影影圈圈
在我看來藝術“理想化”和藝術“現實化”不是一回事。
藝術“理想化”是作者傾向於主觀想象，臆想藝術今後會是個什麼樣子，於是就將藝術理想化了。例如西方現代和後現代藝術，自杜尚將小便池搬展廳當藝術品展覽到？今天，藝術理想化更是層出不窮，什麼都是藝術，行為藝術，裝置藝術，一張白紙是藝術，一堆廢銅爛鐵，爛麻布只要擺在展廳裡就是藝術。在西方現代後現代藝術影響下，中國畫出現的現代水墨，試驗水墨，概念水墨等，這就是藝術作品的“理想化”。它給世人帶來了什麼？帶來的是藝術概念的漠糊，什麼都是藝術，什麼都不是藝術，更不用說藝術到底有什麼作用，其社會價值，審美價值是什麼這樣的向題了。所以說藝術作品不能理想化。
藝術作品應該“現實化”，這是正確的，這就是我們常說的藝術來源於生活，因為現實生活是藝術創作的基礎，離開這個基礎，藝術就走向“理想化”的死衚衕了。什麼是現實，現實就是現在，現在社會的人和事物。不管是寫實，抽象變形，神鬼等的藝術都是以現實為基礎加入的藝術家的想象。藝術要具有其審美，教化作用也必須以現實生活為基礎進行創作才能實現，其作品的歷史價值，社會價值才能體現。而藝術家要解決的是為誰創作，為誰立言的問題，有社會責任擔當的藝術家，當然為人民大眾創作，為人民大眾服務，因為人民大眾是社會的主體。只有來源於現實生活，又高於現實生活的藝術作品才能滿足其需求。而藝術家的創作就在於高於現實生活的藝術加工，而這加工又不能脫離人民大眾的審美理念，脫離了，其藝術作品的一切作用和價值就無法實現。
用戶8550910803885
好問!由於我是研究傳播學的，現從傳播學角度解釋。
傳播學裡講，信息的外化是符號，符號在一起表達上具有曖昧性，模糊性。具體指的是一詞多義，一義多詞對應。這是我們中華民族的藝術，而且是特有的藝術。既然符號具有意義上的曖昧性，那麼我們中華的藝術僅僅寫一個詞就可以表達，就可以得到好的體現了!所以，藝術的現實化和現實的藝術化是無論據的觀點，生活即藝術，藝術即生活啊!
除此之外，傳播學上講，現實生活的信息化和信息環境的現實化，這和藝術境界是一致的，無非是藝術世界的現實生活體現和現實生活的藝術融入。
世界生活animals
藝術的理想化與現實化並不矛盾。藝術的理想化並不是單單指作者的想象的美化，而是現實生活與實踐昇華後，所創作的藝術精品，才是讓作者、讀者都滿意的理想化精典作品。
當然現實生活和自然本身就存在著藝術的腳本、藝術的材料。精典的藝術作品，都來源於生活與大自然本身，是在藝術作者頭腦中的反映。這是精品藝術來源的一個方面，精典的書海，沉澱積累久遠的記憶，更是藝術精品來源的主要材料。也是衡量藝術價值高低的尺度。
現實生活中的藝術創作，都是踩著先人的肩膀而獲得的碩果。就是在先人的基礎上而發展的更高的藝術境界。一個人從出生到上學，到有所創造之前，走的都是先人重複走過的道路。沒有這個理性的認知，就不會有把現實生活和大自然藝術理想化的可能。
有外國學者和中國歷史學者，否定岳飛所作的滿江紅，這篇著作權的根據是岳飛沒到過賀蘭山闋，怎麼會寫出這樣的傳世明篇大作呢！又以岳飛的孫子沒有將這篇收入岳飛的文集裡為藉口，從而否定岳飛的這篇著作權，是不科學的。包括花木蘭，都有將匈奴趕到賀蘭山闋以北的宏偉大志。
