謝小樓
公元984年，一個嬰兒出生在福建崇安，這個"奉儒守官"的家庭為其取名"三變"，出自《論語》的"君子有三變：望之儼然，即之也溫，聽其言也厲"，希望他走一條官途。
然而，他卻自稱"白衣卿相""奉旨填詞"，成為了北宋第一個致力於詞創作的作家。他就是柳永，柳七郎。
柳永在科考失利後，寫下了《鶴沖天》，因其中有"忍把浮名，換了淺吟低唱"忤逆了仁宗。柳永遂"失意無俚，流連坊曲"，為歌伎樂工填詞寫曲。《雨霖鈴》此詞正是寫柳永自汴京南下後與一位戀人惜別的情景。它以悽怨的景物描寫、高超的藝術手法和動人的真情實感，打動了千古以來的讀者。
一、《雨霖鈴》之景——哀婉悽清空惆悵
《雨霖鈴》一詞以工筆描繪了詞人離別之際的景色。詞的起首三句，直寫蕭索淒冷的秋景，詞人獨具匠心地從"寒蟬"寫起，寒蟬的鳴叫，悽切哀婉。"寒蟬、驟雨、長亭"以及"煙波暮靄，岸柳殘月" 交融在一起，使人感到沉重壓抑。
下片詞人與心上人分手後，乘一葉孤舟，形單影隻。縱有良辰美景，也只覺得景如虛設；縱有千種風情，也只是空惹惆悵，無處訴說。"柳""留"諧音，折柳送行早成習俗。《詩經·小雅·采薇》就有"昔我往矣，楊柳依依"。詞人"楊柳岸"一句，更是虛景實寫，顯出苦悶。
柳永細細描摹清秋景色，將情感如水般融入哀景之中，敲擊著讀者的心靈。
二、《雨霖鈴》之情——最是人間耽別離
離愁別恨是我國古典詩詞中的傳統主題之一。《雨霖鈴》描繪了一幅黃昏惜別圖，唱出了離別時的千種纏綿，萬種哀怨，成為宋代吟詠離愁的代表作。
詞上片之哀景寫離別之宴上，蘭舟聲聲催得緊，離愁沉沉壓心底。離別前的一切景象似乎都醞釀著一場悲慟。而真到人物離別時作者僅僅用"執手相看淚眼，竟無語凝噎"十一個字來寫別離時人物的情態，更顯得"此時無聲勝有聲"。
而在離別之後，詞人借酒消愁，酒醒後孤寂和淒涼更是蜂擁而來。依依楊柳枉自多情，昨晚沒有留住分別的腳步，此時卻更人想起送別時的離怨。可謂"黯然銷魂者，唯別而已"。
三、《雨霖鈴》之法——奇章秀句精巧思
柳七郎此詞與其他離別詞相比，除了勝在感情，更勝在技法。劉熙載《藝概》中談到："詞有點，有染"。詞開篇寥寥幾筆，無一"情"字，卻字字含情，句句含情，用極凝練的筆墨，渲染出一種冷落悽清的場景。上闋句句都在言情，卻無一語直接言情，只是在染。
而下半闕"多情自古傷別離，更那堪冷落清秋節"筆鋒一轉，直接點出離別冷落。點染之間無他語相隔。正如《六十一家詞選》中說的那樣:"狀難狀之景，達難達之情，而出之以自然，自是北宋巨手。"
此詞極盡慢詞渲染之能事，淋漓盡致地描摹了一對情侶的離別情態。柳詞因有這種精堪的描寫藝術，故使得他的詞能夠雅俗共賞。
柳永的專力填詞為宋詞的發展開創出了新的局面，在宋代所用八百八十多個詞調中，有一百多調是柳永首創或首次使用。詞至柳永，體制始備。無怪乎當時柳永深受大眾的喜愛，達到了"凡有井水處，即能歌柳詞"的程度。而《雨霖鈴》一詞正是柳永"變舊聲為新聲"代表作。
參考文獻：
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[2]劉永亢.黯然銷魂，離情正苦——賞析柳永《雨霖鈴》 [J].現代語文(教學研究版),2008(09):119.
[3]陳華.從《雨霖鈴》看柳永對宋詞發展的貢獻[J].甘肅廣播電視大學學報,2003(02):20-22.
