心碎烏托邦26342111
可以這樣理解，亞瑟出生在單親家庭，他從小受到的歧視肯定不少，在電影裡可以看到，他做小丑，被幾個小男孩把廣告牌搶了不說，居然被他們按在地上暴打，但他沒反抗，說明這情況，他自己不止一次了，應該說是早習慣了。
從他脫衣的鏡頭可以看出來，長的很魁梧，但實際身上沒肉，這說明家庭情況不是很好，從小營養跟不上。
就這樣的環境，亞瑟還是有自己的目標和想法，想做名諧星，喜劇演員，(說明亞瑟嚮往好的生活，我是這樣理解)，想照顧好母親，從有記事起，他就是一家之主。
但生活有時往往和你開玩笑，因為自己身上有種怪病，控制不了的大笑，公交車上被別人誤解，去心理醫生那，他想說的話，沒人會聽，朋友的誣陷，老闆和說你被解僱了，地鐵上被人暴打，然後他殺了那三人，甚至自己做節目的錄像帶，被人拿出來當笑柄看。
如果說這些都是導火線，我認為還有一個人最重要，他一直很聽母親的話，直到有一天，他知道了他母親一直在騙他，起初他認為市長是他父親，和後來的對話中，可以看到他很渴望父愛。而他是領養的孩子，從小受到虐待，母親卻視而不見。最後他在在醫院裡殺了他的母親。
以上呢就是他的悲劇人生，但他從殺了母親以後，接到電話邀請他上臺表演，他開始預謀吧！把自己化妝成小丑，就是自己所說的開始自己的喜劇人生，不再像以前，學會反抗了，所以他的人生開始變樣了，在他的眼裡，只有化身小丑樣，他才感覺到快樂吧！電影中有段戲，他化小丑妝在那跳舞！
悲劇的人生是亞瑟沒辦法選擇的，一個被社會遺棄，被當成垃圾，精神有毛病的邊緣人，我只希望我的死比我的人生更值得。所以他選擇了小丑，活成自己所謂的人生喜劇。
寫的不好，請見諒，多謝！！！
門外漢說電影
這句話是小丑在向命運不公反抗前後對自己人生觀的總結。這句話是在小丑殺死自己母親前說的，同時也預示著小丑正式向命運和社會不公發起反抗！
“悲劇”指的是在反抗前的小丑亞瑟對自己人生的看法。
患有精神病的亞瑟和生活不能自理的母親相依為命，命運不垂青，現實生活也殘酷。在經濟蕭條，社會浮躁的生活裡，亞瑟只能憑藉扮演小丑裡來維持生計。他勤勤懇懇，兢兢業業，賣力演出，但是，即便是這麼艱苦和賣力，現實仍然不留一絲憐憫。在街頭舉廣告牌，卻遭到幾個熊孩子的暴打；賣力演出，反遭同事舉辦誣陷；解救受騷擾女性，卻被拳打腳踢。所以，亞瑟認為他的的生活是一場悲劇。
“喜劇”是在小丑“覺醒”時對自己將會到來的生活的總結。
在遭受地鐵裡的拳打腳踢後，亞瑟終於扣動了扳機，向幾個紈絝子弟射殺，打響反抗社會的第一槍，但此時的亞瑟，其實並沒有完全和原來的生活訣別。當遭到喜愛的脫口秀演員的嘲笑，調查出自己的身世和童年悲慘遭遇之後，亞瑟開始向命運和社會不公發起反抗—殺死欺騙自己的母親！
隨著母親停止最後一絲氣息，亞瑟正式成為“小丑”。後來，他刺死此前誣陷自己的同事，槍殺嘲諷自己的脫口秀演員。小丑終於把生活活成了一場喜劇。影片最後，小丑用鮮血在臉上畫出長長的嘴唇，盡情舞蹈，被萬人擁戴！
影視圈內君
這句臺詞反映了小丑的內心觀點：我的人生是場悲劇，卻被你們這群上流之人看成了喜劇！
其實小丑也想活得不那麼像個笑話，可他沒有那個資本，他做不到。小丑不是沒有努力過，他曾經如此馴順：按時吃藥，按時去看醫生，保持微笑，隨身攜帶“我有病，對不起打擾你們了”的卡片……他信奉著韋恩的邏輯，夢想把歡笑帶給世界。
小丑看到生活中的希望一個個破滅：丟掉工作，成為最不好笑的脫口秀藝人，他不是富翁的兒子，鄰居女子也並不如他所想。然後他看到韋恩們是多麼冷酷無情，毫不關心他的死活：社會救助項目被取消，費盡心機見到韋恩只得到一記重拳，然後韋恩卻在電視上一直宣傳他的慈善晚會和競選計劃。小丑開始想：真的是我的“錯”嗎？對錯是“你們”定的，好不好笑也是“你們”定的，憑什麼我要生活在“你們”制定的標準裡？
