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前 言
吳昌碩
（別號缶翁）
西泠印社首任社長
晚清民國時期藝術大師
1844年9月12日，吳昌碩出生於浙江省安吉縣鄣吳村一個讀書人家。吳昌碩的父親吳辛申是前清咸豐辛亥舉人。雖然獲取知縣，但不願為官，想要以耕讀忠其一生。
父親愛寫詩，懂篆刻，使童年吳昌碩受到了藝術的薰陶。吳昌碩幼年時求知慾很旺盛，好學不輟。起初跟著他父親唸書，後來往鄰村的一個私塾求學，每天翻山越嶺，來往十多里路。風雨無阻，從不間斷。他十來歲時就嗜好刻印。磨刀湊石反覆不已。父親見他喜歡篆刻，加以指引。於是逐漸入了門，樂此不疲。
潘天壽在《回憶吳昌碩先生》中說：“先生和易近人，喜諧語。”
齊白石曾作詩道：“青藤、雪個遠凡胎，老缶（吳昌碩在作品裡的自稱）衰年別有才；我欲九原為走狗，三家門下轉輪來。”
01
百年一缶翁 ，苦鐵吳昌碩
1921年，印社建缶龕
圖為吳昌碩在缶龕旁留影
年少開始飽讀詩書，他也曾求取功名。可官場令他乏味，不免自嘲自己就是酸寒小吏。好友任伯年因此畫了《酸寒尉圖》給他。
清 任伯年 繪【酸寒尉圖】
懂得他的任伯年，又為他另畫一幅《蕉蔭納涼圖》，幽默自在中，卻隱藏一身傲骨，因為他一生愛那傲立枝頭的梅。以梅花表明心跡，多年後他題下這樣的詩句：
冰肌鐵骨絕世資，
世間桃李安得知。
清 任伯年 繪【蕉蔭納涼圖】
他最終掛印辭官，但就像世代以來的無數中國文人一樣，他從未將心中那枚印章掛起。到他年近古稀之時，這所有的一切，最終成就了他藝術創作的巔峰。
02
詩、書、畫、印四絕
吳昌碩與任伯年、蒲華等這些浙江籍書畫家可以說佔了中國書畫界的半壁江山。
以詩、書、畫、印四絕來說，其發展過程都是均衡前進的。吳昌碩的成就也難分軒輊。但因他的書、畫、印名氣特別大，特別受人推崇，詩就反而被一些人忽略了。
他的好友沈曾植在《缶廬集》序中就一語道破了吳昌碩四絕藝術的特質。其特質就是書、畫、印三絕來之於詩，源出於詩。
吳昌碩 自畫像圖軸(80歲)
缶翁晚年的不少詩作，在文學界與書畫界膾炙人口。他的詩中，包括不少題跋，帶有禪味的慧悟。
鐵如意擊珊瑚毀，東風吹作梅花蕊。豔福茅簷共誰享，匹以般敦尊罍簋。苦鐵道人梅知己，對花寫照是長枝。霞高勢逐蛟虯舞，本大力驅山石徙。昨踏青樓飲眇倡，竊得燕支盡調水。燕支水釀江南春，那容堂上楓生根。光緒己亥秋七月，昌碩，吳俊卿。 （老梅）
春作可憐色，長林風雨餘。亂紅賺谷鳥，小白賣江魚。獨裒梅華癖，而鄰桑者居。君能攜酒到，應亦愛吾廬。 （寒梅）
識曲知音自古難，瑤琴幽操少人彈。紫莖綠葉生空谷，能耐風霜歷歲寒。吳昌碩，年七十六。（蘭石）
不生空谷不當門，不寄山家老瓦盆。伴讀離騷蹬影裹。一叢芳草美人魂。己未秋，吳昌碩，年七十六。 （蘭石）
幾番沈醉惹顏紅，為有東籬菊數叢。亂插滿頭歸未晚，且開笑口對西風。 （籬菊）
絕好繁華二月天，濛濛細雨溼春煙。玉樓春色金壺酒，一醉花時趁少年。 （杏花）
世人愛臨王曦之，他卻走得更為極致，字形稍作拉長，宛如秦代刻石小篆，簡潔銳氣充滿力量感。
篆書七言聯
缶翁的書法，擅長石鼓文。他寫行楷以至草書，都有石鼓文的篆意，所以他的書法渾厚雄健，筆筆有力。
石鼓文四條屏
缶翁的隸書也寫得極具個性。
漢隸以橫平豎直、蠶頭燕尾為其基本特點，而吳昌碩的隸書恰恰不是如此。
他的隸書體態是變扁橫為直立，顯得特別雄強寬博；又由於吸取了臨寫石鼓文的經驗，所以起筆收筆處，也和篆書一樣，是藏鋒，含而不露。
吳昌碩繪畫的題材以花卉為主，學畫較晚。他酷愛梅花，常以梅花入畫，用寫大篆和草書的筆法為之，墨梅、紅梅兼有。
梅花蒲草圖軸浙江省博物館藏
吳昌碩繪畫藝術的第一大特色是有金石氣息。金石氣息，指的就是鐘鼎上所鑄的金文與刻在石碑上的文字所具有的味道。
我們常說誰誰的畫作有金石氣息，其實這種評論標準都是從吳昌碩的繪畫風格出現以後才有的。比如，人們在談到徐青藤、八大山人時，就從來沒有聽說過評價他們的畫作有金石氣息。
缶廬花香
他自己曾說過：“我平生得力之處在於能以作書之法作畫。”
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他的繪畫藝術的第二大特色是筆力雄渾。筆力雄渾，指的就是其畫作中的筆觸樸拙、蒼茫、老辣，極具渾圓、雄強的力量感。
我們常說吳昌碩繪畫的氣息很厚、很重，按照書畫圈兒里人的說法就是“筆頭子”很大。
