殷詩妍
阿基拉是這部動畫的名稱，也是整部動畫的核心，要回答阿基拉想表達什麼這個問題我們首先要知道阿基拉到底是指什麼？
在動畫阿基拉中，軍方正在進行一項名為“阿基拉”的超能人類研究。動畫中長著一張老人臉的古怪小男孩正是26號實驗體。
26號實驗體
一直渴望得到力量使自己變強的主角之一鐵雄被他激發了阿基拉能量，成了軍方的實驗對象。
鐵雄
看到鐵雄的波紋之後，負責研究的博士非常興奮，提出要給鐵雄使用7級藥物。上校則遲疑地問：如果鐵雄擁有了阿基拉的能力，我們還能控制他嗎？
上校在此提出的問題是——自第一次工業革命以來，人類一直在追尋和試探的一個問題：科學技術在給人類帶來便捷和力量的同時，會不會失去控制、轉而反噬人類？
這也是本作探討和詮釋的核心。
被激發了阿基拉能力的鐵雄變得越來越異常，後來他變得越來越強，大開殺戒。他砸了常去的酒吧，殺死了老闆和朋友，甚至還和軍隊展開了一場壓倒性的戰鬥……社會陷入了一片混亂。
異化中的鐵雄
後來鐵雄逐漸失控，他如願以償地通過阿基拉變強，但是他根本無法控制這股被喚起的力量。隨著力量暴走，鐵雄的身體不斷扭曲變形，他膨脹成了一個怪物。
變成“肉球”怪物的鐵雄
最終鐵雄徹底變成了一個渾身遍佈神經的“肉球”怪物，並喪失了心智，只能眼睜睜地看著自己吞噬了周圍的一切，甚至是女友香織。不可謂不可悲。
東京在一次爆炸中化為廢墟，
在這部動畫中，東京都內的建築鱗次櫛比、無比豪華，五顏六色的霓虹燈閃爍，給人的感覺是陰森和壓抑。
這些霓虹燈很像當時的們的內心狀態的隱喻，儘管生活在如此繁華的地方，心靈卻像是蒙上了一層陰影——混亂且壓抑。
高樓大廈反而襯托出人的渺小與微末，以及無能為力，對於生活，對自身命運，以及對時代的無可奈何。
人們是孤獨的。
綜合上面的分析我覺得這部動畫想要表達的主題有兩個：1.人類在那個時代環境下的生存困境、孤獨以及惶惶不安；2.科學技術在給人類帶來便捷和力量的同時，會不會失去控制、轉而反噬人類？
孩他她爸
故事很簡單，一個孤獨老人，有了超能力，每天四處作惡殺人，警察找不到兇手。然後小區裡的超能力小學生對抗他，老頭戰敗被抓，但是警察不信超能力，把他放了，最後小區所有小孩一起用超能力把老頭殺了。
你看我這樣描述會覺得很SB。怎麼鬧得這麼大了警察還按部就班地查案，怎麼周圍的居民都不當一回事，怎麼抓了兇手就放了。但是你放到這個故事裡，這樣的設計就是有用的。
大友克洋要表達的是什麼？人類社會完蛋了，政府沒法保護市民，父母沒法保護孩子，大人全都是豬隊友，最後只能由孩子自己保衛自己，現代社會中人不再是人，異化成了怪物。
《AKIRA》也是一樣，科學家肆意濫用自己不理解的技術，軍隊沉迷武力造出超能力兵器，政治家濫用權力製造危機，民眾一團散沙又盲從。無論是主角，我方，敵方，全都像一群無頭蒼蠅，努力把事情往糟了弄。
大友克洋想要的就是這樣混亂的感覺。
其實我一直覺得《X戰記》是AKIRA精神續作，看著愛恨情仇很感動，仔細一想天龍地龍都幹了些啥？東京拆遷委員會嗎？
喵喵耳朵
大家好，我是火星於叔，很高興跟大家在這裡相識。
對於《阿基拉》這部動畫電影，我們來了解一下：
故事一開始呈現在我們面前的就是一個千瘡百孔的“新東京市”，一個花了30年在一對廢墟上重建的城市。到處混亂不堪，暴走族橫行，市民因對政府的新稅收法不滿，與之衝突不斷，遊行，示威，還有無政府主義者的一系列破壞行動。可以感受到大友克洋強烈的憤怒，吶喊。