其實小丑並非天生就是妖魔鬼怪，他曾經是一個跟我們一樣的人，一個孤獨無助、走投無路的善良人。最後，小丑殺死了一直給韋恩寫信、對精英階級始終抱有幻想的母親，標誌著他徹底斬斷了對韋恩們的幻想，站到了他們的對立面。他不要做韋恩們的喜劇，他要變成是他們悲劇！
熱劇速遞員
是悲劇，還是喜劇，老子自己說得算！小丑拋棄世俗的標準後，生活美到天天起舞。
《小丑》的故事只有一小部分與韋恩家族有關。在劇情上，主要是想探討小丑是怎麼形成的，也可以說是以超級英雄蝙蝠俠所屬的韋恩家族為代表的資本主義社會上層如何造就了小丑。
亞瑟·弗萊克和母親一起生活，而亞瑟和他的母親都同時患有精神方面的疾病。
亞瑟患的精神病，會在遇到情緒波動的時候強哭或者強笑，這種情況會持續幾分鐘，不能被控制，只能通過藥物來控制。
生活暴揍了你，你要不要打回去？
亞瑟本是一個追求夢想的底層人民，遇上經濟危機的哥譚市，滿街都是垃圾和失業的人群。但此時的他依然樂觀面對生活。
亞瑟畫著小丑妝容，在哥譚市街頭，以自創的幽默舞步，舉著一個樂器商店的廣告牌，進行著自己的日常工作，可以看見此時亞瑟臉上的表情怡然自得，充滿對生活的希望。這個時候來了幾個小混混，一把搶走了亞瑟的廣告牌，亞瑟拼命的追逐他們，直到追到一個小巷子，卻被早已在那裡埋伏好的小混混用他的廣告牌狠狠擊打頭部，亞瑟倒在地上，廣告牌也破成碎片，就像亞瑟的心。
亞瑟倒地後，小混混不依不饒，又狠狠地揍了亞瑟一頓才滿意的離開。倒在地上的亞瑟，悲痛的閉著眼睛，欲哭無淚，下意識地將手插在兩腿之間，而不是害怕地抱住頭，我推測，亞瑟很可能兒時經常遭到虐待霸凌或性侵，這也許就是亞瑟頭部遭受創傷換上精神疾病的原因。但老闆卻絲毫沒有關心過亞瑟的傷痛，卻還要因為廣告牌的損壞扣除亞瑟的工資。
坐公交車時，前排有個小孩很可愛，亞瑟決定逗一逗，因為自己經常扮演小丑，所以令人捧腹的怪表情信手拈來，一下讓小孩笑了出來，然而亞瑟的成就感還沒有落地，便遭受了小孩母親的指責，亞瑟此時被誤解，情緒有些激動，於是犯病狂笑了起來，更加引起了誤會，直到亞瑟掏出了一張小卡片，上面寫著解釋了自己的病情，以及請求原諒的話，小女孩的母親才沒有繼續指責他。
亞瑟去醫院在許多兒童面前表演，他充滿信心地展示著自己發明的滑稽舞步，的確讓周圍的孩子們發出由衷的歡笑，但是在表演過程中太過入神，不小心把朋友給他用來自我防衛的手槍掉了出來，於是亞瑟被人投訴到老闆那裡，儘管亞瑟再三解釋，還是無情被解僱。
命運繼續和亞瑟開著沉重的玩笑，晚上亞瑟坐地鐵，同一節車廂裡遠處坐著一名女孩，被三個大男人騷擾，這三人都是韋恩集團的員工，屬於白領層，亞瑟想去幫忙，引起了情緒波動，於是這個時候無法控制自己，又開始大笑了起來，三個男人以為亞瑟是在嘲笑自己，他們慢慢靠近亞瑟，用語言霸凌亞瑟，亞瑟害怕極了，但是面部依然無法控制，持續著痛苦扭曲的大笑，正當亞瑟想要掏出小卡片說明自己的病情的時候，三人將亞瑟打倒在地，這次亞瑟不想再繼續忍耐，第一次試圖保護自己，於是亞瑟用那把手槍擊殺兩人，然後等待地鐵停車後，下車繼續追擊剩餘一名，並且槍殺了他。
亞瑟十分害怕，一路奔跑，亞瑟跑過一個橋洞，從環境上看來這裡是貧民區，亞瑟跑進一個公用廁所，等待亞瑟緩了過來，他非常舒暢，無比自由，第一次讓自己感覺到可以掌控自己的命運，在這裡，亞瑟緩慢跳起了自創的舞蹈，與其說是舞蹈，其實這更像是一種表現心情的肢體語言，亞瑟緩慢地舞動手臂，彎曲身體，移動步伐。從局外人的角度看，亞瑟殺人了，這是他悲劇命運的開始。可是從亞瑟的角度，卻是他真正做自己的開始，他感受到從沒有過的喜悅和興奮。
第二天，托馬斯·韋恩在電視上強烈譴責三個員工被殺的事，譴責著這個躲在小丑面具下的殺手，影片這裡利用這種強烈的劇情衝突成功引起了讓觀眾對托馬斯·韋恩黑白不分，缺乏同理心的憤怒，而這種憤怒也正是哥譚市底層人民的憤怒，因此哥譚市民開始帶著小丑面具抗議托馬斯·韋恩，亞瑟所扮演的小丑漸漸成為底層人民的英雄。原本以為開啟悲劇人生的亞瑟，做夢也沒想到因此成為英雄。他一直渴望被關注，竟然實現了。
