最近，我跟工作室的小夥伴一起，在刷一部大熱的美劇。
刷劇時，小夥伴驚歎於編劇的構思，要做一期解說視頻。
而我，則微笑不語，想起了一部國產作品。
那部美劇，實在太像這部國產作品了。
比如，那部美劇中，女主貝絲想下國際象棋，卻因身處上世紀，遭到別人的歧視。
而這部國產作品裡，女主方百花想下圍棋，也因身處古代明朝，遭到別人的歧視。
再比如，那部美劇中，貝絲孤身一人，同時挑戰了二十名對手。
而這部國產作品裡，大明國手李慕清，也同樣擺下過“十日戰百雄”的階梯式對局。
沒錯。
那部美劇，就是今年網飛出品的《女王的棋局》。
而這部國產作品，則誕生自十五年前，首播於CCTV1。
它與它的相似，還不止於此。
《圍棋少年》
刷完《女王的棋局》，我關掉了電視。
沉思許久後，我打開了《圍棋少年》。
十五年前，這部動畫首播之日，我還是一名黃口小兒。
彼時，看到片中的搞笑情節，我會哈哈大笑；看到對戰情節，我會緊張不已。
如今，當我重溫裡面的故事，心中卻只有兩種感覺，一種是驚歎，一種是悲憫。
驚歎，在於它的格局，在於它的超前性。
明朝末年，內憂外患，朝中御史江靈運，奉命調查與倭寇私通的漢奸。
然而，江靈運鋤奸未成，卻反遭漢奸陷害，含冤而死。
江靈運死後，其子江流兒深知，害死父親的漢奸權勢極大，憑官府無法扳倒。
為了復仇，江流兒決心用自己的圍棋天賦，成為大明棋聖，直接找皇帝伸冤。
由此，江流兒來到了凌雲寺，懇求圓德大師敎自己下棋。
這情節，是不是跟《女王的棋局》中，貝絲的命運很相似？
都是年少失親，都是寄宿他人，都有下棋的天賦，都遇到了一位善良的老人。
在寺廟，圓德大師意識到，由於江流兒過於天才，自己已經沒什麼可教他的了。
於是，圓德大師送給江流兒一本《新誠全圖》，使其從中學到一招“天地大同”。
就像《女王的棋局》中，教貝絲下棋的老人意識到，自己已經沒什麼可教她的了。
於是，老人送給貝絲一本《現代國際象棋訓練》，使其從中學到一招“後翼棄兵”。
拿到棋譜，江流兒離開了寺廟，開始闖蕩江湖，挑戰各路高手。
拿到棋譜，貝絲離開了孤兒院，開始參加比賽，挑戰各路高手。
……
此後，兩部作品還有諸多相似情節，我就不一一細數了。
抄襲？
在我看來，這些，只是劇本創作經常會用到的套路而已。
直到現在，距離《女王的棋局》開播，已有一個月了。
我還沒聽到任何人，指出這部劇有抄襲的嫌疑。
可數年前，《圍棋少年》出現時，網上卻有諸多聲音，令我始終記憶猶新。
許多日漫迷義憤填膺，跳出來大罵《圍棋少年》抄襲了日本作品《棋魂》。
但事實上？
“抄襲風波”傳出來前，《圍棋少年》的編劇，根本就沒看過《棋魂》。
至於兩者的雷同之處，也大多是鍵盤俠強行拼湊，基本等於瞎胡扯。
換句話說。
《圍棋少年》與《棋魂》之間，還不如《女王的棋局》與《圍棋少年》相似。
兩部作品的後期，都上升到了國與國之間的爭鬥
同是以下棋為題材的作品，為何國內的觀眾，給網飛和央視的待遇竟如此不同？
無非是因為，當時的人們，缺乏文化自信。
而，缺乏文化自信，歸根結底又來源於：沒文化。
數年前，流傳最廣的一篇批評文章，是這樣寫的：
而事實上，此文章的內容，也可用標題中的六個字形容：令人哭笑不得。
寫此文章的作者或許並不知道，無論是堀田由美（《棋魂》的原著），還是孫曉松（《圍棋少年》的編劇），都深深熱愛中華文明。
而，無論“棋盤是六合宇宙，我心即神”，還是“天空就是棋盤，星星就是棋子”，其靈感都很可能來源於，明朝才子解縉的一段絕句：
