小咖豬愛影視

很高興回答您的問題。

想搞清楚這個問題，我們需要多角度的談。任何一種成功都有很多輔助因素，這些喜劇明星的成功也不例外。

中國最早的商業電影就是喜劇

中國黑白電影時期-彩色影片初期，一般都是拍攝革命題材，如《閃閃紅星》、《地道戰》、《地雷戰》等；後來又拍文學名著，比如姜文和劉曉慶的《芙蓉鎮》《圍城》，

嚴格來說，都是文藝片，而最初的商業電影，就是陳佩斯、馮小剛等人的北京喜劇，陳佩斯比馮小剛拍喜劇電影還要早很多，陳佩斯在採訪中不無驕傲地調侃道“我玩喜劇的時候，馮小剛他們還沒玩呢，他們還深沉著呢。”1987年的《二子開店》，喜劇已經被搬上熒幕。後來又有馮小剛的“賀歲檔”喜劇電影，也風靡一時，當時流傳一句話總結馮小剛的賀歲電影，“鐵打的葛優、流水的女主角。”

這表明，中國人在很早就花錢進電影院看喜劇電影了，這是從傳承習慣上解答為什麼喜劇票房好。

喜劇其實很難拍

近年來無數的喜劇影片在院線上映，小瀋陽、郭德綱、大鵬等很多人嘗試做喜劇電影，給人喜劇電影誰都能拍的錯覺，其實我們看看票房可知，投資人很慘的。

我們首先說喜劇演員，無論黃渤、沈騰還是徐崢，都是正規表演院校畢業的，他們是帶著喜劇表演能力的演員，而不是喜劇演員，黃渤和徐崢的電影《無人區》，就不是喜劇電影，但兩人的演技與影片水準依然能夠得到保證。

可是，如果你要一個擅長演正劇或悲劇的演員來出演喜劇電影，很難有出色的發揮。喜劇有獨特的節奏，而且每個電影的喜劇節奏都不一樣，跟與你對戲的演員、你所飾演的人物角色、劇本臺詞的掌握都有關係。

正因為這些演員有著非同尋常的能力，所以對票房的提升是其他電影演員不可比擬的。我們可以看到麻花出身的任素汐在《無名之輩》中的表演，在之後的戲劇綜藝節目中，有很多人嘗試挑戰，但都令人失望。正因為這些有喜劇能力的演員的每一次表演對角色都有很強的定義感，所以才會讓他們有固定的粉絲群體，只要他們有電影上映，喜歡他們的人就必定要去看。

電影票購買選擇的優勢

任何一種電影都有他的粉絲群體，就筆者而言，最喜歡看災難片，但如果和女朋友或其他朋友約看電影的時候，很多人對災難片是拒絕的，他們不是覺得災難片不好看，而是受不了其中一些畫面，讓人心情陰鬱，對此我表示尊重。

也有人會選擇科幻片、動畫片、愛情片、恐怖片.....面對現在院線同時多則七八部的熱映影片，這些提議總是有人反對。

當一群人無法達成共識的時候，看一部喜劇片，大概就解決了。即使有人還是不滿意，但一想到喜劇也還能看一下，自己喜歡的下次再看就是了。

喜劇可以滿足你情緒的起伏

如果你看一部悲劇或正劇，你會體驗一種悲傷、不捨、難過、感動....你會發現這種情緒的起伏不是很大，即使你悲傷到痛哭流涕，其實也只是把一種情緒放大。

而一部優秀的喜劇，你在其中是能夠感受到大喜大悲的，因為讓你感動對於喜劇演員來說並非難事，喜劇中有誇張的表演、腦洞的劇情，卻仍然有充足的真情實感，因為真正優秀的喜劇和演員是不會脫離客觀規律的，一定會邏輯自洽。

哪怕是周星馳的電影，如此誇張的表情動作、臺詞劇情，他想讓你感動的時候，依然可以輕易做到，而且比你看悲劇的時候更加感動，因為那是他把你的情緒拉到很高之後，才扔下的。

