《海蒂和爺爺》:從多角度領略零差評電影的藝術魅力

對於這部經典影片,我看過很多解讀,但都是侷限於故事本身,這未免有些過於單薄了。要想真正看懂導演背後的情感和哲思,需要從多維度來進行挖掘。@沐之雨

《海蒂和爺爺》由導演阿蘭·葛斯彭納執導,於2015年在德國上映,好評如潮,然後陸續被引入各個國家。影片可以說是一經上映就引起了全球轟動,成為最好看的真人兒童電影之一。豆瓣上評分高達9.1分,在國外爛番茄的指數更是達到滿分的100%。影片在上映第二年獲得了金質電影節的傑出兒童或青少年電影獎,還有其他重要的獎項和提名。

影片改編自瑞士兒童作家約翰娜•斯比利地小說《海蒂》,原著小說在西方國家家喻戶曉,也被多次改編拍成影視作品搬上銀幕。這個版本的電影完全遵循原著,可以說是影響力是最大的。配上阿爾卑斯山美如畫的風景,完美還原了海蒂和爺爺溫馨治癒的故事。

電影講述的是孤兒海蒂被姨媽收養5年後,不得已被送到阿爾卑斯山下的爺爺家。爺爺生性古怪不與人打交道,一開始並不待見她。但相處幾天後,爺爺終於被真誠善良的海蒂感化,讓她留了下來。

不過沒多久,姨媽回來偷偷把海蒂帶走了,賣給了貴族人家當陪讀女傭。離開阿爾卑斯山後海蒂無時不刻地想著爺爺,還因思念患上了夜遊症。最後在克勞拉奶奶的幫助下,海蒂回到了爺爺身邊。

影片的故事內容很簡單,沒有所謂的“壞人”,沒有激烈的衝突,而是將一個關於愛的故事緩緩道來。風景迷人的阿爾卑斯山,純潔善良的小女孩,不善言辭的老爺爺,一切都那麼簡單。

一部轟動全球的經典之作,如果單單從影片的故事內容去分析,我認為會有些過於單薄了,也無法真正領略此片的魅力所在。因此,本文我將從“視覺鏡頭語言、敘事結構、主題探討”這三個方面,由淺入深地對影片進行深度解讀。

《海蒂和爺爺》:從多角度領略零差評電影的藝術魅力

01、視覺鏡頭語言:整體畫面唯美富有變化,人物細膩的情感經歷,符合觀影者的視覺觀感

《海蒂和爺爺》這部影片之所以能夠讓觀眾感到驚豔併成為經典中的經典,我想這離不開導演對視覺鏡頭語言的運用,精緻到位的鏡頭語言加上恢弘美麗的自然風光,讓觀眾獲得完美的觀影體驗。

因此,我覺得整部影片最體現藝術的地方在於畫面和鏡頭語言,如此美輪美奐的自然風光,還有細膩豐富的鏡頭語言正是導演的良苦用心之處,讓影片極具審美特色和藝術感染力。

①美麗怡人的畫面與劇情相輔,給觀影者極致的視覺享受

當海蒂的姨媽帶著她爬向阿爾卑斯山上的爺爺家時,她被眼前開闊廣袤的天地吸引住了,碧藍天空,青色草地,牛羊成群。海蒂情不自禁地脫下外衣和鞋子,想要去摸一摸那些可愛的小羊。每天在手風琴音樂中,海蒂趕著羊群和皮特一起上山,看著雄鷹翱翔,開心得在草地上打滾。

導演以美如畫阿爾卑斯山為背景精心拍攝出來的整體美景畫面中,讓觀眾感到前所未有的舒適,而熒幕外的觀眾也彷彿置身現實與童話的交界處,唯美動人的景色讓人像進入了仙境般。

