1979年出生的黑人导演乔丹·皮尔，是美国影史为数不多凭恐怖片打入奥斯卡阵营的导演之一。2018年，他的长片处女作《逃出绝命镇》，不仅在第90届奥斯卡获得包括最佳影片、最佳导演在内的四项提名，并最终摘走最佳原创剧本奖。除此，这部影片更在欧美各大电影奖项中获得超过60项提名。
《逃出绝命镇》中的名场面
从《逃出绝命镇》即可看出，乔丹·皮尔并不满足于讲述一个恐怖的故事，或呈现一些令人倍觉惊悚的场景，他电影的核心，其实是对阶级、政治、人种等社会议题的深刻隐喻。因此，这部影片也在豆瓣被超20万人评出7.7的分数，这个分数，在豆瓣优于82%的悬疑片以及86%的惊悚片。
如今，乔丹·皮尔自编自导的第二部恐怖电影终于来袭——
《我们》（《US》，2019）
《我们》的投资成本为2000万美元，上映首周末三天，即在北美劲收7025万美元的票房，目前，其IMDb分数稳定在7.2。影片的演员阵容也相当亮眼，主演露皮塔·尼永奥是一位黑人女演员，曾在2014年凭借《为奴十二年》在奥斯卡拿走最佳女配角奖。
《我们》并非一部单纯的恐怖片，其故事基础，是一个关于「克隆」的科幻设定，所以，不妨说它是一部科幻恐怖片，尽管影片并未如《银翼杀手》、《异形》等作品一样对科幻场景有具体呈现，但其内核，的确是科幻的。它讲述人类制造出复制人，并将这些复制人全部安置在地下，同时，人类创建了「羁绊系统」，以使人类与复制人能共用灵魂，然而后来，人类再也没有精力打理这些复制人以及羁绊系统，复制人的精神逐渐崩溃，最终，一个偶然的契机出现，地下的复制人决定走到地面，取代地面之上人类的生活。故事则围绕一个黑人家庭对复制人的反抗展开。
《逃出绝命镇》中，导演通过「绝命镇」这一设定，将主题局限在美国的种族矛盾之间，但在《我们》中，明显可以感觉导演的野心已扩张到种族关系之外。片中，露皮塔·尼永奥所饰演的Adelaide Wilson问与自己长相完全一致的复制人：「你们是谁？」复制人回答到：「我们是美国人。」由此可见，编剧已将影片议题由上一部的「种族」拓展到整个美国社会。除了这句台词，影片具体呈现了一个白人家庭的遇害，也证明《我们》所定义的伤害性，已不局限于人种。
而《我们》在剧作结构上，依然采用「逃离」模式，《逃出绝命镇》中，主角要逃出一个小镇，而《我们》中，主角一家则要逃离周末度假的海滩，难怪有人说，《我们》其实是《逃出绝命镇》的续集，其实不然，毕竟，无论从人设、故事，还是剧情编排，两部电影都不具备必然的关联性。
片中的复制人，出场即阴森、恐怖，自带惊悚效果，甚至，由于长期生活于地下，复制人相比人类拥有更灵巧的动作，然而，在一部没有超自然力量的恐怖电影中，对决最终依靠的，只能是基于人类身体限制的暴力力量与反应能力，所以在《我们》中，Adelaide Wilson的女儿能够屡次致胜复制人，正是因为她对恐惧的克服，以及她对自身力量的开掘与信任。
反观主角一家的复制人，则仿佛陷入反派的传统窠臼——明明可以迅速痛快地解决主角一家，却偏偏各种高冷装腔，最终落得被反杀的下场。当然，恐怖片总会在片尾制造与表面结果不同的反转，尽管画蛇添足，但这部《我们》也没有例外。
最后还有一点，罗伯特·艾格斯《女巫》、阿里·艾斯特《遗传厄运》等神秘主义恐怖片近几年所收获的成绩，证明市场与评论界都在鼓励恐怖电影对宗教题材的深入，这部《我们》虽并非宗教题材，但它却隐约有所涉及。片中不仅点到《圣经》内容，更在一个令观众觉得难以攻破的场景中，设置了一位《圣经》代言人，足见乔丹·皮尔在恐怖电影领域的野心。
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