對於喜歡喜劇的人，其實對喜劇的要求更嚴苛，希望有更多的喜劇作品出現，有更多的演員能夠通過喜劇成為過億票房先生。

涼夜軒

我是影視萌，喜歡港片、老歌、家駒和哥哥，這兒有最冷靜的文娛觀察。

看到這個問題，腦中突然閃過一個人——陳佩斯。

國家層面

之前他在接受採訪時，說了一段話，自認為就是這個問題的最好答案，他說：

“說到底，小品、相聲這些是市井文化，由三教九流之地而來，難登大雅之堂。一開始上了（春晚），是因為國家允許你笑了，你才能存在；後來，國家又要求你帶點其他的東西，你行你就上，你就一年都有飯吃，你不行，那你就下去。”

敲黑板畫重點：國家允許你笑了。

在那個年代，國家允許我們笑了，所以才有相聲、小品這些藝術形式的大放光彩；才有了葛優、馮小剛等人的賀歲檔喜劇。

也正因為以前沒有，所以我們渴望。

資本層面

資本入局，操控電影市場。

眾所周知，資本最想要的是什麼？

來錢快、拍的快、回報穩定的片子！

顯而易見，喜劇滿足以上所有特點。所以會有越來越多的喜劇電影被拍出來，而根據市場回報的規律來看，那些具有票房號召力的演員會越來越多的參與其中，因此票房自然漲的快。

經濟層面

這一點要跟上一點資本層面掛鉤。

我們手裡的閒錢越來越多，再加上前幾年的電影票補，經常有9.9元的電影票，所以觀眾對電影的需求就會很高，從而催生喜劇電影的製作。

中國類型片的欠缺

步入新千年以來，你仔細想想中國電影在哪一種類型上表現的比較好？

答案是除了喜劇，幾乎沒有，甚至喜劇也只是自娛自樂的玩意兒。

這個節點一直到2017年才有所改變，吳京的《戰狼2》上映後，直接封神，再往後才有了《紅海行動》、《流浪地球》等類型片。

至於之前，國內的電影票房基本都是被喜劇給把控的。

因此喜劇電影演員票房高真的無可厚非。

這幾個演員的硬實力

除了動作演員吳京，黃渤，王寶強，沈騰，鄧超這四個演員的硬實力都不差，他們配得上這個票房。

仔細再看，除了沈騰，其他三人哪個不是影帝？況且沈騰本身就是在小劇場裡打滾過來的，在喜劇的造詣上甚至要比其他三人更強。

再加上些許的運氣，比如徐崢的加持等等，這才產生了喜劇演員票房獨霸天下的局面。

以上就是我對這個問題的解答，你覺得嘞？

我是影視萌，喜歡港片、老歌、家駒和哥哥，關注我，給你最冷靜的文娛觀察。

影視萌

很榮幸回答你的問題。

上述演員各有特色，可能都曾演過喜劇，但並不是都因喜劇出名。

吳京的百億票房靠的是《戰狼2》56.83億、《流浪地球》46.55億、《我和我的祖國》20.38億、《攀登者》7.53億、《殺破狼2》5.60。這些應該均不為喜劇大部分已愛國題材為主。
黃渤的百億票房《尋龍訣》16.78億，《瘋狂的外星人》22億，《一出好戲》13.55億，《人在囧途之泰囧》12.67億，《西遊·降魔篇》12.46億，《心花路放》11.69億，還有《親愛的》3.44億，《記憶大師》2.92億《廚子戲子痞子》2.72億，《無人區》2.59億。其中大部分為喜劇。

王寶強白億票房《天下無賊》1.2億，《集結號》2.4億， 《李米的猜想》1400萬；，《建國大業》4.19億， 《大兵小將》1.538億，《人在囧途》3000萬； ，《最愛》5700萬，《追兇》2300萬， 《泰囧》12.57億， 《重生:冰封之門》1.4億， 《道士下山》4.01億，《唐人街探案》8.24億， 《大鬧天竺》7.47億，《唐人街探案2》30億，《新喜劇之王》6億。喜劇佔據均大部分。

沈騰的百億票房

鄧超的百億票房《美人魚》33.86億，《乘風破浪》10.46億，《從你的全世界路過》8.13億，《分手大師》6.65億，《惡棍天使》6.48億，《影》6.29億，《中國合夥人》5.39億，《神偷奶爸2》(配音)3.24億，《烈日灼心》3.05億，《狄仁傑之通天帝國》2.86億，《銀河補習班》8.7。大部分依舊為喜劇。