“筆頭子”很大，並不是說他用的毛筆很大，而指他筆下的氣息非常渾厚，一筆下去，渾金璞玉，力透紙背，又意蘊豐富、氣象萬千。
從花卉到蔬果，他更願意在繪畫的世界裡溫柔對待日常生活的點滴。
缶翁給予西泠印社的影響是深遠的，其影響不僅是在書畫篆刻上，還在於做人、做學問上，及至印社建設近百年的今天，仍有它實際的意義。
金石對他而言，是肅穆而悠遠的。他在青銅，甲骨，陶瓦和碑石中尋找時間的印記。
他在《刻印》一詩中這樣寫道，
- [詩文書畫有真意，貴能深造求其通。]
他畢生聚精會神致力以求的，正是這個通字。
03
吳昌碩篆刻作品欣賞
吳昌碩大聾
“吳昌碩大聾”刻於1917年，這一年，與他相濡以沫40多年的施氏夫人去世，吳昌碩悲痛至極，生了一場大病。
此印吳昌碩自謂“擬漢碑額之雄厚者”，確實氣勢雄渾，篆法道婉。五字抱成一團，左右幾乎緊貼邊欄，上部只留極少紅，使全印重心偏上。
“吳”字口部有紅塊，“大”字下部有留紅，加上“聾”字龍部左面亦下挪一橫筆，使紅塊形狀參差錯落。“碩”字石部下沉，讓出小塊留紅。這三處留紅成三角分佈，更使其章法沉穩莊重。印下部多豎線，“碩”字頁部兩足參石鼓寫法，交叉而下，“聾”字月部垂筆也有相似的弧筆呼應，打破了豎線的單調，使全印更加生動。
松石園灑掃男丁
得到吳昌碩為其所刻印章最多的應數閔泳翊，他是朝鮮最後一個王朝的王妃——閔妃的侄子，歷任兵、吏、刑、禮曹判書等要職。1885年10月，閔被刺險些喪命。
此印章法為“三三一”，將筆畫較少的“丁”字單獨一行，其餘六字密佈，形成大疏大密的格局，六字互相緊貼，右側邊欄幾乎借用豎向筆畫，上方邊欄也多殘損僅留幾點紅，左邊和下邊則處理成粗重厚線。
“園”字下弧加粗代替底邊，“男”“丁”兩字的垂筆穿破框線，這都是吳昌碩對邊欄的個性化處理。此印線條的粗細變化生動地體現了其用筆的頓挫提按，筆墨韻味尤為濃烈。
西冷印社中人
作為西冷印社的首任社長，吳昌碩刻過一方“西冷印社中人”的印章，不過，這方印章並非自用，而是應印社兩位創始人吳隱、葉銘之請，為印社早期社員葛昌楹所刻。
印中六字揖讓有致，互作穿插，章法靜中有動，文字有數處穿出印邊外，與印邊渾然一體，是吳昌碩晚年作品。
西冷印社所藏明清名印，如文彭“琴罷倚松玩鶴”、何震“聽鸝深處”、鄧石如“江流有聲斷岸千尺”等，都出自葛氏捐贈。這方“西冷印社中人”印，後從葛家散出，最終為日本印學泰斗小林鬥庵所得。
2013年西冷印社百年社慶，小林鬥庵先生將此印捐獻給西冷印社，這方印終有了最好的歸宿。
畫奴
“畫奴”是吳昌碩為任伯年刻的印章之一，邊款上有“伯年先生畫得奇趣，求者踵接，無片刻暇，改號畫奴，善自比也。苦鐵鑽之曰，畫水風雷起，畫石變相鬼。人或非之，而畫奴不恥。惜哉！世無蕭穎士”。
蕭穎士是唐朝名士，善引掖後進，不遺餘力。吳昌碩感嘆任伯年沒有遇到蕭穎士那樣的伯樂，沒有得到藝術界應有的重視。
此印寬邊細文，本是戰國小璽的章法形式，而吳昌碩用於45毫來見方的大印上，絲毫不見窘迫。“
泰山殘石樓
這是吳昌碩為高邕之刻的齋號印。此印刻於1896年元宵，邊款曰：“邕之得明拓泰山二十九字，因即以名其樓，屬安吉吳俊卿刻之，時光緒丙申元宵。漢‘王廣山’印，‘山’字袤接‘廣’字收筆，取勢甚古，茲擬之，博邕老一笑。” “王廣山”是一方漢白文私印，“山”字嵌於“廣”字黃部伸出的兩足間。
此五字印作田字格，“泰山”兩字巧用漢印法，“山”字嵌入“泰”字下部，向右邊靠，打破“泰”字的對稱平衡。“殘石”兩字均上緊下松，對角呼應，“樓”字橫線密，做了一些簡筆處理，婁部中間的口簡作一橫，女部也簡化。十字界格橫劃在“石”字下面較實，至“山”字中間結束，豎劃到“樓”字左側作懸針狀收筆，巧妙地處理了虛實關係。四邊的粘連、斷續也變化多端，是吳昌碩化用封泥的妙招。
吳昌碩【虛素】
名滿天下的他，賓朋滿座，盡享尊容，該說生活待他不薄嗎? 我想倒不如說生活的百味，他早已嚐盡了。
人們說他的心，迴歸了源頭，更不如說他是乘著這源頭之水，一路航行至今。顛沛也罷，繁華也罷，都是往事。
詩歌與繪畫對吳昌碩篆刻的滋養，一如他的篆刻反映在他的詩與畫中的特質，這種藝術氣質的流動是相互一致的，亦或也是同時發生的。
《歷代篆刻賞析系列——清代流派印賞析100例》
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