2019年的6月初，中國迎來了通信史上極具變革意義的一件大事。6日，工信部將商用牌照頒發給中國電信、中國聯通和中國移動3家運營商，中國正式迎來了5G元年。
從基礎應用到商業應用兩方面來看，5G的的到來似乎勢不可擋。其實早在2019年10月，運營商巨頭公佈電通信設備進網許可證之時，我們不曾想，已經身處於5G的浪潮之中。
到底5G可以給普通人帶來哪些變化？或許現在依然沒有一個足夠的定論，正如我們身處3G對4G的猜想一般，行業的變革往往是突如其來的。
且說依靠技術發家的電影行業來說，5G的到來正在模糊電影本身的概念。
一、推翻電影概念
曾在4G來臨之時，國內網絡電影和網劇則趁勢崛起，諸多依靠視頻平臺而推出的影視劇，極大便利了移動用戶的觀影需求，尤其在2015年更呈現出爆發增長的趨勢。
其中，投資28萬的《道士出山》最終狂賺2400萬，近100倍的回報，讓淘夢網賺得盆滿缽滿。而《靈魂擺渡之黃泉》則藉助原有IP的積累，躍居當年網大好評榜之榜首。
可以推想，5G的到來進一步加速了電影往互聯網方向的邁進，早在去年開始，諸多大劇的“網臺同播”甚至“先網後臺”，似乎成為了大勢所趨，這同樣體現在諸多主流電視劇當中。
2019年5月，警匪犯罪大片《破冰行動》線上線下共同發力，大獲成功；而《大江大河》則聯合愛奇藝、優酷和東方衛視三方，最大限度對接觀眾的設備終端。
或許5G對於電影的變革，涉及到多方面。
1.電影畫質革命
早在4G普及之時，大約為1.5M/s-10M/s的下載速度讓我們歎為觀止。在5G環境下，一個5G系統的峰值速率上是4G的30倍，用戶體驗數據則呈10倍增長，無線接口延時1小時，而流量密度則足足提升100倍。
在5G環境下，不僅電影播放和下載速度，呈現幾何倍數的增長。而且清晰度和流暢度，更給用戶前所未有的極致體驗。
我們或許至今仍在感嘆，《比利林恩的中場戰事》中120幀的絕妙畫質；120幀電影院可謂一票難求。然而在5G的極速互聯網條件下，8K分辨率甚至成為電影拍攝的標配。
話句話說，5G網絡下，我們可以隨時聯網，體驗8K所賦予的極致感官衝擊力，如3D和120幀的恰當結合。
音效、場景縱深結合超清畫面後，層次和體力感凸顯，而如李安近幾年的電影大片，隨著技術革命的推進，如家常便飯一般，進入平常人的日常娛樂和生活中。
2.播放終端革命
或許，我們還在為手機觀看電影津津樂道之時，高曉松在《曉說》中說，5G的來臨，用戶將從手機和電影院的束縛中解放出來；而互聯網也因5G，填滿我們剩餘的空間和時間。
因相比4G，5G時延大幅度縮短，數據的交互同樣變得加簡單快捷；全屋互聯網的形成，用戶喜好的直接匹配；必然產生新的電影播放終端介質。
介時，電子設備之間徹底實現互通。而觀眾不再侷限於設備之後，甚至在公共場合，隨時隨地做到看電影、存電影和下電影，且根據自己的喜好定製想看的影視劇。
3.打破電影概念侷限
根據傳統定義，24幀、35mm膠片製作出，且於電影院上映的，才可稱之為電影。然而數字電影技術、3D技術的接連爆發，電影的定義一度被顛覆和擴展。
包括近一年時間Volg的崛起、短小視頻的爆發，在消解用戶剩餘時間的同時，更改變了電影原有的模樣。volg可作出大片的水準、小視頻可依靠特效，讓內容流動起來。
同樣電影的“短視頻化”和“抖音化”，在今年已現端倪。在疫情肆虐之下，1月24日徐崢導演的《囧媽》選擇於網絡平臺首播，顛覆了傳統的線下觀影模式，讓觀眾足不出戶看大片。
此外與5G一同到來的，便是VR技術的擴張，這用在電影當中，便為用戶對虛擬世界的深度體驗感；5G時代，我們不再只是電影的欣賞者，重度參與互動，或成為電影未來的終極方向。
20-30分鐘的短時電影將受到推崇之餘，虛擬化的世界和融媒工業化生產，更打通了電影和遊戲的邊界。未來，遊戲和電影IP轉換的通道將無比便捷。
此時，每個人都可以成為電影的主角，進入電影世界探險，尋求故事真相。或許斯皮爾伯格的《頭號玩家》，在5G時代已經不再是夢。
二、顛覆電影製作和發行
或許5G場景對於傳統電影行業的衝擊是前所未見的。如果說疫情讓電影走出線下，那麼5G則真正讓電影，融入民眾的日常生活。
1.自導自演