這裡的政府象徵著一種集權，一種絕對的統治，絕對的秩序，凌駕於一切，而作者則渴望打破這種秩序，從他對那些無政府主義者的同情中就可以看出這種意圖。在他的描畫中，那些叛亂分子都是善良的，有人情味的，而最高執政委員會的那些頭兒們則各個面目猙獰，被妖魔化了，甚至於開會到最後爭執成了一場鬧劇，對其極盡嘲諷，而其中只有那個大佐是真正為了大眾著想的，從他與科學家的談話中可以得知，他深深的愛著這座花了30年才重建的城市，雖然重建的熱情已經消退，完工的喜悅已被淡忘。“剩下的只是一幫無用的廢物，一群縱情聲色的蠢才”，愛之深，才痛之切，他想要拯救這座城市。
然而這樣的角色卻被那群當權者排斥，因為他們無法容忍他花費更多的經費在那“沒有意義的研究”上，甚至於最後要解職他，逮捕他。而這個舉動終於導致了大佐的反抗，最終他發起了政變，結束了那個腐朽的執政會，徹底顛覆了那個集權。
比較有意思的是作者並沒有讓那些“叛亂分子”完成那樣的使命，而是藉由大佐之手的。到後來我們才看到，原來僱傭這些叛亂分子的人竟然就是執政會中的一員，而其實我們如果從全部影片的本文來看的話，不難看出其實這個大佐才是平民的代表，顯然其身份掩蓋了這一深層意指，而他也是最終的勝利者，或者說，受益者。對現任政府的不滿促使著他去尋找一個最合適的人選來瓦解它，代替它，而這個人選必然要符合他自己的利益，於是他下意識地選擇了屬於他們平民階層利益的大佐。
這種對絕對統治與絕對秩序的抵制情節也可以從作者對神性的消解中得到解讀。神在大家的意識中就是主宰一切，超越一切的力量，是絕對的力量，凌駕於人類之上的非物質的概念。然而在本片中，它則被物化成了一種叫做“阿基拉”（アキラ在日語中有光明的意思，這很明顯就可以看出作者將其比喻為神）的東西，“阿基拉”也是一種絕對的力量，它存在於每個人的體內。這樣，所有神的屬性全部被消解了。而對於這種力量的發現則是建立在科學的基礎上的，由於科學的不斷髮展，最終觸及到了所謂的“神的力量”，而這究竟好是不好，或者說，是否應該要深入下去。在這個問題上，大佐（或者說他也就代表著作者？）表現出了深深的恐懼，卻又抑制不住其好奇心，因此才勉強允許實驗的繼續，並且強調一出現問題立即停止。
這種對於科學的恐懼，是很常見的，或者可以說是對於未知事物，自己無法主宰的力量的恐懼，這種恐懼與敬畏是人類的本能，從人類誕生之始就存在，於是才有了各種宗教，崇拜。科學可以對這些位置現象進行研究，解釋，消除一些未知事物的神秘感，然而，科學研究不斷深入，是沒有止境的，越深入則越難自拔，片中的科學家時不時露出的那種貪婪的表情，完全驗證了這種論斷。那是一種求知慾的極致表現。日本人尤其容易陷入偏執狂的狀態。當時正值日本泡沫經濟的鼎盛時期，日本舉國上下一片瘋狂，可能也表現了作者對這樣的現象的一種潛在的擔憂。
最終得到“阿基拉”這種力量的竟然是最不起眼的一個小孩，這時他面臨了一個最大的選擇，“すべてを超越した力は、時に鬼となり、神となる。”，這是ACE Zero裡面的一句話，我很喜歡，超越一切之力，有時成為鬼，有時成為神，而這個選擇權，是在一個普通的人手裡，還是一個小孩，神已然變成了一個選項，它的絕對性，權威性已蕩然無存。小孩對於自己獲得的這樣一種超越一切的力量顯然沒有能夠很好的控制，陷入了自己不斷膨脹的自我慾望之中，最終，“阿基拉”的本體將其帶走，一起消失去了一個未知的地方，再也不存在，或者說，本來就不應該存在？
