6月7日，孫儷寫了篇小作文，紀念結婚9週年。
底下鄧超的評論，一如既往的逗比。
這些年，眼看娛樂圈的“模範夫妻”崩了一對又一對，唯獨鄧超和孫儷像是一股清流，始終穩穩的相伴前行。
有顏有錢有事業，還有幸福的婚姻，很多人都覺得孫儷實在太幸運。
其實，人這一生哪有那麼多幸運，只不過是她從來都知道自己要什麼，並堅定地為之付出行動，牢牢將命運掌握在自己手中罷了。
一起合作過的演員張譯曾說，孫儷好像黃酒，入口柔，後勁兒大。這個看起來嬌小柔弱的女子內心藏著一股勁。
活成人人豔羨的人生贏家，娘娘憑藉的正是這股勁。
01
很多人以為將孫儷推上事業巔峰的《甄嬛傳》，是她職業生涯的里程碑之作，殊不知，在她自己的心中，答案永遠是2003年播出的《玉觀音》。
這是她從舞者到演員的轉折點。
在此之前，她只在《情深深雨濛濛》中作為趙薇的伴舞露過兩次臉，並沒有任何表演經驗。因此，第一次擔綱女一號，在片場看著別人輕鬆自如的表演，眼淚說掉就能掉，她特別羨慕。
有一次，拍一場哭戲，孫儷怎麼都進入不了狀態，甚至連一絲悲痛都擠不出來。而全組的人都在等著她，壓力之大可想而知。
著急之下，她問導演：“我能打個電話給我媽嗎？”
導演嚴肅的回答道：“你以為你媽就能幫得上你嗎？”
聽到這句話後，孫儷委屈得眼淚“吧嗒吧嗒”直往下掉，導演趁機完成了拍攝。
也是因為這句話激起了她內心的那股軸勁。
她明白，要想在演藝圈殺出一條路，對於非科班出身的她來說，唯有比別人花更多的時間和精力，才有趕超別人的機會。
那些年，孫儷接拍了很多電視劇。每接到一個劇本，她都會提前預留幾個月時間做準備，把自己封閉起來，兩耳不聞窗外事，一心研讀劇本。
和她合作過的演員杜源說：“我從1980年開始拍戲，和無數演員合作過，但從來沒有見過像孫儷這麼用功的。她一天睡三四個小時，她比我敬業，導演讓她哭十遍她就哭十遍，她知道自己要什麼，知道人一生的機會不多，要把握住。”
付出是看得見回報的，你的心思花在哪裡，收穫就在哪裡。
從《紅粉世家》中的歌女李桃枝、《血色浪漫》中清冷高傲的周曉白、《風雨西關》中敢愛敢恨的謝天慧、到《幸福像花兒》中單純善良的杜鵑，《新上海灘》中溫婉動人的馮程程……
一個個不同的角色，帶著孫儷獨特的韻味，也見證了她在演技上的一步步成長。
02
生命中所有的付出，都是幸運來臨前的彩蛋。
2010年，孫儷遇到了《甄嬛傳》。
這是一部大型宮鬥戲，與她以往的戲有很大的不同。
第一次拍古裝戲的孫儷，遇到的第一個挑戰就是如何走路。
清宮女人穿的都是花盆底鞋，這種高跟木底的鞋非常不好駕馭，這可難倒了她。不會怎麼辦？只有苦練，她向劇組要了一雙鞋，回家從頭開始練習走路。
在摔跤無數次後，終於在正式開拍時能穩穩的走路了。
1500場戲，孫儷有966場。單劇本，她就整理了厚厚的50冊，每一頁上都寫滿了密密麻麻的字。用不同顏色的筆做標註，清純階段的甄嬛標白色、熱戀時期標粉色，腹黑時期標深色……
除此之外，她還做了各種不同的小圖章，用來區分不同的情緒、重場戲與過場戲等。進劇組時，她抱著四五十張紙條的劇本去找導演，驚呆了導演鄭小龍。
然而，最難的是臺詞。
火遍全網的“甄嬛體”臺詞其實很拗口，作為第一女主的孫儷每天的臺詞量高達6、7頁A4紙，背到下巴頂著桌臺，昏昏欲睡。
但拍戲期間，不管多晚收工，她都會把第二天的臺詞背熟才休息。
導演鄭曉龍說，整個劇拍下來，沒跟孫儷吃過一次完整的飯，她永遠是吃到一半就先走了，因為要回去背臺詞。
最讓他佩服的是，孫儷一口氣演了700多場戲，居然沒有一次NG， “孫一條”的稱號由此而來。
對此，孫儷並不以為意，“臺詞是最基本的，如果在現場我的臺詞影響了表演，那我就覺得自己太不專業了。”
《甄嬛傳》播出後，獲得了巨大的反響，網絡播放量高達68億，從國內火到國外，成為宮鬥戲的經典之作。
孫儷用細微精湛的表演，將少女的嬌嗔，為人母后的隱忍，掌管後宮的權謀，都拿捏得恰到好處，使得“甄嬛”一角深入人心。尤其是她在劇中多場不同的哭戲，堪稱是一本行走的“哭戲教科書”。
2013年，憑藉高超的演技，孫儷入圍了第41屆國際艾美獎。
對於這樣的成就，她並沒有過多的驕傲，反而極度清醒，“如果以30歲為節點，你可能認為那是一個高潮，但如果80歲的時候往回看，那隻不過是人生過程中的一站而已。”
03
