超幸運小可愛
談到藝術，我們毫不猶豫地可以說出一系列藝術作品，同時我們可以舉出無數的藝術家。但是，當我們真正追問是什麼使他們（它們）成為藝術家和藝術作品的問題，藝術的內在本質究竟是什麼時，我們又變得茫然起來。藝術是什麼？對於此，前人已經提出了各種各樣的回答，而且接著他們的思考，我們仍可以繼續回答下去。在前人已經提出的所有解釋中，任何一種解釋都不是沒有道理，但是任何一種解釋也並不是有道理，我們即使將所有的解釋加在一起也還無法說明什麼是藝術。
“藝術是什麼？”這一藝術定義問題本身作為一個傳統的形而上學的命題，與“美”的定義等問題一道，在西方現當代美學尤其是英美分析哲學美學中成為一個主要的問題，並且已被認為是一個沒有實體的自我循環的假命題而多被詬病。此前從狄爾泰已經開始對藝術的本體問題不作追尋，他的探討退出了本體問題而討論藝術的意義。他認為藝術在上下文中才有意義；藝術在特定的歷史中才有意義；藝術在人們的興趣（關注）中才有意義，因此不存在沒有前提（先決條件）的藝術。分析哲學的先驅喬治·E·摩爾認為，“美”不是一個自然客體，故不能採用像自然科學下定義的方式來加以界定，而只能採用直覺來把握；早期維特根斯坦也認為美屬於不可言說的東西，對不可言說的東西，人們只能保持沉默。著名分析哲學家艾耶爾則斷定，由於美學的命題基本上沒有實指，所以都是“妄命題”。因此，美國美學家莫里斯·韋茲和肯尼克，都根本否定給藝術下定義的做法，宣稱藝術是不可定義的。所以，在這些理論來看，藝術什麼也不是，什麼都不是的就是藝術，藝術的本體在它的賓詞後沒有成立的可能性。
但是這種沒有可能的可能性，恰恰是我們思考的起點。對藝術的本質問題的追問的不可置否性，在現代藝術中顯示的最大意義，就在於它顯示著並不具有實體的藝術，也就是這種無有的存在，如何在人的心靈中變現為實體的藝術活動、藝術家和藝術作品。很顯然，面對“什麼是藝術”這類問題，我們並不是要放棄對藝術的追問，而是要改變這種本質主義的追問方式，必須首先思考藝術之為藝術的心靈特質，放在對人的藝術活動的考察上，使我們的思考直接從“什麼是藝術”的問題前的問題開始。通過藝術活動的分析，進而從藝術作品、藝術家、藝術接受等所有的藝術活動的相互關係，也就是藝術與心靈的關係中去尋求藝術的意義。
沙畫馬老師
【白金暢遊】駕駛技術也是一門藝術這個觀點筆者認同，從剛剛走出駕校的喜悅，駕駛的衝動、迷茫、碰撞，“手忙腳亂”有時也登場，幾經磨練、摔打，終於可以獨來獨往，但學藝才剛開啟，不是嗎？
翻看往日的肇事案例，排除自然無法抗拒，技藝欠缺“烙印”多麼令人痛惜。一個看似微小的事故，能夠從中看出多少“禍起原由”，仍可考量駕駛人的藝術功底。就是懶以解脫且慣用的“機械故障”原因，“高超預判”和熟練“養護學藝”顯露多少缺陷，這樣事故還會繼續，有人致死也未“精藝”。
一個鋼琴藝術家，不但具備根基雄厚，藝德高尚，還會遊刃有餘地在譜曲排練，甚至演出現場即興整改任由“情感”昇華，達到令人”微妙”境地。努力吧，“老把式”行，你也能行。
白金暢遊
很高興回答這個問題。駕駛技術怎麼開才能是藝術，我想了兩天沒吃飯。拍了一張照片，應該是一門藝術吧！