世界需要被主宰，但不應被一小股精英，集權主宰，真正的主人，真正有選擇權的是平民，是全人類，這才是作者的真正意圖，在這部作品裡，大友克洋以極為狂躁極端的表現手法發出了吶喊：“World is ours”！
火星於叔
這部《阿基拉》是日本動畫大師大友克洋的作品，1988年在日本上映。
上映之後，從日本本國，到大洋彼岸的美國。
他在世界性的範圍內引起了強烈的反響。
2002年，被權威電影刊物《Wired》評選為電影史上最佳的20部科幻片之一。
這是亞洲唯一一部上榜的影片，也是是其中的唯一一部動畫片。
截至今天，豆瓣一萬六千個盆友參與評價，給出了8.3的分數
IMDb上一反日系電影評價人數偏少的常態，超過十萬人參與了評價，給出了8.1的超高分。
IMDb上面8.1分的成績代表著神馬？
要知道，年初一經上映便刷爆各大朋友圈，迅速攀升到豆瓣動畫榜第二的《瘋狂動物城》在苛刻的IMDb上也只有8.1的得分。
IMDb上十萬多人給出的8.1分，那含金量可是相當的高啊。
《阿基拉》的故事發生在2019年的東京。
社會動盪不安，國家已經成為了沒有政府的狀態。
這樣的背景，與好萊塢的科幻動作片《銀翼殺手》有幾分相似之處。
他們的故事都是發生在混亂不堪的大都市。
而且他們同樣都可以歸類為“未來科幻片”。
只不過在導演雷利史考特在《銀翼殺手》中大量使用黑色的基調，渲染了對墮落世界的絕望。
導演大友克洋卻在《阿基拉》插入了不少鮮豔的色彩，構建出了別樣的生機。
《阿基拉》和《銀翼殺手》設定的年份都是2019。
我們眼看就要活過這些電影中假定的年份了。（什麼《2012》《2001：太空漫遊》就更不用說了）
而時至今日，我們再次回顧。
非但不會感覺其中對未來科技預測的不合理，
反而會對其中關於人類文明，人性本質的探討，深感佩服。
從科幻外表，到內在的價值觀，都一點不過時，而且有超越現實的意義。
▲就是這個人物的畫風，實在是讓我不聯想八九十及年代都難
《阿基拉》全片充滿了血腥與暴力的畫面，後半部分更是出現了一些令人作嘔的內容。
飛車大戰、各種爆炸，血肉橫飛的場面出現在片子的各個時間。
史某人對單純追求感官刺激的打鬥和暴力並不感冒。
獨愛裝逼的我，感冒的是其中值得深層次思考東西。
那麼，他的片名，取名叫做“阿基拉”是個什麼鬼？
AKIRA（阿基拉）是日語中其實是“光明”的意思。
全片人類的文明就是AKIRA，包括最後那個叫做“阿基拉”的小孩子。
其實都是象徵著可以重新給人類帶來希望的光明（因毀滅而重新建立）。
人類創造了科技，科技伴隨著人類社會迅速發展。
然而這高度發達的科技最終將膨脹到難以控制的程度。
鐵雄這個悲劇式的人物最終就是是無法承受AKIRA肆意擴張的壓力，
以致身體破裂，精神崩潰。
這正是強行接受自身不能受用的“高度文明”帶來的苦果。
▲影片裡2019年的日本似乎是1959年日本的翻版，隨處可以感受到一種動盪與不安，在這種不安之中，展現了大友對於人類心理與整個社會的深層次思考。影片最後仍是以毀滅結束，這也暗合了日本人的生命觀，即在毀滅之後重生。
導演將某些科技設定在了空前的高度。
早在片子的1988年，人類剛剛獲得高度文明的種子“阿基拉”的時候，就因為失去控制而爆發過戰爭。
讓這顆高度文明的火種也跟著消失了。
本質貪婪的人類，是慾求不滿的。
在見識過高度文明之後，渴望再一次得到這個文明的火種。
（▲片中的科學家就是代表著本性貪婪的人類）
