“人生路，美夢似路長。路里風霜，風霜撲面幹。”
據說幾乎每個人，都會遇上不止一個放著87版《倩女幽魂》主題曲的司機師傅。
甭管身處哪個行業，只要這首歌一響，提上一嘴張國榮或王祖賢，倆人就能聊上一夜，達成共同思想綱領：
風華絕代寧採臣，盛世神顏聶小倩。
足見87版《倩女幽魂》在國民心中有多經典。
然而，對我而言，這部童年經典其實還是我的童年陰影。
尤其是姥姥吐著舌頭的畫面，估計還能再嚇唬我二十年。
其實，只要揉一揉被主角美顏“矇蔽”的雙眼，就能看出這版《倩女幽魂》cult味兒十足。
無論是劉兆銘扮演的姥姥，還是午馬扮的燕赤霞，從造型到動作上都常伴邪氣。
之後的翻拍版本之所以難以超越這版，跟cult氣不足脫不了干係。
最近，聽說又有一個翻拍版本來了。帶著些許好奇，我點開了預告片。
冥河擺渡。
白皮小妖。
各種港片經典cult元素一股腦襲來，可算是有內味兒了。
這部船新版本的《倩女幽魂》，是今天剛開播的《倩女幽魂：人間情》。
“致敬香港電影，重構港片IP。”
這大概是前幾年影視圈內喊得最響的口號之一。
當辛苦了一天的社畜小王回到家，打算重溫一下經典港片《英雄本色》時，卻發現片子裡盡是些奇形怪狀的臉孔。
再定眼一瞅片名，原來是部叫《英雄木色》的蹭IP片。
《三峽好人》
與此同時，播放器下方的一系列相關推薦槍林彈雨般朝小王的眼睛襲來。
《大聖西遊》、《幹王之王》、《姑婆仔》······
第二天，小王去醫院接受了視網膜移除手術。
悲催如小王，無疑是深受蹭IP片之苦的群體的縮影。
這些所謂的致敬片，刨去山寨的嫌疑，內容也大都是對原版劇情的拙劣魔改。
但《倩女幽魂：人間情》不同，從形式到陣容上，都儘可能地保留上世紀港片的風韻。
首先看陣容。
87版《倩女幽魂》之所以經典，編劇阮繼志的劇本顯然有一份功。
到了《倩女幽魂：人間情》中，阮繼志再度出山，幫劇本兜底。
除了原版編劇外，新版還請到了三位港片熟面孔：
元華、徐少強和駱達華。
影片一開始，就是駱達華扮演的捉妖師，力戰群妖。
之後元華老當益壯，操起武生本行，演了回捉妖帶師燕赤霞。
徐少強更狠，70歲高齡還能搞女裝，雌雄莫辨最癲狂。他演的是聶小倩的姥姥。
再看形式。
“盡皆過火，盡是癲狂。”《紐約時報》的影評人曾如此評價黃金時代的香港電影。
當時港片的風格，可謂是怪力亂神，無所不包。
尤其是各路B級片，簡直是惡趣味和想象力的殿堂。主流大製作的A級片裡，也處處透著B級片的影響。
1987版《倩女幽魂》
當時，香港培育了一大批異想天開的B級片導演，在土製佈景、廉價血漿、絕色演員的加持下，創作了20年後我們這代人的精神食糧。
不過，由於成本限制，許多特效像是天橋上打印照片的小販做出來的，比五毛錢還便宜一毛。
發 光 二 極 管
然而，物料資金的匱乏，絲毫沒有限制香港導演的想象力。
奇幻片的表現力，堪稱當時之翹楚。比如《奇門遁甲》中蝙蝠法師召喚的罐子小鬼，詭異又充滿童趣。
《奇門遁甲》1982
而且這些故事，總離不開術師施法的背景。
捉妖師與鬼，就是“生生死死不分離、陽間打完陰間打”的固定CP。
搭臺子“鬥法”就是港式cult片必備元素，其樂無窮。
鬥法前渾身畫滿畫符的洪金寶美臀
終極必殺：請神
在87版《倩女幽魂》裡，經費燃燒的大場面也是由燕赤霞和姥姥的打鬥組成。
但凡想要斬妖除魔，身邊不帶個會畫符唸咒的道士，多半隻能等死了。
改編自經典的《倩女幽魂：人間情》也不例外，在繼承了香港B級片的驚悚美學傳統和道家背景之外，又用現代技術進行了一波視效升級。
A級製作，B級特色，它用天馬行空的視聽想象力，刷新了你對“網大”的認知。全片共1430個特效鏡頭，佔時長的85%，打造出一個個光怪陸離的東方奇幻場景。
諸如漫天的道士符，為鬥法保駕護航。
再如小倩被逼婚的戲裡，送親的陰兵形象，讓“百年好合”的字眼都顯得瘮人。
更有意思的是他們還有個絕招：吹嗩吶。
嗩吶一響，凡人應聲而倒。以民間傳統樂器當武器，這個思路我還是頭一次見。
至於高光點的鬥法環節，視覺效果更是刺激。
一劍化萬千這種傳統招式，在這裡只能算是開胃小菜。
蘭若寺鬥法這場戲，可以說是近幾年國產奇幻片中最有意思的一場打鬥戲。
燕赤霞的對手，天魔二祖兩位妖的形象首先就別出心裁。
左邊的這位，頭戴金冠，身披戰甲，酷似暗黑版“四大天王”。
四大天王