一個人或許可以憑一些小運氣一夜成名，但想要在一個行業保持長期的競爭力，卻需要有紮紮實實的能力和水平。
登上巔峰的孫儷並沒有止步於甄嬛。她期待超越，如果《甄嬛傳》是一座高山，“我要在高山的旁邊再立一座高山。”
這另一座“高山”就是後來的《羋月傳》。
《羋月傳》講述的是大秦宣太后成長為政治家的苦難歷程，比起甄嬛的後宮爭鬥，羋月格局更大，更具家國情懷。
當然，也更難演。
“《羋月傳》的臺詞比《甄嬛傳》更難記，很多都是古文。有一段臺詞，我一眼望去都是成語，數了數有18個。很多字詞的用法，都和現在不一樣。很多習慣也和現在不一樣，比如現在的地圖是上北下南，那個時候就是上南下北。”
為此，她請來複旦大學的歷史老師為她講課。讀劇本時，遇到不懂的問題，便及時記下然後發微信給老師，直到弄清楚為止。
與她演對手戲的方中信說自己從來沒有見過這樣厲害的女演員，6頁紙的臺詞一條過，讓他這個“老江湖”壓力山大。
進劇組時，女兒小花才4個多月大，正是需要媽媽陪伴的時候。離開家時，她沒敢說“再見”，怕忍不住會後悔，對女兒的思念讓她一度非常糾結，“家裡的孩子也不管，不知道自己的選擇對不對。”
回憶起那段艱難的日子，她後來感慨道：“羋月是我表演生涯中難度最大和最過癮的角色。我不知道自己是怎麼度過那5個月的。”
從花季少女演到垂暮之年，還要演出一個女政治家的強大氣場，人物情緒大起大落，對身體消耗極大。
孫儷形容自己，“每天眼睛腫得像桃子，臉腫得像包子一樣”。
有時一場戲拍下來，整個人都虛脫了。
尤其是殺義渠王那一場，孫儷在大殿裡咆哮，情緒激昂，嘶啞的吼聲穿透了整個影棚，完全陷入了“半瘋”狀態。
在外頭帳篷裡的王小平說，“她那這場戲真能把人給看瘋了！嚇壞人了！進入角色後孫儷完全不考慮自己形象好不好看。”
連一向鎮靜的導演鄭曉龍也被震撼到了，“我的天，她那那種癲狂，眼睛都充血了，完全把自己投入角色中，我覺得她就是羋月。”
演員入了戲，觀眾才能一秒入戲。
被導演稱為“用生命在演戲”的孫儷，將一代女政治家波瀾壯闊的一生演繹得淋漓盡致，再一次用專業和實力征服了所有人。
2016年，憑藉《羋月傳》，孫儷第二次站上了“白玉蘭獎”的領獎臺上。
戲永遠是假的，努力和實力卻永遠是真的。
老天其實很公平，他會狠狠獎勵那些努力到極致的人，尤其是像孫儷這樣對職業充滿敬畏，願意折磨自己、成全角色的演員。
03
然而，成為霸屏收視女王之後，明明可以趁熱度圈錢，孫儷卻足夠冷靜自持，她依然跟以前一樣，保持著一年只拍一部戲的節奏。
用她自己的話說就是“每個人的曝光量是有限的，你用完了，它可能就沒有了。所以我一直以來蠻珍惜自己的。”
她知道，作為演員，一定要學會儲備自己的能量，演一個是一個，讓自己去進步，而不是原地踏步。
2016年播出的《那年花開月正圓》，孫儷再次突破了自己。
戲中，她擤鼻涕、抹腳底，蹲在椅子上，用茶壺對著嘴喝水，將一個陝西大妞“野性”的一面演得活靈活現。
就連挑剔的網友都紛紛誇讚：“孫儷演的這個小痞子小混混簡直了，連每一個表情、小動作都很有戲。”
但是演情感戲時卻又極細膩，有一場戲是她在微醺狀態下，一個人提著燈籠，在院子裡轉悠，恍恍惚惚中回憶起與吳聘在一起的點點滴滴，無限悲涼。
一鏡到底的鏡頭中，孫儷用無聲的表演將周瑩的悲痛哀傷釋放得淋漓盡致。
這場戲讓守在鏡頭後面的導演和演員都看哭了。
2018年，36歲的孫儷憑藉《那年花開月正圓》中周瑩一角，拿下了飛天獎。
至此，她已集齊“金鷹”、“飛天”、“白玉蘭”三大電視劇最高獎項，成為第一個80後電視劇演員大滿貫得主，這是多少演員終其一生的夢想。
04
回看孫儷這一路走來的蛻變，從部隊文工團到進軍影視圈，從默默無聞的伴舞到演一部火一部的收視女王，這一路，她走得慢，卻很穩。
合作過多次的導演俞白眉評價她：“總是拎得清自己的身份，有一種演戲時絕對的主角感生活中絕對的配角感。”
的確，拍戲時，她會拿出100%的精力全情投入，從挑選劇本到認真背臺詞，嚴謹到一絲不苟。回到生活中，她又化身成為普通的妻子、母親，日子過得既有人間煙火，又不乏詩情畫意。
對現在的孫儷來說，她已經活成了美好本身，事業也好，家庭也好，都被她經營成了自己想要的模樣。
這種自由而有力量的人生，正是每一個平凡女孩所追求的，在看似平靜的外表下，骨子裡藏著一股倔勁，她們不斷積蓄著力量，直至溫柔篤定的將生活牢牢的掌控在自己手中，活成一束耀眼的光。
