七影八視

說到喜歡的電影那秀哥喜歡的電影多著呢。但非要選出來一部自己非常喜歡的電影的話，秀哥心目中還真的有一部，那就是《速度與激情5》。《速度與激情5》是速度與激情繫列電影裡面的其中一部，是秀哥認為是整個系列裡面比較精彩的。而且秀哥也是不止一遍的去刷該部電影。那接下來秀哥給各位說一下喜歡的理由吧。

電影的定位

Demon獨秀

影片講述了一個感人的愛情故事。

梓希某一天收拾房間，發現了母親珠喜收藏的一箱子情書。在閱讀中梓希瞭解到原來出身豪門的母親珠喜年少時與窮學生俊河一見鍾情，但是由於身份懸殊太大，這段戀情不被長輩接受。俊河忍痛放棄，選擇入伍參軍。珠喜追到火車站，送了一條項鍊給俊河，告訴他她等他回來。戰場上，俊河為了尋找丟失的項鍊而被炸傷雙眼，導致失明。他回老家後為了讓珠喜放心，刻意練習，使自己和珠喜重逢時表現得像個視力正常的人，還騙珠喜說自己已經結婚了，好讓珠喜安心地嫁給她父親認定的最佳人選。珠喜直到俊河臨死前那天才得知真相。而珠喜的女兒也愛上了俊河的兒子，這是否冥冥中自有天意呢？

我看這部電影看了很多遍。其中有兩個場景讓我特別心疼。

第一個場景是珠喜在火車站追著尋找俊河，並送給俊河項鍊，哭著喊著“我等你回來”時，我的眼淚就不由自主地掉下來。

第二個場景是俊河在店裡被珠喜看穿後，他慌張得想逃離。結果一路跌跌撞撞，跌倒、爬起，再被拌倒、摸索著爬起，如此多次才衝到早就停在門口的的士，坐上車逃離現場。

看到這，我就替俊河心疼，心疼得不行，哭得稀里嘩啦的。

《假如愛有天意》的主題曲纏綿悱惻，讓人聽了感傷不已。李健的翻唱版本也是特別好，讓人一下子腦海裡就浮現出電影那感人的畫面。

頑童小薇

音樂之聲。

每年聖誕節我都會重溫的一部電影。

每次重溫的時候，絕對不會跳過一分一秒，裡面的歌，讓我這個歌盲兒都耳熟能詳。

裡面瑪利亞和7個孩子的情節真的非常打動我。

曾經渴望，我也有那樣的大家庭呢。

因為喜歡這部電影，所以去看了原著小說。

在原著中我知道瑪麗亞和上校結婚之後又生了很多孩子。

這個家庭越發的大。

甚至去看了動畫片。

原來動畫片音樂之聲裡有我喜歡的孩子們集體問瑪麗亞，代父親求婚的情節。小說裡我最喜歡的情節，電影裡略去了。

孩子們在瑪麗亞擦吊燈時奔進來問：“瑪麗亞小姐，你喜歡我們麼？”“喜歡呀”孩子們繼續問：“那你喜歡爸爸麼？”瑪麗亞漫不經心回答：“也喜歡呀。”孩子們飛奔而出，然後少校就進來求婚了。

電影改編有時候真會省略經典段落，不知道有意還是無意。

也許是因為它省掉了，我們特別耿耿於懷，才會印象特別深刻。

綠豆訝

我最喜歡的電影是《我的野蠻女友》。

因為我覺得看電影不僅僅是看情節，更是看一種情結，電影帶給你的氛圍和真情實感才是最珍貴的。

第一次看這部電影，是在高中的時候，十多年前了，哥哥推薦給我看，當時這部電影特別火，我初次看韓國電影，也覺得很新鮮，開始非常搞笑，女主的霸道和偶爾的作沒放在心上，因為跟隨男主的心一直前進著，到女主相親對象說出那十條要注意的，我都還算無感，只是覺得浪漫。

直到女主在這個山頭對那個山頭的男主大聲喊出“牽牛，聽到了嗎？對不起，我也沒有辦法。我以為自己是個很自信的女孩，可是我真的無能為力，我只是一個普通的女孩。”

