現代書法家一定要活在古人的影子下,或者一定要活在古賢的影子中嗎?

伍增傑書法詩詞工作室



從書法講究法度的角度來說,確實如此,書法發展至今已經有五千年的歷史,至少也有三千年以上的演變過程,在進入晉唐時代,書法就已經成熟,各類風格具備,諸體具精美。正因為這樣的之一原因吧,我們學習書法必言師古,必須從古人入然後再入新,實際上,入新,也仍然要恪守傳統經典書法的森嚴法度。遵守傳統是必須的,因為如果我們完全脫離傳統,而獨自創新,其面貌可想而知,不可能被稱之為藝術的,就是那些具有較深入傳統的書法家的進行的全新美學範疇的探索與創作,幾乎沒有一個被吐槽的,一片狼藉。可以相見,經典的魅力和深遠的影響力。

為什麼必須要如此呢?就是傳承傳統,沒有傳統經典文化就沒有現代,既然是經典的傳統的,就意味著是不可打破,甚至不可超越的,否則也就談不上什麼傳統經典或傳統了。


翰墨書道


這個問題比較嚴肅,先表明自己的態度:古今書法,承與創的問題可以商量,守與棄的問題不必討論。



第一,書法不能割裂歷史,主體精華仍在古法上。即便不考慮古時傳統書法的環境氛圍有多繁榮,兩千年的歷史長河,書山墨海大浪淘沙,留下來的都是精品,代表著最權威、最高格的書法藝術。取法乎上,沒有任何問題,而且也確實是今人學習書法最生動、最豐富、最直接的教材教範。

不學古人,不習古法,僅靠天賦去想象,揮毫去實踐,就是在摸著石頭過河,先不論方向正確與否,效率也可想而知。




第二,古人不是不可以被懷疑,或者說是挑戰,關鍵是現時是否有人具備超越古人的實力。唐繼晉而出唐法,宋繼唐而有宋意,靠什麼?不單單僅是理論創新,而是一批的傑出的書法家橫空出世。有唐一代,顏真卿、歐陽詢、柳公權、褚遂良等人,一波流地推創了唐楷的法度,使唐法鏗然立世,垂千古而不倒。及宋一朝,米蔡蘇黃四大家再造一時蔚然,大寫“宋意”之風流。這是要靠實力說話的,今人有乎?




第三,要堅持以歷史:辨證、運動的觀點審視書法藝術,盡跪古人、惟古為上的觀點是錯誤的。有志氣的學習絕不是承一代衣缽,而是要“青出於藍而勝於藍”。習古是方法是手段,而非終極目標,目的應該是古為今用。凡是以古而論,無原則無底限的泥食古人,就是因循守舊,肯定是不對的。所以,對待今人的書法創新,要有包容的胸懷,也要有充分的耐性。




抱庸妄談。


抱庸齋主


這是一種書法理念問題。無論是學習統傳書法,還是學習現代書法,首先,必須要清楚究竟想從中學到什麼?其次,要研究如何學以致用? 只有目標明、方向對、路子正、方法好,才能沿著健康軌道順利地走向光明,不至於走進死衚衕。

崇尚傳統,師古不泥。我認為,學習書法的主要目的: 一是傳統書寫技法,二是現代創作方法。兩者缺一不可,都要潛心鑽研。

縱觀書法史,繼承傳統、銳意求新是永恆的主題。歷代書法家之所以能夠做到獨樹一幟,並不是他們一直在前賢走過的路上徘徊,而是受到啟迪,另闢蹊徑,找到適合自己的發展空間,再創輝煌。說白了,寫出自己的風格。

歷代書法家們的親身實踐和成功的經驗,一次次的證明,繼承傳統不是生搬硬套原樣複製。銳意求新也不是違背科學規律肆意妄為。這方面,歐、顏、柳、趙就是典型的代表人物,他們,以及後人,都沒有活在古人的影子裡,而且都成為了只得今人學習的先賢。



而我們當今書法界,絕大多數人卻不加思索,只要是一提學書法,幾乎異口同聲: 唐楷《九成宮》……誤以為楷書四大家是書法頂峰,甚至把他們的代表作視為衡量現代人書法水平的標準,殊不知,這種認知態度和審美思想是極其錯誤的!