一往文學
怎樣欣賞柳永的經典名篇《雨霖玲》？
柳永是北宋詞人，《雨霖玲》是其經典名詞。全詞如下：
“寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。
都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。
執手相看淚眼，竟無語凝噎。
念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。
多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節。
今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。
此去經年，應是良辰好景虛設。
便縱有千種風情，更與何人說？”
此詞通篇寫離人之悽楚之情。上闕重點寫離別時的悽楚情緒，下闕重點寫離別後的悽楚情緒。我們細緻瞭解一下：
上闕開始，“寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。”在即將分別之時，秋天的蟬兒悽切地鳴叫著，偏偏此時又處在黃昏之時的長亭之內，急驟的秋雨停了下來。寒蟬、秋雨、晚亭，樣樣都是悽愴的代表物。這是用環境描寫以襯托離別之苦。
“都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。”情人在都門之外的長亭中，為作者設酒踐行，但是，作者因為離別之苦根本沒有飲酒的情緒。正在這依依不捨之際，不懂事的船家卻催促著叫趕快上船。或者說，船家也是無奈，因為此時正是黃昏，如不快走，江上晚間好不甚安全。
“執手相看淚眼，竟無語凝噎。”情人離別，定有千言萬語。但此時卻一句話也說不出口，只剩下你看著我我看著你，甚至於咽喉也被凝固住了。
“念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。”這一去，煙波千里、暮靄沉沉，不僅是楚天遙遠，更為嚴重的是，不知道要多少年才能相見。
上闕的一番描寫和抒情語，已經把離別時的淒涼情緒寫得唯妙唯肖。那麼，我們再看看作者怎樣來寫離別之後的情景。
“多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節。”“多情自古傷離別，”這是一般的普通性的情況，沒有特殊性。而今日之離別則比較特殊：一是清秋冷落，二是傍晚蕭疏。這樣的話，自然的情景為人心的情緒加強了程度，離別之傷痛更為深摯。
“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。”不管怎樣的不忍分離，但人生就是如此，不得不分。這時居然想到：等到今天晚上酒醒之後，情人已經不在身邊，只能一個人孤孤單單地在楊柳岸邊，聽那早晨寒冷的風，看那早上殘留的月亮了。
“此去經年，應是良辰好景虛設。”作者這一去，最少也得要一年。離開了情人，再有什麼良辰好景，也是多餘的。情人不在，誰還有心思去欣賞它呢？良辰美景，不過虛設而已，對於作者來說，他認為沒有什麼意義了。
“便縱有千種風情，更與何人說？”賞景是一回事，吟詩作畫，對韻行文，抒發情感。有再多的想法，想說岀來，但有誰來聆聽呢？
綜上所述，《雨霖玲》詞全詞就是一個基調：孤獨悽楚而已！
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餘恨無窮，餘味無盡。
柳永《雨霖鈴》
寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。
多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說！
長亭：古時驛站十里一長亭，五里一短亭，行人休息或送別之處。
都門帳飲：京城郊外，設置帳幕宴飲送行。
