古琴怎麼學？（猗蘭館總結）

古琴老師們最常聽到的問題是：古琴怎麼學？古琴能不能自學？古琴怎麼挑？古琴多少錢？這些對於琴館來說，真是老生常談了。也因為古琴琴館不多，有些地方根本沒有，導致琴友們只能自學，在各種原因下，古琴能否自學已經不重要了，因為你只能自學。那麼，古琴要怎麼自學呢？入門要注意哪些知識點呢？下面和

猗蘭館一起來看一下。（當然跟著老師學和自學差距還是很大的，有條件還是找到合適的老師比較好）

古琴怎麼自學入門？

古琴跟著老師學的話，是先了解古琴知識，識譜，指法，掌握音準、聽奏能力等，一般選擇開指小曲《滄海一聲笑》、《蘭花花》《秋風詞》《仙翁操》這些著手練習，如果是自學的話，不妨也跟著這個步驟走。除此之外應該瞭解的是彈琴的基本功，也就是左右手的基本指法和左手的吟猱淖注，這裡可以分為兩個部分來掌握，一個是手的姿勢，一個是發力的要領。手的姿勢和各流派的不同而有所差別，但是發力的要領和出來的聲音效果上應該是一致的。做到“彈欲斷絃，按欲入木”是基本要求，而“用力不覺”是更高層次的體現。

古琴學習指法一般從右手學起，也就是散音教起，首先要掌握右手彈弦要領，右手基本指法有八種：抹、挑、勾、剔、擘、託、打、摘。這八種指法或緊、或慢、或多、或少等諸多不同的組合，共同構成了右手其它的指法，如“歷”、“疊涓”、“輪”、“滾”、“拂”、“鎖”等。指法瞭解後，要掌握髮力要領，彈欲斷絃不是力量越大越好，而是右手在彈弦時候的爆發力，指到音綻，動入風發，觸弦過弦在一瞬間完成，快而不急，慢而不怯。同時注意這個爆發力不是衝撞力，需如《溪山琴況》中所說“重而不虐不煞，輕而不鄙不浮”。彈琴時右手放鬆，把整個右手的力量集中在弦上，發力的時候就不會僵硬。

接著學左手指法泛音與按音。通過左手在琴絃均分點處的虛按（或虛點），以阻止整條弦的振動，只讓部分琴絃振動，部分音段的振動，便產生了古琴的泛音，左手所虛按的地方便是古琴的十三個徽位。泛音曲目不妨從《蘭花花》《梅花三弄》泛音版開始練習。其次是按音，“按欲入木”說的就是按音，意思是左手按弦要結實有力，如板上釘釘，這樣才能使聲音清實不悶，不管是左手發力還是右手發力，方式都是大臂帶動小臂，用的是巧力，不是蠻力。想彈好聽的古琴曲子，首先要對所彈出的聲音有所期待，彈出來的聲音要符合自己的想象。

學至此，古琴的基本情況已經掌握，若想完整的彈奏一首琴曲，對左右手都有更高的追求。左手要“用指分明、運動閒和、取捨無跡”。“用指分明”是最基本的，需要熟記曲譜，後兩者則關乎整個曲子的流暢度。運動自如、不拖泥帶水才能保證發音質量。然後是右手，強弱輕重都應運用自如，“欲輕而得其輕，欲重而得其重”，而不會導致發出的聲音忽大忽小，出乎自己的意料。直到能夠準確地表達自己想要表達的感情和思想。

古琴自學注意事項

多聽、記音

在想學習一首曲子之前，要先聽熟，甚至會背，遇到簡單點的問題通過思考能夠領悟，多聽名家彈奏的或者你將要學習的版本，模仿名家指法。也要將散音、泛音、按音、走手音的音符都當作旋律來記，以後才會“弦不錯鳴”。

堅持記譜背譜

古琴只有徽點，左手可以看琴面，右手卻要靠腦中記憶的譜子，在練曲子時，要一邊彈一邊觀察左手按弦的弦序。一首傳世已久的琴曲，其弦序與指法結構必然十分順手，你只要彈熟，將其合理結構內化成自己的思維，那就絕無可能忘記。

圈練

龔一先生最早在其《古琴演奏法》裡提出“圈練”的概念。古琴曲從散起，到入調，漸快至高音樂段，每段的技巧難易度相差較大。對於快速樂段，必須多花時間強化練習，對於某些樂段中的高難度樂句，圈出來，進一步強化練習，這樣，全曲技巧掌控才能平衡。如果有人說今天練習了兩小時琴，都是在把曲子從頭到尾翻來覆去地練，這樣的練習效果肯定不好。我想若練習一首琴曲一個小時，那麼最起碼要有40分鐘的時間專門來進行難度段落或樂句的圈練。

節奏的變速練習

以“快曲慢練”和“慢曲快練”為原則。琴曲裡的一些快速樂段，常在上音準，技巧比較難，必須放慢速度練習。猶如“紀昌學射”，放慢速度是為了在慢速中把每一個音放大，強化每個音符的訓練，增加樂音之間的連貫性。同時，慢速練習時速度必須穩定，也是對演奏者速度把控能力的訓練。從能夠把控整個樂段和各個樂音的速度開始練習，漸漸加速，最終達到正常演奏所需要的速度。這樣還不夠，還要把速度繼續加快進行練習。有快速和慢速的練習功底，對於提高演奏速度的穩定性有很大的作用。

剩下就堅持下去吧！