學書法,核心是技法,帖,只是一個線索,真正破解書法密碼的金鑰匙,是科學訓練方法。


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潘茂生書法文化研究


一,我們要理解,書法為什麼要向古人學?二,入古有什麼好處?三,正確理解創新還是很重要!

書法是一門向古人學習臨帖的藝術!這一個特徵與其他藝術有所不同,是有獨特性!至於為什麼要學習臨帖古人的經典?理由有很多,有流傳才能區別了普通書寫;有流傳才能區別於印刷體;有流傳才能學到藝術規律;有流傳才能昇華藝術高度;有流傳才能學到古人如何在書寫中融入厚重的文化底蘊;有流傳才能傳承核心藝術價值與藝術元素………等等,等等,無一條不是告訴我們,寫字與書法是有區分的!

也有人試圖不向古人學習!比如江湖書法,我們發現,太過簡單,沒有技術含量;太過俗氣,沒有上得了層次的格調;太過膚淺,文化內涵上的缺失用眼睛就可以看得到!

創新一說在當代書法裡基本上不存在!出新是比較合理的!當今比較卓越的書法家,比如第六屆蘭亭獎銀獎獲得者那幾個人,作品都入古很深,但是有沒有出新?張繼通過隸書中有篆意向上追出新,便是相當高新的出新辦法!





陳天哲


那不是歷史的倒退了嗎?!

作為當代書法愛好者,一定要樹立一個理念,那就是“師古不復古”。

意思就是,學習、苦練書法,離不開古代的書帖和碑帖。因為,它是學習書法的必由之路。但是,這並不等於生活在古人的影子中。臨帖,讀帖,背帖,並不是對古帖的複印,如若那樣就失去了學習書法的意義了。

面對書帖和碑帖,分析用筆、結字等技法,這叫師古。

因為,自學書法,不研究古人的書法技巧,是很難入門的。必須經過很長一段時間的臨帖、讀帖、背帖,是很難有所提高書法技能的。

等有了堅實的基礎之後,就會進入脫帖創作了。這個階段就叫做“不復古”。比如,你要書寫的字,帖上沒有怎麼辦?這就需要自己根據對古帖技法的理解,去進行自己的理念創作。能寫出自己記憶中字,才是不復古。



皛舒


字本來是古人與後人定下的約定,是古人的…書法是寫字,但寫字未必是書法,書法是古人與後人一種比寫字更深層次的約定,如果連古人這影子都還未認識過來,這個約定就是失敗的,也就是頂多是寫字一類…真正好的書法,在當中人們能見到古人,亦能見到你,並知你與古人在交流著什麼,古人給你說了很多,你也認可了古人的很多,書法就如功夫,古人十八般武藝熟練於一身,知微見著處就看你打出來的…在後來的日子,你始終銘記了前人的教誨,古人有是自己榜樣的力量,有古人的力量從自己身上發出,在書法中若上擂臺要看你“打趴”幾個…可以說,若這功夫未曾跟前人跟高手學過,而是你自創的,那百分之百死定了



謝亞鐵


施主,心中有佛縱不做和尚也是菩薩心腸,心中無佛即使天天吃齋唸佛亦是凡人一個。心中有影一輩子都有影,心中有光一輩子都幸福快樂,阿彌陀佛!😂😂😂







滑州華安


毫旡疑問,學習書法必須以古賢的經典之作作為樣板和參照系。但不是死學,是在幾千年前輩創造所積累的經典作品及經驗深入領會的基礎上,化為自己的臨創成果。沒有古典影子的作品站不住。


愚翁31089805


古人寫毛筆字是社會交流的一個重要組成部分。是必須做的事情。現代人寫毛筆字是為了表現一種藝術能力。一種是自然純樸,一種是為了表現其藝術能力。追求的不一樣了,表現出來的就不一樣了。可以自以為是,等待大浪淘沙!就像繪畫一樣,究竟什麼年代的作品好呢?要後人評說。


遊客181714667


漢字.詞.語.怎麼組合,書法架構組合理念,牲口.畜牲的各種作用,風的各種活動軌跡,水的一切一切…古人有用.不可忘之代替方可為之。


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