經年：年復一年。
柳永最有名的詞，情深雋永。好在哪裡呢？
一家之言而已。
1 虛寫，不只是愛情離別，相思動人，更有無所無為，江湖流浪的傷。
詞中有兩處虛寫，歷來被稱道。
“念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。”
明代評家李攀龍評價，此句善傳神！
設想的是行程，千里之遠，風雨飄搖，煙波浩渺，暗淡蒼茫。
實際感嘆的是前程渺茫，仕途坎坷，人生之路風雨如晦，飽嘗艱辛的苦痛。
“今宵酒醒何處？楊柳岸曉風殘月。”
清代評家賀裳評論：“楊柳岸，曉風殘月自是古今俊句。”
設想別後酒醒時，已不知何處了，抬眼望去，也只有那拂曉時穿過岸邊依依楊柳的襲人寒風和一彎殘月相伴。
柳永與歌女的愛情，世人是鄙視不屑的，柳永卻將這樣的愛情寫得高貴而情深，只因同病相憐，彌足珍貴，只因骨子裡的倔強，對社會不公平的反抗。
“忍把浮名換了，淺斟低唱”，柳永真的舍了浮名虛利，與歌女廝混，活出了真性情，然而仕途失意，前程渺茫，夢想斷絕，永遠是柳永難言的傷。
悽美的愛情帶著人世遭遇的滄桑感，觸動了人們柔軟的心絃。
2 意境，柳永是渲染高手，三言兩語，唯美之意境橫生。
秋風陣陣，蟬鳴悽切，瀟瀟暮雨，十里長亭，
詞人有意捕捉冷落的秋景，哀怨的蟬聲，淅瀝連綿的秋雨來醞釀一種足以打動人心的，充滿離情別緒的環境氣氛。
離別在即，飲酒贈別，千言萬語，不知從何說。奈何舟子催促，心情愈無緒，愈不捨離去。
仿若身臨其間，聽得見悄悄耳語，輕輕淚垂，將愛情的動人之處寫得惟妙惟肖。
楊柳岸，曉風依依，殘月冷暉，是別後一個人的江湖漂泊，酒醒之後，是無盡的孤寂，落魄，哀傷，無奈。
細膩入微的筆觸，柔情似水的深意，淒涼唯美的畫面，融情於物，點染為境，率真，自然，真切，生動。
永遠定格在宋詞動人的詩篇中。
一綠浮芳
詞作
雨霖鈴
柳永
寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。
多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節。今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？
背景
這首詞創作的具體背景不可考，但可以根據柳永的身世材料，以及詞作中的一些語句來推測。這是文學鑑賞裡的知人論世之法。
柳永，字耆卿。起這麼個名字，大概是期望著自己能長命百歲吧！雖然到最後命還是沒保住，“一抔黃土掩”了“風流”，但他的藝術生命真如他的名字一般，流傳千古，永不停歇了！千百年後，我們依然能通過妙句佳作，與他思通千古，如話當面，勾起我們內心深沉的情感，啟迪我們的才情藝術！
他年少時像中國的大多讀書人一樣，想通過讀書，參加科舉，得功名。但天不遂人願，他竟屢試不第。於是他便常常流連於歌樓舞館，為歌伎樂工填詞，使得“凡有井水飲處皆能歌柳詞”。以此他便與這些歌伎樂工結下深厚感情。據傳柳永死時，是歌伎湊錢將其安葬。每年清明節相約為他掃墓，形成有名的“吊柳七”或“吊柳會”風俗。
詞中有句“都門帳飲無緒”，其中“都門”大概就是指都城汴京的城門。我們結合他的經歷，就大膽推測這首詞寫於他落第離開汴京之時，敘與戀人的離別之情。
賞析
中國人是擅長抒情的。我們最早的詩歌總集《詩經》中，大多數篇章是抒情性的。我們最長的抒情詩《離騷》比最長的敘事詩《孔雀東南飛》要早。我們的詩人寫的大多數詩歌是用來抒情的。柳永《雨霖鈴》也是一首抒情的詩。
直抒胸臆
抒情詩主要看它怎麼抒情。抒情方式無外乎兩種：直接抒情和間接抒情。而中國人多以間接抒情為主，這是有我們的審美觀念決定的。我們總以淺露直白為醜，以含蓄委婉為美。但這並不是說，我們不用直接抒情，只是直抒胸臆這種方式用的少而已。如果能抓住作者偶爾露出來的那麼一兩句直抒胸臆的話，就能抓住一首詩的關鍵。
