你們知道小丑上映瘋狂到什麼程度嗎？在美國部分地區，因為擔心重演當初黑暗騎士的槍擊事件，因此選擇不放映這部電影，在全球很多國家上映《小丑》的時候就加強了安保，甚至院線附近還增加了警察巡邏。
據說在某個影院有一個人就帶著小丑面具想去觀影，結果被檢票員和安保反覆問話，最後同意他帶著面具進場，但是不能帶在臉上。我得承認這不是我喜歡的類型，電影太壓抑，太黑暗，太墮落了。
但是我非常認可小丑這部作品，不管從導演風格，攝影鏡頭，語言演員，表演劇本，故事的編織上，小丑都是一部藝術品，值得在影史上留下濃墨重彩的一筆。
我喜歡影片所塑造的小丑角色，正如導演之前說的，這是一部角色研究方向的電影，帶有實驗性。如今威尼斯電影節頒給小手最佳影片，證明了影片小丑角色實驗的成功也證明了該電影的品質。不過目前隨著影片的公映，爭議也越來越大，這種爭議並不是單純的審美隔離，因為大家都承認小丑的影片本身的藝術質感。
只是在價值觀上，小丑給出了非常模糊的界定。這正如影片中角色的一句臺詞，什麼好笑，什麼不好笑都是你們來定義的。這句話很真實，現實的世界影射了我們現在所謂的價值觀，只是一種定義而已，什麼是值得推崇的價值觀和意識形態都是我們文明社會說了算，但價值觀這種東西它真的存在嗎？
所以小丑用極為負面的價值觀挑戰現今的社會，那就是如果一部電影能真的影響現實，那麼文明社會該有多脆弱，這也正是小丑，讓很多人覺得危險的地方。因為影片充滿著暴力藝術的魅力，小丑角色又被傑昆菲尼克斯演的絲絲入扣，別說他本人入戲太深了，就連作為觀眾的我全程看他的表演都被他的邪惡嚇得倒吸冷氣。關於表演就和菲尼克斯這次融入了體驗派的表演方式，但又巧妙滲透進一些自我創造的表現，派演技讓人看的十分上癮。
體驗版最大的特色就是真聽真看真感受。菲利克斯把自己捏成病態的皮包骨頭眼窩深深凹陷下去的那種無光神態走起路來就像腳上銬了沉重的鉛球，這些都能讓觀眾實時體驗到亞瑟沉重掙扎的宿命。而在強調模仿的表現派上，菲利克斯在表演失常後，瘋癲狀態對著鏡子表演一些誇張舞姿，更能讓您體會到喜劇和悲劇之間互相穿透的張力。
因為卓別林大師的很多代表作品內核其實就是悲劇，就跟菲利克斯入魔級的表演伴隨著低沉呻吟般的大地精電影原聲配樂；在好幾場殘忍的暴力戲中，真實的都不敢直視，甚至讓人造成了有些反胃和反感。當然，在這裡完全是對菲尼克斯表演的褒義讚美，他完全把靈魂交給了角色，給觀眾體驗到了什麼叫病入骨髓的精神病患者。
相信大家都會好奇傑昆菲尼克斯和希斯萊傑的小丑到底哪個更出色？對於絕大多數人來說，這是一個艱難的選擇。菲利克斯和希斯萊傑為了演好小丑，都以非正常人的苦難方式進入角色的精神世界。菲利克斯更多展現了亞瑟成為小丑之前的掙扎和壓抑；而希斯萊傑版本因為小丑儀式完成時，所以更多展現的小丑對世界的宣洩和對抗。
從觀賞性娛樂的角度來說，希斯萊傑版本的小丑復仇之後已經在心中燃燒已久，所以希斯萊傑的表演會更直接和狂躁帶來的衝擊力也會更強。從角色豐富層面上來看，畢竟菲利克斯是絕對主角，所以小丑角色看起來更細膩立體，也有更多角度的表演空間。
應該這麼說，小丑和黑暗騎士的小丑處在兩個不同的表演舞臺，小丑的舞臺更廣，也更有下沉空間；黑暗騎士的舞臺雖小，但希斯萊傑的舞姿更為劇烈。
影片充斥著幻覺和現實，過去現在未來時間交錯，這些就像電影開始亞瑟的眼淚一樣，我們找不到答案，或許根本就沒有答案。所以在這裡我選擇相信影片所比喻的是每個人心中都住著一個小丑。這個小丑代表著壓抑，無需暴力，傲慢，混亂，癲狂，仇恨等等。所有人性的負面額額額亞瑟的精神狀態和周遭的經歷正在讓亞瑟心中的小丑慢慢甦醒。
影片並沒有偏袒任何正面和負面，而是靜默觀望。或許吧，這樣的沒有態度也是一種態度，但我解讀到更多的是影片用壓抑負面的暴力情緒，卻讓觀眾體會到現今文明社會的來之不易。人民大廈有時候是很脆弱的，在文明的沙漠中建起了一座文明大廈，可能需要幾百年甚至上千年，但是想要毀滅他可能只需要一瞬間。我們每個人心中或許都住著一個小丑。
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