而有一個畫面令我印象最深刻,當海蒂從城市法蘭克福回來後,站在純淨不染的阿爾卑斯山下,深深地吸了一口氣,彷彿想要和這幅美景融為一體。

這些如畫卷般的經典阿爾卑斯山景色不僅給人空前的視覺享受,而且帶動著觀眾沉浸在海蒂和爺爺在一起的快樂生活中。導演正是利用這般美好的景色,來渲染親情的濃濃羈絆和美好,令人十分嚮往。

《海蒂和爺爺》:從多角度領略零差評電影的藝術魅力

②豐富的鏡頭語言,呈現了人物細膩飽滿的內心情感

  • 溫暖清新和灰暗沉悶兩種不同色調,勾勒出海蒂心境的起伏和命運波折

導演用兩種完全不同的色調風格貫穿電影:跟爺爺在一起的時候,以青山綠水為背景,明朗溫暖的視覺風格讓觀眾感受到純淨、真實、簡單快樂的生活,讓觀影者有返璞歸真的心境。而當海蒂被迫離開爺爺,來到了灰濛濛的工業城市,沒有青山綠水,空氣裡都是毫無生氣的沉悶氣息。

導演很巧妙地利用背景色調的對比,用鏡頭語言讓觀眾真切地感受到海蒂從離開到重新回來的心境轉變,把海蒂對家鄉對爺爺的思念精準呈現,也體現了人物對純淨之地的嚮往。

  • 長鏡頭的運用呈現了豐富的畫面,展現了鏡頭語言的藝術魅力

影片拍攝時並沒有使用什麼特效,但是運用了很多景深、運動等長鏡頭,全景、中景、近景,還有推、拉、搖、移等拍攝方式,讓鏡頭角度達到多變且對影片描述有效地呈現。

景深長鏡頭在對阿爾卑斯山景色的拍攝運用上達到了極致,美到窒息的自然風光讓觀眾歎為觀止,不由得沉醉其中。

還有一個讓我印象深刻的鏡頭,就是海蒂站在法蘭克福最高的塔上尋找阿爾卑斯山,可是鏡頭展現的是一望無際的工業房,就算是最遠的天際也是白濛濛一片,根本看不到山,更加沒有爺爺的家。海蒂內心的悵然若失的神情和灰沉的天空相互映襯,讓人看了心疼不已。

在影片的最後,海蒂在平緩的山坡上張開手臂歡快地叫喊並奔跑著,機位跟著她一路快速移動。當她跑到羊群又繞回來,跑了一圈後終於停了下來,面對著鏡頭笑了,那種天真爛漫的情境由內而外散發出來。此處導演用長鏡頭的沉浸式拍攝方法昇華了影片的主題,一鏡到底,一氣呵成,妙不可言。

在我看來,該片使用了很多的鏡頭語言代替人物的語言表達,使觀影者感同身受般地沉浸其中,印象深刻。或許只有這種獨特的藝術鏡頭語言魅力,才能真正表達人物的內心情感,這也是部影片吸引觀眾的地方。

《海蒂和爺爺》:從多角度領略零差評電影的藝術魅力

02、影片運用對比的敘事結構,加上反常規的敘事方式,強化了故事的完整性

《海蒂和爺爺》的改編其實是比較忠於原著的,整個故事的敘事結構和方式可以說是跟小說幾乎一樣。海蒂和爺爺的故事能夠在全世界廣泛流傳一百多年,自有它的巧妙之處。其中獨具一格的敘事策略為故事加分不少,而在導演的精心設計下,影片對故事的呈現更加完整,讓觀眾耳目一新。

①對立的敘事結構,襯托了主人公純真美好的心靈

  • 空間的對立:阿爾卑斯山和法蘭克福

電影一開始主要講的是海蒂住進爺爺家,和朋友皮特放羊玩耍,每一天都充滿活力。這個時候的電影背景是綿延不絕、碧空遠影的阿爾卑斯山下。在這個純淨之地,可大口喝牛奶大口吃麵包,可以自由自在地奔跑,無拘無束。

而隨著海蒂的離開,影片自然而然地過渡到另一個完全不同的空間,那就是貴族家庭。這裡天空灰暗,沒有碧藍的天空,沒有高聳的山峰。不能隨便出門,窗戶常年不開,有條條框框的家教規則,壓抑孤獨撲面而來。