“多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節”就是一句直抒胸臆的話，直接點明瞭這首詞的中心：傷離別。如果這“傷離別”僅僅是柳永一個人的感受，這首詞可能還成不了千古名篇。柳永的才華就在這一句裡展現了出來，他的不一般也在這裡體現了出來。“傷離別”前多了“自古”二字，便讓這離別時的傷感之情，不再是柳永一個人的感受，而是自古而來所有經歷過離別的人的感受。詞的意境由此變得開闊，囊括古今，引起所有多情人的共鳴。我想這也是這首詞能流傳千古的原因了。
這一句不僅寫出了所有多情人離別時的共同感受，還寫出了柳永個人的獨特感受。柳永說了，我們多情人在離別時是傷感的，但我比你們更傷感，因為我是在“冷落”的“清秋”時節別離了我的愛人。“更那堪，冷落清秋節”，用一種反問的語氣，強烈地告訴我們，離別已經夠讓人傷神的了，再加上這悽清冷落的清秋時節，讓人怎麼受得了？
這一句是本詞的點睛之筆，是它的中心所在。抓住了這一句，這首詞的賞析也就完成了一半，其他的句子都是圍繞這一句展開的。
委婉抒情
這首詞其他地方都用了曲筆，通過自然景物和人物神態動作來抒情，以達委婉含蓄之美。
先是別前餞行。“寒蟬悽切”既委婉地點明瞭時令，又通過悽切的蟬鳴渲染悽清的氛圍，以應後文出現的“冷落清秋節”。“對長亭晚”既點明時間為傍晚時分，渲染黯然惆悵的氣氛，又點明地點，還暗含離別之題。“長亭”是古人常用來送別的地方，在此暗示離別。它和“短亭”、“勞勞亭”構成了離別詩中一個非常重要的意象群。“驟雨初歇”說明剛剛下過大雨，因為在秋季就顯得異常淒冷。在這種氛圍中，離別的兩人在“都門帳飲無緒”。餞別宴席，顯得十分冷清。倆人只是默默地喝酒，內心愁苦，紛亂異常。這只是寫別前的餞行，就通過情景交融的寫法，寫出了離別的黯然銷魂。
再者為臨別之際。這邊倆人正在喝酒餞行，難捨難分，不忍相別。那邊梢公卻不斷催促上船開船。“留戀處，蘭舟催發”，不願相別，又不得不走，讓這對有情人內心異常悲苦，似有千言萬語要說，卻一句也說不出來，只能是“執手相看淚眼，竟無語凝噎”。這兩句通過人物的動作表情，將離別的悲痛苦恨表現得淋漓盡致。
以上這些都是實寫，都是作者既見之情景。從“念去去”之句開始，全是想象別後所歷。此是所謂“虛實相濟”之法。別後所歷分為三個階段：剛剛別後、別後一夜和別後經年。
“念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊”，剛剛別後，想到自己越走越遠，二人見面越來越難，已是傷感至極，又見前途盡是水汽氤氳，煙霧籠罩；楚天廣闊，卻滿是陰雲沉沉，心情就無比沉重。
再想到別後一夜，“今宵酒醒何處？”他不禁答道“楊柳岸，曉風殘月”。借酒買醉，是為消愁。今酒醒，即愁醒。“今宵酒醒何處”既是問酒醒之後會走到什麼地方，也是在問“愁醒何處”。愁醒之後，看到堤岸上楊柳依依，不禁就會想到離別時的折柳相送。又感到曉風吹拂的寒冷，看到殘月當空。人別月亦缺，愁上加愁，無限淒涼。
再想到“此去經年，應是良辰好景虛設，便縱有千種風情，更與何人說？”這一去好多年不會再見面。在這好多年裡，良辰好景對我來說都是虛設，再難激起“我”的萬千情思。即使有這萬千情思，“我”又跟何人去訴說？作者使用反問的語氣，以示強烈，表現了離別經年後的孤獨寂寞，對愛人的萬千思念。
總結
這首詞圍繞著“自古多情傷離別”來寫，利用情景交融、虛實相濟的手法，從別前餞行開始寫起，一直寫到別後多年，將離別的愁情寫得纏綿悱惻，實為寫離情別緒的上乘佳作！
我是會說話的鍋，鍋有話說，歡迎關注，歡迎吐槽！
會說話的鍋
雨霖鈴1
寒蟬2悽切。對長亭3晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒4，留戀處、蘭舟催發5。執手相看淚眼，竟無語凝噎6。念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊7。 多情自古傷離別，更那堪、冷落清秋節。今宵酒醒何處，楊柳岸、曉風殘月8。此去經年9，應是良辰、好景虛設。便縱有、千種風情，更與何人說。