酒過三巡，李尚書欲壓服解縉，用手往天上一指，自命得意地說：“天作棋盤星作子，誰人敢下？”解縉聽罷，用腳在地上一頓，說：“地作瑟琶路作弦，哪個能彈！”
在我看來，《圍棋少年》不僅並非是抄襲的舶來品。
某種意義上，它還承載了許多中華文明特有的東西。
比如：江湖氣。
離開凌雲寺後，江流兒來到了西金棋院。
西金棋院的門口，掛著這樣一幅對聯：
在西金棋院，江流兒結識了“大明棋界五雄”之一的金威遠。
目睹了江流兒的天賦，心術不正的金威遠，將其收為關門弟子。
在金威遠的指導下，江流兒雖棋力大漲，卻四處與人賭棋。
很多人，與江流兒賭棋之後，都輸得傾家蕩產，妻離子散。
為了把江流兒從邪路上拽回來，嫉惡如仇的老國手劉南如，決定親自出手。
在與劉南如的對局中，金威遠告訴江流兒：下棋就要贏，而贏棋就要不擇手段。
於是，江流兒開始耍詐，用“長考”（一天只走一步棋）活活拖垮了劉南如的身體。
可劉南如，還是用盡最後一絲力氣贏了棋，大挫江流兒的銳氣。
臨死前，劉南如給江流兒留下了“圍棋十訣”：
歷史上，這段圍棋十訣，最早見載於南宋年間的《事林廣記》。
其中的每一訣，不僅是下棋的要義，更蘊含著許多人生哲理。
比如第一訣“不得貪勝”，就是在說，切莫被勝利衝昏頭腦。
不要為了吃掉眼前的幾個子，去下不講道理和過份的棋。
懂得了這些，江流兒發現，自己雖是天才少年，卻從來都沒有朋友，也並不快樂。
尤其當劉南如被他耗死在棋盤上後，他的內心飽受折磨。
在周圍的棋友眼中，他更是淪為了卑鄙無恥的“魔童”。
是的。
在客棧賭棋的時候，他用盡手段，的確是輸少贏多。
可放到宏觀的人生層面，他卻是徹頭徹尾的失敗者。
幡然醒悟後，江流兒離開了把自己帶上邪路的金威遠。
而金威遠，卻因想在未來少一個敵手，要把江流兒剷除。
關鍵時刻，幸得父親的朋友妖刀王出手相救。
與妖刀王決鬥時，金威遠被一刀斃命。
江流兒見狀，迅速飛奔過去，抱起了自己的師父。
怎麼回事？
他要殺死你，你還為他哭？
這，就是《圍棋少年》的不同之處。
片中，金威遠雖然心狠手辣，為了利益不惜泯滅道德。
但不能否認，他對江流兒的愛和付出，還是具有一定真實性的。
假如沒有他，江流兒就不會在首次連續輸棋後找回自信，從頹喪中重新抬起頭。
《圍棋少年》雖是兒童向動畫作品，可它的編劇，卻從不會輕慢兒童的智力水平。
它並不像國內的某些動畫人那樣，把人物簡單畫上臉譜，粗暴地分成壞蛋和好人。
在《圍棋少年》的世界裡，每一個主要人物，都充滿了立體感，充滿了複雜性。
而，正是那些立體感和複雜性，給很多人的童年，留下了難以磨滅的記憶。
很多人，不僅會記得裡面的正面角色，甚至還會對裡面的反派印象深刻。
比如：雷凌雲。
雷凌雲，是金威遠的另一個弟子。
和江流兒一樣，雷凌雲從小就夢想成為棋聖。
和江流兒一樣，雷凌雲從小就接受了金威遠“不擇手段”的教育。
從看到金威遠在棋壇上閃耀著光芒的那一刻起，雷凌雲就清楚地知道——
圍棋，將成為自己畢生的信仰。
然而，與江流兒不同的是，雷凌雲沒有遇到劉南如，更沒有百年一遇的圍棋天賦。
江流兒改過自新後，雷凌雲深知，倘若只靠正常手段，自己永遠也無法成為棋聖。
於是，在棋盤外，雷凌雲屢施陰謀，把江流兒和其它頂級棋手搞得痛不欲生。
馬車行兇，酒裡下毒，蠱惑皇帝，挑撥甩鍋……
為了當上棋聖，雷凌雲甚至不惜殺人，從道士手裡搶走了神腦丹。
何為神腦丹？
吃一粒，可以提升五倍腦力，但會導致自己頭痛。
吃兩粒，可以提升十倍腦力，但會導致自己發瘋。
吃三粒，可以提升二十倍腦力，但用不了多久自己就會斃命。
