少年不拍照
看你的摄影偏好，是人像，是风景，是人文，是花草，是微距摄影；
如果只是打发时间，那么有什么好的拍什么，如果想作为专长或者希望获得长足进步，那么可以立足于其中1，2个兴趣点专门研究拍摄。
多交流：
多找一些摄影功底不错的朋友也好，老师也好，多交流，这样在交流中找到，发现自己的不足和优点，这种进步程度比较明显。
最后，摄影是一个长期的过程，是对一个人综合素质的反应，希望你能成功；
另外，摄影同时也是记录的方式，许多年以后回顾起来，历历在目。最主要的还是提高自己的审美能力，提高自己的艺术修养和文化素质，充实了自己才会让头脑里有更多的想法，才能拍出好的东西来。当然同时需要靠多多的练习来磨练自己的基本功，对相机的熟练掌握能够让你更好的发挥工具的性能来表现你自己的想法，相机只是工具而已。建议多在比较好的摄影论坛里找找前辈们留下的教程和优秀的作品，观察临摹，找到自己的差距，还有多看些优秀的绘画艺术品来提高自己的艺术修养也不错的。能直接提高对色彩和构图的运用能力的。
对于初学者来说，建议先学好相机的控制，起码要明白宽容度，白平衡等基础知识并掌握光圈、快门、感光度三者的关联关系；然后再学习布光知识，掌握不同光的不同光质和适用场景；最后就是通过大量的练习和模仿熟练掌握以上知识，并逐步再工作过程中形成自己的摄影风格。
练习摄影不是盲目的实践，你需要了解到很多的艺术家，要去多看他们的好的作品，可以给予你影响，有些时候你觉得你拍的很牛逼的东西，可能都已经别人拍烂掉了，要有不一样的创意和思想也许能让摄影这件事本身变得更有意义。这就提及到摄影史的重要性了，去阅读好的摄影读物，去了解记入史册的摄影师，去看他们的作品，也许会对你有非常的启发，你会发现很多你的不错的想法其实很多人都在用，如何让自己变的跟别人不同，如何提高自己的作品思想维度，这是一个漫长的过程。
摄影他也许需要一些天赋，但后天的努力更加重要，摄影不光是大头照和漂亮的小姐姐，他有非常多的东西可以表达，他非常多样而且美好，不是只局限在你所认为的摄影里，摄影远远不止这些。
一、玩快门
摄影的原理，概括来说是通过协调光圈和快门进行曝光，不想在光圈上做文章的话，最直接可以想到的应该就是快门了。
二、换种对焦模式
除了光圈以及快门以外，对焦系统，闪灯模式等等，还有其他许多东西可以作为一张照片的主导，如今我们手里的单反真的十分强大，或许每一项功能都多少能帮助你拍出一些不一样的东西来，比方说对焦模式。
三、思考，思考很重要，大量的练习是建立在每一次都是想过之后才按下快门的基础上，尽可能珍惜每一次按快门的机会，当胶片机的用。数码带来的问题是廉价的快门和廉价的照片。遇到好的电影，电视剧，照片，甚至绘画，都可以借鉴，当你看到他们后他们带给你的感官都是有理由的，分析一下。
四、了解各种拍照方式，前帘后帘二次曝光快慢快门光圈调节都不是简单的曝光量的问题。
第五，在上述基础上，学会用照片讲故事，或者是记录生活。赋予照片深层次意义。
多看看新闻类图片。
镜头记录世界
一名知深的摄影爱好者。如何练好自已的基本功。我谈一谈自己的经历和感受。
作为一名摄影爱好者，要练好摄影基本功。在条件允许的情况下，多到祖国的名山大川，江河湖泊，风景名胜地去，边走，边看，边用手机记录一些所需景物，在看的过程中，注意发现一些动态的，静态的美景，对滿意的景物，应从不同角度，位置，视角进行拍摄，多拍一些，同一景物有时可能拍几十张，最后从中选取一张最好的，一张最差的保留下来，进行对比，最好的一张好在什么地方比如，(光线，背景，视觉，色调，对比度，主，辅景物的比例)取舍适当。最差的一张是什么原因造成差的，两张一对比就会发现问题和缺点，及时总结经验，长期坚持多拍，这是关键，没有其它捷径可走。多对比，多与同行交流，对摄影技术必有提高。也是锻练自己拍摄基本功的一种方法，
另外，在空余时间多看一看大师们拍的高，大，上的摄影作品，从中找出他们拍摄所取的地点，位置。角度(高远，平远，深远)的构图，主，辅景的取舍，物体的比例等。也可以用对比的方式找出差距(在同等相似的摄影器材条件下)，看看大师们是怎么构图，取景，再看一看同行们的照片，好的方法在今后的拍摄过程中加以应用，有助于提高自已的摄影水平。
在理论方面，可找一些关于摄影知识的书藉看一看，一点一点的积累理论知识。不断去拍摄，去实践，俗话说:天道酬勤，总之，只要不断学习，勤于钻研，就一定会拍摄出好的作品，下面几张照片就是自己拍摄的，请大家点评，谢谢！
何平416938549911