註釋：
1《雨霖鈴》：《樂章集》注雙調。本唐教坊曲名，《明皇雜錄》謂：“帝（唐玄宗）幸蜀，初入斜谷，霖雨彌日，棧道中聞鈴聲，採其聲為《雨霖鈴》曲。”柳永蓋借舊曲另倚新聲耳。柳永之妻非常美麗，但卻因“恣性靈、忒煞些兒”，二人感情遂發生齟齬，柳永便於婚後第三年即鹹平六年（1003）十七歲時，以“以文會友”的名義遠遊江浙兩湖，此詞即寫於此次遠遊在汴京東水門分別時。
2寒蟬：蟬的一種，亦名寒蜩（tiáo）、寒螿（jiānɡ）。《禮記·月令》：“孟秋之月，寒蜩鳴。”又曰：“（孟秋之月），涼風至，白露降，寒蟬鳴。”據此句，知此詞寫七月之景。
3對長亭：對，面對，為領字，領起以下六句。長亭，古代於道路旁，每隔十里設一長亭，五里設一短亭，供旅人休息，近城者則為送別之所。
4“都門”句：謂於京都東水門外設帳餞別，因傷別而情緒不好。帳飲，謂於郊野設帷帳，飲宴餞別。
5“留戀”句：謂正在戀戀不捨時，船伕卻催著出發。蘭舟，言舟之華貴。
6凝噎：喉中因氣結而說不出話。
7“念去去”二句：此二句為設想之語，設想別後情景。念，思量，為領字，領起以下二句。去去，越去越遠。暮靄，即暮色。沉沉，謂厚重。楚天，一般指湖南。柳永曾於慶曆三年（1043）至湖南道州為官，但為從益州去湖南，與此處寫汴京餞別不侔。楚天亦可指安徽與江浙一帶，因安徽與江浙一帶有東楚之稱。
8“今宵”句：為設想語，設想酒醒之處，在“楊柳岸曉風殘月”間。五代前蜀魏承班《漁歌子》：“夢魂驚，鍾露歇，窗外曉鶯殘月。”柳詞從魏詞化出，然改“鶯”為“風”，則情境自別。
9經年：經過一年又一年。此次遠別前後四年，故云。
賞析：
此闋為柳詞中名篇，寫與妻子別情，盡情展衍，備足無餘，渾厚綿密，森秀淡遠，兼而有之；且能於曲折委婉中具渾淪之氣，清宋翔鳳所謂柳詞多“精金粹玉”者蓋以此。就寫法而言，破上景下情之常則，情景交融，情景難分。上片寫別情，從實處落筆；下片寫別後，於設想著色，有點有染，點染之間，一氣貫穿。通篇語不求奇而意致嫻雅，難怪代代讀者一讀一銷魂耳。
簡單說，這首詞是柳永寫給他的妻子的，有種說法柳永一生未娶妻子，這種說法不可取，因為柳永生於官宦人家，不可能沒有媳婦，據西北大學文學院教授簡雪庵考證，柳永一生娶過三任妻子，這首詞是寫給第一任妻子的。
這首詞使用的藝術手法有:1.白描。2.融情於景。3.虛實相生。
“執手相看淚眼，竟無語凝噎”是白描手法。
“寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。”這是實寫送別情景。“念去去”之後，全是虛寫，“念”是“想到”的意思，之後的“千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。酒醒何處，楊柳岸，曉風殘月。”全是作者想象分別以後的情況。所以是“虛實相生。
另外，作者藉助特定的意象，構成悽美的意境，“寒蟬”“長亭”“驟雨”“煙波”“暮靄”““酒”楊柳”“曉風”“殘月”這些意象抒發情感。屬於“融情於景”。
在古典文化中，
“酒”常和“愁”聯繫在一起。如李太白《宣州謝眺樓餞別》之“抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁。” 王維《送元二使安西》之“勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。”范仲淹《漁家傲》之“酒入愁腸，化作相思淚。”劉過“欲買桂花同載酒，終不似，少年遊。”
“柳”諧音“留”，古人有“折柳送別”的習俗。早在《詩經》裡就有“昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。”唐代鄭谷之“揚子江頭楊柳新，楊花愁殺渡江人。”李太白之“此夜曲中聞折柳，何人不起故園情。”
