磚家聊電影
沈騰拍過的電影，我的看法與理解。
綜合分析沈騰本人與演的內容這兩個方面，才能談看法：
一：首先我們解讀一下沈騰本人性格。
1，內秀，說話與思維及其細膩，但說話一針見血。
說明：思維邏輯強，對演戲來說把我內心活動細膩。
2，沈騰比較淘氣，話特別多。
說明：本身有強烈的表演慾望，頭腦靈活，對演戲來說，有這很好的塑造性。
3，沈騰長相與說話天生帶有幽默性。
說明：對演戲來說，有觀眾緣，容易讓觀眾喜歡接受。
二，沈騰演的戲
1, 春節晚會的小品使沈騰一炮而紅，其中角色“郝建”，刻畫的細膩，幽默，還有一些擰巴。
感受：觀看時有一種揹帶入感，刻畫的入目三份，帶有矛盾擰巴的幽默，還有一種強烈的聯繫感。
2，沈騰《夏洛特煩惱》裡的角色loser夏洛，沈騰把握住了表演的度，演活了“夏洛”。
感受：我們笑過之後，更多的是思考，有一種強烈的傾訴的慾望，產生了許多共鳴，沈騰演活了這個角色。
3，沈騰為《西虹市首富》裡的角色王多魚，減肥20斤，為了藝術這種堅持與敬業。
感受：沈騰是一個看似很懶的人但真實是讓人尊重的演員。
總結：對於沈騰來說我的看法就是，他是一個出色敬業的好演員，更期待給我們帶來更多的家作。
小熊影剪
搞笑好看。
星星憶橙
【根你說】沈騰可以說是現如今華語電影票房的一種保證！他主演的電影多半會給人帶來歡笑，但在歡笑中也會帶來生活中的一絲感悟！
認識沈騰還要從郝建說起，央視春晚上《今天都幸福》讓人記住了他，聲名在外後選擇向熒屏進軍。近幾年他的代表作有《夏洛特煩惱》、《西虹市首富》、《瘋狂的外星人》和《飛馳人生》等等。
《夏洛特煩惱》
穿越時光的枷鎖，夏洛來到自己中學時代。這裡有可敬的王老師，有心中的初戀秋雅，有自帶背景音樂的袁華，還有一直陪伴卻不滿足的馬什麼梅……
自帶搞笑體系，歡聲笑語中明白一個道理：珍惜眼前人！得不到的也許並不是都是合適自己的，生活中待在一個環境中久了，可能會乏了，但並不是說就不好，而憧憬自己心中給自己勾勒出的夢，但夢畢竟只是夢，虛幻不說，夢成真後也並不再受自己控制了，終會破碎！滿足當下，在真實中尋找快樂，其實生活中並不缺乏幸福，而是缺少一個感受幸福的心！
《西虹市首富》
當你一無所有時，突然從天而降鉅額財富，你會如何處理？王多魚要想盡一切辦法在一個月內正常消費花掉10億！沒錢煩惱，這錢多了也是煩惱。一切渾招盡出，可是結果卻事與願違！垃圾股神奇暴漲，房產投資意外升值，最後還琢磨出了脂肪險……
故事的轉折在王多魚面對愛人與金錢兩者之間的選擇上，而一向愛錢的王多魚卻選擇了前者。其實他的選擇並不出奇，愛人之愛，才是自己所愛！雖說有錢能使鬼推磨，但又一說金錢並不是萬能的。看似矛盾的兩句話，其實是針對的對象不同而已。那些虛無縹緲的事物是很難交易的，有錢又能怎樣？譬如說愛情和生命。守住本心，才能活出真實自在的自己！
《瘋狂的外星人》
這個世界有沒有外星人？影片中給出的答案是肯定的。外星人來襲，誰能想到拯救地球的不是什麼大人物，而是兩個生活不盡如人意的大叔！歡聲笑語陰差陽錯之下，把外星人開開心心的送回外太空，還把廣告打入宇宙，做起了外太空代理。
所以自己過的再難，也要相信生活中處處有驚喜，也許你就是下一個拯救地球的英雄！就算過的不比別人，但活出自信很重要。明天的未知性，決定下一刻什麼都有可能，別看輕自己，努力才會有更好的未來！
《飛馳人生》