由上述數據發現，百億影帝裡，大部分均為喜劇演員。主要原因如下:

1.喜劇很適合帶孩子老人一起觀看，導致票房遠高於其它影片！

2.如今工作都很勞累，去影院看看喜劇能夠減輕壓力！

小喻說影視

本期問題：為什麼百億影帝都是喜劇明星

首先在說這個問題之前，不妨先看看這幾位明星的定位究竟是什麼樣的？

• 吳京，知名演員、導演、電影投資人。吳京電影票房最好的應該就是《戰狼》系列、《流浪地球》了。有的人說吳京靠著一手愛國情懷賺的缽滿，但是不可否認，觀眾就好這一口，他成功了。
  

• 首先百億票房可以滿足，但是吳京確實稱不上影帝。吳京影視劇中的角色大都是正義凜然，身懷功夫的高手。其實這樣讓觀眾看得熱血澎湃的角色越容易讓人忽略他的演技。真比起演技起來，科班出身的一眾演員足以超越他。再者，吳京確實不算搞笑演員，可以稱得上是功夫巨星。

• 仔細想想，吳京要是拍喜劇，一本正經的逗你笑，可能比哭還難看。。。。

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• 再說黃渤，五十億影帝確實不是白叫的。黃渤演的片子大都數不可多得的佳作，富有深度，而黃渤演技也是頂尖水平。畢竟是娛樂圈為數不多不靠臉吃飯的。
  

• 黃渤演過不少喜劇片如：《瘋狂的石頭》、《瘋狂的外星人》、《人再囧途之泰囧》等。但是縱觀他的演藝生涯，其實不屬於喜劇片的也有不少，比如《殺生》。喜劇片應該佔作品裡百分之三十左右。可以定義為喜劇演員，但不完全。

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• 王寶強其實和黃渤在某些方面有些相似，比如不靠臉吃飯，喜劇也演了不少，影帝級別。如果不是看了《樹先生》這部電視劇，我並不會把他歸於影帝一類的。
  
• 其實王寶強大家仔細想想就會覺得不對勁。當他演正常角色，他就是正常的王寶強，一個有活力的年輕小子。而當他演喜劇是，他總會情不自禁的“發力過度”，試圖通過一種癲狂的狀態告訴大家：我在演喜劇。後來的《泰囧》、《喜劇之王》均是如此。
• 王寶強可以定義為喜劇演員，但影帝我只給不演喜劇的他。

• 沈騰，開心麻花的演技擔當。因為郝建一角迅速出名。進軍影視圈的沈騰開頭便打了個王炸《夏洛特煩惱》，之後不少影視劇也一直不錯，得到了觀眾的認可。沈騰甚至被網友稱讚為“第二個周星馳”。
  
• 沈騰完完全全是個喜劇演員，難得一遇的好演員。但是不可否認他演的作品角色實在是太好了，好的讓觀眾覺得即使換了個張騰、李騰也依然會大紅大紫。

• 鄧超，原來一個正兒八經的演員，不知道從哪一年開始開始突破自我了。也許這就是演技吧，無論是逗比搞笑還是一本正經鄧超都能夠駕馭得了。你看《分手大師》和《烈日灼心》完全是兩個人。你再看《乘風破浪》和《影》還是兩個人。
• 鄧超，青年演員中的影帝當之無愧，作品中大多數還是不帶有喜劇風格的。

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總結：

• 從上面來看，其實大多數演員，都不是喜劇演員出身，在這之前他們也演過其他經典作品。為什麼能夠做到影帝級別，因為他們敢於不斷突破自我，嘗試不同角色。最終才能夠有所技藝，演什麼都遊刃有餘，這樣的大家都會喜歡，願意看。
  

• 其實現在的社會，大家不難看出是個浮躁，忙碌的社會。有深度的影視作品往往只有一小部分人懂得欣賞，真正有市場的還是喜劇，大家都喜歡這種放鬆的風格，因為看電影本就是娛樂消遣，誰也不想花錢買個難受，買個燒腦去看。這也可能就是喜劇片容易票房高的原因。