導演通過構造暗沉、毫無生氣的法蘭克福和溫暖明亮的阿爾卑斯山,形成鮮明對比。同時利用兩個空間的反差描寫,展現了大自然與工業化文明的對比和衝突。

  • 人物的對立:海蒂和克拉拉

影片在人物的塑造上別有用心,海蒂和克勞拉是兩人完全不一樣的女孩子。海蒂沒受過教育,出生可憐貧寒,但生性自由隨性,充滿活力;克勞拉有著良好的家教,物質條件富足,卻像一隻被囚禁在城堡的金絲雀,壓抑孤獨,失去了活力。

而影片對此似乎有著更深層次的隱喻,海蒂似乎象徵著大自然的女兒,而克勞拉也似乎象徵著文明貴族的女兒。他們展現出來的精神和品質也大相徑庭,從這個角度去看,任誰也不想做那個抑鬱、毫無生氣的富家千金吧。這樣的對比呈現出來的影片內涵讓觀眾陷入了更深層次的思考。

在我看來,兩個對立空間的的巧妙設計,使影片故事更加完整,極大程度上的抓住了觀眾的注意力和感受力,提高了觀影效果。這樣的設計也讓觀眾意識到無拘無束的大自然才能釋放孩子美好天真的天性,而工業化的條條框框卻扼殺了孩子的天性發展。

《海蒂和爺爺》:從多角度領略零差評電影的藝術魅力

②反常規的敘事方式,增添了影片的藝術表現力

當海蒂要逃離那個貴族家庭回去找爺爺時,女管家海騰梅爾氣勢洶洶地呵斥:“我都希望自己能在這裡長大,你有什麼不滿足的!”聽著這句話,似乎確實是這麼回事。

在貴族小姐的身邊做陪童,不僅吃好穿好住好的,還可以認字讀書,想想這樣的生活比呆在爺爺身邊不知道要好上多少倍。按照以往的故事套路,醜小鴨變白天鵝,灰姑娘變成王子的新娘,故事的主人公終會以這樣的方式完成蛻變。

海蒂也會在這個貴族家庭完成人生的逆襲,成為一個貴族小姐嗎?

很顯然,這個故事並沒有按照常規套路來,而是用反常規敘事方式,讓故事向另一個觀眾意想不到的方向發展。海蒂回到了夜夜思念你的爺爺身邊,過著和從前一個相依為命的日子。但是經過城市之行的洗禮,她心懷夢想,找到了自己想要做的事情。

在我看來,正是故事不按常規出牌的風格,利用反常規的敘事方式,使得影片呈現的故事雖然簡單,但是比以往的兒童故事更勝一籌。觀眾也在觀影中,獲得更新穎的感受。

《海蒂和爺爺》:從多角度領略零差評電影的藝術魅力

03、主題探討:基於故事情節,並結合我對電影的理解,談談電影蘊含的思考及價值

電影《海蒂和爺爺》用差不多兩個小時的時間呈現了唯美治癒的視覺畫面的同時,也對影片呈現的親情、愛與自由、夢想、人生啟蒙等多方面主題進行深入探討與挖掘。故事雖然簡單,卻給我們呈現了多樣化的主題,令人深思和回味。

因此,為了讓大家更深層次地瞭解影片的價值,我結合自己對電影故事的理解,談談影片帶來的一些思考。

①真誠善良,是人性中最動人的部分

爺爺是一個孤僻古怪的人,被村子裡的人所排斥,甚至說他殺過人。但是善良的海蒂並不害怕,而是用自己的真誠去對待爺爺。在海蒂真誠善良的感化下,不苟言笑的爺爺露出了慈祥的笑容,如冰山的心終於被感化了。