所以片子中的科學家，聯合政府和軍隊，不惜一切代價的保留了“阿基拉”的肉體組織。（肉體組織研究成功，可以使科技文明得到巨大飛躍）
不斷的在新的孩子身上做試驗，希望可以再一次揭開“阿基拉”的秘密。
以一個旁觀者的視角，不難看出這種發展的不理智。
但是仔細想來，這不正是我們現在的文明進程嗎？
這樣的設定，正是大友克洋的精心設計。
在科技高度發達反而導致文明毀滅，而每一次都是伴隨著地球的浩劫。
並且其中都是人類自己作出的選擇，他們選擇不擇手段。
同時也是選擇了走向毀滅。
人類一次一次的妄圖控制高度的文明，卻都反過來被文明奴役。
這樣的死循環正是在警告人類“玩火就會自焚”。
當高級文明失控，人類一步步的走向毀滅，是否已經完全失去了挽救的餘地？
影片的最後，導演藉著三個人體試驗品，告訴了我們答案：
“我們應該也有我們的選擇”
文明本身不會對情況進行分辨，能夠進行分辨和選擇的是人類自己。
片子中說每個人身體裡都有“阿基拉”，也就是說每個人都有文明的火種。
是被他控制還是和平共存，選擇才是關鍵。
眾星娛樂2020
大友克洋主要整的動畫都是電影，與大眾熟悉的“動漫連續劇”本身就不是一個模式。大友克洋與宮崎駿的電影有時候差不多，電影中往往蘊藏大量深層信息，不會像40集“動漫連續劇”那樣平面化，每個人物都的有臉譜化給你，角色的行為需要通過思考去判斷，不像現在滿街的有志少年張口就是“我要幹什麼驚天動地的大事”。《阿基拉》中的阿基拉、金田正太郎、島鐵雄全源自橫山光輝原作《鐵人28》，金田正太郎此名正是“正太”一詞的起源。而且故事背景都有些相似，大友克洋的作品就故事背景進行深入一層的描述。在那個年代描述世界從末日中復甦的種種現象，正是日本社會的寫照，經歷過二戰的傷害，給予這一代戰後的孩子留下童年陰影，這一點無論是富野吳克還是宮崎老頭作品中不曾缺乏的元素。至於這部電影的突破點是什麼，請題主去比較一下《超體》和《阿基拉》的劇情，何以二十多年後的《超體》還要抄《阿基拉》的故事，這難道意味著《阿基拉》領先業界二十年嗎？我說的二十年真不是瞎說，《阿基拉》成功預言了2020年日本將在東京舉辦奧運會，問你怕了沒有？
和小凱一起看電影
大友克洋主要整的動畫都是電影，與大眾熟悉的“動漫連續劇”本身就不是一個模式。大友克洋與宮崎駿的電影有時候差不多，電影中往往蘊藏大量深層信息，不會像40集“動漫連續劇”那樣平面化，每個人物都的有臉譜化給你，角色的行為需要通過思考去判斷，不像現在滿街的有志少年張口就是“我要幹什麼驚天動地的大事”。
《阿基拉》中的阿基拉、金田正太郎、島鐵雄全源自橫山光輝原作《鐵人28》，金田正太郎此名正是“正太”一詞的起源。而且故事背景都有些相似，大友克洋的作品就故事背景進行深入一層的描述。
在那個年代描述世界從末日中復甦的種種現象，正是日本社會的寫照，經歷過二戰的傷害，給予這一代戰後的孩子留下童年陰影，這一點無論是富野吳克還是宮崎老頭作品中不曾缺乏的元素。至於這部電影的突破點是什麼，請題主去比較一下《超體》和《阿基拉》的劇情，何以二十多年後的《超體》還要抄《阿基拉》的故事，這難道意味著《阿基拉》領先業界二十年嗎？我說的二十年真不是瞎說，《阿基拉》成功預言了2020年日本將在東京舉辦奧運會，問你怕了沒有？
其實近年的《超能失控》和《年鑑計劃》不也是這個尿性嗎？在日本方面，盛名至今的《EVA》也沒脫離《阿基拉》的框架，儘管《阿基拉》這種故事在日本不是什麼始祖，不過卻有著里程碑的意義。