“月”是美好的，所以又被稱為“嬋娟”，“玉兔”，“玉輪”，“桂魄”等。月常殘而少圓滿，古人用殘月表達離思，如“我寄愁心與明月，隨君直到夜郎西。”如“明月幾時有，把酒問青天。”如“若似月輪終皎潔，不辭冰雪為卿熱。”
柳永選取最能表達離愁別緒的意象，構築一個悽美的畫面。怪不得古人評價說“一讀一銷魂”。
此外，該詞還有一妙處，“執手相看淚眼，竟無語凝噎。”話別而無一句話。真是意蘊無窮。
黯然銷魂者，唯別而已！柳永的《雨霖鈴》是中國詩詞史上，婉約派的集大成！
薛小汀
柳永的《雨霖鈴》上片寫景，下片寫情，以情動人，技法高超，沉著動人。
《雨霖鈴》曲子的來歷
《雨霖鈴》的曲子是唐明皇李隆基所做，是他用來懷念在馬嵬坡被刺死的楊貴妃的，所以音樂非常蒼涼悽苦。
上片
上片結構近似格律詩的起、承、轉、合。“寒蟬悽切。對長亭晚，驟雨初歇”三句是起，“都門帳飲無緒，方留戀處，蘭舟催發”是承，“執手相看淚眼，竟無語凝噎”是轉，“念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊”是合。
“念去去”三句，把看不見、摸不著，只能感覺的別離之情，轉化為有如歷歷在目的畫面，這種手法是由實返虛的高明之筆。
下片
下片呼應上片，也有起、承、轉、合。
“多情自古傷離別。更那堪、冷落清秋節”二句為起，但這不是泛泛而寫，作者沒有侷限在一個人的離別，而是說自古鐘情之人，沒有不為離別傷心的，時當更是清秋時節，落木蕭蕭，這就容易引起讀者的情感共鳴。
“今宵酒醒何處，楊柳岸、曉風殘月”是柳永的千古絕唱。那種與愛人別離的惆悵與憂懼，柳永真正地寫了出來。
“此去經年，應是良辰好景虛設”是一轉，到結句“便縱有、千種風情，更與何人說”，是一合，這種感情是熾熱的，也是沉鬱的。
小結
柳永的《雨霖鈴》寫真景物、真感情，正是王國維《人間詞話》所說的“有境界”，故千百年來傳唱不衰。
梅鶴讀書
《雨霖鈴》柳永
寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，競無語凝噎。念去去千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。
多情自古傷離別，更那堪、冷落清秋節。今宵酒醒何處?楊柳岸、曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說?
[賞析]
這是一首描寫相思別離的詞作。詞人即將要離開汴京(開封)去往各地漂泊，另尋出路，因而不得不與愛人分離，這首詞書寫的是詞人臨別時的痛苦心情。
上片寫臨別情景。"寒蟬初切，對長亭晚，驟雨初歇"，此三句寫離別之地的景色。但詞人並不是單純描寫自然景色，短短十二個字將時間、地點、事件點明瞭，並且以寒蟬、長亭、驟雨這幾個典型景像，烘托出離別的悽清氛圍。
"都門帳飲無緒，留戀處、蘭舟催發"三句敘寫離別時的人物活動。由於即將與愛人分別，詞人面對著一桌子美酒佳餚，全無興致。接下來詞人並不直接描寫兩人難分難捨的情景，而通過"蘭舟催發"來進行側面烘托，以曲筆將感情深化。
"執手相看淚眼，竟無語疑噎"，這是最後的分手時刻了，詞人不得不走了，兩人是多麼難分難捨呀，兩人彼此緊緊握住對方的手，你望著我、我望著你，眼中滿含淚水，喉頭哽咽，一句話也說不出來。我們不得不佩服詞人細緻的筆法，用寥寥十一個字就將兩人真摯的情感集中的表達出來，將兩人的形像逼真的刻畫了出來。
"念去去、千里煙波，霧靄沉沉楚天闊"，兩句寓情於景，以有盡之景寫無限之情。此刻詞人心緒黯淡，而眼前之景也是朦朦朧朧一片，似蒙上了一層離別愁緒。
下片寫想像中的別後情景。
"多情自古傷離別，更那堪、冷落清秋節"，先用一句平常語起首，說那傷別情緒並不是自他始，古來就有。然後用"更那堪"推進一層，離別本就令人傷感，更何況又碰上這清寒的秋天呢。