一個經營炒飯攤的油膩大叔，誰能想到他五年前在賽車界叱吒風雲呢？再次迴歸賽車界，過程並不順利，重考駕照、籌錢組裝車輛、領航員受傷單人賽車……最令人動容的是賽車不受控制衝出終點，在天際劃出一道寫滿故事的弧線！
即使人生再不如意，夢想還是要有的。在夢想與自己之間畫上一條線，就算不是直線，有路就行。順著道路前行，不管路遇山川還是河流阻道，相信努力之下必能克服！
寫在結尾
帶給別人歡笑是他的天賦，天賦之下是一個個感人的故事！沈騰已成為一張快樂的名片，名片背後就是生活！學會笑，學會哭，再學會生活！
根劇弟
沈騰演的電影我大多都看過，確實都挺好看，也挺搞笑的，每次看完他演的電影心情都會變好。接下來我分幾個方面也談談沈騰這位喜劇演員吧！
聲：有自己獨特的嗓音，相信大家很快就記住了當年的“郝建”。獨特的聲會給演員很強的辨識度，沈騰的條件算是得天獨厚。
臺：相信沈騰也並不是一開始就能把臺詞拿捏的那麼到位，然而等到他能夠一枝獨秀站在全國人民面前表演的時候，他顯然找到了自己的風格，整個兒開心麻花臺詞功底我認為是沒有人能超越沈騰的，幽默的語言加上恰到好處的包袱，用獨特的嗓音和節奏甩出來，讓人接受的很舒服，不會有違和感
形：過關，其實沈騰更偏重於臺詞表達，形體方面不是不行，而是不需要依賴特別多，但是看了某一期的“演員”，相信大家也看到了沈騰的應急反應能力，以及協調的肢體動作。
表：綜合素質相信不用多說了，成功不是偶然的
But，說一下沈騰的其他方面，首先沈騰是作為小品演員，舞臺劇演員而走紅的，其對小品作品和舞臺劇作品的節奏、包袱等拿捏的算是爐火純青，大家首先會認為沈騰是喜劇演員，但是在“喜劇人”的舞臺上，大家可以通過一些作品看到，比如說卓別林那一期，沈騰不僅僅有做喜劇的潛力，還有更深的藝術追求，現在開始頻頻在電影中出現，我不認為演特別多的電影會對他的藝術造詣有提升，現在已然有些吃老本了，如果不特別快的回到自己的本行尋求突破或者在電影行業多嘗試各種類型的角色，這幾年的爆火不一定對沈騰是好事，可能會浪費了一個潛在藝術家的才華。
以上就是我對沈騰老師的評論，希望沈老師在演藝圈發展更上一層樓。好啦。歡迎大家來點贊評論。
電影快車推送
我是得著，有話直說。
為什麼喜歡沈騰？
有人說，他在春晚上演的小品很棒，有人認為，自《夏洛特煩惱》以來，他領銜主演的電影票房拔群（《飛馳人生》、《西虹市首富》、《瘋狂的外星人》），是國內當之無愧的“新喜劇之王”。
得著看好沈騰，在於他真正經歷過“苦其心志、勞其筋骨、餓其體膚”的階段，深知一個演員要什麼、不要什麼。只有懂得捨得、知道進退，能夠給自己找到一個充滿挑戰性而又能越挫越勇的人生目標，才是沈騰能夠把握機會、快速成長的核心競爭力。
在採訪中，沈騰說過自己在開心麻花的歲月是“最快樂的”。當初，解放軍藝術學院畢業的“校草”沈騰，心比天高的想要在影視圈創出一片大視野，卻機會不多、屢次碰壁，進入“開心麻花”、堅持演舞臺劇，都不是錢的事，是對錶演由衷的熱愛與執著。
上了舞臺、面對觀眾，才能檢驗一個演員的表演功底，以及對人物的理解與詮釋能力，“開心麻花”是一個很理想的“孵化室”，將一批有天賦、肯吃苦、有韌勁的演員篩選、培養了出來。
機會還是留給有準備的人，和沈騰經歷類似的王寶強、黃渤、徐崢、吳京等人，無一不是十年磨劍、厚積薄發中走出來了。