那時我真的就淚崩了，可能這些話說出了很多女生的心聲吧，作為一個女孩，看似天不怕地不怕，其實是內心深處是多麼渴望安全感。

後來，看了很多次，是因為沒有網絡，電腦裡一直存著這個電影，無聊時就找出來看看，原以為會越看越無趣，可是越看越覺得這部電影其實講了很多事情。

雖然後來有很多電影走過這個電影的套路，但是一部用心製作過的電影是越看越有它的味道的。

直到大學畢業那年，我去了部隊，在部隊裡，我經受了很多歷練，有時在一個人掃著大院的道路時，腦海中迴盪的竟然是《I BELIEVE》，對自由的渴望從未如此強烈。突然覺得，這部電影似乎講的是男主對軍營的感情。

1.和女主結識的那天，是女主失去前男友的那天，是不是可以理解為，軍營送走了一批退伍軍人，又迎來了一批新兵。

2.男主在和女主相識相知的過程，是男主痛苦歷練的過程，受盡了女主的折磨，可以理解為，到了軍營，收到了艱難的訓練，痛並快樂著。

3.男主和女主分開後，男主感嘆道：我自由了。可是卻遇到了不靠譜的人，回過頭來，發現還是女主最好。這不就是退伍兵的心理寫照嗎？

4.男主遵循著和女主相處的十條規定，而部隊的規定也很多。雖然過程中很痛苦，可是卻受到了很多鍛鍊。影片中也一直在強調男主很多方面不如女主。

5.其實影片中，也出現了很多次軍營和軍人。比如那個逃兵，還有地鐵中的隊列。更值得玩味的是，原著的作者寫這部劇本時，也是退伍不久。

這些點點滴滴，都是我在一次次看這部電影獲得的體驗，也是我在部隊難過時迴盪在耳邊心頭的主題曲帶給我的感受。

說實話，雖然結局很美好，但是還是一部氛圍很悲傷的電影，處處體現了一種留戀和無奈的感覺。

後來，我退伍了，我並沒有哭，可是看全智賢在山頂哭，我卻看一次哭一次。

連同部隊的回憶，很久都不敢細想，這部電影的感覺也隨著那些往事，如風飄遠。

能有這樣一部長在心裡和記憶裡的電影，任它生根發芽，為之我幸。

彼岸影視

《那些年，我們一起追過的女孩》

每個人，每一段青春，都應該是獨一無二的，可為什麼偏偏有些人的青春，就那麼讓自己傾倒而自慚形愧呢？

　　我承認，我羨慕了，真心的羨慕了，甚至嫉妒了。這部電影很真實，很有範兒，我很喜歡。

　　我是跟下鋪同時看的電影，都戴著耳麥，為了不相互影響，但卻無法阻止我們忍不住地交流。當他說“這電影結局要是不好，我電腦都砸掉它”的時候，我笑了，其實我也有這種衝動，即使一開始便知道結局。這部電影的代入感太強了，足夠掀起所有男生心中的那份佔有慾，恨不能欲以身代。