亞瑟在家裡看到母親的信，信中母親提及了自己和托馬斯·韋恩曾經的感情，並說明亞瑟是托馬斯·韋恩的孩子，但是因為某些原因，母親只能被迫否認這件事，簡單的說，就是托馬斯·韋恩是亞瑟的父親，而亞瑟和蝙蝠俠布魯斯·韋恩是同父異母的兄弟。亞瑟去到托馬斯·韋恩的家門口，看見了布魯斯韋恩似乎擁有著他不敢想象的一切，本想友善的打個招呼卻被管家無情的警告趕走。緊接著因為地鐵槍擊事件，兩名警探找到亞瑟的母親問話，讓亞瑟的母親突發疾病，住進了醫院，亞瑟守在母親的病床上，電視上出現了亞瑟在脫口秀臺上狂笑不停的片段卻被亞瑟的偶像默裡·富蘭克林拿來當作段子調侃，對於亞瑟來說，人格侮辱，就是自己最失敗的一幕被別人偷偷記錄，重新在大銀幕上公開展現並進行調侃，自己的夢想和努力被人重重摔在地上無情踐踏，這對亞瑟來說無疑是雪上加霜。
亞瑟去找托馬斯·韋恩對峙，假扮電影院工作人員混入其中，悄悄跟隨托馬斯·韋恩去到男士洗手間。在和托馬斯·韋恩說話之前，亞瑟故意脫掉了工作人員的服裝，亞瑟想要讓托馬斯·韋恩看見真實的自己，有可能喚起托馬斯·韋恩的同理心。
但無情的命運繼續打擊著亞瑟，他被告之母親之前也是韋恩集團的一名員工，被男友家暴導致患有精神疾病，在精神病院時領養了亞瑟，而母親與托馬斯·韋恩的感情是母親幻想出來的，亞瑟將信將疑。而第二天亞瑟接到了電話，因為他那個被調侃的片段引起了大家的關注，於是被邀請下週去和偶像默裡·富蘭克林同臺，亞瑟激動地答應了下來。亞瑟根據托馬斯·韋恩的話，來到了當時母親所在的精神病院尋找母親的資料，而且資料上還描述了母親因遭受男友的家暴，患有精神和人格上的問題，並且同男友一起虐待養子，也就是亞瑟，並且造成了亞瑟腦部的創傷，氣憤的亞瑟已經崩潰，握在他手裡的最後一根稻草都被碾碎，他來到母親的病房，用枕頭悶死了母親。
而這裡，可以說是母親真的具有幻想型人格，在腦子裡創造了這一切假象，也可以推測為托馬斯·韋恩為了保住家族的面子，故意偽造了母親的病例和製造了亞瑟被虐待的經歷，真實亦或虛幻，在亞瑟的遭遇裡，這些已經顯得不那麼重要了。
亞瑟在登臺那一天，以綠頭髮，小丑妝容以及鮮豔的酒紅色西裝打扮出門，在必經之處的樓梯上跳起了釋放自我的舞蹈，路上又巧妙利用人群逃脫了兩名警探的追捕，在休息間等待的時候，無情的臉面對著鏡子時，鏡子上的 "put on a happy face" 這句話和亞瑟的心境形成了鮮明對比，在上節目之前，亞瑟要求稱呼自己為"Joker"。在直播間，面對鏡頭，亞瑟當著眾人的面居然講出了自己殺死三名韋恩集團員工的事情，並且在一陣憤怒的演說之後，開槍殺了自己的偶像，那個定義什麼是好笑，什麼是不好笑的默裡·富蘭克林。
亞瑟被押送去警察局的路上，一輛救護車衝撞警車，那些帶著小丑面具的底層人民從警車裡救出了亞瑟，並且把亞瑟像英雄般圍在中央，而亞瑟用鮮血在臉上畫出了笑臉後，轉身面對著群眾。鏡頭來到托馬斯·韋恩一家從電影院逃出，躲避暴亂，逃到小巷裡托馬斯·韋恩和妻子被帶著小丑面具的歹徒槍殺，剩下了布魯斯·韋恩，呆呆站在原地，目的這一切發生卻無能為力，這裡就和蝙蝠俠的電影情節連接了起來。
被小混混和社會中上層霸凌，好心和善良被誤解，好意換來冷漠，亞瑟好友誣告亞瑟自己買槍，好和自己撇清關係，亞瑟的社會福利心理醫院因資金問題將要被關閉，偶像對自己的調侃，母親的幻想讓亞瑟自討無趣和受到侮辱，這一串事件中，單獨拿出一件都足以摧毀一個不那麼堅強的人，而亞瑟獨自承受了全部打擊，並且還無法自控情緒的表現，每一次失控都讓亞瑟的人性被撕扯掉一部分，等待被撕成碎片後，便完成了自我救贖，亞瑟已死，小丑在支離破碎的亞瑟裡誕生，正如亞瑟之前在筆記本里寫下的那句話：”我希望我的死亡，比我的人生更有價值。“
禹飛扯閒片