看起來，沈騰在大銀幕上俗氣搞怪、語言犀利、輕鬆自然，不費吹灰之力就能完美演繹出小人物的悲喜劇，這靠得還是這麼多年在舞臺與生活中的積累，沒有充分的體驗，不下功夫去用心揣摩，角色就演不活，觀眾就很難共情、認可。
只有沒把自己當成婉兒、著名藝術家，才有了沈騰在喜劇電影上的大紅大紫。從《夏洛特煩惱》算起，沈騰領銜主演的喜劇電影基本上都火了（像《李茶的姑媽》這類客串的不算）。
這些片子中，沈騰成功塑造了一系列身處中年危機、遭遇困難挫折、天生樂觀逗逼的小人物形象，觀眾看得爽快，沈騰演得精湛，包袱抖得響亮，票房超凡脫俗。
當初，沈騰上了《王牌對王牌》，熟悉他的觀眾真心捏了一把汗。沈騰自己也承認“不愛說話、不愛上綜藝”，但若想要有所突破，就得嘗試新鮮事物。無論是《王牌對王牌》還是其他綜藝節目，沈騰充分發揮“逗逼+調侃”的表演風格，獲得不少觀眾點贊。
一個甘心磨練自己、厚積薄發，又能夠充分適應影視娛樂圈風向的演員，想不紅都難。不過，在逗逼的道路上越走越遠的沈騰，其實可以考慮在正劇上有所作為，只要面對真正的挑戰，才能激發起更強大的鬥志，獲得更大的進步。
得著說
1.沈騰早年拍了《夏洛特煩惱》影片大火，當年在電影院看到名字的時候，還以為是文藝苦澀電影，沒想到的是一部搞笑青春劇，這是讓我意想不到的。也就是這部影片讓沈騰開始火起來大家逐漸的認識有這麼一個人，對於這部電影我十分的認可，起碼來說是中國好的開端，不在是翻拍一些爛的不能在爛的劇本了。
2.後續又出了《西紅柿首富》依舊也是片場大賣，走的路線同樣類似於夏洛特煩惱，搞笑無厘頭。不過相比夏洛特煩惱我感覺失去了一些看點，內容是新的但是元素好像照般的，可能因為夏洛特煩惱的成功，使得沈騰本人認定這種風格是大眾需求，從而繼續這種風格，其實中國最忌的就是跟風，拍出一部比較好的電影，那麼就延續風格，失去了創新，總體著兩部電影還算不錯，希望沈騰能嘗試出更多的風格，更多好劇。
3.到《飛馳人生》的時候風格略有改變，雖然依舊是搞笑，但是沈騰有嘗試帶入情感收尾，估計知道同一個風格走不長遠，不過總體體現情感的時候稍微有點不足，這種情感我覺得可以在放大一些，在搞笑的同時也能引發情感共鳴，既有歡笑又有感動，能做到這樣無疑是成功的。就像前任電影一樣，淚點太多，反而沉浸悲傷無法自拔。
總結：總的來說我希望在影視中沈騰越走越遠，拍出既有意義有又有歡笑的電影，讓歡笑和感動一併體現。以上是我的看點和想法並不是批評或者指手畫腳，希望樓主和廣大網友喜歡，謝謝
大佳影視
沈騰的成名之作《夏洛特煩惱》在最初的不被看好，到後來票房大賣，可以看的出沈騰經過了多年的舞臺表演經驗成功的在電影圈站住了腳跟。
在之後的幾部影視作品更加能夠看出沈騰是擁有紮實的表演功底，才能夠使得他成為了開心麻花團隊的頂樑柱。
個人還是比較喜歡沈騰的表演風格，可能有些人覺得他的表演風格有點周星馳的無厘頭，你細細品味就會發現其實沈騰是有自己表演風格。
個人意見，請多多指點
左手影視剪輯
這麼說吧。如果那天我想看喜劇片了，但是一時間沒有新片子看，我一定首選沈騰的片子，哪怕看過很多遍。他的喜劇作品都是笑中帶淚，發人深省，用最誇張的方式表達最樸實的感受和最真摯的感情。
流浪的金魚
幽默 有趣 內涵 勵志 反正就是看的舒服
烏鴉哥愛分享
