/ 於小冬 /
於小冬，1963年生於遼寧省瀋陽市。1984 年畢業於魯迅美術學院國畫系。自願申請進藏工作。1984 年-1997年任教於西藏大學藝術系。在西藏有13年的生活經歷。現任天津美術學院油畫系教授、中國美術家協會理事。
/關於速寫的一些經驗
自06年開始我養成了畫速寫的習慣。速寫是畫者滋養手感提高眼力最為直接有效的途徑，是真實繪畫能力的體現。速寫素描同源同理，在造型上觸及的問題是一致的，畫速寫本身解決的就是素描問題。相比用時較長的素描，速寫對造型能力的提高更有效率。隨著自己速寫經驗不斷的積累，造型能力的提高同樣體現在油畫技法的提高上。可以說速寫之於畫者，練就的是核心的繪畫能力，如同發動機之於汽車，CPU處理器之於電腦的重要性。
畫速寫需要保持一個連貫的作畫狀態，除了不斷思考審視自己畫面的不足之處，更重要的是“手氣”的積攢，讓手不斷的工作，把實際問題交給手來解決，是手帶著腦子去思考，手會帶來思考之外的驚喜。我想這就是“手比腦子聰明”，也是畫速寫最難的部分。斷斷續續的作畫狀態如同隔靴搔癢，可能連問題都還沒有觸及，更談不上解決問題。
觀察方式決定繪畫技法的選擇，從而產生相應的繪畫風格和語言形式。也就是說觀察是核心問題，畫者怎樣畫畫取決於如何觀看。速寫是訓練敏銳觀察力最直接的途徑。抽象關係是寫實繪畫的內在支撐，從客觀對象中提煉出抽象關係(圖形、構造、色塊)是訓練正確觀察方法的重點。
“剪影”和“勢態”要結合起來觀察。剪影是形狀的個性特徵，剪影正確必然抓住形象的個性，才會畫的像。同時，“勢態”是把各部分獨立的形狀串聯到一起形成的整體韻律，抓住勢態才會畫的生動。例如在很遠的距離看不清五官具體樣貌的情況下，我們可以通過熟悉的外形輪廓從人群中迅速辨認出自己的朋友。正是因為我們對自己熟悉的人外形上（剪影）以及動作習慣上（勢態）有深刻的印象。
以勾線為主要手段的速寫屬於“觸覺素描”的範疇。線條交代的是形體轉折的空間和體積關係（“邊線疊壓前後現，坡面轉化體積生”）。這需要在觀察上首先建立對事物構造的理解，也就是提煉出眼前事物所包含的幾何構造元素，如同挑選出所需的積木種類（方塊、圓柱、球體、四稜錐等）。當明確挑選出構造元素，接下來是“搭積木”，就是“榫卯關係”問題。形體間邊緣線的疊壓關係是交代榫卯結構最為重要的部分。邊線疊壓是否準確嚴謹關乎體塊間榫卯契合是否牢固嚴密。如果邊線疊壓部分交代的含糊零亂，那麼必然導致造型的鬆散，屬於豆腐渣工程。
與此同時，寫實繪畫和雕塑的觀察方式不同，前者是單一視點的觀察，而後者是多角度全方位的觀察。單一視點的觀察下，把事物形象再現到平面中，涉及幾何透視問題，也就是“搭積木”要考慮角度，需注意關鍵點在空間中的位置，點是空間座標。幾何透視出錯，點的位置不準確，勢必導致畫面形象在空間上的不適感，如同受潮後的木板扭曲變形。解決幾何透視最有效的途徑是抓住準確的剪影形狀，剪影本身是透視縮減後的結果，剪影準確透視一定準確。
對同一事物的造型進行多角度的觀察研究，接近雕塑的觀察方式。從不同角度看物體，形體邊線和坡面間的轉化過程一目瞭然。造型規律是相通的，將一件東西搞明白，便可觸類旁通，也就是“格物致知”。“伯裡曼”關於幾何榫卯、體面朝向的歸納最為直接有效的闡釋造型規律，將複雜細碎的解剖知識整合成簡練明確的造型手段。更為可貴的是他所強調的整體意識，各部分體塊緊密契合的整體關係。在實踐中，不應只以圖解的方式運用“伯裡曼”，而是建立一種“伯裡曼”式的觀察方法。
閱讀更多 藝考查查 的文章