另一位則身著袈裟，斜掛念珠，也透著妖僧味道。
體型的差異，使得他們的戰鬥風格也各有側重。
大個子力大如蠻牛，層層防禦都能被他一一突破。
小個子則更注重技巧，他先佈下鋼絲的天羅地網，然後用四處彈射的陀螺做武器，想象力過人。
而燕赤霞對付他們的招式也是眼花繚亂，最有意思的莫過於用棺材板封印對方行動。
預告片裡還有這樣一幅畫面：無數塊石頭聚在一起，合成了形如山大的黑山老妖，仿若克蘇魯客串駕到。
還有寧採臣落入黑山老妖腹中，周圍滿是亡靈之手的場景，和波蘭斯基《冷血驚魂》的名場面頗為相似。
《冷血驚魂》
在保留東方傳統的基礎上，新版《倩女幽魂》儘可能地又融入了現代的奇幻和驚悚元素。
東西cult結合，最為致命。
“小娘子端好是畫中人。”
關於小倩的美麗，《聊齋志異·聶小倩》中有這麼一句。
畫中美人，浮現世間，一直是志怪文學的常用套路。
1987年，《倩女幽魂》也曾出現這個梗，畫是定情信物，以解相思之苦，戲份並沒很多。
《倩女幽魂：人間情》中，這幅畫有了更有想象力的玩法。
有時，動如脫兔。
它迅速瞬移像件法器，將惡人捲入畫中，任畫中女妖魅惑，直到被吸乾精氣。
有時，靜如處子。
它立在那裡像是任意門，等文人書生仔細端詳，進入畫中美人的AR妙妙屋。
當然，新版《倩女幽魂：人間情》，創新之處也不止於此。
中華志怪文化的傳統聊齋式女妖，她們大多為情所困，化作怨魂、冤魂。
書生遇女妖，一直是傳統民間故事的常用設定，本質是男性性幻想，招招戳中男性的腎上腺。
柔弱純情的受害女妖，永遠在等待一個來自陽間的“正義書生”拯救。
就像《聊齋志異》原著中的小倩，不僅貌若天仙，而且願意作婢妾，來報答寧採臣安葬之恩。
她和寧採臣愛情最大阻礙，本質來講是婆媳問題。
87版的《倩女幽魂》，在強調人妖之別的同時，強調的是聶小倩的義無反顧、為愛獻身。
而《倩女幽魂：人間情》則提供了一種全新的女性視角，讓“我”看清了小倩的心路歷程。
女妖小倩，姥姥手下的眾多工具人之一。受腿上束魂鈴的控制，她的人身自由和思想自由都受到控制擺佈，只能為姥姥收集人類的精氣。
直到遇見寧採臣，她的命運發生了重大的改變。
起初，寧採臣不過是她眼中的獵物之一。
畢竟其他女妖早就告誡她：男人都是骯髒的，他們對你好，都是因為你有價值。
然而，這位呆呆傻傻的書生卻不一樣。他不止會用下半身思考。
面對美色誘惑，他自巍然不動。
自身弱得一批，卻能為保護素不相識的女子（小倩）挺身而出。
再後來，小倩在蘭若寺坦白自己是妖，目的就是來殺你時，寧採臣首先想的還是讓小倩不要被燕赤霞發現。
聶小倩對寧採臣從好奇到愛慕的轉變，對應的是後者通過了色慾和擔當兩項考驗。
寧採臣的最後一項考驗，是忠誠。
聶小倩被黑山老妖拉去成親時，寧採臣是否有膽識孤身闖入妖界搶親？
當三重考驗一一通過，寧採臣喊出尊重彼此意願的愛情綱領時，小倩終於看見了愛情的價值。
她是被愛而非被利用。
雖然乍一看，這版小倩看著有點小清新，妖氣似乎不夠。
但妖氣的下降，其實暗合新版“女性覺醒”的內在核心。
愛情只是啟發她成長的因素，而不是她的終極目標，她也無需等待救贖，因為她可以拯救自己。
先是一味服從，努力負責勾引獻媚的任務。
再到自嘆命運，想要反抗卻心中怯懦。最後，她終於鼓起勇氣，吶喊中拒絕姥姥。
“從現在開始，我不會再受你的控制。“本來脆弱的小倩，在抗爭中完成了個性覺醒。
從聊齋到港片，“倩女幽魂”的故事，逐漸定格為傳世經典。每次聽到翻拍的消息，又愛又怕的影迷總是很糾結，盼著重溫舊時記憶，又想看到新鮮演繹。
這一回的《倩女幽魂：人間情》，終於實現了我們的願望。
你想念的妖冶想象力 ，現在有了精美的畫質，炫酷的特效。
你不用像小時候拉著被角不敢看，照樣能感受清樹妖姥姥男女雙聲道的邪氣音場。
你想念的奇門斗法，又一次鄭重其事地出現。
當燕赤霞喊出那些響亮口號時，中二的熱血似乎又佔領了高地，你的童年英雄夢久違地甦醒。
是的，這個小倩，並不是當年的飄逸鬼魅，清新可愛的扮相卻好像離你的距離更近。
求而不得，掙脫枷鎖，某個瞬間，在她的身上你彷彿看見了自己的影子。
懷舊，並不是件容易的事，特別是珠玉在前，後來者難免被比較。
幸運的是，《倩女幽魂：人間情》拍出了自己的趣味。五月一日，騰訊視頻上線，宅家度過悠長假期的你，快去見證東方奇幻的魅力吧。
設計/視覺：YAN
五一快樂！