在這個豐收的季節，天氣逐漸變涼，首先非常高興在這裡能為你解答這個問題，其次讓我帶領著大家一起走進這個問題，就讓我們一起探討一下。
一個開放式的結局，以及導演通過這個結局表明了自己的態度。
你可以把整部電影看成兩個故事（甚至可以更多），第一個故事講訴亞瑟從一名可憐底層小人物變成一個小丑的故事，這個故事佔據了全片95%以上的內容。
第二個故事只有5%，但是推翻了一切，電影只有最後幾分鐘以及一開始閃過的小丑在精神病院猛撞頭部才是真實的世界，此時的小丑被關在阿卡姆精神病院，他從未越獄。小丑在人才輩出的阿卡姆精神病院接受治療，或許是不滿，或許是無聊，或許是想開個玩笑，在11：11分時，他用頭猛撞房門，在腦海裡妄想出亞瑟這一虛擬人物，利用真實發生過的事情（比如托馬斯夫婦之死）以及臆想的事情（比如自己間接造成了托馬斯夫婦的死亡），自導自演了一個無辜可憐蟲被社會壓迫最終走上犯罪道路的故事。
上面的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家，同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。
最後在這裡，祝願大家都有一個好的心情，明天有一個好的開始，愉快的上班，升職加薪在等你。謝謝！
阿粥是我
不能哭，只能笑，這就是小丑的命運～～金凱瑞
我的人生是場悲劇，卻被你們這群上流之人看成了喜劇
為什麼多數喜劇大師，都抑鬱？
他們演繹的是一個喜劇人物，把歡笑帶給大家，而自己卻是鬱郁不歡？
金凱瑞《變相怪傑》《阿呆與阿瓜》
喜劇大師～～卓別林
羅溫艾金森《憨豆特工》《憨豆系列》
一年一影帝，百年周星馳
店員小姜
我以為我的人生是場悲劇，說的就是我以為我自己很狼狽，很悲催，生活苦不堪言！！
其實是場喜劇，說的就是我在生活中的種種遭遇其實在別人看來就是一場所謂的喜劇！！
毛雞炸魚
“我本以為我的人生是一場悲劇”是小丑以前主要人格亞瑟的觀點。那個時候的亞瑟是一個渴望社會認同，渴望愛的人。並一直受到精神分裂和狂笑症的困擾。所以那個時候的亞瑟覺得自己的人生是一場悲劇
後半段是亞瑟接納了自己的“小丑人格”後，他不再需要那些以前渴望的，所有讓他難受的人或事都將被他粉碎。此時他已經跳脫出了自己的道德枷鎖，而喜劇的內核就是悲劇，雖然他沒有辦法改變結局，但是他換到了另一個角度去看待。所以這個時候他覺得他的人生是一場喜劇。
我曾認為我的人生是一出悲劇，現在才發現，其實是一處喜劇。
這句話，伴隨著母親停止呼吸的過程而落地。小丑轉身，看著窗外，像是久未見到陽光的惡魔。此時的小丑，聞到了自由的味道。獨自在家歡歌載舞，一場獨具代表性的臺階舞，讓小丑的形象在觀眾的心中徹底立了起來。
這應該是多數觀眾印象最為深刻的畫面，也是影片中少有的不壓抑的片段。整部影片中從始至終貫穿的兩個標誌性動作，舞蹈是其中之一。開頭、中間、和結束都有舞蹈的出現。但相比起舞蹈，最讓人印象深刻的是小丑的另一個標誌性動作——大笑。
小丑的大笑一開始是讓人有些不適的，顯得突兀和刺耳。但如果你仔細觀察，就會發現每次大笑時的小丑，眼神是有故事的。
公車上的那一段，導演特意給了小丑特寫鏡頭。大笑中的小丑，眼神中流露出的複雜情感，多看幾次會讓人熱淚盈眶。就像小丑卡片上寫的：“這並不代表我的心情”。
無論是故事裡的悲也好喜也罷，都無非是人生情感經歷中的一種體驗。生活的諸多不易確實存在，這也是《小丑》能過獲得無數共鳴的原因。
無論你是因為小人物生活不易而心生同感，還是因為對精神病患群體的殘酷處境而心生悲憫，這都師屬正常。因為共性能力，是人類最原始的本能。
吧啦吧啦星期八
我曾以為我的人生是一場悲劇，其實，是一部喜劇。
影片略介：
