磨，力氣哭盡了，也終於知道釋懷不過在一句“只想你明白，我心甘情願愛愛愛愛到要吐”。
同許多人一樣，最初聽到《最佳損友》裡那句“來年陌生的，是昨日最親的某某”時著實驚豔，於是單曲循環，但漸漸長大，這首歌也不能再多聽，聽得太多會陷入無法平息的回憶裡。最驚豔的那句也變成了“總好於那日我沒有遇見某某”。
有一段時間聽到《人來人往》的前奏會下意識的按下一曲。聚會散場時，路過熟悉的街道時，翻出聊天記錄時，每一句歌詞都像是寓言，準確描繪出如今的狀況。“閉上雙眼我最掛念誰，睜開眼睛身邊竟是誰”。怎麼能問。怎麼能說。
有一首歌，陳奕迅說只敢唱一遍。那首歌的MV赫然打上“痛恨別人者請勿觀看”的前言，以“你原諒自己，我永遠不會原諒你”為結束語。這首歌不能提煉出哪一句歌詞，靜靜聽下來，也只能總結出四個字——《於心有愧》，提醒你，總有一份罪孽無法原諒。而有一首歌，陳奕迅說怎麼也唱不膩，《好久不見》，或者說《不如不見》。前者訴說著“我多麼想和你見一面，看看你最近改變”，而後者多像是回應：“似等了一百年，忽已明白，成熟的表演，不如不見”。你有沒有想到那個誰呢。
陳奕迅的歌很多都是睿智的，在《綿綿》裡學到所謂迷戀也許不過是熱愛年輕時所付出的那份不顧一切的愛情本身，從來未愛你綿綿，只喜愛遇見你時瞬間綻放的那個自己。《想哭》描繪的場面和《好久不見》有些相似，只是《想哭》側重的是對往日不可追的悔意吧。反問著“難道這種相處，不像我們夢寐以求的幸福”？然後給了個殘酷的答案，“若無其事，原來是最狠的報復”。是啊，既然當初沒有延續愛情旅途，又有什麼資格不滿足於老朋友的現狀呢？
發光發熱之後，我們都會收起自己，縱使有些人逃不開放不下，我們也會放在心裡。我們都是這樣清醒自知，也明白進退。就像陳奕迅在《crying in the party》裡唱的那樣“或有一天當你大了，城府開始深了，年輕的眼淚流光了，便會掛念這樣了”
說到睿智，《葡萄成熟時》曾被譽為金句連連，每一句都是對人生意義的解讀和對他人的勸誡，多說不宜，要靠自己去感受。而《苦瓜》裡那句“怎發現你從情劫亦能學懂開解與寬恕”，多多少少品出了些滄桑的味道。對於尚且稚拙的我們，情劫磨難未必不是好事，能撐過崩潰的夜晚便能學到一分成熟，這不是假話。《從何說起》是一首詩，一首現代詩，一首隻能陳奕迅唱出來的現代詩。“際遇不講理，命運沒協議，只有從愛人懷抱尋找真理”。是啊，受傷了，能治癒的還是那個溫暖的懷抱啊。也許就像《不如這樣》裡唱的那樣，“不如這樣，我們一直擁抱到天亮，如果關懷是種補償，還有什麼不能原諒”。
常常陷入求而不得的囹圄，也被責罵被妄想絆住是多不明智，但海市蜃樓之所以誘惑，就是因為求而不得吧。《紅玫瑰》和《白玫瑰》共同闡述的主題也就是這樣吧，求而不得，“得不到的永遠在騷動，被偏愛的都有恃無恐”。然後再加註一句“得不到的，從來矜貴”。有多少人迷失在慾望裡，不擇手段，面目全非，不過就是被無根基的慾望驅使罷了。人性本善還是本惡不重要，重要的是你想要什麼，被你想要的驅使著做了什麼。所以在聽到陳奕迅啞啞的唱著“不要把我推開，當堅持像無賴”時，情緒突然就軟了下來，這首歌叫《給你》，我把所有給你，你是信仰，是唯一的美景，是不可得。
最後，還是不得不提《U-87》中的《浮誇》。這是一首詭魅又華麗又卑微的歌曲。如此為eason量身定做的歌曲經過陳奕迅的演唱，那心急躁動類似呼救的聲音，無限深入人心。彷彿是發洩是不甘，或許乾脆就是歌中唱的“誇張只因我很怕”那“做大娛樂家”是不是在說面具下的一個個我們呢？有點可笑可悲可憐吧 。
對於陳奕迅，有太多想說，很愛他 也很恨他。恨他讓我看見一個真實而赤裸的世界。愛他讓我看透一個真實世界裡的愛與善。
何其幸運歌壇有他的存在 他的聲音是一個象徵和標誌 這是無法複製的
太多的歌曲隨口拈來 太多的旋律耳熟能詳，
站在他的演唱會會場中， 會有著太多疑問， 疑問為什麼他會讓人們甘之如飴地聽著、 微笑著、 大聲附和著，疑問為什麼唱了這麼久的他還是一樣讓人心動和顛倒
感謝你，陳奕迅，讓我們在最壞的時代聽最好的歌。
然後，讓我告訴你，在有生的瞬間遇見你，竟花光所有運氣。
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