　　我想了很多如果、如果、如果……

　　如果當時一開始柯景騰就是個好學生。

　　如果當時柯景騰本來就坐在沈佳宜的前面。

　　如果當時柯景騰沒有把那本英語課本放在沈佳宜桌上。

　　如果當時柯景騰沒有做沈佳宜給的那份愛心試卷。

　　如果當時柯景騰願意聽沈佳宜的答案。

　　如果當時柯景騰願意在雨中轉身道歉。

　　如果當時，柯景騰，沈佳宜，他們倆能夠相互包容。

　　如果上面這些如果都成了真，結局是否會有令人欣喜的改變呢？

　　只可惜，沒有如果。

　　也許這些如果真的發生了，那麼這個故事這部電影還有這本小說，都不會出現吧。

　　這段沒有如果，生動清晰的青春，沒有人可以更改任何的部分。

　　對柯景騰來說，心中有一個可以喜歡那麼多年，卻只能祝福的女孩，很幸福吧。

　　而對沈佳宜來說，生命中有一個喜歡自己這麼多年，卻只能收到他的祝福的男孩，也很幸福吧。

　　還有對那些出現的一個個生動的人兒來說，可以身處這段青春中，讓這段青春有了那些不同，應該也很幸福吧。對被這個故事這些人兒而有那麼些許不同的世界與人們，也應該很幸福吧。我們都太年輕，不懂認錯，不懂理解，不懂包容，過去一直在為未來交那昂貴的學費，留下多少遺憾。我們都太念舊，緬懷著那些已成為過去卻始終無法忘懷的歲月，懷念那被輸電線切割成塊狀的天空。我們都還在長大，伴隨著或埋葬或懷念的那些或不堪或美好的回憶，慢慢地長大。

　　突然覺得，可以這樣邊懷念邊後悔地長大，我很幸福。只希望在成長的過程中，自己能夠發現更多需要注意的細節，為了不讓遺憾有更多的激活親近我。

　　也希望世上所有相戀或還未相戀的戀人，能夠好好珍惜自己的感情，多一些理解，多一些包容。因為一旦錯過了，或許就是一輩子，哪怕是因為某一些不經意的細節。

芷夢影視

1.《假如愛有天意》

當陽光照在海面上，我思念你，當朦朧的月光出現時，我想起了你，人生最幸福的時刻，就是發現你喜歡的人，也正好喜歡著你。

這是一部虐哭無數人的經典愛情電影，從那個昏黃的年代一直延續到新一代人的久遠愛情，看完以後讓人感傷、無奈、唏噓又溫暖...

2.《入殮師》

死可能是一道門，逝去並不是終結，而是超越，走下一程，正如門一樣。我作為看門人（火葬師），在這裡送走了很多人。說著，路上小心，總會再見的。”

自己以前堅信不疑的夢想，可能，根本不是夢想。想要成就一番事業的小林大悟，買了昂貴的大提琴參加4個月的管絃樂演奏，得到的卻是“樂團解散”的噩耗與購買樂器的高昂債務。

無奈搬回老家，機緣巧合下入職成為了一名入殮師，但這樣的工作對普通人談何容易，一方面對遺體的不適，一方面又要對妻友隱瞞自己的工作，在逐步深入接觸入殮之後，他不斷與逝者和家人“交流”，體會著死亡與離去的深刻，重新的認識了他的人生。

“尊重逝者，敬畏生命，願每個生命都能被這個世界溫柔善待。”

3.《廊橋遺夢》

“真正的愛情是屬於成年人的。”

5.《被嫌棄的松子的一生》

“夢想是自由的，但是實現夢想，度過幸福一生的人少之又少。”

“生而為人，我很抱歉”。看完電影《被嫌棄的松子的一生》後，這句話一直印在腦海裡，久久不能散去。

6.《美國往事》

有人這樣說過，在美國電影史上，只有一部類型片可以與《教父》相提並論，那就是《美國往事》。

影片以紐約的猶太社區為背景，講述了主人公“麵條”從懵懂少年成長為黑幫大佬的歷程，同時也展現了美國從20世紀20年代到60年代的黑幫史。

《美國往事》片長近乎4個小時，看完卻不覺得冗長，這是一部關於人的電影。人的一生都在裡頭，喜怒哀樂，七情六慾，愛恨情仇，生離死別。。。餘味十足。

熊熊愛電影

你好，作為一名影視領域的原創作者，在這裡很高興回答這個問題。

富豬說電影

《消失的愛人》（Gone Girl）-由曾導演過《七宗罪》《搏擊俱樂部》《社交網絡》和美劇《紙牌屋》等一系列經典作品的大衛·芬奇執導。講述了一對別人眼中的模範夫妻，某天妻子消失，丈夫竭力尋找，警察通過調查妻子留下的種種線索，發現妻子被丈夫所殺，然而真實情況是……