我个人也有过迷惑，当初买单反的初心是记录即将出世的孩子，真正开始拍摄了又觉得相机拍出来的跟手机拍出来的貌似差别不大，但是论便携又远差于手机，这是为什么呢？一定是自己拍的方法不对，就买了一本《尼康D7100从入门到精通》，原来建议用raw格式，就按书中的方法设置了，拍下来放电脑一看不对呀，怎么灰蒙蒙的还不如以前呢，看着书里的插图就又有了疑问：别人拍的怎么就那么通透色彩就那么绚丽呢？百思不得其解，都差点要放弃单反回归手机拍照了。一个偶然的机会看了一个叫李涛的老师讲摄影后期才恍然大悟，原来数码摄影的流程应该是这个样子，一步步学习到现在还算有点后期基础了，拍照也有思路了，有些情况下先把后期的步骤想好以此来指导前期拍摄，出片率也高了。至于对焦快门光圈感光度宽容度相机设置啥的这些是基本功，构图的话多拍多看别人的作品总会有提高的，祝您拍出好的作品。
自由烽火
想要在摄影之路走得更远，掌握这三个基本功很重要
了解器材
想要成为较专业的摄影师，对自己手上的摄影器材需要了如指掌。这种了解不仅有助于操作的熟练性，更有利于针对不同场景选择合适的镜头与拍摄方法进行创作。比如，通常的认知里广角适合拍风光，中长焦适合拍人像。但其实一些情况中广角拍摄人像也是不错的选择，比如婚纱摄影。所以认识器材，了解器材，熟知各个焦段镜头的优劣势是每个摄影爱好者拍摄好作品的前提哦！
对光的把握
主要指在拍片过程中，是否可以调整好曝光，表现出画面中光的轨迹。自然光和人工光源都可以作为拍摄对象。运用测光模式，同时利用好光圈和快门，力求整体氛围的和谐。
勤于实践
动态练习
对于摄影师来说，拍摄动态主体也是不可或缺的练习之一。比如运动的人、行驶中的车、流动的水等，使用各种慢门速度来尝试练习，同时也可以搭配三脚架一起练习。
黑白摄影的尝试
通过尝试黑白色调照片的拍摄，能更好地了解区域曝光，对一些摄影方面的基础理论有更深层次的理解。
真正的摄影是需要练习的
绝非按一次快门这么简单
希望大家
拍出更好的作品哦！
黑鹰1937
一名资深的爱好者，如何练好自己的基本功？
1.拍摄前先想好自己要拍那种类型的作品，然后再多加练习，不然自己都不知道要拍什么会不知所措，到时候拍的一气呵成拍的就没有对的构图和意境。所以要找对自己要拍的类型很重要。
2.多拍，有了自己喜欢的一个类型以后，就可以在这方面多拍了，有句话叫千锤百炼终有成，在你多拍的过程中熟练掌握方法和技巧还能提升自己对作品的独到见解有自己的风格，这才是最重要的。
3.多于别人交流，将自己的作品与别人相互交流不仅仅是分享也更能提升自己的拍摄水平和技术。可以通过群聊等等与别人交流，独乐乐不如众乐乐这种方式不仅自己有提升别人也会自然而然愿意与你交朋友在你有问题时帮助你，想想何乐为不也。
以上均为个人见解，如有不对，欢迎指出谢谢！
匆匆看世界
技术是很重要的，但是比技术更重要的是头脑，审美、悟性、思维、变通、更新、学习等等，只有比较全面系统的知识，作品才更完美更立体。
望莲699
一名资深摄影爱好者如何练好自己的基本功，一、要注重自己综合素质的提高，对各个方面的知识都要加强学习，讲政治德才兼备，有敏锐的洞察力，对文学、历史、地理、艺术、自然科学方面需要全方位的知识学习了解。
二、努力学习摄影艺术技术知识，提高自己的技艺和审美水平，对摄影类的专业知识要加强学习，例如：摄影美学、摄影构图、摄影用光、摄像色彩、和各种摄影器的性能原理及使用方法，并理论结合实际，不断加深自己的知识积累，指导实际创作。
三、经常阅读别人的优秀图片作品，参观影展，参加摄影培训学习，勤思考优秀作品的成功奥秘，虚心向专业老师请教指导，对比自己作品存在的差距和优缺点学会总结借鉴，通过长期的观察学习，这样在自己脑海中，就会逐步提高摄影艺术审美能力和创作水平。
四、勇于实践把理论知识应用到实际创作中指导现实创作，经常参加集采风创作活动，提高摄影艺术兴趣，参加影友的讨论评价取长补短，从中学到其他人的优秀创作经验，常阅读有关摄影艺术创作指导书籍，并从中汲取营养和创作方法，并在拍摄活动中学会及时运用，多练习摄影器材的性能及操作要领，做到熟能生巧，在拍摄中就能得心应手，拍出自己理想的作品
效果，不要怕跑路怕辛苦，勤学苦练，要学会多观察生活中的人和事以及自然风貌，从细微之处发现美，发现有新闻价值的东西，培养出一双摄影人的锐意眼力，长期的实际锻炼就会有扎实的基本功底，最终创作出精美的佳作 。
五、经常投稿参加影赛影赛，不要怕失败失败是成功之母，要持之以恒坚持创作投稿，不断总结经验教训，提高自己作品的竞争力，同时培养自己的自信心和荣誉感，经常参加这些活动，也可以得到许多学习的机会，使自己的基本功得到不断的加强，最终获得成功。
生活栏目
铸魂教育
多走，多看，多拍
旅拍小马哥
作为一名资深摄影爱好者，首先要练就一双善于发现的眼睛，多观摩资深摄影家的作品，多看一些摄影方面的杂志和图书，然后学习多拍，再进行比较，时间长了就能形成自己的主题选择。