說白了，神腦丹的作用，就像《女王的棋局》中，那個令貝絲上癮的鎮定劑。
由於神腦丹的解藥只有一粒，雷凌雲自己並沒有敞開了吃。
在棋聖爭霸賽的最後階段，他把兩粒神腦丹，送給了江流兒的對手：棋鬼王。
棋鬼王，是僅次於江流兒的圍棋天才。
面對提升了十倍腦力的棋鬼王，江流兒縱使是第一主角，最終也還是力不能敵。
擊敗江流兒後，棋鬼王也因神腦丹的副作用導致發瘋，在決賽中輸給了雷凌雲。
就這樣，天賦平庸的雷凌雲，憑藉棋盤外的規則，成為上了大明棋聖。
壞透了？
十五年過去，我始終都沒能忘記《圍棋少年》的最後幾集。
為了證明大和民族的優越性，日本向中國派來了三名頂級棋手。
沒多久，這三名頂級棋手，就橫掃了京城的各大棋院。
沒多久，他們就向朝廷發起了挑戰，意圖徹底擊敗中國圍棋。
然而，在這至關緊要的時刻，第一個站出來的中國棋手，是雷凌雲。
作為棋聖，雷凌雲深知，圍棋是中國的國棋。
在圍棋領域，假如中國輸給了日本，那將在相當大的程度上，摧毀中國人的自信。
於是，雷凌雲向皇上保證，自己誓要守護中國圍棋第一的地位，守護中國的國威。
在3VS3中日圍棋大戰上，雷凌雲接受了與江流兒同樣天賦卓絕的，黑木的挑戰。
他說：
比賽前，雷凌雲吃下了一粒神腦丹。
可能有人覺得，這不是作弊麼？
但其實，古代的競技，是沒有禁藥一說的。
吃藥，並沒有違反比賽規則，也不會遭受良心的譴責。
所以，中盤落後於黑木時，雷凌雲當眾吞下了第二粒。
但，正如羅永浩所說——
這世上最大的不公平，就是智力水平的參差不齊。
許多資質平庸的人，縱使殫精竭慮窮盡一生，也只是能摸到天才的起點而已。
冒著會發瘋的危險，提升了十倍腦力，雷凌雲也只是勉強能跟黑木勢均力敵。
於是，他吃下了第三粒。
於是，就在自己打破智力階級，馬上快要戰勝黑木的時候，他的身體徹底崩潰了。
當晚，在雷凌雲的病榻上，所有曾經被他坑害過的人，都原諒了他。
而他，卻把神腦丹的唯一一粒解藥，留給了棋力強於自己的棋鬼王。
沒錯。
作為棋聖，在生命的最後時刻，雷凌雲心心念唸的，依然是中國圍棋的榮耀。
棋有黑白。
但《圍棋少年》所傳達的世界觀，卻並不是非黑即白的。
與大多數通俗作品不同。
《圍棋少年》想說的，並不是主人公如何一路闖關，成為超級英雄的故事。
相反，直到故事結尾，直到三年過去，江流兒也依然沒能坐上棋聖的位置。
那他得到了什麼？
就像《西遊記》裡的那個江流兒（唐僧）一樣——
他歷經九九八十一難，最終所得到的，是對圍棋真義的理解。
和見過世間百態後，平靜且包容的心境。
最後一幕，江流兒率隊，再次迎戰日本三大棋手。
可當包括皇上在內的所有棋迷，都把目光聚集到棋聖院的時候——
江流兒卻帶著其它五位棋手，躲開了名利，避開了世人的矚目。
他把棋盤，放置到與世隔絕的桃花美景中。
至於他與黑木的決戰，至於中日的較量，則並沒有開始，亦不會產生任何結果。
這說明了，在編劇孫曉松眼中，中日文化在本質上是沒有分別，且無關強弱的。
不像某些沒文化的槓精，無論什麼事都非要挑出個高下，嘲笑所謂的“抄襲者”。
最後，我還想說一件事。
某些沒文化的槓精認為，《圍棋少年》的一個“可笑之處”，是片頭曲的這句歌詞：
“和諧……和諧……化在人間和諧中……”
在今天這個大網絡時代，“和諧”兩個字的含義，已經逐漸被賦予了某種諷刺性質。
但實際上？
圍棋大師吳清源說：和諧，是萬事萬物的運轉規律，也是圍棋和人生的最高境界。
你看。
有些時候，我們曾經嘲笑過的“幼稚”，其實才是真正高級，真正有價值的東西。