什麼是真正的愛情？真正的愛情是能在所愛人面前，做真正的自己。可萬一所愛之人並不喜歡真正的你呢？是臨頭各自飛？還是繼續假裝維持一段別人眼中的美好的愛情呢？

我將從故事角色、敘述角度、故事情節和主題昇華四個方面來簡單分析本片。

1故事角色

艾米-白富美，顏值與才華於一體。完美妻子的外表下，實則控制慾和表演慾十足，同時艾米也是暢銷書《神奇的艾米》的故事原型。

尼克-高大帥氣的鳳凰男。從鄉下來到大城市發展，邂逅美麗迷人且知性的艾米，並與其走進婚姻的殿堂。（實則墳墓）

剛開始，兩人的生活十分甜蜜，處處充斥著愛情伊始的美好細節。兩人失業後，尼克逐漸頹廢、不思上進、沉迷遊戲，脾氣變得暴躁並升級為家庭暴力，最嚴重的是偷情出軌。至此，所有的觀眾以為尼克渣男無疑。好一齣狗血的出軌復仇劇？不，真正的好電影不在於人物角色性格的單一性，每個人都是複雜的綜合體，艾米就真那麼完美？在五週年結婚紀念日當天，艾米消失了，種種跡象表明為他殺，而且矛頭還都指向了尼克。

2故事敘述角度

在警察的盤問和媒體曝光下，尼克被大眾唾棄。芬奇的功力彰顯出來，電影巧妙地切入艾米視角，真相水落石出，艾米真實的樣子也顯示出來。控制慾和表演慾極強的她策劃了一場完美的謀殺案-渣男丈夫偷情小三，殘忍殺害懷孕妻子。當尼克的不求上進、懶惰、甚至對她大打出手的樣子出現，艾米就知道，在這一段婚姻中，她失控了，她原本是要掌控一切，構建她美好的樓閣，可一切都坍塌了，她不能忍受，她要使尼克揹負罵名，在監獄中度過餘生。

3故事情節

故事再度反轉，艾米被打劫，身無一文，只能求助於舊情人德西。尼克也發現一切都只是艾米設下的局。尼克困獸般反擊，也通過媒體設下一個局。通過坦誠自己的出軌，並深情呼喚艾米的迴歸，希望艾米迴歸後，再實施復仇。這樣的愛情何其可怕，局中局，一切都是算計，興許這才是愛情本來的樣子。

與此同時，艾米故技重施，自己用繩索勒住自己雙手，並製造被強暴的痕跡，一舉將舊情人德西殺死在床上，並滿身血痕地出現在尼克面前。在鎂光燈的曝射下，尼克壓抑住內心的怒火，深情地給了艾米一個擁抱。

在浴室裡，艾米洗掉身上的血跡，兩人赤裸相對，等待他們的是另一個墳墓……

4主題昇華

金童玉女，才子佳人，郎才女貌並不會造就完美的婚姻。當婚姻毀掉了各自對愛情的美好的幻想，徒留的是各自的不滿和怨恨，互相試圖控制對方和傷害對方。這就是婚姻。圍城外的人想進來，圍城裡的人想出去。如果婚姻出現了裂痕，這不是婚姻的錯，而是你的錯。

盧克的異想世界

可以去看一下雪國列車，電影挺有深度的。

的觀點，韓國人並不是正義的化身——不是威爾福德，不是柯蒂斯，而是南宮不顧後果的暴烈行動，導致了列車的覆滅——舊世界被摧毀了，可是新世界未必如想象中美好。

三種方式在現實中都能找到與之相對應的人：貪婪的能源巨頭、極端環保主義者、將征途永遠指向星辰大海的冒險家。奉俊昊的高明之處在於，他站在造物的立場上，審視，而不是審判。我認為，一個導演採取這樣的立場，已經具備了傑出甚至偉大的條件。

挽墨

《海上鋼琴師》

從故事設計看，電影不真實得像一個童話故事，悲劇的結尾卻又讓人不無遺憾地覺得，1900如果繼續走完那已經走到一半的舷梯該有多好。如果那樣的話，他就能像朋友麥克斯所說的：找到一個女人，有一所房子，結婚。和妻子閒聊時常常提及有麥克斯這樣一個朋友。最終1900沒有給人們“如果”，回到了那艘名為“弗吉尼亞號”的遠洋郵輪上，許多年後，隨著那一聲劇烈的爆炸，與郵輪共生死，“海上鋼琴師”的稱號名副其實。

