篆书在书法五体中，是成文最早的书体。从李斯到李阳冰，再到邓石如，篆书史上有几位里程碑式的人物，他们也留下了不少传世的作品，如《峄山碑》、《三坟记》、《千字文》等等，都被后世的篆书爱好者，视为瑰宝，认真研习。喜好篆书的朋友，大多看重其象形的趣味，优雅古朴的线条质感。
秦篆峄山碑
同时变化不多的用笔特征，也给篆书贴上了“易学易练”的标签。笔者身边就有不少的书友，一起学习邓石如小篆《千字文》很长时间，也都取得了不小的进步。随着临习的深入，大家越来越发现一个问题，篆书入门简单，但要想写得更上一层楼，写出“精气神”，就没那么轻松了，究竟是哪些方面有欠缺呢？
唐代孙过庭在《书谱》中的名句，“篆尚婉而通”最为大家所熟知，言简意赅地把篆书中锋用笔的特点，所体现出的线条形态进行进行了说明。不过看得明白未必写得出来，因为“婉”和“通”表达得太过凝练，作为尚处在学习阶段的朋友来说，想要写出这样的感觉，无论是从练习量还是从对书法的理解上，都有不小的欠缺。
此外邓石如的《千字文》是清篆，清篆对比秦篆，在用笔和结体的风格上，有了更多的变化。所以要想解决练习中的问题，我们还要了解一下，清篆的特点，先在理论上寻求依据，再来实践，否则和下面这位书友一样，用清篆的风格写《峄山碑》，就有点不伦不类了。
清代王澍在他的著作《论书剩语》中，提出了“篆法三要”的概念，他认为“余常说篆法有三要：一曰圆，二曰瘦，三曰参差”。对比“婉而通”，从两个字到四个字，对清篆的用笔和结体的要点，给出了进一步的阐述和演绎。我们先结合邓石如小篆《千字文》中的例字，以及书友的一些习作，来浅析一下，怎么理解这“三要”。
圆
篆书以清圆劲技为高。这里的“圆”不是指要把篆书的线条写得圆滚滚，就是好的，而是“圆”中带“劲”，才能写出线条的力度与节奏。具体说来，就是笔要压实，把涩行的感觉写出来；提按有致，不能每个笔画都毫无变化，尤其是在圆转处，写出线条的“骨”。
原帖中的”千“字
我们拿两个书友所写的“千”字，和原帖的字对比一下。注意用红圈标注的笔画转折处，原帖写到这里，通过提按和调锋，写出明显的“骨点”，而书友在临习的时候，这部分的处理，就只见“圆”，未见“劲”，三个“千”字，在同一处暴露出相同的问题。
书友临写的作业
瘦
那么“瘦”呢？显然说的不是把线条写细。这里的“瘦”是清瘦，刘熙载所言“篆之所尚，莫过于筋”，清瘦就是要写出线条的筋力。怎样写出筋力？就是写出轻重的变化，要在用笔的起行收三个环节上，体现出提按的变化。而不是从头到尾一成不变，写成一根棍；或者是轻重变化有误，体现不出线条的弹性。
我们以《千字文》中“背邙面洛浮渭据泾”这句话里几个带有同样“水”旁部首的字举例说明一下。“水”的主笔，也就是中间连续弯曲的弧画，下图是书友习作与原帖“泾”这个字的对比。
可看出，这位书友在起笔的时候没有发力，头部处理过于随意；在行笔中开始发力，然后就没有变化一路写到收笔。而原帖中这个笔画，头部明显看出起笔发力的特征，进入到行笔稍微提起笔锋，行笔到中段再稍用力按下，整个笔画通过调整提按的力度，把线条写出“重轻重”的变化，使得线条弹性十足。
从整张习作也可以看出，每个“水”旁的书写，这位书友处理的方式几乎都一样，在对比原帖中这几个带水旁的字，不足之处便一目了然了。
参差
是指结体中的点画挪让。篆书的结体和我们平时熟悉的楷书，笔画之间的挪让更为明显。在“策功茂实勒碑刻铭”这句话中，有两个右边带“力”的字，篆书和楷书的结体安排有着明显的差别。
欧体九成宫的”勒“字
颜体多宝塔的”功“字
楷书的“勒”和“功”是明显的左右结构的字，篆书的“勒”，右边的“力”明显向左下穿插到“革”的右下角；而“功”的结体更具特色，左边的“工”缩小，位置上移，右边的“力”，占据了整个字形的重心，整体呈现出夸张的左收又放的形态，极富动态。
但是挪让中，必须要把握好比例的安排。我们常说“错落有致”方显美感，如果控制不好错落的“度”，那“有致”就会变成“怪态”，就会呈现出不和谐的形态。下面这幅书友的习作，通过辅助线，可以明显看出“勒”与“功”字右边的“力”，和左半边字形的比例位置，都出现了问题：上半部分与左边靠得过紧，空间不足；下半部分没有收住，导致整个字的重心不稳。尤其是“功”字，和原帖比较，以左边“工”下面的横画为分界线，上半部分挤在一起，显得非常局促，下半部分写得拖沓，占比过大，组合在一起，看起来就很怪异了。
仅仅从字面上理解“参差瘦圆”这四个字，在临习中很容易钻牛角尖。上面一些书友的习作中暴露的问题，其实是普遍现象。所以《论书剩语》中，王澍在提出“三要”后，还补充解释了一句：“圆乃劲，瘦乃腴，参差乃整齐。三者失其一，奴书耳。”
表面上看，这个解释有些自相矛盾，其实这恰恰体现了无论点画线条，还是字形结构，都存在着相辅相成的关系。很多书友从开始临习《千字文》之后，都经历了初期进步迅速，写到一定程度后，开始出现习气，然后长时间水平停滞不前的情况。其实临摹的过程不够精，“手熟”之后，没有从理论和实践上，保持学习的热情和专注，开始进入惯性。这点是要不得的，本文也希望通过“篆法三要”这话题，结合临摹习作与原帖对比的分析，给书友们提个醒。“行百里者半九十”，我们在学习的过程中，要不断调整心态，保持专注，才能够善于发现解决问题，保持不断进步的态势。
閱讀更多 習之堂 的文章
