乐坛有很多风格迥异的歌手，有人天生一把靓嗓，有人潜心坚持原创，也有人唱跳俱佳。不过，并不是所有类型的歌手都能拿到“国民歌手”的入场券。
相形之下，大家对唱跳歌手的认可度一直都不高。
同时，唱跳歌手也存在稀缺性。在台上想又唱又跳，对歌手的要求其实很高，要保证气息稳定，又得控制音准，稍有差错就会出尽洋相。
这种情况下，当看到如今媒体动不动给歌手冠以“唱跳歌手”头衔时，忍不住问一句：他们真的够格吗？
一部分是对歌手能力的质疑，另外，并不是所有歌手，都能在唱跳的路上一直坚持下去。
在刚结束的《声林之王》，冠军获得者李艾薇被音乐人视作“乐坛稀缺的唱跳型女歌手”。留言下面就有人评论：几年前的江映蓉也有人这么描述，事实证明成名不容易。
江映蓉是2009年的超级女声冠军，在舞林大会上拿过亚军，是昔日内地唱跳的好苗子。
但如今出道十年，她并没有混出“前辈高度”，近两年只能靠综艺曝光。在《这样唱好美》中，江映蓉面对的评委，是比自己小12岁的陈立农。
湖南卫视嗨爆夜上，江映蓉与蔡依林，王菊都是表演嘉宾。
其中江映蓉和王菊组合演唱，让观众感到困惑，冠军怎么连solo也没有？对比在她身边的王菊，去年才出道，就能和大佬们“平起平坐”？
究其原因，江映蓉不红是实力不济吗？显然不是。很多人在看完她和王菊的表演后，表示江映蓉“冠军就是冠军”。
但对比同台的蔡依林，我们似乎又能发现，江映蓉不火，还是有道理的。
我们不妨就从蔡依林的“逆袭”，来看看乐坛的唱跳门槛实际有多高？
1.自身努力程度
早期蔡依林唱的是少女情歌，一首《我知道你很难过》让她初尝走红滋味。可就像如今的新人，虽有些成绩，实力层面并不被大众认可。
因为唱功不出彩，蔡依林被评为“十大烂歌手”。同时，颜值也成了她的“原罪”，一度遭遇“香肠嘴”的网络霸凌。
蔡依林第一次逆袭是在2003年。《看我72变》《骑士精神》等歌曲，让她初次转向唱跳型发展。
可由于专辑有周杰伦操刀，蔡依林与周董传出绯闻，进而被不少粉丝呛声：“靠着周杰伦才红”。
蔡依林个人真正意义上的逆袭在2006年。《舞娘》的成功，让她实现“甜美歌手到唱跳女王”的彻底转型。
第二年拿下金曲奖歌后，蔡依林并不满足于一时光环，又继续钻研舞蹈动作，像高难度绸吊，芭蕾舞21鞭转，悬空吊双环，以及难倒麦当娜的折手舞，她都学到津津有味。
而这背后，正是很多年轻偶像达不到的境界。
蔡依林的舞蹈其实是零基础，26岁才开韧带，学基本功，因而最初练到疼痛难忍。可即使如此，她也坚持每天练习10小时以上。
jolin还一直克服着伤病困扰。因为过度舞蹈动作会损害身体，但她宁可忍受伤痛，也不放弃动作的完美性。
像《花蝴蝶》里的芭蕾舞转圈，看起来美轮美奂。实际练习时，蔡依林一天内转了1000圈，最后导致肩胛骨错位。
可以说正是这般拼命练习，让她能在舞台大放光彩。2015年Mama颁奖礼，一首《play 我呸》快嘴饶舌，蔡依林全开麦不带喘，迅速成为韩国网友热议的话题，被评价“看到惊呆”。
某次颁奖典礼上，身体不适的蔡依林出场时摔了跤，双膝着地，但她面不改色，停顿一秒后立马开唱。
当重感冒、真唱、跳舞、摔跤，任一理由就能为表演翻车当说辞时，蔡依林选择了“不找借口”。
相反，很多被媒体盖章唱跳型标签，实则只是在台上随意扭动划水的歌手，他们对比蔡依林，光是努力这一项，怕就已经输到了天尽头。
2.公司定位发展
当然，不少爱豆最初也有唱跳梦想，也有刻苦付出的决心，怎么就达不到蔡依林的高度？
或者是对比日韩同类型选秀偶像，为什么像东方神起、super junior这样的团体，就能红遍全亚洲。
对此不妨将目光投向年轻爱豆们，看看他们都在做什么。
像孟美岐本是宇宙少女组合出道，唱跳实力强劲的她，本可专注在唱跳上出新。但如今出道才两三年，朝着转型当演员的路子迈进。
有人说，现在偶像们为了撕掉流量标签，看似卯足劲，想在多个领域都要做出成绩，但也很容易导致一个不好结果：
无论唱歌还是演戏，最后都达不到一线高度，反而被观众诟病吐槽，跌了人气口碑。
既然成功率低，爱豆们怎么还愿意扎堆去演戏？因为更多时候，话语权不属于他们，在公司和市场。
对于公司来说，做音乐亏了，或趁着爱豆流量正盛，让他们去商演、接戏、拍广告，盈利才是第一要务。
可如果站在公司立场，公司也有受市场环境影响的无奈。蔡依林的成功，在于公司让她专注唱歌，也在于“音乐带来收益”的基础上。
jolin成名的那几年，是乐坛神仙打架的黄金阶段，专辑发行随手就几十万销量起步，公司自然也愿意掏腰包，为她找更多顶尖音乐人，让她在音乐上做更多变化。
当我们结合整个乐坛环境时，会发现连原创音乐人、抒情唱将们都个个处境艰难，唱跳歌手又怎能“独自走红”？
3.作品是否出圈
从传统唱片行业到互联网数字时代，很多歌手因为环境变更，纷纷失去竞争力。
和蔡依林同期出道的女歌手，孙燕姿结婚低调，范玮琪晒娃遭黑，张韶涵人气好不容易回归，萧亚轩在沉迷恋爱后，低调复出。
只有蔡依林，相对稳定地活跃在乐坛。并且从2007年开始，她都是金曲奖常客。
可见歌手想不被大众遗忘，需要持续的作品输出，以及作品本身具备影响力。
这一点来看，像江映蓉让人感到可惜的地方，在于她的业务能力其实具备，可这些年苦于没有作品，没有能拿出手的唱跳歌曲，反而中途发展不顺，深陷整容风波中。
倒是同届超女里的原创型歌手曾轶可，最初因唱功争议不断，这些年一直坚持原创路线，刚开始被大家认可，经过“安检事件”，她的人气又扑街了。话又说回来，无论是什么类型的歌手，作品都是根本。
对于唱跳歌手，就算有精彩的灯光布置，舞蹈魅力带来加分，倘若没有传唱，观众可能只认为你是个不错的“舞蹈演员”。
虽然前路漫漫，立志成为唱跳型的歌手们，也不必过于悲观。在相对饱和的市场环境中，唱跳因为其稀缺性，也容易表现出彩。
在无法改变大环境的情况下，应该先做好自己，倘若基本的业务能力都不具备，那会连竞争的资格都没有。
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