• 其實影帝有很多，但是大多數能得到這個稱呼的人演的片子絕不會是搞笑片，往往文藝片居多。但是矛盾來了，文藝片偏偏又是許多觀眾覺得“無聊”的片，這樣的文藝片票房實在不太高。所以可能是魚和熊掌不可兼得吧，雖然不願意承認，但是目前的中國影視行業確實是這樣。而恰好那些演技好，有會拍喜劇的演員，就在發問者的羅列之中。類似的演員還有周星馳、徐崢等。

• 正如王晶導演所說的那句話：你們總說我一生拍了多數爛片，但是我一直秉持一個信念，觀眾想要看什麼我就拍什麼。

牛牛侃娛

很高興回答這個問題。

我認為喜劇演員能給大家帶來無盡的歡樂，從情感上來說，喜劇演員更能與大眾產生共鳴，給自己帶來好人緣，而中國是人情社會，人緣好財路就廣。

再者，喜劇演員往往情商較高，雖然每個人都有七情六慾，在生活中也會面對一些糟心的事情，但在這種情況下，高情商的喜劇演員，就可以不受生活中情緒的影響，無論在什麼時候都能讓接近的人感覺愉快。

比如像黃渤，作為金馬獎影帝，黃渤的演技功力自然沒的說，但在現實生活中黃渤的高情商也為他帶來了極好的人員，即便自己不再演戲，憑藉個人幽默的風格，搞笑的談吐，超高的情商，想不出名發財都難，任何與他接觸過的人都能很快成為朋友。

再比如王寶強，雖然自身不是科班出身，也沒接受過專業表演學習，但在圈中也有著極好的人員，觀眾對生活中的王寶強也有極高的評價。

所以喜劇演員那種幽默，樂觀的態度，使他們自身具備較高的情商，這樣無論在影視作品裡，還是現實生活中，他們都能有較高的人氣，而人氣就是流量，有流量的地方就有江湖，有江湖的地方就有財富。

影視三產

吳京、黃渤、王寶強、沈騰、鄧超這五位百億影帝其實純粹的喜劇演員只有沈騰一個，吳京自不必說根本不是一個喜劇演員，像黃渤、王寶強、鄧超也都有其他類型的電影作品，而且他們曾經獲得過最高獎項的作品都是非喜劇類的。

不過，黃渤、王寶強、沈騰、鄧超所擁有的百億票房大多數來自於喜劇電影，這就不得不從目前國內電影的環境說起。

過去電影票房主要靠動作電影支撐，而近些年隨著電影演員出現斷層，動作電影持續走衰，再加上外國電影持續輸入，喜劇電影的優勢就凸顯出來，逐漸霸佔了電影市場。

喜劇電影的優勢首先體現在受眾上，其他類型電影總會受年齡、性別、教育程度等因素限制了觀眾群，而喜劇電影卻是面向全部觀眾，而且現代人普遍壓力大，需要喜劇電影解壓，這就為電影的高票房打下了基礎。

喜劇電影成本低，除了演員片酬，其他需要物料成本較其他類型電影要低得多，花最少的成本賺更多的錢往往是投資方所看重的，所以拍攝的喜劇電影明顯比其他電影要多的多。

還有一點喜劇電影不會受外來同類型電影衝擊。外國引進電影極少有喜劇類型電影，主要還是因為文化差異，國內觀眾很難理解外國喜劇電影中的笑點。還有也是因為外國喜劇電影往往伴隨著大尺度內容，讓觀眾無法接受。這就讓喜劇電影只需要面對國內對手，更容易出現爆款。

喜劇電影一家獨大對中國電影行業來說並不是好事，細數全球票房排行榜，榜單上各種電影類型成百花爭鳴態勢，這樣多類型電影發展才能讓中國電影走的更遠，還好有了《流浪地球》《戰狼2》這些優秀的電影，相信不久的將來中國電影的春天就會來臨。

愚者娛哥

喜劇票房走高，這是娛樂行業和影視工業的規律決定的。喜劇的成功主要取決於劇本和喜劇明星，而且喜劇的製作成本也不是很高，投入小回報大，因此市場越來越大。近年來春節檔很多都是喜劇片，喜劇號召力之大可見一斑。

題中所說的幾位演員，沈騰、黃渤算是喜劇起家的，黃渤也演了不少嚴肅題材，如《親愛的》，鄧超本身不是喜劇演員，最早是演電視劇走偶像派的，吳京一直沒有拍過喜劇，都是愛國題材的正劇，也算是一類分眾影片，王寶強的出道片《天下無賊》也不是喜劇，後來才開發出了喜劇路子。但不可否認的是，這些人除了吳京都殊途同歸走向了喜劇，而且喜劇的路越走越寬。