獲取超能力確實是美國漫畫最先玩起來的風潮，不過當時的美國漫畫只傾向於利用超能力來解決各種危機，將超能力與整個社會發展傾向連接起來的故事還是少之又少，飆車族少年的價值觀也與傳統超級英雄截然不同，有時候很難把他們稱之為英雄。對正處於復甦的社會而言，強大的力量到底是能令社會更強盛發展，還是令人陷入迷茫？這應該是當時經濟復甦後日本人殘留下的精神問題。
聽說準備拍真人電影，我再去看看，回來也許還有什麼好說的。
都說我是老實人
阿基拉是這部動畫的名稱，也是整部動畫的核心，要回答阿基拉想表達什麼這個問題我們首先要知道阿基拉到底是指什麼？
在動畫阿基拉中，軍方正在進行一項名為“阿基拉”的超能人類研究。動畫中長著一張老人臉的古怪小男孩正是26號實驗體。
26號實驗體
一直渴望得到力量使自己變強的主角之一鐵雄被他激發了阿基拉能量，成了軍方的實驗對象。
鐵雄
看到鐵雄的波紋之後，負責研究的博士非常興奮，提出要給鐵雄使用7級藥物。上校則遲疑地問：如果鐵雄擁有了阿基拉的能力，我們還能控制他嗎？
上校在此提出的問題是——自第一次工業革命以來，人類一直在追尋和試探的一個問題：科學技術在給人類帶來便捷和力量的同時，會不會失去控制、轉而反噬人類？
這也是本作探討和詮釋的核心。
被激發了阿基拉能力的鐵雄變得越來越異常，後來他變得越來越強，大開殺戒。他砸了常去的酒吧，殺死了老闆和朋友，甚至還和軍隊展開了一場壓倒性的戰鬥……社會陷入了一片混亂。
異化中的鐵雄
後來鐵雄逐漸失控，他如願以償地通過阿基拉變強，但是他根本無法控制這股被喚起的力量。隨著力量暴走，鐵雄的身體不斷扭曲變形，他膨脹成了一個怪物。
變成“肉球”怪物的鐵雄
最終鐵雄徹底變成了一個渾身遍佈神經的“肉球”怪物，並喪失了心智，只能眼睜睜地看著自己吞噬了周圍的一切，甚至是女友香織。不可謂不可悲。
東京在一次爆炸中化為廢墟，強大的阿基拉之力吞噬了一切。
梵天之吾
1988年7月，關東地區使用新型炸彈進行爆破，第三次世界大戰即刻爆發。31年後，人類從一片廢墟中重建都市，東京灣上建立了巨大城市——新東京。世界彷彿要恢復到以前的繁榮。
2019年的一個夜晚，新東京郊外的封閉高速公路上，暴走族團體正在公路上飆車。帶頭的少年，是一名叫做金田的職業高中學生。
突然，街上出現了一位奇怪的矮個子男子，暴走族少年鐵雄為躲避車禍連人帶車飛出公路。正當金田要拿那位男子問罪之時，軍隊駕駛直升飛機感到。將那位矮個男子與鐵雄一起收押。
鐵雄進入了一個陌生的地方，這裡似乎在從事超能力的研究。而金田則在盤算如何營救鐵雄。二人都不知道，他們的未來，因為神秘力量——阿基拉而已經開始了巨大的變化。
柚子君電影剪輯
腐敗的政府，暴亂的平民，被欺壓的個體，無底線的人類試驗，完蛋的社會，導演似乎一直在描繪最悲觀的科技進步和社會現實。最後怎麼辦，只有被完全毀滅，從新的曙光開始。
影劇視野
你好，我是董某說電影，很高興回答你的電影。
我的回答是
1、這部作品倡導人民對繁榮富足生活需要稍加警覺。
2、在影片中鐵雄因為駕馭不了身體裡強大的力量被強大的力量所摧毀了身體還有自己心愛的女人，告訴了我們，或許力量本身是無所謂善惡性的，但這一強大的力量是足以在頃刻間毀滅一切都力量，那麼這種力量存在的本身，就或許會是種錯誤。
3、最後一切都消失了，只剩下了遭受到阿基拉摧毀的殘垣斷壁，但我們無需灰心，因為只要人類還尚存於這個世界上，只要人們還心存著對希望曙光的嚮往，那麼我們就能憑藉我們自己的雙手重新搭建昔日繁華的家園。