也許，正由於這樣的不完美，才使我們對1900的故事念念不忘，這個天生的異類，從出生的那一天起，就註定要跟別人不同。幼年時的他，因在養父的葬禮上聽到音樂聲，通靈般地彈奏複雜的鋼琴曲調。1900，名字古怪（養父收養他時剛好是1900年1月1日），性子也與周圍的人格格不入。在顛簸的海船上彈琴，與爵士樂創始人謝利鬥琴，都是精彩之極的橋段。最不可思議的一幕，是1900錄製唱片時，抬頭偶見驚鴻一瞥從窗口經過的女子。從那以後1900再沒有用眼睛看過琴鍵，卻如有神助般彈出溫馨悅耳的曲子。如果說浪中彈琴、艙內鬥琴不過是他與眾不同的天才發揮，那麼這次則純是1900內心情感最真實的流露了。

事情常常是這樣，天才可以輕而易舉地達到常人難以逾越的頂峰，但普通人都能做到的事，對他而言難於上青天。1900遇到了表白的苦惱，在雨中，愣愣地站著，所愛之人就在身邊，偏偏說不出那麼簡單的一句話。一份原以為美妙無比的完美愛情，就在暗夜中以一個偷吻結束。

他說：“我寧可捨棄自己的生命，也不願意在一個找不到盡頭的世界生活，反正，這個世界現在沒人知道我。我之所以走到一半停下來，不是因為我所能見，而是我所不見……”聽起來分外費解，可是對於一個一生都生活在船上的人來說，船上的小小天地就是他生活的全部，由著88個鋼琴鍵的跳動，就能實現關於無限的想象，船外的世界對於他來說太大，而更大的不可知讓令他不知所措。

如唐詩中所說“孤鴻海上來，池潢不敢顧”，又如宋詞中的描摹“揀盡寒枝不肯棲，寂寞沙洲冷”，世間天才之人總覺舉世之中，除了自己，並無知己。1900最好的朋友麥克斯，也不過是他一個可以傾訴的對象，前者並不能理解他的世界，因為兩人在藝術造詣上的差距無法估量。謝利也許能稍稍接近他的生活，但兩人迥然不同的追求，註定他們不會心靈相通。畢竟，這世上像鍾子期與俞伯牙，劉正風與曲洋那樣的同道中人，實在稀少。

影片中，音樂成了塑造人物，講述故事的重要手段，它不僅僅是對畫面進行渲染，為補充影片而製作的視聽效果，更是作為將人物身上最重要的精神特質化為一個個音符，一段段旋律帶給觀眾一種超脫世俗的浪漫與唯美靈動的體驗，從而對主人公的精神境界有了感知。配樂很好地體現了主人公淡泊名利、高遠脫俗的個性。主旋律在深情飄逸的典雅曲風中，透露出一種大氣磅礴、宏遠開闊的氣質。主題曲Lost Boy Calling 更以高貴典雅的風格、天籟般的旋律線條以及縹緲的意境，展現1900那有別於普通人的孤獨的靈魂和天賦的才華。

對1900來說，回到屬於他的藝術世界，才能獲得舉手投足間皆圓轉如意的自由，在這個世界裡他宛如神明，享受著天賦帶來的幸福與快樂。一旦進入人群中的那個世俗世界，那是他無從掌控也無從捉摸的，在那裡，他將成為一個異類。這，大概就是他走下舷梯時內心恐懼的根源吧。最終，1900望空彈奏，旋律聲中，抵達他理想的天堂，此時他內心未必不是幸福的、安寧的。對於他來說，生命就是因為琴聲而存在，那音樂高於一切言語、表白以及愛情。他是來自海上的孤鴻，音樂是他的宿命，最終的歸宿……

關鍵字: 電影 娛樂 秀哥