被海蒂的真誠善良溫暖的人不只有爺爺,還有克勞拉。與其說艾拉拉起看到如此美麗地風景重新站起來走路,還不如說是海蒂的真情讓她感到溫暖,從而重新振作起來。

海蒂對每個人流露的真情善良,讓她交到了好朋友、得到了很多人的幫助。

在我看來,影片宣揚著人性中最動人的這部分,那就是真誠善良。在現代社會當中,人與人之間的交往已經夾雜了太多的虛假和尖銳,人與人的關係也變得很脆弱。但沒有人是一座孤島,只有付出真誠與善良,我們才會收穫美好和幸福。只要你足夠相信,每一次真誠和善良,都會散發著人性的光輝。

《海蒂和爺爺》:從多角度領略零差評電影的藝術魅力

②見過世面的孩子,人生格局會更加廣闊

當海蒂再次回到阿爾卑斯山,她迫不及待地脫掉漂亮的鞋子和衣服,就像第一次來到這裡一樣。當她能夠再次在草地上狂奔,她似乎又回到了從前。但她還是從前的海蒂嗎?法蘭克福之行似乎讓她變得很不快樂,但卻讓她完成了不一樣的“脫變”。比如學會了讀書認字;比如有了一個會寫故事的願望。

當她說自己的願望是寫很多故事時,鄉下學堂的孩子都鬨堂大笑,因為他們從來沒聽說過這樣的願望。而克勞拉的奶奶卻這樣鼓勵她:“他們只是瞭解這個小村莊,但你見過多得多的世面,如果生活中有什麼令你感到快樂,那就去做吧,不要管別人說什麼。”

是的,受困於自身環境的人當然不懂那是什麼。如果海蒂一直跟著爺爺在山上生活,沒機會走出去見見外面的世界,她可能會像那個地方的所有人一樣,雖然淳樸天真,但會變得鄙俗粗陋。

從法蘭福克回來的海蒂已經不再是從前的她,她有了更廣闊的視野和更高的目標,不再是原地踏步。在這次空間轉換中,她一步步地完成了人生格局的搭建。人生是一段長途旅程,就算是換了一方天地,也要不斷奔跑。當你見過世面,見過眾生,才發現所謂的世界,就是自己的初心和勇氣。

《海蒂和爺爺》:從多角度領略零差評電影的藝術魅力

③對現代社會的反思,呼籲人們迴歸自然,展現生命活力

故事發生的時間背景正好是17、18世紀的工業革命時期,工業蓬勃發展,資本主義也快速發展,貴族禮儀、餐桌禮儀很嚴苛,人的本性和情感被條條框框所抑制。在這樣的環境下,克勞拉常年坐輪椅,連醫生都醫治不好。而海蒂去到那裡沒多久,也患上了疾病,即夢遊症。而兩個孩子的病,最終都是迴歸大自然後得以治癒的。

有的人說影片太過於推崇大自然的治癒力量了,其實在我看來,影片大力宣揚的絕對不是大自然的救濟力量,而是迴歸自然、迴歸本真的情感價值,重獲生命活力的精神傾向。

也正因為如此,這部影片就算是放在現在社會,也一樣的能夠引起轟動。它呼籲的是人們能夠迴歸自然,解綁現代社會條條框框的枷鎖,讓兒童在無拘無束的大自然中釋放最本真的天性。當人們看到這樣美麗的地方,也希望能夠找回最純真的自己。

《海蒂和爺爺》:從多角度領略零差評電影的藝術魅力

總結一下:

《海蒂和爺爺》是一部溫暖動人的治癒系電影,故事很樸實平淡,也沒有特別激烈的衝突場面,有的只是娓娓道來扣人心絃的故事,但自然流露出濃濃的真情和愛卻能讓觀眾淚流滿面。加上阿爾卑斯山美麗怡人的自然景色,映襯出小主人公純潔的赤子之心,可以說沒有誰看了會不喜歡的。如果生活讓你感到疲憊了,看看這部電影,它會讓你找到最初的純真,治癒你的每一個毛孔。我覺得錯過這部電影絕對是每個影迷的遺憾,所以推薦。


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