前幾年視頻的剪輯和拍攝，依然存在一定門檻，各項軟件的調配和使用，非專業人士不能完成；而5G的到來則進一步消解電影製作的門檻。
得益於5G互聯網技術的全面成熟，在人們配置自己喜好的電影時，甚至可以通過DIY的方式，直接索取自己所喜愛的內容，並進行連續配置。
當然在5G環境下，剪輯和拍攝的交融，進一步分解了電影的含義。包括多部電影的混剪、一部電影片段的融合，聲道的變幻，都可以通過5G網絡迅速實現。
此外，5G造成的終端設備交融，進一步解放了剪輯之於軟件的束縛。
其實在當下，電影依然稱得上重資產行業，國內許多劇組為拍攝一部電影，動輒上億人民幣的投資，部分古裝大戲，更花費成百上千人幾個月的人力物力。高昂的拍攝成本以及大手筆的投資，讓普通人望而卻步。
5G時代的到來，一個人一部電影幾乎成為了可能。這在消解了各個工作繁雜的工作同時，對於劇組的瓦解，同樣具備實質性的意義。當你在家可以做完一部影片之後，集中辦公便已成為歷史。
5G+VR/AR的技術革命，從前期的策劃和創意，到中期的燈光、攝像和鏡頭調配，再到後期的剪輯、渲染和整體效果，皆有5G來完成。甚至雲端創意融合，更可達到遠程處理、多點共制的效果。
包括在演員的選擇上，VR的深入發展，電影中的“換頭”和“換臉”已然成為家常便飯，而演員進一步虛擬化之後，當下難以管控的天價片酬，也將消弭於無形。
或許在很多人來看，如此簡單有效的方式，大幅度弱化了電影製作本應具備的儀式感。
但話又說回來，電影是一個造夢的機器。如果每個人都能通過自己的想法，建造一個專屬的夢境，這樣電影才能真正發揮造夢的極致效應吧。
2.解放電影發行
與電影製作簡易化相對應的，便是電影發行的智能化。精準到個人進行宣發投放，才是5G網絡所能達到的極致。
因為在5G時代，智能化的發展大幅度推動了個性化推薦的完善；而比起當下廣告牌、地鐵等傳統方式的投放，5G的“高速度”和“廣互聯”特質，讓宣發變得高效且多元。
比起當下發行的廣撒網，5G時代宣發更可根據地域、年齡、性別、學歷、民族以及收入等特質，進一步制定發行方策和策略，分線發行和分分眾發行在5G時代將成為常態化。
發行的精準化，必然會導致影片對受眾的最大汲取。當內容輸出分發細化到個體之後，小眾電影已然不再小眾；
在商業大片通過廣泛宣傳收益之餘，院線票房慘淡的冷門佳片，即便不在院線上映，則在5G時代依然可以得到二次滿足。
三、影院升級勢在必行
新型冠狀病毒對於影院的影響無比是巨大的；而大批電影院的歇業，或許也在預示著，一場關於電影院的改革勢在必行。
隨著國內電影商業化的快速前進，票房快速增長；三四線城市和縣域市場的電影院，也迎來了大爆發。可是產能過剩、排片不科學等缺陷，也逐漸在傳統電影院的顯露。
如果說疫情過後影院還可以重新開張的話，那麼技術進步所帶來的衝擊，更讓傳統影院必將在轉型中獲得新生。
而隨著5G技術的到來，電影院和互聯網必然將打通最後一阻障礙；5G的雲端存儲模式，已然代替了物理化影片存儲介質。
電影院可以通過5G獲取海量電影版權之餘，對於觀眾喜好的智能化推薦也將勢在必行，每個人在電影院看自己喜歡的電影，大製作更不再成為唯一標準。
比起電影院的院線承載功能，在未來，電影院必將成為一個觀眾集體觀影的公共場地，沉浸式感官體驗成為了觀眾去影院的最主要追求。
當電影院不再是觀影唯一目的地之後；電影院的娛樂性和體驗性，也將逐步代替其功能性。與之同步的，便是VR智能綜合體驗館的建立和興盛。
5G的發展，也將帶來電影院設備的智能化革新。當然這對於電影院來說，必然是一筆不小的投入；VR眼鏡的廣泛配備、全息電影設備的更新換代、8K銀幕的大範圍使用，皆在考驗電影院的承受能力。
或許影院的投入，更有轉嫁到用戶身上；然而技術的進步，成本也勢必會隨之降低。
四、未來展望
5G給影視行業所帶來的優勢顯而易見，然而與之相對的，便是版權歸屬的混亂、個人私密空間的侵擾以及傳統行業的覆滅。
畢竟一個行業的興起必然會帶來一個行業的滅亡。希望5G帶給人便利同時，可以給更多人生存發展和就業的機會，只有這樣，才算是真正的造福大眾、造福人民。
參考資料：《5G時代，電影行業猜想無限》-劉妮麗
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