喜劇受歡迎，首先是因為現代社會壓力大，而喜劇有著治癒能力，生活已經夠艱苦了，來點輕鬆的笑聲，也是觀眾的剛需。香港無厘頭喜劇片尤其表現出這一點，主要就是讓觀眾爆笑，意義不是很重要。

其實再往前推，馮小剛早期的賀歲片也都是走的喜劇路線，葛優就是靠喜劇出圈的。葛優最早成名的電視劇《編輯部的故事》，包括《圍城》都有喜劇的味道，還有宋丹丹，雖然是人藝演員，但從央視喜劇小品走紅，靠情景喜劇立足電視圈。

除了電影，綜藝節目也越來越青睞喜劇演員，現在的綜藝節目“好笑”很重要，喜劇演員現場反應快，而且幽默有梗，很適合綜藝。最早臺灣綜藝界出名的主持人其實都帶有喜劇色彩，他們比較懂得玩梗，吳宗憲等男主持不用說了，連大小S等女星都可以拋開形象走喜劇路子。但綜藝咖還是有門檻的，可以不用太帥，但也不能太醜，你像沈騰，別看現在發福了，要沒有軍藝校草的底子也是扛不起《王牌對王牌》的大旗的。

喜劇受歡迎的另一原因，是很多喜劇講述的都是屌絲逆襲的故事，平凡男主靠著善良內心和幽默贏得事業和女主芳心，這讓觀眾極有代入感，誰不希望在平淡生活中逆襲走上人生巔峰呢？周星馳的電影大都是這種路子，例如《功夫》、《食神》。內地的《夏洛特煩惱》等，也是很經典的這一類喜劇片。

當然，喜劇如果能夠做到笑中帶淚富有意義，那就更高級。《大話西遊》也有屌絲逆襲的故事內核，但至尊寶最終捨身取義提升了影片的立意，因此成為絕對的經典。

對於喜劇來說，好的明星是票房號召力的保證，好的劇本能夠使影片成為品牌，因此一旦質量可控，很多喜劇可連拍多部，像日本的《寅次郎的故事》，國內的《唐人街探案》。

喜劇片主角大都外表平平，他們有著劇中人物一樣的心路歷程，從底層開始奮鬥，他們更貼近普通人的形象和奮鬥史也讓觀眾更有共鳴。就像沈騰，走紅於央視春晚，靠線下舞臺劇圈粉，最終一鳴驚人成為喜劇大拿，目前綜藝路子也走得很好。

沈騰是典型的努力奮鬥型，最初默默無聞，就像他在春晚小品中的“郝建”角色一樣，以平凡低微示人。沈騰自己說過，開心麻花最早演舞臺劇都沒多少觀眾，有一次下大雪他們決定給觀眾退票，一共只有七個觀眾。但舞臺磨練了這批演員的現場能力，另外也得益於開心麻花的劇本創作能力，他們的春晚小品到現在拿出來都還經得起考驗。

傳媒喵

吳京、黃渤、王寶強、沈騰、鄧超這五位百億影帝其實純粹的喜劇演員只有沈騰一個，吳京自不必說根本不是一個喜劇演員，像黃渤、王寶強、鄧超也都有其他類型的電影作品，而且他們曾經獲得過最高獎項的作品都是非喜劇類的。

不過，黃渤、王寶強、沈騰、鄧超所擁有的百億票房大多數來自於喜劇電影，這就不得不從目前國內電影的環境說起。

過去電影票房主要靠動作電影支撐，而近些年隨著電影演員出現斷層，動作電影持續走衰，再加上外國電影持續輸入，喜劇電影的優勢就凸顯出來，逐漸霸佔了電影市場。

喜劇電影的優勢首先體現在受眾上，其他類型電影總會受年齡、性別、教育程度等因素限制了觀眾群，而喜劇電影卻是面向全部觀眾，而且現代人普遍壓力大，需要喜劇電影解壓，這就為電影的高票房打下了基礎。