這部《小丑》的故事線不屬於DC宇宙的故事，只是有一小部分劇情會和韋恩家族有聯繫。在劇情上完全原創，主要是想探討小丑是怎麼形成的，又或者說社會是怎麼造就小丑的。小丑的本質是一個群體，而主角所飾演的小丑是典型，是成功的，反而超級英雄蝙蝠俠所屬的韋恩家族卻顯得相形見絀，可以說是韋恩家族所代表的資本主義社會上層造就了小丑這個天生的反派。
首先簡略交代一下劇情。亞瑟·弗萊克(傑昆·菲尼克斯 飾)是一名普通的哥譚市市民，和母親一起生活，而亞瑟和他的母親都同時患有精神方面的疾病。亞瑟靠著扮演小丑維持生計，處於社會底層，而心中的夢想是當一名脫口秀喜劇演員。但是殘酷冷漠的社會給了亞瑟一次又一次沉重的打擊，亞瑟決定不再追逐夢想，而是要按照自己的意志來活，用自己的方式和命運做抗爭。
=================== 劇透，多圖預警 ===================
接下來將進行電影《小丑》的細節解析，人物解析，以及對於電影中可能產生疑問的部分進行解答，
以及我自己的觀後感，會包含劇透內容，如果不想被劇透，看到這裡可以選擇關閉，或者先去看
一下電影再回來繼續。
=================== 劇透，多圖預警 ===================
劇情解析以及角色補充
亞瑟所患的是一種叫假性延髓效應(PseudoBulbar affect，簡稱PBA)的精神疾病，患者會在遇到情緒波動的時候強哭或者強笑，這種情況會持續幾分鐘，不能被控制，是一種神經系統疾病，可以通過藥物來控制。這種精神疾病的原因多半源於腦部受傷，說明亞瑟曾經遭受過腦部創傷。影片中亞瑟有幾幕在不受控制的強笑，但是可以感受到亞瑟的內心其實很悲傷，難過，痛苦，通過情緒和麵部表現的強烈反差，讓觀眾引起了強烈的同理心，覺得亞瑟這個角色真的很悲情。
- 亞瑟轉變的契機
亞瑟本是一個追求夢想的底層人民，遇上經濟危機的哥譚市，滿街都是垃圾和失業的人群。雖然生活艱難，但是亞瑟依然堅強，依然追求夢想，依然相信他的努力和善良會得到回報，是什麼讓亞瑟轉變成小丑？這裡我將按照影片中的順序來做一下解析。
【1】 影片開頭，亞瑟正在畫小丑的妝容，鏡頭一轉，來到哥譚市街頭，伴隨著嘈雜街道中那一抹優美的鋼琴曲，亞瑟以自創的幽默舞步，舉著一個樂器商店的廣告牌，進行著自己的日常工作，可以看見此時亞瑟臉上的表情怡然自得，充滿對生活的希望。這個時候來了幾個小混混，一把搶走了亞瑟的廣告牌，亞瑟拼命的追逐他們，直到追到一個小巷子，卻被早已在那裡埋伏好的小混混用他的廣告牌狠狠擊打頭部，亞瑟倒在地上，廣告牌也破成碎片，就像亞瑟的心。
亞瑟倒地後，小混混不依不饒，又狠狠地揍了亞瑟一頓才滿意的離開。倒在地上的亞瑟，悲痛的閉著眼睛，欲哭無淚，下意識地將手插在兩腿之間，而不是害怕地抱住頭，我推測，亞瑟很可能兒時經常遭到虐待霸凌或性侵，這也許就是亞瑟頭部遭受創傷換上精神疾病的原因。我記得當時影院是近乎滿座，當看到這一幕時，觀眾們全場鴉雀，嘆息，彷彿直擊人們冷漠的靈魂，喚起觀眾的同理心，而同理心便是看見他人的遭遇後，自己的內心一顫，有一種掉入空洞的感覺。但老闆卻絲毫沒有關心過亞瑟的傷痛，卻還要因為廣告牌的損壞扣除亞瑟的工資，這象徵著當時人性已經被生活的壓迫抹殺，在哥譚市，這種不公和冷漠，時刻都在發生。
【2】 亞瑟坐公交車，因為前排有個小孩很可愛，亞瑟決定逗一逗小孩，因為自己經常扮演小丑，所以令人捧腹的怪表情信手拈來，一下讓小孩笑了出來，然而亞瑟的成就感還沒有落地，便遭受了小孩母親的指責，亞瑟此時被誤解，情緒有些激動，於是犯病狂笑了起來，更加引起了誤會，直到亞瑟掏出了一張小卡片，上面寫著解釋了自己的病情，以及請求原諒的話，小女孩的母親才沒有繼續指責他。冷漠，便是就算相隔不到一米，也要築起一道厚厚的心牆來保護自己那顆不再信任任何人的心。
