这是一场演唱会，又不是一场传统的演唱会，因为传统演唱会的那些传统，都无法将这场演唱会定义。这场演唱会，更像是一次互联网时代的互动Live秀，它具有完全的Live现场属性，又有着数字时代的互动体验。音乐是真的，现场是真的，参与也是真的，仿佛所有人都在现场。
这场演出，就是罗志新专辑的首场Live秀。这也是腾讯音乐娱乐集团《大音乐+超级现场》的第二场Live秀，上一次则是同样另一位说唱与唱跳俱佳的全能音乐人：潘玮柏。
能在《大音乐+超级现场》亮相的艺人，都不是一般人。这也从另一方面说明这个音乐项目和品牌，对于音乐内容选择的严谨。因为并不是所有歌手，都是华语乐坛真正的大明星，也不是所有的明星，都能在舞台上演绎出超级现场的效果。
当然，潘玮柏能！罗志祥也能！
毫无疑问，罗志祥此次的《大音乐+超级现场》Live秀，就是大平台、大明星加大制作的标配音乐现场。舞美是顶尖的、视觉是顶尖的、音响是顶尖的，所有一切的标准，都是和个人演唱会的配置比肩的。尤其是舞美部分，听完了让人忍不住有盘罗志祥的冲动。
毕竟，像罗志祥这个级别、这种风格的明星艺人，一般的舞台，没有办法将音乐中的视觉属性和律动完全呈现，只有最炫酷的舞台，才更能立体全方位的释放他的唱跳才华，并让所有歌迷通过舞台，完全认知这个来自“精舞门”的——舞的传人。
在本场演出的音乐部分，边唱边跳的罗志祥，完全将自己新专辑里所有的音乐属性解锁，让一张CD唱片变成了3D唱片。毕竟，对于罗志祥这样的唱跳明星来讲，舞蹈以及背后的律动，同样是音乐不可或缺的一部分，而它必须通过舞台的形式一一呈现。尤其像《NO IDEA》这样充满律动的音乐作品，更没有什么比得上一场真唱真跳的Live秀，最能凸显专辑的音乐本质了。
与此同时，这次罗志祥的Live秀，也在腾讯音乐娱乐集团旗下的QQ音乐进行全程同步直播，从时间属性上来讲，它本身也和一场正式的演唱会表演无异。正因为如此，节目没有对现场进行任何剪辑，这也让歌手真正回归现场，也让现场还原成最纯粹的现场。
无剪辑，才现场！
这样的现场，对于有些艺人来讲，是考验、甚至是折磨，但对于罗志祥来讲，反倒成了一种最佳的享受。而从罗志祥全程唱跳，Vocal却接近录音室作品的呈现来看，就更能证明罗志祥作为一个唱跳音乐人功底的扎实，以及能力的出众。
也正是因为如此，罗志祥才可以称得上是华语乐坛的大明星，并且成为华语唱跳男歌手领域“一支独秀”的存在，更因此走上《大音乐+超级现场》这样的Live秀舞台。
但这次罗志祥的Live秀，又不仅仅是一次简单的现场演唱会，《大音乐+》的那个+，还为传统的音乐现场，加入了很多的元素。尤其是解锁舞台、歌迷互动、才艺（投篮、脱口秀）表演，以及C.T.O男团暖场等等内容的加入，更让这次的Live秀成为了超级现场。
除此之外，现场燃烧我的求生欲环节中，竟然直接在线称体重，也让这次超级音乐现场，就像附送了一场综艺秀，有唱有跳、有说有笑，买一送一。
除了舞台的唱跳表演，罗志祥和主持人杨杨的现场对口秀，不仅让音乐会的现场更多了风趣之外，其实也很像是一种幽默的采访，通过一种轻松的对话环境，诠释了罗志祥对于音乐的理解，对于生活的态度。
而由观众投票最终选择与歌迷面贴面抓玩偶，品尝歌迷送上的卤肉饭、饮品，燃烧我的求生欲、人间不值得等环节，既可以让歌迷感知到一个更生活化、更真实的罗志祥，也增强了歌迷与明星之间崇与宠的黏性。甚至可以这么说，像大音乐+这样的现场，已经代替了以往唱片公司对于一个明星的打造功能，而且是以更真实、更生动的方式，这一种完全符合互联网时代特色的专属打造。
除此之外，根据直播人数而逐步解锁舞台，还让罗志祥的这次Live秀，充满了更多未知的可能性，这可是那些按部就班排歌单的传统演唱会，所完全没有的新体验。
截止节目结束，本次罗志祥Live秀的直播观看人数，也达到了300W+的惊人数据。而现场表演的曲目之一：《罗志祥》，还获得了QQ音乐人气巅峰榜的人气黄金单曲认证，成为当天人气榜的第一。
现场表演、现场飙榜、现场颁奖，这样的数据同步，也只有像大音乐+这样互联网属性的超级现场，才能够做得到。
与此同时，作为一个把决定权交给粉丝的节目，罗志祥的这次Live秀，不仅因为直播人数决定了舞台的开启时间，更因为《罗志祥》单曲达成超100万的人气认证，最终解锁了安可舞台。
要知道现在很多演唱会的安可环节，已经慢慢变成一种早就预定的加唱，但像罗志祥这样，根据观众对罗志祥音乐作品的认可，来开启安可舞台，恰恰是安可这种形式真正的意义所在。
因为热爱、所以安可，这才是安可的价值！
在安可环节，罗志祥也用《一支独秀》、《爱投罗网》和《精舞门》三首歌曲，完成了一个长达八分钟的唱跳表演，在新专辑的首场Live秀中，还能听到如此经典的小猪作品，更让这次罗志祥的《大音乐+》超级现场，变得超级超值。
从去年11月的潘玮柏，到今年5月的罗志祥，由腾讯音乐娱乐集团打造的《大音乐+》品牌，迄今为止只有两场Live秀呈现，这也是这个音乐项目重质不重量的一种体现。
虽然，《大音乐+》这个音乐品牌，邀请的都是罗志祥、潘玮柏这样的明星级艺人，但这个平台却具有很强的音乐属性。尤其是针对他们唱跳的音乐才华，定向打造专业的舞台，也让歌迷能够通过直播镜头，可以听到并看到罗志祥这样的唱跳音乐人，更全面、更立体的音乐才能。
所以，《大音乐+》最终的目的，并不是简单提高流量和数据，而是用基于音乐本身的大制作，为大明星们搭建最适合他们的平台，从而让他们的音乐现场，成为真正的超级现场。
当然，腾讯音乐娱乐集团的互联网属性，也让这样的超级现场，完全超越了传统的音乐现场概念。解锁舞台的悬念式玩法，在演出环节与歌迷的0距离互动，以及歌手在现场对自己作品的解读等等，既让一场原本好听的现场变得好玩，也让好玩的现场，变得更好看。
让大明星变得更璀璨，为明星的大舞台做更有音乐属性的加法，让现场好听、好玩、好看，从潘玮柏到罗志祥，《大音乐+》这个品牌渐进的优化与升级，也让歌迷对下一场精彩演出，有了更多的期待。
下一次的《大音乐+》超级现场，又会是哪位大明星的表演，你猜？
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