"今宵酒醒何處?楊柳岸、曉風殘月"三句承上句而來，為全篇警句。這三句是詞人對當晚旅途中景況的遙想，瀰漫著一層孤清寂寞的意緒。這三句之所以為後人極力推崇，是因為其中聚合了許多觸動離愁之物來表達他的心情。詞人想象今夜酒醒夢會後，船停靠在江岸，他獨自一人對著那一彎殘月、冷冷曉風。客情之冷落，風景之清幽，離愁之綿邈，完全凝聚在畫面之中。
"此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說"四句，改用情語，更深一層推想離別後的落寞情狀。若無愛人相伴，那"良辰好景"又有什麼值得流連呢?那"千種風情“又向何人訴說呢?這樣的結尾蘊涵無限情意。由此我們可以想到平日裡他們在一起是何等恩愛，除非有賞不完的美景，說不完的情話，這一去才會令他如此痛苦。
劉楚雲817
《雨霖鈴》(寒蟬悽切)是柳水的代表作。
寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。
多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？
這首詞是柳永南下楚地，和自己的戀人別離的送別詞。
上片寫離別時遭受的精神折磨，下片寫想象中離別後遭受的精神折磨。
開篇三句“寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇” ，寫離別的環境。
“寒蟬”是深秋將死之蟬，叫聲哀婉悲切。
“對長亭晚”交代送別的地點、時間是長亭、傍晚。
“驟雨初歇”，突然而至的陣雨剛剛停止。
“長亭”蕭瑟，蟬鳴悽悽，陣雨停了，天色又“晚”，分別在即。痛苦之情尚未書寫已溢滿紙。
“都門帳飲無緒，留戀處、蘭舟催發都門帳飲”，指在京城汴京的城門外設帳擺酒宴送別，這是自漢代以來就存在的一種習俗。
柳永此次前往楚地是離京南下，此行何時能回，能不能回，回來還能不能重逢，都得打上一個大大的問號。
從全詞看，與柳永泣血而別的這位女子，應當是柳水永的紅顏知己。作為風流才子的柳永，他一生身邊從來都不缺紅顏，缺的只是紅顏知己。戀人為自己設宴相別，他喝不下、吃不下，但又不能不痛飲幾杯解愁酒。他和戀人萬般依戀卻又不得不分別，只盼再多得一會兒，“蘭舟”上的船伕卻毫不講情面，棒打鴛鴦，催著客人快快登船。
這就要走，這就要別，你說怎麼辦? 總有千言萬語要傾訴、要可屬，可是，手拉著手，你看著我，我看著你，竟然欲訴無語，涕泣無聲。這就叫：
執手相看淚眼，竟無語凝噎。
中國古典詩詞寫情侶別離的作品觸目皆是，但像柳永這樣能夠寫出“執手相看淚眼，竟無語凝噎”者前無古人，後來戲曲中由此寫出
“流淚眼看流淚眼，斷腸人對斷腸人”，終歸讓人感到比不上柳詞的雋永。金人元好間《摸魚兒》中“問人間、情是何物? 直教生死相許”、“歡樂趣，離別苦，是中更有痴兒女”，寫的正是柳永此時的心境。現實中難分難捨全寫了，自然會想到別離之後。
念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。
這三句寫了想象中別離後的情景。“念”是想，“去去”類似《古詩十九首》中的“行行重行行，與君生別離”。詞人重複用“去”，用“行”，是因為將去的地方很遠很遠，或許是真的很遠很遠，或許是因為思念殷切感覺很遠很遠。
想象的情景其實很真實。因為登船後，自己前往煙波浩渺的楚地，很快就會消失在廣漠空曠的天盡頭。送別自己的戀人也只能止步於此，望著“千里煙波” 的水面傷心，能夠看見的也只有“暮靄沉沉”的遼闊楚天了。
上片寫出了情侶別離時刻骨銘心的悲痛。
離別既然這麼痛苦，離別之後會好一點嗎? 下片寫出了想象中離別後的相思之苦。
古往今來，最讓人感傷悲痛的就是熱戀中的情侶別離，正如江淹《別賦》中一再被人引用的開篇之語: “黯然銷魂者，唯別而已矣。” 更何況是在清冷悲涼的晚秋與自己的紅顏戀人分別。所以，下片開篇就寫：
多情自古傷離別。更那堪冷落清秋節！
這種離別之苦要經過漫長的歲月來沉澱、淡化、消解，在這令人備感冷落的深秋季節，怎可能一下子消解得了?