【3】 亞瑟去醫院進行表演，在許多兒童面前扮演一個逗樂的跳舞小丑，並充滿信心地展示著自己發明的滑稽舞步，的確讓周圍的孩子們發出由衷的歡笑，但是在表演過程中太過入神，不小心把朋友給他用來自我防衛的手槍掉了出來，於是亞瑟被人投訴到老闆那裡，儘管亞瑟再三解釋，還是無情被解僱。
命運繼續和亞瑟開著沉重的玩笑，晚上亞瑟坐地鐵，同一節車廂裡遠處坐著一名女孩，被三個大男人騷擾,這三人都是韋恩集團的員工，屬於白領層，亞瑟想去幫忙，引起了情緒波動，於是這個時候無法控制自己，又開始大笑了起來，三個男人以為亞瑟是在嘲笑自己，他們慢慢靠近亞瑟，用語言霸凌亞瑟，亞瑟害怕極了，但是面部依然無法控制，持續著痛苦扭曲的大笑，正當亞瑟想要掏出小卡片說明自己的病情的時候，三人將亞瑟打倒在地，這次亞瑟不想再繼續忍耐，第一次試圖保護自己，於是亞瑟用那把手槍擊殺兩人，然後等待地鐵停車後，下車繼續追擊剩餘一名，並且槍殺了他。
亞瑟十分害怕，一路奔跑，可以看見亞瑟跑過一個橋洞，從環境上看來這裡是貧民區，亞瑟跑進一個公用廁所，等待亞瑟緩了過來，他非常舒暢，無比自由，第一次讓自己感覺到可以掌控自己的命運，在這裡，亞瑟緩慢跳起了自創的舞蹈，與其說是舞蹈，其實這更像是一種表現心情的肢體語言，亞瑟緩慢地舞動手臂，彎曲身體，移動步伐，在我看來，此刻的亞瑟自信，傲慢，得意，卻又在故意壓抑著這種喜悅和興奮，好讓這種寧人欣喜若狂的感覺慢慢被陶醉自己，而不是轉瞬即逝。
第二天，托馬斯·韋恩在電視上強烈譴責三個員工被殺的事，譴責著這個躲在小丑面具下的殺手，影片這裡利用這種強烈的劇情衝突成功引起了讓觀眾對托馬斯·韋恩黑白不分，缺乏同理心的憤怒，而這種憤怒也正是哥譚市底層人民的憤怒，因此哥譚市民開始帶著小丑面具抗議托馬斯·韋恩，亞瑟所扮演的小丑漸漸成為底層人民的英雄。
【4】 亞瑟依然沒有放棄夢想，每天在晚上堅持在那本充滿歲月感的破舊小本子上寫著各種自創的段子，也曾無數遍幻想過和當時大紅大紫的脫口秀喜劇演員默裡·富蘭克林能夠同臺演出。終於自己經過努力贏得了一次在酒吧上臺的機會，但是卻在登臺表演時失控，大笑了起來。這麼多年的努力換來的一次登臺機會，連第一個段子都沒機會說出，此刻亞瑟心裡依然悲傷難過，卻不受控制地大笑，笑到哽咽，笑道喉嚨抽搐也無法停止，伴隨著笑聲，這種感覺無情撕扯著亞瑟的心，讓亞瑟處於崩潰邊緣，最大的痛苦，莫過於在生理上無法控制自己的表情來表達適合的情緒。
【5】 亞瑟在家裡看到母親的信，信中母親提及了自己和托馬斯·韋恩曾經的感情，並說明亞瑟是托馬斯·韋恩的孩子，但是因為某些原因，母親只能被迫否認這件事，簡單的說，就是托馬斯·韋恩是亞瑟的父親，而亞瑟和蝙蝠俠布魯斯·韋恩是同父異母的兄弟。亞瑟去到托馬斯·韋恩的家門口，看見了布魯斯韋恩似乎擁有著他不敢想象的一切，本想友善的打個招呼卻被管家無情的警告趕走。緊接著因為地鐵槍擊事件，兩名警探找到亞瑟的母親問話，讓亞瑟的母親突發疾病，住進了醫院，亞瑟守在母親的病床上，電視上出現了亞瑟在脫口秀臺上狂笑不停的片段卻被亞瑟的偶像默裡·富蘭克林拿來當作段子調侃，對於亞瑟來說，人格侮辱，就是自己最失敗的一幕被別人偷偷記錄，重新在大銀幕上公開展現並進行調侃，自己的夢想和努力被人重重摔在地上無情踐踏，這對亞瑟來說無疑是雪上加霜。
【6】 亞瑟去找托馬斯·韋恩對峙，假扮電影院工作人員混入其中，短暫和上流人物們一起欣賞了一下《摩登時代》這部電影后，悄悄跟隨托馬斯·韋恩去到男士洗手間，這裡的洗手間看起來富麗堂皇，和亞瑟落魄的形象形成鮮明對比，在和托馬斯·韋恩說話之前，亞瑟故意脫掉了工作人員的服裝，這裡的目的我是推測，亞瑟想要讓托馬斯·韋恩看見真實的自己，有可能喚起托馬斯·韋恩的同理心。