喜劇電影成本低，除了演員片酬，其他需要物料成本較其他類型電影要低得多，花最少的成本賺更多的錢往往是投資方所看重的，所以拍攝的喜劇電影明顯比其他電影要多的多。

還有一點喜劇電影不會受外來同類型電影衝擊。外國引進電影極少有喜劇類型電影，主要還是因為文化差異，國內觀眾很難理解外國喜劇電影中的笑點。還有也是因為外國喜劇電影往往伴隨著大尺度內容，讓觀眾無法接受。這就讓喜劇電影只需要面對國內對手，更容易出現爆款。

喜劇電影一家獨大對中國電影行業來說並不是好事，細數全球票房排行榜，榜單上各種電影類型成百花爭鳴態勢，這樣多類型電影發展才能讓中國電影走的更遠，還好有了《流浪地球》《戰狼2》這些優秀的電影，相信不久的將來中國電影的春天就會來臨

武漢M蹦迪選手

吳京明顯不是喜劇明星！不過你有這樣的想法，可能是因為其他四個人都或多或少參演過喜劇電影。

1.吳京：百億影帝吳京的代表作是《戰狼2》（56.83億）和《流浪地球》（46.86億），這兩部作品前者是動作片，後者是科幻片，而且這兩部作品的成功很難複製。吳京早些年參演過很多電視劇，我看過還有印象的就是《小李飛刀》中的阿飛和大S主演的《倩女幽魂》裡的諸葛流雲，從吳京的履歷來看，他應該是完全沒有參演過喜劇電影。

2.黃渤：黃渤的成名作是瘋狂的石頭，這是一部黑色喜劇電影，從這之後黃渤參演的大多都是喜劇電影，最出名的就是徐崢導演的泰囧、港囧，還有和張涵予劉燁合演的廚子戲子痞子。這部電影很火，後來還出了一部同名電視劇。

3.王寶強：王寶強成名於盲井，也是從泰囧爆火，後來又參演陳思誠的唐人街探案系列，基本上王寶強後期參演的都是喜劇電影，也算是個電影咖。

4.沈騰：沈騰是這幾個人中唯一的正兒八經的喜劇明星，代表作是夏洛特的煩惱、羞羞的鐵拳和西紅柿首富。從最開始的舞臺劇、小品、話劇到電影，還有綜藝歡樂喜劇人。

5.鄧超：鄧超早年是演電視劇的，後來才將工作重心轉向電影，這點和吳京類似。但超哥的電影只有美人魚和楊冪演的分手大師算是喜劇電影，其他的四大名捕、影都不是，只是美人魚的票房比較高。

從達成百億影帝成就的電影數目來看，吳京是最厲害的，只用了兩部。預測下下一個百億喜劇明星，可能會是肖央吧！

少女的詩

關於這個問題，我想表達一下自己的看法。

首先，喜劇演員所需要的表演天賦就很高。比如說我們可以看到很多的偶像劇演員，他可以演愛情劇情感劇，但是就不擅長喜劇。因為演喜劇需要很多的微表情來引發觀眾的發自內心的笑。這也是為什麼很難做到的原因。

第二，演喜劇對演員的自身素質要求比較高。比如說很多的場面，可能需要摔和打。這些都是真切的需要演員去完成，難度比較大這些都是很多的小鮮肉所做不到的。也正因為這些真實的場景，因為他們肯豁出去，才讓觀眾更加的喜歡。相愛總是演一些愛情劇，觀眾看都會看膩了。

第三，很多的喜劇可以成為經典，就是因為很多人喜歡。比如說周星馳的很多電影和電視劇，可以得到很久的流傳，直到現在還會被很多的人欣賞。這其中有一個原因就是喜劇的受眾面比較廣，很多的喜劇不僅僅是喜劇，還包含人生的酸甜苦辣。不管過了多久，人們還可以拿出來去欣賞。這也會成就一個演員，一部經典就是一段回憶。

第四，影帝之所以是影帝，他必然有他過人的天賦。演喜劇不是所有的人都能演的，就比如說黃渤，論長相不是帥的，但也因為有那樣的長相，所以適合往喜劇方面發展，在喜劇中的表演會更加的有喜感，也會讓更多的觀眾喜歡。

總之這些很好的影帝巨星，他們必然有過人的本事，也因為有觀眾的喜愛，所以才能稱為影帝。

關鍵字: 鄧超 黃渤 吳京