傳統書法藝術就是人們通過大量的書法實踐之後對其藝術產生美的一種追求的必然結果。傳統書法藝術是一種文化與精神的反映，是人對藝術美的一種現實的一般規律把握。（配圖與正文無關）
這種“藝術美”符合人們對書法藝術美的欣賞需要和需求，符合人們對書法藝術美的客觀認識和把握。因此也就有了“二王書系”千百年來經久不衰的局面。這就好比，造物主也欲想著給人長上三條腿，或把腿長比例大於上半身來讓人類飛速發展，但是最後實踐，人類若長三條腿或被上半身更長的腿在穿衣、睡覺、生活等過程中行動起來確實不方便，不自然，不能符合人的需求和需要，所以也就把給人類造三條腿的願望放棄了，把上半身比例和下半身比例給造均衡了，這樣覺得人的生理功能才能能夠和諧生長。
之所以，人類長兩條並與上半身比例均衡、和諧的腿，且直立行走就是人如何生長腿這個生理肢體的基本法則和法度。也因此，從事中國書法藝術的先祖們觀天俯地，法取自然萬象，通過長時間的不斷實踐和經驗總結，歷經多代人才形成了以中國文化思想為背景下的“中國書法藝術”這一世界性的藝術瑰寶，它傾注了中國傳統文化對書法藝術實踐的無限情懷，它是中國文化思想和精神的一種直接體現，它的傳承生命力是強的！
流行書風它的本質應該是對“書法風格”的一種特別定義。綜觀中國書法發展史，每個時期都會產生流行書風，並且每個時代都有流行的書法風格。譬如秦時篆、漢時隸、唐時楷、魏時碑刻、晉人多行草的風格。
但是，今天所說的流行書風已經發生質的變化，將概念誤解，將意義誤導，和中國書法史上以往的流行書風概念和意義截然不同。以往的流行書風是一個書法藝術歷史的延續，是一個書法藝術傳統的創新與繼承，給予人一種美的書法藝術精神尋求和寄託。
今天的流行書風是在歷史延續下掩人耳目，是一種欺世盜名的行為，它不能給人一種書法美的藝術精神尋求和寄託。它之所以成為今天“醜書”的群體代號和當前書法藝術批判的最多的對象，它在創新與繼承的過程中不能夠把握中國文化思想的大背景和人們對書法藝術欣賞的美的嚮往和需要，而肆意破壞、瓦解中國傳統的書法藝術法則和法度，肢解中國書法的藝術精神，揉搓中國書法的藝術靈魂，宣揚聲勢，冠之以創新，譽其西方美學思潮東漸，所謂創新出來的作品與傳統的書法表現形式格格不入，亂象叢生，不能令人爽心悅目，大有民族精神被被頹廢、思想道德和文化秩序被紊亂感。
之所以，王羲之、王獻之父子之前的漢張芝、三國鍾繇和他們之後的隋唐智永、歐陽詢、顏真卿、褚遂良、張旭、懷素以及五代的楊凝式、宋元明清的蘇東坡、黃庭堅、米芾、蔡襄、趙孟頫、鮮于樞、楊惟楨、文徵明、祝允明、徐渭、董其昌、張瑞圖、黃道周、倪元璐、王鐸等都樂此不疲，並不是他們不懂藝術書法或流行書風，或名或利等問題，實際上他們已經認識到了這是民族精神直接反映在書法藝術上的一種獨白，所以他們一代又一代在努力的傳承與延續著這個神聖事業。
雖然他們在書法風格和形式上進行不斷的大膽創新和革變，但是他們所勞作出來的書法作品永遠是那麼具有藝術美的精神和內涵！譬如，你趙體字讓不識字的人去看，他們都會覺得這個字寫得好看（美）。倘若把今天一些所謂的書法藝術大家作品拿去讓不識字的人去看，他們則說難看死了，會質問這是誰家不懂事的兒子寫的……，佛性本無差別，好看就是美，皆因人之慧根有所差別。
究其原委，就是脫離了書法藝術美的率真之美，自然純真的率真之美，質樸純潔的率真之美，而不能符合人們對書法美的藝術嚮往和需求。之所以，書法藝術不是用藝術書法去胡亂塗抹的，或者用簡單的傳統書法藝術理論去掩飾的。
現時“二王帖系”對於舉辦一個書法展覽活動來說是無可爭議的，應大力支持。但是，我們從中亦能窺見對以往流行書風和藝術書法錯誤導引方向的一種自我反省與改過的表現。
（此處已添加圈子卡片，請到今日頭條客戶端查看）
如果書法展覽要套用“淵源與流變”來進行“書法研究”的話，那麼這裡面論述觀點就值得注意了，就需要更深入的去探討和研究。它將該是對“二王書系”一個大範圍的研究與反思，就是對二王的書法藝術體系展開全面的研究和發掘，並不是“二王帖系”如何了，或通過臨上幾個帖，或寫上幾段文字，或最後爭取獲得某一個獎項以告終。若以此方式來證明“淵源與流變——‘二王’與帖系書法研究”是在學術理論上具有合理性和可行性的話，那麼這勢必又是一種比流行書風和藝術書法更糟糕的一種導引方向。
閱讀更多 書法微評 的文章