但無情的命運繼續打擊著亞瑟，他被告之母親之前也是韋恩集團的一名員工，被男友家暴導致患有精神疾病，在精神病院時領養了亞瑟，而母親與托馬斯·韋恩的感情是母親幻想出來的，亞瑟將信將疑。而第二天亞瑟接到了電話，因為他那個被調侃的片段引起了大家的關注，於是被邀請下週去和偶像默裡·富蘭克林同臺，亞瑟激動地答應了下來。亞瑟根據托馬斯·韋恩的話，來到了當時母親所在的ARKHAM精神病院尋找母親的資料，而且資料上還描述了母親因遭受男友的家暴，患有精神和人格上的問題，並且同男友一起虐待養子，也就是亞瑟，並且造成了亞瑟腦部的創傷，氣憤的亞瑟已經崩潰，握在他手裡的最後一根稻草都被碾碎，他來到母親的病房，用枕頭悶死了母親。
而這裡，可以說是母親真的具有幻想型人格，在腦子裡創造了這一切假象，也可以推測為托馬斯·韋恩為了保住家族的面子，故意偽造了母親的病例和製造了亞瑟被虐待的經歷，真實亦或虛幻，在亞瑟的遭遇裡，在我看來，已經顯得不那麼重要了。
【7】 因為母親的去世，之前的兩名同事來到亞瑟的住處看望亞瑟，其實也可能只是想來打聽八卦。亞瑟當場殺死了那個曾多次背後捅刀的虛偽同事，卻放走了另一個沒有傷害過亞瑟的朋友，這裡展現了儘管已經喪失了同理心，遭受了如此不公的亞瑟，依然能保留著自己最後的底線，並沒有因為自己的悲慘遭遇而報復善良的人。
【8】 亞瑟在登臺那一天，以綠頭髮，小丑妝容以及鮮豔的酒紅色西裝打扮出門，在必經之處的樓梯上跳起了釋放自我的舞蹈，路上又巧妙利用人群逃脫了兩名警探的追捕，在休息間等待的時候，無情的臉面對著鏡子時，鏡子上的 "put on a happy face" 這句話和亞瑟的心境形成了鮮明對比，在上節目之前，亞瑟要求稱呼自己為"Joker"。在直播間，面對鏡頭，亞瑟當著眾人的面居然講出了自己殺死三名韋恩集團員工的事情，並且在一陣憤怒的演說之後，開槍殺了自己的偶像，那個定義什麼是好笑，什麼是不好笑的默裡·富蘭克林。
亞瑟被押送去警察局的路上，一輛救護車衝撞警車，那些帶著小丑面具的底層人民從警車裡救出了亞瑟，並且把亞瑟像英雄般圍在中央，而亞瑟用鮮血在臉上畫出了笑臉後，轉身面對著群眾。鏡頭來到托馬斯·韋恩一家從電影院逃出，躲避暴亂，逃到小巷裡托馬斯·韋恩和妻子被帶著小丑面具的歹徒槍殺，剩下了布魯斯·韋恩，呆呆站在原地，目的這一切發生卻無能為力，這裡就和蝙蝠俠的電影情節連接了起來。
被小混混和社會中上層霸凌，好心和善良被誤解，好意換來冷漠，亞瑟好友誣告亞瑟自己買槍，好和自己撇清關係，亞瑟的社會福利心理醫院因資金問題將要被關閉，偶像對自己的調侃，母親的幻想讓亞瑟自討無趣和受到侮辱，這一串事件中，單獨拿出一件都足以摧毀一個不那麼堅強的人，而亞瑟獨自承受了全部打擊，並且還無法自控情緒的表現，每一次失控都讓亞瑟的人性被撕扯掉一部分，等待被撕成碎片後，便完成了自我救贖，亞瑟已死，小丑在支離破碎的亞瑟裡誕生，正如亞瑟之前在筆記本里寫下的那句話：
”我希望我的死亡，比我的人生更有價值。“
- 影片中亞瑟三次經過樓梯鏡頭的寓意
從影片中可以看到亞瑟在回家或出門的路上，會經過一個非常高的樓梯，這個樓梯位於紐約布朗克斯區。三次經過樓梯的場景中，第二次比第一次在畫面表現上更加黑暗，預示著亞瑟的心情跌倒谷底，而第三次亞瑟轉變後，伴隨著溫暖的陽光，歡快地邊下樓梯邊舞蹈。上樓梯的沉重和下樓梯的輕快配色顏色和音樂的對比表現，讓觀眾被亞瑟在轉變後，發自內心的真實快樂所感染，舞蹈中濺起的水花也象徵了亞瑟覺得自己的存在充滿了意義和真實。
- 影片中哪些片段是亞瑟的幻想
亞瑟與女鄰居索菲的互動，最開始去看默裡·富蘭克林的演出，以及自己在臺上成功表演脫口秀喜劇的部分，都是亞瑟的幻想。影片的最後一幕是亞瑟在精神病院裡和醫生對話，醫生問他笑什麼，亞瑟邊笑邊回答，你不懂，這裡可以推測為小丑被抓後送到了精神病院，也可以推測為其實整部影片的內容都是亞瑟所幻想出來的內容，但接著亞瑟走出了那個房間，腳上帶著血跡，可以推測亞瑟殺掉了心理醫生，而無論是真實還是想象，亞瑟都已經蛻變了Joker。這是我的理解，也歡迎你在評論中補充你的想法。
- 對於亞瑟，Clown 還是 Joker?