現實創作中，作者沒到過的景區，創作的作品比親身感受，寫的更藝術是為什麼呀？間接的大自然景色，融匯了作者的創作靈感，就會寫出畫出精品的藝術作品。
藝術創作是人生有意義的苦澀而快樂的事情。將現實化的創作材料，融入美好靈感理想化的創作中，創作出美好的精典藝術作品，才是當代辛勤耕耘的作者們的初心大願。
關愛文化歷史藝術源泉
藝術來自日常生活，有理想，追求理想，正所謂志存高遠，必須的！藝術沒有理想化，遙不可及！事實告訴我們，只有更好，沒有最好。
當下的中國應當提倡“求實”藝術，生活中處處有藝術，把藝術用於現實生話，生產。把藝術造成國之溫飽，國之重器，國之利器，紙上談兵無一益。
新中國的偉大復興載體是文明，文化之復興！是華夏兒女眾志成城心連心，手牽手聯手來創造藝術。
國民藝術意識要提升到藝術民富國強，不是簡單的文學藝術創作，不止步地提升科技藝術創造，經濟藝術創造。
鄧小平主席說過，貧窮和落後不是中國🇨🇳社會主義！
歷史告訴我們，新中國更該，應地利，順天時，不斷努力，高舉黨的鮮明旗幟砥礪前行！
五方五土
我贊成，因為藝術作品取之於民，用之於民，像八股文式的作品，理論一大堆，富麗堂皇，空空無物，對於快節奏的今天，很累
自助天助也
藝術作品：來源於生活、紮根於生活、取決於生活、高於生活、又回到生活中去；既不能“理想化”，又不能“現實化”。
藝術作品：是歷史、現實社會生活的真實寫照，同時又是歷史、現實生活的昇華。
藝術作品：如果一味的追求理想化，太過於天真、荒唐，脫離了真實的歷史，脫離了現實社會生活，毫無意義和價值所言，毫無生活品味和品質。
藝術作品：如果一味的太過於追求現實化，就會失去藝術作品創作、寫作、寫生的基礎、基本學術規律和原則，就會粗糙、粗俗地低於生活質量、表現方式和表現手法。
藝術作品的特點與屬性：既是現實社會生活供人們享受的“物質”產品，更是人們欣賞、鑑賞、品嚐、品味的精神產品。
藝術作品的創作：既有包含作者創作的主客思想、思維的“理想化”，又有包含作者客觀社會生活的“現實化”，不能走單邊，兩者之間的關，必須有機結合，統一交融、交織在一起，才算是“完美”的藝術作品，才能陶冶情操、勵志精神…………才能有人類社會的價值和意義…………
袁聰
我個人認為藝術作品本身就是人們為了表達現實的一種方式，可以“理想化”，更可以“現實化”，畢竟藝術作品涵蓋的內容很多，它包容且獨立，能夠代表語言去引發人們不同的心理活動，所以我覺得我們不應該糾結藝術作品是“理想化”還是“現實化”，而是遵循藝術創作者的初心和內心去選擇。（最後我附上我女朋友的畫，這不是她發揮最好的作品，但是她說這是她在心情最好的時候創作的畫。不糾結作品的優良，而是最原始內心的想法。）
宋小喵的夢想
理想化可能就是自說自話了，除非藝術家有著超人豐富的才學和表達方式。
現實化是大多數人能看懂，可以普及藝術，創造更大的社會價值。
十四阿哥郎春濤
理想是在現實中過理想的生活，藝術來源於理想的生活。
靜心秀娟茶文化
藝術作品的理想化與現實化，其實是藝術作品的正反兩個面！
沒有藝術作品的現實性，就沒有理想化的基礎，因為理想是現實生活的沃土裡孕育出來的，脫離現實的理想是空泛的，不可能激動人心的，動人魂魄的藝術作品一定有現實生活的基礎！
就實際的藝術創作而言，現實主義與理想主義既是矛盾的，也是統一的，不同的作者，不同的作品，有所側重是正常的，但矛盾統一是藝術創作的核心！