- 沈騰是一名優秀的喜劇演員，同時也告訴了我們喜劇電影的風格特徵。沈騰拍的電影:《夏洛》是一個loser靠著穿越時空一夜成功，《鐵拳》是一個失意拳擊手找回自我，《西紅》是另一個loser一夜暴富，《李茶》是一個小人物在一群富豪中間的鬧劇。
- 主角永遠是小人物，而這些小人物，也許有種種缺點，卻不失其可愛之處。而片中出現的富豪，明星，上流社會往往顯得虛偽而醜陋，多數情況下都是為了反襯主角而存在的。值得注意的是，在沈騰的作品中，夏洛即使成功了，也並沒有拋棄初戀秋雅，而是依舊和秋雅生活在一起，每天接觸最多的還是高中那幾個同學。這反映出夏洛儘管成了明星，骨子裡還是一個小人物，只想娶自己喜歡的女人，把自己痛恨的袁華踩在腳下，在老同學面前顯得很有面子。這說明沈騰的電影，至少在《李茶》之前，是真的很接地氣的，很能戳中普通人心裡最敏感最脆弱的地方，這也是為什麼他們團隊的作品，總是既叫好又叫座的原因。
- 喜劇作為影視劇重要元素之一，在娛樂大眾、宣洩壓力方面起著舉足輕重的作用。20世紀90年代，香港電影進入了以周星馳為代表的無厘頭喜劇電影時代，十幾年來，周星馳電影以其獨特的搞笑風格，為大眾帶來了無數的快感，同時也鑄就了一個香港商業電影的神話；2015年9月30日，沈騰、馬麗領銜主演，艾倫、常遠等聯袂主演的喜劇電影《夏洛特煩惱》上映，該片口碑的爆炸讓我們看到了一位起步於話劇，在演繹方面一步步穩紮穩打，最終在電影首秀便一鳴驚人的喜劇明星：沈騰。
- 2018年7月27日，由沈騰主演，閆非、彭大魔編劇並執導的喜劇電影《西虹市首富》上映，首日僅13小時便破億，其口碑的兩極分化，讓我們看到了受眾對喜劇元素評定的多義性。然而，不可否認，沈騰以其誇張的表演、賤賤的言語，已逐漸成長為一名廣受觀眾認可、當之無愧的喜劇明星。小編用《西虹市首富》為例，和大家來探討喜劇電影的風格特徵。
- 喜劇的基礎：反轉的刺激。任何一則幽默，都包含兩種邏輯：一是觀賞者根據常理推演的邏輯，二是幽默所規定的情節和人物的特定邏輯。反轉的刺激，首先是創作者通過預先的“鋪墊”和“渲染”把觀眾帶入自己的邏輯之中，然後通過“反轉”使結果與之前觀眾推理的結果不同甚至完全相反。“反轉”造成了兩種邏輯之間的不和諧因素，二者對立衝突越強，不和諧就越鮮明，這種反差越大造成的喜劇效果就越強烈。電影《西虹市首富》中的反轉刺激比比皆是。如老金根據二爺遺言，提供給王多魚兩個選擇，要麼一個月花光十億最終獲三百億要麼直接拿一千萬走人。正常人在利弊分析後都會選擇直接拿走一千萬，王多魚也一樣，說了句“我爺爺說做人要求穩”，便準備伸手去拿一千萬支票，結果半途轉向去花光十億的合同上簽字，來了句“我從不聽我爺爺的話”。雖說是劇情發展需要，這屬於意料中的意外。
- 但王多魚語言與行動頃刻間的反轉，依舊讓我們譁然。如城堡酒店的經理，一開始因對方外表的窮酸，彬彬有禮地拒絕入住到後來聽到王多魚一擲千金的豪語，立馬秒變北京話：大爺，裡邊請。片中最大的反轉莫過於最後足球比賽中皇家大翔隊教練的出場：大翔隊隊員在死守比分不過兩位數，被恆太隊攻擊得傷痕累累，一個個隊員負傷下場，眼看大翔隊快支撐不下去了，場上一片悽慘，哀情音樂奏響，觀眾沉浸於悲痛之中。這時大翔隊教練毅然起立，熱身準備出戰，這一幕讓大翔隊隊員以及幕前的觀眾幾乎熱淚盈眶，然而一進場卻因踩到礦泉水瓶摔倒受傷被扛下場，劇情的瞬間反轉讓我們欲掉未掉的淚花狼狽地掛於面頰，不知所措……正如大衛·波德維爾在《娛樂的藝術》中說：都說大眾娛樂看重單純的感覺，但坦白地說，錯綜複雜的情感也一樣行得通。大眾藝術的其中一個目的，就是淚中有笑，笑中有淚。