緊接著寫想象中酒醒之後的心理折磨：
今宵酒醒何處? 楊柳岸、曉風殘月。
柳永並沒有說自己今晚酒醒之後會如何，而是寫出了在漂流的孤舟中，寂寞孤悽的自己大概只能對三種景物有獨特的感受:楊柳、曉風、殘月。這三種景物合在一起，把心中的悽哀悲苦充分表現出來了。因此，這兩句也成為本詞最為後人所傳誦的名句，被稱為“古今俊語”。
簡秋彌生
怎樣欣賞柳永的經典名篇《雨霖鈴》
柳永，北宋著名詞人，婉約派的代表人物，開創了慢詞，可以毫無疑問的說，柳永是北宋詞壇不可或缺的人物。北宋詞壇少了他，可能會失色不少。
柳永是懷才不遇的，也是浪蕩不羈的，他混跡於秦樓楚館，唱著些少年心事，他說奉旨填詞，其實內心多麼不甘呀，從他考了一輩子功名，可以看出他對功名的執著追求，他自視才高，心比天高，也能想象他的內心必定是痛苦的，矛盾的，而最後只當了一名小官，他又怎能甘心呢？
而他的經典名篇《雨霖鈴》就是寫於離京赴任的時候，這個時候，柳永已經50多歲了，他一生漂泊江湖，浪跡天涯，在晚年才能取得仕途認可，成為一個真正的官，結合這樣的背景，再來分析全詞，我會有不一樣的感悟。
先看全詞：
《雨霖鈴·寒蟬悽切》
柳永
寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。
多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？
我們全面分析了背景，能夠知道本首詞的氛圍是淒涼的，痛苦的。帶著傷感的感情去讀全詞，內心會忍不住跟著詞人難過。
而這首詞寫得是情人離別的場景，仕途不如意，情人又要分離，可以想象內心的痛苦，而當時天公還不作美，下著雨，起著霧，前途茫茫，而詞人就要在這樣不確定的情況下，去赴任，可見內心的傷感。離別傷情是屬於私人內心感情，但是柳永通過層層渲染，讓讀者都能感同身受。讓這樣一首尋常的離別詞，成為了北宋十大金曲。
《雨霖鈴》好在，柳永抓住了人的共情能力，並且私人情感不停渲染，最後牢牢被他吸引，為他悲而悲，為他傷而傷。千年之後，依然有無數人為他落淚傷神，這確實是柳永的高明之處。
同時柳永《雨霖鈴》還有一個賞析不能忽視的，就是名句，這裡有一句千古名句“今宵酒醒何處，楊柳岸，曉風殘月”當離愁別緒，遇上江南的曉風殘月，註定成為名篇，成為文藝青年心中繞不去的坎。
為什麼這句如此有名，你想，你揮別情人，奔赴前程，而迎接你的是曉風殘月，清秋時候，風是冷的，水是冷的，酒是冷的，就連天上的殘月也是冷的，你說叫人如何心不冷。這種價格，這種前途未知的迷茫，如何讓你不動容。而且無論是過去還是現在，失意的人太多了，而失意人，更能顧影自憐，感同身受。
柳永《雨霖鈴》的傷感，離愁別緒，不再是他一人的傷感，而是成了古今中外失意人共同的傷情，所以才能成為經典呀。
清吟寫語
柳永，原名三變，字耆卿，因排行第七又稱柳七，福建崇安人，北宋著名詞人，婉約派代表人物。柳永是北宋第一個專力寫詞的作家。他的詞更多地從都市生活攝取題材，表現了他對市民生活的感受，對後來的通俗文學發展產生了一定的影響。在柳永的眾多詞作中，抒發江湖流落的離情別緒感受的《雨霖鈴》成為代表作。
《雨霖鈴》柳永
寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。
多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？
《雨霖鈴》是柳永因作詞忤仁宗，在京城受到了沉重打擊之後，決定離開京城與戀人離別時所寫。
詞的上片寫一幅清秋長亭送別圖。
“寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇”，詞一開頭就點明瞭送別的時間是深秋時節的某個傍晚，地點是長亭。此外，首句還通過“寒蟬”、“長亭”等意象的運用奠定了全詞的基調——“悽切”。
“都門帳飲無緒，留戀處、蘭舟催發”一個“催”字，寫出了船家發船的急迫，反襯出作者對離別的不捨。“執手相看淚眼，竟無語凝噎”直接寫出了詩人和戀人之間的難捨難分之情。
“念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊”這句，不但包含了作者內心的獨白，還可以將其看成面對分別時的無奈，無論是哪種情感，都非常刻骨銘心。特別是千里煙波以及暮靄沉沉的環境描寫，寫出了旅途遙遠，前途迷茫，離愁之深，別恨之苦，充溢筆端。
詞的下片寫離別後孤獨寂寞之種種設想。
“多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節”中，“多情自古傷離別”一句由個人的離別場面轉向離別人的普通感受，由個人的感受寫出普通哲理。“清秋節”意象的運用渲染了離別帶給作者的淒冷之感。
“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月”中，“酒”、“楊柳”、“曉風”、“殘月”等意象的運用，寫盡了淒涼孤寂之情景。
“此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說”是作者對自己離開京都之後的生活的設想，自此以後，物是人非，縱然有良辰美景，對於作者來說，也如同虛設，進一步表達了作者離愁之深以及對生活的無奈。
