《黑暗中的舞者》是丹麦杰出导演拉斯•冯•提尔 的一部歌舞片。
歌舞片是电影的一种特殊的类型，是指由大量歌唱和跳舞的形式组成故事情节的影片。多由歌唱演员担任主要角色，主要依靠歌唱刻画人物、展开情节。歌舞片更有利于人物内心情感的表达。
2000年5月份，这部电影在法国首映。因触碰到了美国底部的不堪，而被《时代》周刊评为2000年度最差电影。
《黑暗中的舞者》海报
导演拉斯•冯•提尔本身就是一个有个性的人，他极端、狂妄、偏执却又充满着个人魅力。他拍摄的电影大多主题尖锐，态度鲜明，毫不避讳社会中的敏感话题。例如《女性瘾者》《此房是我造》《狗镇》等影片。虽有过颇多的争议，但他拍摄的很多电影依旧获得了不俗的评价。《黑暗中的舞者》就当属其中一部。
《黑暗中的舞者》是继《破浪而出》《白痴》后的“良心三部曲”的最后一部，并获得了第53届戛纳电影节竞赛单元金棕榈奖。
《黑暗中的舞者》这部电影讲述的是：一个单亲母亲名叫莎玛，为了给患有眼疾的儿子治病，移民到美国，居住在从比尔和他妻子琳达家租来的货车库里。莎玛昼夜不停地在工厂打工挣钱，当她发现比尔偷走了她给儿子治病积攒的钱后，不得已杀死了比尔。为了确保儿子能得到治疗，莎玛拒绝在法庭上讲出真话，最终死在了绞刑台上。
对于大多数人来说，总会相信善有善报的因果解释，期望生活能因人的善良而发生奇迹，但往往却总是躲不过悲剧的上演。就如同用黑色的眼睛寻找光明，不幸中仍能蕴藏着巨大的力量。
《黑暗中的舞者》这部电影，同样也有着对立统一的思想。导演拉斯•冯•提尔运用现实场景和歌舞场景，为观众塑造了一个走在绝望边缘，却能在歌舞中汲取希望的鲜明人物形象。
1、现实场景与歌舞场景交替出现，对比之下，愈显凄凉怅惘
《黑暗中舞者》由七个现实场景和七个歌舞场景组成，每当莎玛最无助最想逃离现实的时候，歌舞场景就会出现。例如，莎玛眼睛彻底失明，不能继续扮演玛利亚后又被工厂解雇。贫穷困难的现实下，莎玛内心感受到了无比的苦楚凄凉，她需要暂时的逃离。在火车与铁轨的摩擦声中，莎玛幻想出一部欢快的歌舞剧。
在歌舞场景中，有阳光、森林、木屋、河流，有放牧、农耕、恩爱的夫妻和带孩子的老夫妇，无一不是她对理想生活的渴望。然而，画面又再次转换到了冰冷黯淡的现实世界。
歌舞场景虽是莎玛幻想出来的，但基本上没有脱离现实场景。此片有意模糊现实与幻想的界限，既使得观众看到莎玛的内心诉求，又能通过幻想的美好来烘托出现实的苍凉。
2、色调与用光运用巧妙，冷暖色调随场景而变，给观剧者带来前所未有的视觉冲击。
此片对于色彩的运用十分巧妙，在开头就有所呈现。此片片头是一幅长达三分多钟的画布，开始画布上是一尘不染的白色，后有斑驳黑点跃然其上，随后色彩和画中形态都发生着变化，到最后又回归到全白色的画面。就好似人的一生，什么也没有带来，什么也没有带去。而这一生又如画布，一切都在发生着变化。
冷暖色调随场景而变，也是导演独具匠心的地方。 例如，在工厂中，色调偏冷，光线黯淡，自然而然地给人一种压抑的感觉。但在莎玛与儿子交谈的房间里，用的却是黄色的暖色调，表现出莎玛对儿子暖暖的爱意。
莎玛在与儿子交谈
虽然现实和幻想的界限模糊不清，但色彩的对比却十分鲜明。在现实场景中，大部分都是阴暗的单一色调，而在幻想的歌舞世界中，天空湛蓝，白云飘飘，丛林翠绿，色彩相当丰富。就连莎玛平常穿的灰暗的绿裙子，也变得鲜艳起来。