我查閱了一些資料，關於Clown和Joker的區別，影片中可以看見亞瑟被人叫Clown，而亞瑟最後卻要自稱Joker。總的來說Clown是表現自己的愚笨來逗樂別人，也就是那自己開玩笑，而Joker是愚弄別人，拿別人說笑。一開始亞瑟儘可能的迎合哥譚市，迎合著這個社會，但是不但事與願違，處處碰壁，遭受連串打擊，這一切讓亞瑟懷疑自己是否有存在的必要，而最後亞瑟決定不再迎合這個社會，Joker這個稱呼上的轉換也代表著亞瑟心境和處境的轉換。
劇情，演技以及鏡頭：
這部影片劇情的靈感來自喜劇之王 The King of Comedy(1982), 出租車司機 Taxi Driver(1976)，憤怒的公牛 Raging Bull(1976)三部電影，摒棄了特效，用最低的成本，加上傑昆·菲尼克斯為了此部影片減肥幾十斤之後出神入化的演技和接近病態瘦弱的身軀，講述了一個精彩的故事。全片基調
非常壓抑，善於用顏色和音樂來表達意境。充滿希望的時候用飽和的溫暖色調，而悲慘的時候用了藍黑冷色調錶現冷漠的社會，以及亞瑟的心境。傑昆·菲尼克斯的演技，編劇的故事，導演的鏡頭，組成一個個直擊觀眾心靈的畫面，拷問著觀眾的靈魂。我是在首爾觀看的電影，整個電影播放中異常安靜，時而傳來一些被觸動後所發出的哀嘆，2019年封神之作非此片莫屬。
影片OST整理:
1. Smile - Jimmy Durante
2. What A Diff'rence A Day Makes - Dinah Washington
3. Haven - Gian Marco Castro
4. My Funny Valentine - Frank Sinatra, Nelson Riddle And His Orchestra
5. Laughing - The Guess Who
6. That's Life - Frank Sinatra
7. Feeling Good - Nina Simone
8. Crazy - Patsy Cline, The Jordanaires
9. The Middle of the World - Nicholas Britell
10. Hurt - Johnny Cash
11. Send In The Clowns - Frank Sinatra
12. White Room - Cream
13. Ob-La-Di, Ob-La-Da - The Beatles
14. The Hey Song – Football Theme - Arena Themes
15. Hit the Road Jack - Ray Charles
16. I Put A Spell On You - Nina Simone
17. Bye Bye Blackbird - Gene Austin
18. Unforgettable - Nat King Cole
19. No Surprises - Radiohead
20. I Wanna Be Loved By You - Marilyn Monroe
21. Snake Oil - Foals
22. Do I Wanna Know? - Arctic Monkeys
評分(滿分10分)：
演技：10
劇情：10
鏡頭：10
配樂：10
配色：10
總結：
這是一部DC的另類英雄片，拋棄特效和宏大場面以及漫畫中人設，改用劇情的方式來講述小丑角色的誕生過程。傑昆·菲尼克斯對於小丑笑聲的研究和出演神乎其景，非常敬業，甚至在街頭被汽車重裝的那一幕也是親自上陣，不用替身，而且為了演好這個角色特意減肥後，讓身型和精神都和劇中所描述的小丑角色高度融合，這是一部不可錯過的電影。好了，這期的影評就到這裡，如果有錯誤的地方或者不足的指出，歡迎評論或者留言，如果你覺得不錯，也請動動小手幫忙轉發點贊和關注。文明觀影評，不槓，從我做起，下期見。
承峰破浪
我來說下我的觀點
人生近看是悲劇，遠看是喜劇。
就如像這部電影描述的故事一樣，這部電影講述的是一個在工業發展年代辛苦求存的工人，對工人來說是個悲痛的求生意志，卻被世人看成了一部喜劇。在場觀賞的富人們都把他當作喜劇來看，就連Arthur也笑了。就像是Arthur的一生，自己經歷的辛苦只有自己瞭解，別人只是個旁觀者怎麼看都是個喜劇。
整部電影最令人百思不得其解的地方就是，這一切究竟是主角 Arthur 的幻想，還是這一切真的發生了。儘管，網上各種影評家和網民的解析，眾說紛紜。對於這部電影的 Open Ending, 導演的Philips和主角 Joaquin 任然沒有給出一個明確的回應， 這個玄機就留給觀眾去思考。
Arthur母親的字跡
電影中，當Arthur讀了母親寫給Thomas的信，發現自己和Thomas Wayne 的關係後，當面對質Thomas查明真相，卻被母親患有妄想症的醫療報告被重重打臉，對母親失去了信任並殺死了母親。之後，在Arthur準備打扮出席節目時，鏡頭轉向了一張照片Arthur母親年輕時的照片，照片背面有著Thomas Wayne的一段話和簽名。但由於Arthur母親患有妄想症，因此這張照片被推測是母親自己寫的。不過仔細一看，那張照片的字跡和先前他母親寫給 Thomas 求救的信的字跡似乎不同，那麼究竟Thomas會不會真的是 Arthur 的父親呢？
電影結尾的Arthur
在電影結尾，Arthur面對心理醫生的諮詢，問Arthur究竟在笑什麼？而Arthur只是淺淺地回了一句“You wouldn’t get me”，意指沒有人會了解的。在這一幕的Arthur的笑聲是和之前不一樣的。 對於這一幕，關於這個笑聲，導演兼編劇Phillips就做出了回應。他表示，在精神病院的那個笑聲是他最真實的笑聲，不像之前誇張的笑聲只是為了迎合他人而做出的笑聲，而這一刻的他這麼笑就代表了這是最真實的他，他終於可以做自己了，不必為了討好而變得不像自己。
Arthur 的心理醫生最後怎樣了？
最後， Arthur走出病房時，帶有血跡的腳印暗喻著他殺了心理醫生。後來還跳了他的招牌舞步，還被醫院管理員追捕。從他的舞步來看，證明他確實結束了心理醫生的生命，只是沒有播出來而已。
Bruce和Arthur的關係
另一個極具爭議的一幕就是最後Thomas Wayne和他的老婆被殺害，留下孩子Bruce Wayne一人站在巷子裡的畫面。隨後，鏡頭又轉向了在病院裡Arthur因而笑起來的畫面。難道這意味著Arthur和Bruce 的同父異母關係？Arthur笑是因為自己與Bruce的命運如此不同？還是意味著他Joker造就了這位英雄的諷刺？這一幕也是取決於這一切是事實抑或想象的重要一幕。面對世界的強顏歡笑。