- 喜劇的創意：改寫指涉代碼。對指涉代碼進行改寫是喜劇搞笑的另一大來源。指涉代碼指在一個文化範圍內作者和讀者解釋日常生活經驗時不假思索使用的大量知識，作者將這些知識運用於敘事作品中，便成為指涉代碼。喜劇的搞笑基礎是觀眾與創作者擁有共同的指涉代碼。如電影《西虹市首富》中王多魚豪擲千金贊助普通人的夢想橋段：500萬贊助北極運冰山、陸地游泳器。這兩種夢想一經說出，我們便笑了，這完全是荒誕滑稽的“夢中之想”。然而，資本的大量注入，卻讓不可能成為可能，如此夢想居然大賺，在我們認為事情可笑之極的同時，卻也反思資本力量威力的無窮。
- 喜劇的框架：視聽語言的巧妙組合成功的類型。電影都有一整套完整的視聽語言規則，對於特殊效果有固定的渲染方式，喜劇電影也不例外。搞笑的表現是通過音畫組合把渲染的效果進行誇張式的使用。如《西虹市首富》中一段推出減肥險的橋段令人印象深刻。快剪輯的手法搭配活躍輕快的“廣場舞之歌”——卡路里，鏡頭裡閃現上至正統主播、嚴肅交警，下至酒店員工、環衛工人，無論何人、無論何地，都無時無刻不在減肥的壯觀景象，真正讓觀眾笑聲不止。
- 喜劇的內核：人性的凸顯。好的喜劇，內核應該是人性。周星馳電影的內核就是人性，例如在電影《回魂夜》中單純論電影本身，將恐怖、喜劇、愛情天馬行空地糅雜在一起。小編依稀記得那些人帶著紙帽子飛起來的場景，那種天馬行空，簡直讓人忘了什麼是真什麼是假，那種思想的自由，實在令人神往。而其中對於既定思維的挑戰和顛覆、對於人性和人心的解剖、對於恐怖的詮釋、對於想象力的釋放，更是犀利無比！電影《西虹市首富》中似乎也無時無刻不在表現人性的本質：平凡人一夜暴富後的嘴臉——看看王多魚、大翔球隊教練和隊員；西虹市十大傑出青年、演說家柳劍南在有錢後的頃刻變化——看看他對酒店園林招手問好的改變；全市民眾為“掉一克賺一元”的減肥險拼命鍛鍊的壯觀場面。
- 片中的女主小財務，簡直就是一個從頭到腳都在諷刺的角色。自命清高，不為權力金錢所動，對別人追求金錢大力抨擊，而輪到自己卻依舊被王多魚用砸錢的法子打動——王力宏私人演唱會，滿城煙花綻放，全城巨幕告白，花前月下，不如說是花錢月下。最後編劇也讓這個角色迴歸了：最後一幕在慈善機構的捐贈，她的算計，她的務實，還有那忽然冒出來的一句臺灣東北腔，都明明白白地告訴觀眾：這世上，並不存在仙女。當然，片中也展現出了人性的美好，王多魚，一個我們看來屌絲氣息十足的人，內心卻死守著自己的底線。無論是球場上守門員守護的球場底線，還是最後為救女主而放棄鉅額財富的人性底線。他，高高站在底線的上面。
- 很多時候，喜劇演員總會被忽略演技。大多數人認為，喜劇表演不需要演技。而真相恰恰相反，相比其他類型片，喜劇片更考驗演員的演技。因為演喜劇不僅需要基本功，更需要對喜劇有極高的領悟力。喜劇演員必須深知如何通過一言一行牽引觀眾的神經，所以在表演狀態裡，不光要演好角色，更要洞察觀眾心理，只有這樣才能將每句笑料精準傳遞給觀眾。沈騰作為一個喜劇演員，他演技出眾，才華超群。更難能可貴的是，他有思想，他在思考。每一部作品中，我們都能看到他的用心。毋庸置疑，沈騰的頭銜正在成為優秀喜劇的標籤。
- 未來中國的喜劇電影將在越來越多有思考有能力的電影人的努力下越來越好。