3、黑暗中舞者——不理想状态下，具有美好意义的人物形象。
（1）用单薄的肩膀扛起残酷现实和疲惫不堪的工作，坚强的莎玛在歌舞中索取短暂的欢愉。
单亲母亲莎玛原本是捷克难民，为了能利用美国先进医疗技术治好儿子先天遗传的眼疾，不远千里来到美国。莎玛单薄的身体穿梭在一所生产不锈钢水槽的工厂里，为了能多赚点钱，尽早攒够儿子的手术费，她在眼睛即将失明的情况下坚持要上夜班。
面对儿子遗传了眼疾的事实和高强度的工作，莎玛并没有选择逃避，而是凭借一己之力，靠着坚定的信念扛起了重担。
工厂里的工作既疲劳又索然无味，支持莎玛的除了儿子，就只有歌舞了。莎玛酷爱音乐剧，常和好友凯西参加社区音乐剧排练。歌舞是她的幸福所在，是她的信念支撑。在歌舞中，她暂时忘记了疲劳和痛苦，尽情享受着音乐和舞蹈带来了欢乐。
（2）莎玛身上散发着伟大的母爱光辉，行走人间多年，依旧善良如初。
在杀死比尔后的那段歌舞场景中，重复唱着一句“你那么做只是逼不得已”，由此可见莎玛对于杀死比尔的忏悔之意。莎玛身上有着成年人难得可贵的善良。
即便比尔偷走了她辛苦积攒的钱，使她差点完不成此生最重要的事情，她却坚守“沉默是金”的诺言。在完成给儿子治疗眼疾的夙愿后，她选择了放弃生命去捍卫死去的比尔的尊严。
高尔基曾讲过一句话：母亲是英勇无畏的，当事情涉及到她所诞生的和她所热爱的生命的时候。莎玛对儿子无私奉献的伟大之处，不仅在于拼命攒钱为儿子治病，还在于儿子带给她的力量，使她无畏地走向死亡。
电影的最后一幕，莎玛套着绳索被绑在绞刑支架台上时，内心对死亡充满了恐惧。但当莎玛知道儿子手术成功时，她摆脱了恐惧的桎梏，高唱着“我从不孤单，这不是最后一首歌……”声音戛然而止，莎玛无畏地走向了黑暗。
（3）无法掌握自己命运的小人物，在残酷世界里跌跌撞撞，却始终保持内心自由
在莎玛身边不乏想要帮助她的人，比如追求者谢夫和好朋友凯西。但无论莎玛的日子有多难熬，即便在她即将失明的情况下，也不肯依靠外界。她在以自己的方式坚强地活着，她比谁都懂得独立的重要。
木心在《论命运》中写到：我急，命运不急， 这是命运的脾气。 而今，眼看命运急了， 我不急， 这是我的脾气。莎玛被命运的不幸和艰苦的工作束缚着，但她内心一直是自由的，她能在任何状况下自由地选择对待人生的态度和生活方式。
影片中的歌舞场景中，所有人的舞蹈都是编排有序的，唯独莎玛的舞步是不受拘束的。看似凌乱的舞步从侧面表现出莎玛对自由的向往。
值得一提的是，莎玛饰演者比约克，在歌坛风光无限，影视作品却并不多。而此部电影的莎玛，无疑是她一次成功的人物塑造。她在此片中不着痕迹的出色表演一鸣惊人，被戛纳电影节委员会授予了最佳女演员奖。
比约克饰演的莎玛
细细品味这部电影，我深深地被莎玛的形象所折服了。她并非是“傻”，而是活的通透。莎玛内心坚强，独立善良，即便深陷泥潭，依旧仰望着天空。
黑暗最终淹没了莎玛倔强的身影，但莎玛未曾停止过跳舞。做为一名黑暗中的舞者，莎玛在歌舞中寻找着属于她的光明。
作者：双惢，向阳而生的世俗姑娘，走在认识这个世界并爱它的路上。
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